-- MySQL dump 10.8 -- -- Host: localhost Database: hkari -- ------------------------------------------------------ -- Server version 4.1.16-log /*!40101 SET @OLD_CHARACTER_SET_CLIENT=@@CHARACTER_SET_CLIENT */; /*!40101 SET @OLD_CHARACTER_SET_RESULTS=@@CHARACTER_SET_RESULTS */; /*!40101 SET @OLD_COLLATION_CONNECTION=@@COLLATION_CONNECTION */; /*!40101 SET NAMES utf8 */; /*!40014 SET @OLD_UNIQUE_CHECKS=@@UNIQUE_CHECKS, UNIQUE_CHECKS=0 */; /*!40014 SET @OLD_FOREIGN_KEY_CHECKS=@@FOREIGN_KEY_CHECKS, FOREIGN_KEY_CHECKS=0 */; /*!40101 SET @OLD_SQL_MODE=@@SQL_MODE, SQL_MODE="NO_AUTO_VALUE_ON_ZERO" */; -- -- Table structure for table `wp_posts` -- DROP TABLE IF EXISTS `wp_posts`; CREATE TABLE `wp_posts` ( `ID` bigint(20) unsigned NOT NULL auto_increment, `post_author` bigint(20) NOT NULL default '0', `post_date` datetime NOT NULL default '0000-00-00 00:00:00', `post_date_gmt` datetime NOT NULL default '0000-00-00 00:00:00', `post_content` longtext NOT NULL, `post_title` text NOT NULL, `post_category` int(4) NOT NULL default '0', `post_excerpt` text NOT NULL, `post_status` enum('publish','draft','private','static','object','attachment') NOT NULL default 'publish', `comment_status` enum('open','closed','registered_only') NOT NULL default 'open', `ping_status` enum('open','closed') NOT NULL default 'open', `post_password` varchar(20) NOT NULL default '', `post_name` varchar(200) NOT NULL default '', `to_ping` text NOT NULL, `pinged` text NOT NULL, `post_modified` datetime NOT NULL default '0000-00-00 00:00:00', `post_modified_gmt` datetime NOT NULL default '0000-00-00 00:00:00', `post_content_filtered` text NOT NULL, `post_parent` bigint(20) NOT NULL default '0', `guid` varchar(255) NOT NULL default '', `menu_order` int(11) NOT NULL default '0', `post_type` varchar(100) NOT NULL default '', `post_mime_type` varchar(100) NOT NULL default '', `comment_count` bigint(20) NOT NULL default '0', PRIMARY KEY (`ID`), KEY `post_name` (`post_name`) ) ENGINE=MyISAM DEFAULT CHARSET=latin1; -- -- Dumping data for table `wp_posts` -- /*!40000 ALTER TABLE `wp_posts` DISABLE KEYS */; LOCK TABLES `wp_posts` WRITE; INSERT INTO `wp_posts` VALUES (4,3,'2004-04-17 01:46:30','2004-04-16 17:46:30','
\r\n
\r\n
\"horse_racing_career.jpg\"
\r\n
\r\n
\r\n故事構成：工藤晉\r\n故事提案：武豐\r\n作畫：一色登希彥\r\n\r\n日前去沙田的好運中心逛街散散心，看見這本《騎師路途》，覺得畫功不錯、我又沒看過這類漫畫，便想試一下。誰知看完一本就停不了手，連續數天回去那二手漫畫店繼續買下去。老實說，這是我第一次用運動為主線的角度來接觸賽馬。雖然以前也看過這些有關賽馬的紀錄片，但這次是更加仔細的認識各種細節。聽一個比較熟識賽馬的 朋友說，此漫畫的提案武豐是日本首屈一指的騎師，他表示這本漫畫的故事雖然不是自傳，但也包含了一些回憶及對賽馬的看法，所以真實度也應該不低。此漫畫不 但加深了我對賽馬的認識，更令我了解並迷了賽馬在運動上的吸引之處，工藤晉在故事取捨上可記一功。\r\n\r\n畫風上最令我著迷的是主角上衫的笑容。漫畫想表達的是他喜歡馬、喜歡騎馬而表現出的笑容，而我認為是完全 110% 地表現出來了，甚至令我這個忙得快要死的人也精神一振。他不但打動了漫畫中的馬主、練馬師等，還打動了讀者呢~ 此外，漫畫家恰當地分配了寫實的素描風格及可愛的 Q 版畫法，令漫畫生色不少，各角色的性格更活靈活現。\r\n\r\n至於為何我說「由賽馬看人生」呢？之前提過，此漫畫包含了武豐對賽馬的一些看法，但我看來還包含了他對人生的看法。姑勿論是賽馬真實是如此還是武豐 借題發揮，我覺得在故事中表達得既自然又有意思。例如故事說到一個騎師的成功並不是單單因為他利害、有實力，還是有很多很多人在背後支持、協助他。其實任 何人都是這樣，在成功時不要只是想「這是自己的實力」，不要忘記還有一班在背後默默耕耘的人。又例如漫畫提到騎師如果只是當馬是一種工具、不理死活地使用 的話，過了一段時間就再沒有練馬師會將馬交給他策騎。這就像是我們對待其他人、組織或公司，如果我們的內心只是想著如何利用他人、完全不考慮他人的處境、 利益的話，長久下去只會沒有人再與我們合作。\r\n\r\n《騎師路途》中還有很多值得深思的地方，雖然說不上是甚麼嶄新的見解，但卻是終身受用的道理。','由賽馬看人生 - 《騎師路途》',0,'','publish','open','open','','%e7%94%b1%e8%b3%bd%e9%a6%ac%e7%9c%8b%e4%ba%ba%e7%94%9f-%e3%80%8a%e9%a8%8e%e5%b8%ab%e8%b7%af%e9%80%94%e3%80%8b','','','2006-02-25 21:30:05','2006-02-25 13:30:05','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=4',0,'','',0),(2,1,'2006-02-24 21:55:01','2006-02-24 13:55:01','宗旨\r\n對香港中文大學動漫畫研究社及 cuhkacs.org 相關人仕的動漫研究文章進行有系統之整理，以方便查閱，並希望能進一步推廣動漫文化。\r\n\r\n工作\r\n\r\n1. 整理動漫畫研究社及 cuhkacs.org 相關人仕的動漫研究文章\r\n2. 處理動漫畫研究社及 cuhkacs.org 相關人仕的動漫研究投稿\r\n\r\n由來\r\n\r\n「動漫研究所」一名，源自香港中文大學動漫畫研究社的網頁。當時，動漫研究所僅為網頁的一部份，目的為存放每一年收集得來的動漫研究文章 (以會內投稿為主)，給他人閱覽。但由於動漫社每年都會製作新網頁，這個所謂「研究所」的承傳漸見困難。到了第十屆，一班前幹事決定建立容易管理、獨立運作的動漫研究所，以繼續動漫研究所收集及整理動漫研究文章的目標。\r\n\r\n另外，cuhkacs.org 伺服器上的各網誌近年發展迅速、各有特色，當中有部份包含了有價值的動漫相關文章。有見及此，香港動漫研究所的成立，就除了繼續原本動漫畫研究社的文章整理工作外，同時對 cuhkacs.org 上的動漫研究文章的進行整理，令這些有價值的動漫研究文章可以在有系統的情況下供各位查閱。\r\n\r\ncuhkacs.org 簡介\r\n(撮寫中)','研究所簡介',0,'','static','closed','open','','about','','','2006-08-12 16:55:09','2006-08-12 08:55:09','',0,'',1,'','',0),(3,1,'2006-02-25 10:26:12','2006-02-25 02:26:12','本網之文章，除了來自動漫畫研究社外，同時收集自 cuhkacs.org 各網誌。因為本所的文章作者眾多，相關作者資料收集及整理需時，所以暫時未能一一列出。以下成員則為支援本網成立的創站成員，部份成員有特殊職務：\r\n\r\nkero (伺服器管理)\r\n思考 (網站管理、編輯)\r\nHenry (編輯)\r\nGTO\r\n吳偉明\r\n何故\r\n鬼畜超人 (伺服器管理)\r\n阿唯\r\n方秋林\r\nEdward\r\n\r\n(個人簡介將容後補上)','核心成員',0,'','static','closed','open','','%e5%90%84%e6%88%90%e5%93%a1%e7%b0%a1%e4%bb%8b','','','2006-08-12 16:55:00','2006-08-12 08:55:00','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?page_id=3',2,'','',0),(5,3,'2005-04-28 12:00:42','2005-04-28 04:00:42','早前看過達兄寫的《評〈哈爾與哈利〉》以及在新聞組討論過後，已覺得有關《哈爾》的感想被他說得七七八八，沒甚麼可補充。但昨天看到另一篇評論後，發現我還有一些觀點可以討論一下。\r\n\r\n綜觀網絡上的意見，有不少人都認為《哈爾》令他們失望，但是我卻認為這是觀看者的心態問題。我自己對《哈爾》沒有感到甚麼失望，因為其故事根本不是宮崎駿創作的，不可能抱著以往看宮崎駿的心態去看。就好像看 Turn A Gundam，如果抱著看舊 Gundam 的心態，它很可能令你失望；但是如果抱著看新的動畫去看的話，你會發現它是不俗之作。如果說《哈爾》的故事沒有宮崎駿特色的話，這是理所當然的，因為根本不是由他創作；如果說此故事與其他西方小說相近、欠缺創新的話，這亦是理所當然，因為它根本是改篇自一本英國小說！\r\n\r\n對於一些專欄作家說它「爛尾」，我不同意。誰說動畫或電影一定要在結尾是交待一切？就像《Matrix》，當它只推了一集時大家都讚不絕口，但其實當時故事中也很多未解析的情節。以我看來，一套電影最重要是它能夠成功地表達其中心思想，而《哈爾》正正是做到了這點。我沒有看過《哈爾》原著，但以動畫來看宮崎駿是選取了其中男女主角衝破心內缺陷及「內心的美才是最美」的思想，在故事發展及人物描寫上重點表達這兩個意念。至於為何有戰爭、為何停戰、為何別人說哈爾吃少女的心等等都不是宮崎老頭想表達的重點，反正這些東西說了也對表達主題無助，他把心一橫索性刪掉。這就是大師的膽色與脾氣啊！（笑）至於蘇菲究竟有否變回年輕及其原因，則衆說紛云。單就動畫而論，我認為有兩個可能性比較高的解說：第一是達兄提出的，認為卡西弗在自由後履行了承諾，將蘇菲變回年輕；另一個是我的看法，認為蘇菲一直以來根本沒有年輕過，中段看到她變得年輕只是宮崎老頭將哈爾心中的蘇菲映像化，但事實上她仍是老人身，哈爾就是喜觀她的心，所以外表是怎樣根本沒關係。據聞原著的版本與以上兩個都不一樣，但無論如何，正如剛才所說，這是與表達主題無關的細節，最重要是令觀衆感受到內心的美才是最重要。蘇菲有否變回年輕？要你管！？（笑）\r\n\r\n至於久石讓的創作我覺得絕對是他近年的趨勢，我在動畫上映前聽過其原聲大碟，覺得絕對是久石讓的水準之作。他早前與日本愛樂交響樂團合作灌錄了「World Dreams」，當中重新編曲的「天空之城」及「風之谷」可體現了他在音樂感覺的轉變。他從前無論在和聲還是旋律中都經常運用四度音，令音樂帶有現代與日本傳統音樂混合的味道；但是「World Dreams」一碟日本風格的地位越來越少，反而與西方音樂（古典及近代）的混合越來越多，所以說《哈爾》中他風格改變是理所當然的事實。同時，我也不得不承認我也覺得現時久石讓看來還像是在摸索的階段，還未在日本傳統風格與西方古典音樂之間取得平衡。無論如何，正如我一向強調「音樂只是個人感覺」，在我覺得西方風格過重的同時，可能久石讓很滿意這種特色。話說回來，這時的久石讓遇上《哈爾》可說是時機巧合，在他摸索與西方元素的混合的時候剛好要為一套由西方小說改編的動畫作配樂，效果令人滿意，成功視襯托出不同場景及情感。\r\n\r\n最後不得不提的是〈哈爾與哈利〉一文中提到的堅持用平面二維動畫製作，實在深表認同。雖然在一些訪問中得知《哈爾》製作過程中使用了電腦的立體計算程式來為移動城堡的各部位計算它在行走時的擺動幅度，但是整體上仍是平面製作，而不是像《怪獸公司》、《超人特工隊》等的立體製作。雖然科技上可能比這些歐美工司落後，但其效果、震撼力及精細度則不相伯仲，甚到有過之而無不及。這絕對是現時的動畫製作人反思，究竟立體是否真的是必然的發展方向？近來冒起了不少以製作立體動畫為主力的香港動畫公司（無論是廣告、短片還是故事性動畫），當中有不少在技術上是做得不錯，但請別忘記了如果真的要在動畫界闖天下，立體並不是重點，最重要的動畫的內容。\r\n\r\n開始離題了，也許該就此收筆。看過《哈爾》後，更期待宮崎老頭將來會怎樣發展。他現在不需為賺錢過活而製作動畫，我希望他將來能像今次一樣，為觀衆帶來更多新的創作意念、更大膽的嘗試。','哈爾的移動城堡 - 宮崎駿風彩不再？',0,'','publish','open','open','','%e5%93%88%e7%88%be%e7%9a%84%e7%a7%bb%e5%8b%95%e5%9f%8e%e5%a0%a1-%e5%ae%ae%e5%b4%8e%e9%a7%bf%e9%a2%a8%e5%bd%a9%e4%b8%8d%e5%86%8d%ef%bc%9f','','\nhttp://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=44','2006-03-07 02:33:55','2006-03-06 18:33:55','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=5',0,'','',0),(6,3,'2005-07-20 21:50:31','2005-07-20 13:50:31','
\r\n
\r\n
\"romance_of_book_and_sword.jpg\"
\r\n
\r\n
\r\n自從早前看《冥獸酷殺行》以來，開始留意了傳統港漫的發展。自從認識了動漫社的前莊員後，經他們的介紹認識了一些港漫及作者。約兩個月前，整理過會室的港漫，順道看過其中幾套，不過也沒有甚麼特別喜歡的，而金庸改篇的港漫（忘了是誰人編繪）則覺得武打場面太誇張了。直至個多月前有謎之人捐了約十期馬榮成的《雪山飛狐》，覺得其內容的鋪排及武打場面的分鏡都做得不錯，動態及靜態的劇情及情感都能表現出來，開始留意金庸改篇的港漫。近來推出了何志文編繪的《書劍恩仇錄》，看見其封面畫風頗喜歡，就買下來了。\r\n\r\n以現時推出的兩期來看，故事的推進是每期為原著半回。創刊號中何志文說到事前作故事編排時有想過數種編排方法，並寫下了不同的劇本，但最後仍決定採用原著的鋪排。我自己看原著已是五年多前的事了，以大概的印象而言，漫畫的確貼近原著。《書劍》與其他金庸漫畫的分別在於是幾乎「由頭打到尾」，開始不過五頁就已經有陸菲青被追殺的打鬥（註一），之後一直不斷有打鬥的場面。我想這種故事對於傳統上以武打場面優勝的港漫來說，應該是比較方便應付及發揮吧？\r\n\r\n先談一談現時推出了的兩期。第一期果然是以原著為本，不出五頁就有打鬥場面了（笑）。但不得不提的是陸菲青飛檐走壁那幾格，漫畫裏陸菲青的腳下繼總是有破瓦及揚起一陣灰塵，不過我想以他的輕功，應該是走得快之餘別人毫不察覺吧？畫面上那樣像是大力踏在瓦頂的情形好像有點過份誇張了（註二）。而其後的打鬥情節，分鏡上做得不錯，整體過程流暢及有動感，但是比較奇怪的是陸菲青最後擊斃焦文期一格，看不明白拳是怎樣揮出去的。而在誇張程度而言，我覺得可以接受，數人仍是以兵器切實交鋒，不會出現不停有「隔山打牛」的情況，唯一是陸菲青放暗器打中焦文期一節太誇張了，竟然單憑暗器就能將人打飛數十米。\r\n\r\n其後一段基本上是為將來鋪路，紅花會眾人一一路過，作者一一稍作介紹。但其實個人認為沒必要突然對讀者介紹這一大批人（註三），反而可以留待將來隨著故事的發展而一一讓讀者認識。這樣讀者可以慢慢地認識各人的性格、外號、名稱等，印象更深，同時亦能吸引讀者追看。現在這樣突然出現一會但又消失了，我想讀者們也不會牢記著他們的樣貌及名稱吧？翻看原著，金庸亦沒有突然這介紹一大堆人呢，我想何志文將來可以考慮一下這樣的佈局。此段直至第一期完結都沒有甚麼問題，作為第一期的結尾位置選取得還可以，但是有點意見的是紅花會眾人的頭髮顏色…… 為何會有綠色及金色的？對於古裝漫畫來說始終是接受不來呢。\r\n\r\n第二期裏最大的問題在於開首兩頁。就如別 Blog「約好在這個世界一起逛」中所言，首兩頁中陳家洛突然出現，繼而「潛水」消失，實在令讀者摸不著頭腦，比第一期裏的「曬馬」情節更為奇怪，令陳總舵主成為整期中最大的路人甲（笑）。這期描寫陜谷中的突擊為主，體現了作者畫打鬥情節的功力及風格。整段打鬥中經常以多重殘像來描寫打鬥的動作，效果的確令動感十分連貫，但是卻缺少了雙方兵器切實接觸的鏡頭，令整段打鬥欠缺了震撼力及壓迫感。而打鬥時不見兵刃交接、卻見山崖爆烈的情境，就覺得太誇張了，亦令打鬥的感覺變得虛浮、不夠實在，尤其是兩人打得連地面也龜裂的情況實在已經到達了龍珠的地步…… 個人意見是武打場面可以多加雙方兵刃雙接的場面及注重神情描寫，不用太拘泥於跟隨原著的一招一式，最重要的是令讀者感受到一場有迫力、夠連貫及打得實在的戰鬥。我知道要做到好的平衡是不易的，而這觀點亦是頗主觀的，以上意見希望可以給何志文作為參考（註四）。 雖然上文說到《書劍》一書有不少要改善的地方，但此書仍值得一看。當中畫工及上色均做得十分仔細，在不同場合的色彩及色調運用亦頗恰當，人物的神情描繪亦頗準確（註五），加起來對描寫人物及故事發展很有幫助。最優勝的就是上文提到的動感連貫性，做得非常好，這點對於幾乎「由頭打到尾」的《書劍》來說是十分重要的。而故事編排方面則是基於原著的路線推進，再加以撮寫及增刪，就第一、二期來看是做得不錯（註六）。如果能改善之前提到的問題，則能令此書更上一層樓。\r\n\r\n註一：其實這也是金庸小說「由武俠到非武俠」的轉變的體現。金庸以寫武俠小說著名，但其小說中「武」的成份卻是一部比一部減少，並加入了諸如愛情、友情、親情、民族感情、搞笑等不同的元素。金庸完成《鹿鼎記》後「金盤洗手」，後來他說過其中一個原因（不清楚是說笑還是認真）是因為他認為自己再寫下去的話已不能算是武俠小說了，所以應告別寫武俠小說的生涯。\r\n\r\n註二：翻查過原著，當中劇情有別，是先有追兵來找陸菲青，然後他再打破瓦頂逃去，並沒有描寫他在瓦頂飛檐走壁的情節，所以不能比較。\r\n\r\n註三：這種突然彈出一大批人的場面令我想起《五星物語》呢…\r\n\r\n註四：稍為解釋一下我所謂「兵器相接」的意思。在《書劍》漫畫中，描寫兩人打鬥的場面經常是以殘像來描繪其中一方在揮動兵器、另一方在招架，畫面上兩者兵器並不相碰，取而代之的是兩人之間畫上有如火花般的爆點來表示兩人兵刃相接的地方。這種做法讀者可以很容易想像出雙方攻守的情況，但欲沒有切實地以書中畫面來畫出兩人兵刃想接的一刻及其神情。我想那兵刃相接的一瞬間對於凝造戰鬥的迫力是有一定幫助的。\r\n\r\n註五：唯一一個令我特別注意到的是第二期第七頁左上方，陸菲青說話那格，他好像有點鄒著眉，但笑容又像奸笑一般，與前一格描寫的「微笑」不吻合。 註六：故事編排其實無論是忠於原著還是重新編排都一定會有人不滿，所以我覺得作者最重要是自己有一套清析的理念，同時貫徹整套作品。\r\n\r\n參考來源： 約好在這個世界一起逛 - [新書入手]書劍恩仇錄','何志文的《書劍恩仇錄》',0,'','publish','open','open','','%e4%bd%95%e5%bf%97%e6%96%87%e7%9a%84%e3%80%8a%e6%9b%b8%e5%8a%8d%e6%81%a9%e4%bb%87%e9%8c%84%e3%80%8b','','\nhttp://www.thomasc.net/?p=357\nhttp://www.thomasc.net/wp-trackback.php?p=357','2006-02-25 21:25:05','2006-02-25 13:25:05','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=6',0,'','',0),(7,3,'2005-07-31 02:01:57','2005-07-30 18:01:57','
\r\n
\r\n
\"zgundam_movie_hk.jpg\"
\r\n
\r\n
\r\n今天就是《星之繼承者》的放映日了，我先到漫節逛了一會、在 MegaStore 買了些舊漫畫，再去吃點東西，就去看《星》了。進了會場，才發現螢幕極細，早知如此的話我買第一行好了…. @@” 原定 8:15pm 開始的放映時間拖到了 8:45pm 才開始，大會找來了梁榮忠搞氣氛及介紹了會放映的片段，氣氛不錯。在放映電影前，先逐一放映了富野、玉置成實及 T.M. Revolution 的訪問，再放映了 Seed-D 的預告 (沒有字幕)，然後再放映主片。 (放完 Seed-D 預告後梁榮忠說不久的將來某電視台會播放 Seed-D。至於是那一間… 他說是可以看到他的電視台 XD) 電影完結後，有第二部的預告片，主題是「戀人」，但是短得可憐，而且沒有字幕呢…. (預定於零五年十月放映)。\r\n\r\n訪問\r\n富野的訪問中，提到了十年前就想製作此電影，而今次是採用舊畫面作電腦色彩修正、及加上新畫面混合而成。而角色及故事方面亦有取捨，他唯一向觀眾確保會在 三集都出場的竟然不是加美尤，而是 Haro (笑)。至於玉置成實是叫大家等待她下次來港，T.M. Revolution 的訪問則是希望大家聽一下他們唱的 OP。\r\n\r\n電影 (不含內容)\r\n為了不影響未看電影的人，這裏暫不提詳細內容，只說一下大概及感想。這次的第一部電影是由開初搶 Mk-II 至阿寶歸隊 (用運輸機撞漢布拉比亞 斯曼) 為止，當中由於要將十數集電視版的劇情放進去，在人物出場及戰役次數方面均有改動，但是感覺上頗流暢。唯開始時交待背景較亂 (其實當年電視版亦有同一問題)，突然說了一大堆組織名稱、地方名及人名，看來只有熟讀高達史的朋友們才可完全吸收 (這次播映還有翻譯問題，容後再談)。畫面方面，還是可以從畫質及畫風看出新製作與舊畫面的分別，不過整體來說還算可以接合，不會影響故事涵接。配音方 面，富野在訪問時說是重新面試的，但是主要角色還是基本上不變。不知道是我的記憶差還是飛田展男的聲線變了，感覺上加美尤的聲線好像成熟了很多。\r\n\r\n新加入的段落基本上是為了更詳細描寫各角色的性格而設，令故事更順暢，做得不錯。最令人難忘的是馬沙一段，為免影響大家將來看電影的樂趣，大家還是自己去看吧。\r\n\r\n剛才說過，整個放映會最大的問題在於字幕。兩次預告片沒有字幕不再說，電影中的字幕質素實在是在平均以下，難以令人接受：\r\n1. 語句不通\r\n字幕經常出現語句不通或前後倒轉的情況，令人要多加拼湊才能理解其意思。\r\n2. 用字欠佳\r\n很多時都發現字幕用了較冗長的字詞，而沒有使用簡單直接的字詞，加長了觀眾理解對白的時間。\r\n3. 口語混雜\r\n雖然不算頻密，但是電影中卻多次突然出現口語式翻譯，令觀眾呆了一呆、甚至不其然的「吓…」了出來，明顯影響觀眾的投入度。\r\n4. 標點不一\r\n或許大家會覺得這個問題是很小事，但我卻覺得很礙眼。對於句子中的停頓及結尾語氣 (如提問句)，字幕中有時用標點標示、有時用空格標示；有時用全形、有時用半形，我覺得很奇怪。而且在標點的運用方面亦有問題，很多時應該使用逗號的地方 用錯了頓號及句號。以上只是很簡單、很容易解決的問題，但字幕製作方面就連這個也沒辦好，實在有點過不去。\r\n小結\r\n總而言之，整體的字幕製作完全令我質疑有關方面的誠意，其實只要有試看一次，很多問題都會明顯浮現，尤其是「語句不通」及「用字欠佳」方面，完全令我覺得 翻譯者是聽一句譯一句，沒有事後完整看一次來作字幕優化。如果將來打算上映此作，希望代理商會重新翻譯，以一般電影翻譯應有的質素及專業水平來製作。\r\n\r\n贈品\r\n由於相機借給了家人外遊，所以暫未能拍照，而內容則包括一早就公佈了的黑色 Z Gundam MIA、是次電影的海報、Sunrise Concert 宣傳單張及裝著所有贈品的紙袋。沒有相片其實就沒甚麼好說的了，反而是那個名為「Sunrise Music File 70~80s」的音樂會可以說一說。那是由香港愛樂管樂團演出的音樂會，在八月十六日於荃灣大會堂演奏廳舉行，有 $250 及 $180 兩種票價 (城市電腦售票網)。其賣點為「大型影像 + 音像 (註：這是啥？) + 超動感舞台」，內容包括高達、重戰機、城市獵人、太陽之牙及銀河漂流的音樂。雖然我只認識頭兩套動畫，又沒有聽過此樂團的演出，但是還是想去看一下，不知 還有沒有朋友有興趣？要買票也得快了，我想我如果是去的話星期一就會到牛池灣買，那邊的阿叔可以讓我慢慢揀位。','《星之繼承者》放映感想',0,'','publish','open','open','','%e3%80%8a%e6%98%9f%e4%b9%8b%e7%b9%bc%e6%89%bf%e8%80%85%e3%80%8b%e6%94%be%e6%98%a0%e6%84%9f%e6%83%b3','','','2006-02-27 17:39:53','2006-02-27 09:39:53','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=7',0,'','',0),(8,3,'2005-08-18 02:56:33','2005-08-17 18:56:33','
\r\n
\"akion.jpg\"
\r\n
\r\n早前到某老鬼的漫畫店中以極低價買了《クルドの星》，發現自己頗喜歡安彥良和的畫風，但因為那本是盜版書，翻譯得很差，不太明白其內容。之後在漫節 MegaStore 看見有十元一本的《亞里安》，雖然沒有怎樣看過其評語，但知道是安彥良和的名作之一，就買了下來。\r\n\r\n故事編排\r\n聽莊員說，《亞里安》的故事是取自希獵神話，其實單看人名及服裝設設已可知一二。我沒有看過原本的神話故事，但是安彥良和的故事編排則很有條理，整個故事 線在緊張及輕鬆、動態及靜態等氣氛方面達到了適當的平衡。雖然回顧黑獅王生前事跡一段好像長了一點，佔全篇故事的篇幅頗嫌過多，但看畢整個故事後發覺安彥 良和已經是盡量取捨平衡，我亦想不到可以怎樣再縮短這一段。\r\n\r\n其實我覺得整個故事佈局上最出色就是凝造出黑獅王這個角色，先是有如神秘穩士般出場，繼而透過不同角色對話來了解他的故事，再由回顧往事中仔細塑造 他的個性，最後在故事結尾解開他「不死」之謎。說來有點像《雪山飛狐》一般，借主線男角來描寫故人，其實就算說黑獅王是真正主角也不過份。\r\n\r\n畫功\r\n畫功方面，我想安彥良和的畫不用多說吧，雖然他畫高達有時會走樣，但是他畫人物卻絕對是一流的，就算是《亞里安》這第一個長篇漫畫亦絕對是一流畫功的作品，而封面上色亦有明顯可以看出是他的風格。\r\n\r\n不足之處\r\n始終是他的首個長篇漫畫，有些地方是做得不太好的。首先是故事開初的對白，雖然我欣賞他沒有直接道出背景、待讀者之後隨故事發展了解，但開首迪美圖與哈地 斯的對話內容也未免太過毫無頭緒，當中有一大堆人名與地名，讀者不明白之餘亦對其後了解故事沒甚麼幫助。另一點就是初期的動作分鏡，有時需要前後看幾時才 明白，但之後明顯有改善，到了第二期中段已經沒有發現甚麼問題，在亞里安與阿波羅決戰時更是十分精彩。\r\n\r\n安彥良和 vs 手塚治虫\r\n在看《亞里安》時，發覺安彥良和與手塚治虫有不少相似之處。在人物設定方面，之前已經知道安彥良和的漫畫的人設變化不大，尤其是男主角，幾乎每個都是像高 達裏阿寶的樣子。這點與手塚治虫的漫畫很似，手塚在自傳中說他眼中的漫畫人物就像電影演員，同一班的演員演出不同的劇本，表達不同的故事。第二點是中後段 越來越多的一些有趣畫面，其出現的形式及人物表情都與《火之鳥》的相同畫面相似，不知道是否因為安彥良和早年在「虫制片」當過見習助理，受到手塚風格的影 響呢？\r\n\r\n小結\r\n正如文題，看完《亞里安》後，我開始愛上安彥良和的漫畫，也許遲些會去找《大國主》來看一看。','《亞里安》- 愛上安彥良和',0,'','publish','open','open','','%e3%80%8a%e4%ba%9e%e9%87%8c%e5%ae%89%e3%80%8b-%e6%84%9b%e4%b8%8a%e5%ae%89%e5%bd%a5%e8%89%af%e5%92%8c','','','2006-02-25 21:22:42','2006-02-25 13:22:42','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=8',0,'','',0),(9,3,'2005-08-30 02:41:00','2005-08-29 18:41:00','
\"floating_classroom.jpg\"
\r\n在日本的恐怖漫畫中，楳圖一雄無可否認是最有名的作家之一。他成名作除了《神之左手惡魔之右手》及《貓目小僧》外，相信一般人最熟識的莫過於《飄流教室》。不少人認為其內容說一班小孩在末日中互相殘殺，太過恐怖、太過變態，但我看到的卻不是這樣。\r\n\r\n或許是因為我一向沒有看恐怖小說、電影、漫畫等的習慣，所以我在看《飄流教室》時也沒有覺得它十分恐怖。最令我印象深刻的反而是它的故事，背景 設定十分大膽，在一剎那間將一群小孩轉移到像末日般的未來，整個環境簡直像是另一個星球一樣。而基於這個離奇的背景下，這班小孩的關係與合作性，就直接影 響到其將來，影響到他們能否回到現在。再加上有一些比較年長的人及成年人意圖按制他們，故事的發展既曲折離奇，又十分吸引。雖然當中有不少地方誇大了小學 生的能力，但是不影響整個故事的發展，反而有些地方加入了誇張的情節後令劇情更緊張，使讀者更投入，例如以身擋洪水、跳過懸崖及做手術幾段。\r\n\r\n為何會有不少人覺得它恐怖呢？沒錯，《飄流教室》當中是有一些恐怖的環節，但是想深一層其實那故事並非十份恐怖。反而其恐佈感主要是由於楳圖一 雄的演譯，他最長的就是畫人驚慌及嚇人的表情，令書中一個個有血流的情節都變得恐怖。就如主角高松翔做手術那段，透過楳圖一雄的分鏡及畫風，我簡直是直接 感受到他那種痛苦，痛在自己身上。說到劇情，故事主線是一班小孩在絕處求生的表現，而內鬨只是其中一小部份，而且其最終義意其實是想令讀者明白合作、友好 的重要，所以《飄流教室》並非如電影《大逃殺》一般，恐怖並非主題。\r\n\r\n以上說的種種都是《飄流教室》吸引讀者的地方，但是如果你有看過作者自己的感想的話，相信會明白其實此書最想表達的其中一個思想在於故事背景， 而非人物及故事內容。作者是想以小孩子為主線，吸引較年少的讀者，透過種種故事劇情，明白污染地球的後果。故事中極少直接像說教一般說環保的重要性，但是 讀者透過劇情可以明白不愛惜地球的後果有多嚴重。故事的另一個重點在於以小孩子來給年少的讀者較切身地感受一下真正的世界，令他們明白真正的世界並非像童 話故事般美好，人與人之間有著各種衝突，面對不同的環境又會有完全不同的想法，但最終最重要的還是朋友的互信，要大家齊心才可以解決問題。《飄流教室》這 種教導小孩認識及面對社會的方法實在很前衛，就算到了三十年多後的今天我想也有很多人抱質疑的態度，但我覺得這種教育是有其義意的，令小孩在一些人際問題 上不需要一定「撞了板」才明白，不需要由零開始去摸索解決方法。\r\n\r\n不過《飄流教室》除了有以上種種優點外，還是有一些缺點。首先必需一提的是畫功，縱然在凝造恐怖感上是做得很好，但是有某幾種表情的表達是頗差 的。最常見的是哭的表情，楳圖一雄其實只是在眼下畫了一攤水，讀者靠著劇情發展、推理能力及想像力才能將圖畫轉化為哭的神情。另一個是跑的動作，不能說他 的四肢動作畫得不準，但是就完全沒有速度感，看上去像是一個石像般的，作者只是在其後加上一條條橫線而已。另一點就是楳圖一雄在感想中解析了的故事鋪排問 題。因為他本身並沒有一開始就設計好全盤故事，所以經常會有角色突然出現。原本在一間學校裏，人數雖多，但有名的人總有限度，但在故事中有一些突然站出來 的人會被形容為在校內很有名，但是先前完全沒有提過。如果故事能編排得更好，加強這些配角的連貫性，那就更好了。\r\n\r\n總括而言，我覺得《飄流教室》在人物刻畫、凝造氣氛及故事含意幾方面都是名符其實的經典之作，大家不要盡信「恐怖漫畫」之名，其實它還有很多值得一看的地方。','由恐怖到教育 - 《飄流教室》',0,'','publish','open','open','','%e7%94%b1%e6%81%90%e6%80%96%e5%88%b0%e6%95%99%e8%82%b2-%e3%80%8a%e9%a3%84%e6%b5%81%e6%95%99%e5%ae%a4%e3%80%8b','','','2006-02-25 22:33:17','2006-02-25 14:33:17','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=9',0,'','',2),(10,3,'2005-09-07 01:53:32','2005-09-06 17:53:32','
\"space_firebird.jpg\"
\r\n最近一直在忙校內外會務，今天難得偷得半日閒，就趕緊看看暑假買了的動畫。半前年中英劇團演出了話劇版的《火之鳥》(詳見《火之鳥》話劇小感一 文)，數月前無線電視又上映了新版《火之鳥》，令不少人都認識了這套作品。我本身頗喜歡手塚，尤其是個火鳥迷，雖然新版《火之鳥》動畫是製作得不錯，但是 始終想看看手塚會如何演繹他自己的名作。個多月前得知有一套手塚親自編導的《火之鳥 2772》動畫，找了好一陣子都只在 HKComics 找到 VCD 版，反正價錢廉宜就買了下來 (其後發現《石之花》作者板口尚也有參與此作，令我更加期待)。\r\n\r\n這套動畫當年大受好評，以我作為一個火鳥迷來說，《火之鳥 2772》只算是不過不失而已，既有很重的「火鳥味」，但同時沒有甚麼驚喜。此片由手塚親自編導，《火之鳥》的基本思想當然不會怎樣走樣，整個故事還是以 「愛」與「自然」為中心。但是最令我留意的是此動畫有不少迪士尼動畫的特色，看出手塚實在是個迪士尼迷。此作能在美國得到數個獎項，也許正是因為它有著迪 士尼動畫的某些特點。\r\n迪士尼的《獅子王》是抄襲手塚的《小白獅》相信不少網友都知道了，但是其實手塚在其自傳中已告訴大家他本身也是個迪士尼迷，甚至《小飛俠》最初因為 抄米奇老鼠造形而只有四隻手指，手塚自己也要在觀眾提醒後才改為五隻手指。這次《火之鳥 2772》同樣地有著迪士尼動畫的影子，最明顯的是動畫中不時有唱遊時間，一眾有趣動物角色玩弄起樂器，作出種種有趣的舉動。由於這些唱遊是與故事思想無 關的，所以很容易就令人想到手塚是參考了迪士尼動畫的模式，想引起觀眾的興趣及注意。\r\n\r\n1980 年代已經不是無人聲動畫的年代，但是此片背景音樂明顯地佔有非一般地重要的地位，而音樂與對話的比例亦十分大。我對手塚自導的動畫認識不多，但這種少對 白、多靠音樂的事方式卻明顯不是當時日本動畫的主流。再加上其音樂採用西方管弦樂編制，大部份配樂有濃厚西方古典音樂色彩，唱遊部份之旋律則有著美國動 畫配樂那種輕鬆、有趣及幽默的特色而言，這種使用音樂的手法是受西方音樂及美國動畫配樂影響甚深。\r\n\r\n另一點就是劇情的編排。在我的印象中，《火之鳥》整套漫畫都好像沒有火鳥與人類打鬥的情節，但是在此片中卻有一段頗長的打鬥，而且是著重效果及感官 刺激多於表達中心思想。這種既有輕鬆幽默，又有緊張對戰、交手、追逐的劇情模式很有迪士尼動畫的影子，很多迪士尼動畫都離不開這個框框。如果是以漫畫版 《火之鳥》的劇情編排來看，這種作戰是毫無必要的。動畫及漫畫本是不同的媒介，兩者要採用不同的事技巧，我想手塚這裏是在借用迪士尼動畫的經驗吧。\r\n\r\n也許我未能一一詳列，但總括而言整套《火之鳥 2772》令我有很重的迪士尼感覺，也許這就是全球動漫文化交流的一個早期例子吧。','《火之鳥 2772》- 手塚中的迪士尼',0,'','publish','open','open','','%e3%80%8a%e7%81%ab%e4%b9%8b%e9%b3%a5-2772%e3%80%8b-%e6%89%8b%e5%a1%9a%e4%b8%ad%e7%9a%84%e8%bf%aa%e5%a3%ab%e5%b0%bc','','','2006-02-25 21:09:30','2006-02-25 13:09:30','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=10',0,'','',0),(11,3,'2005-09-24 09:06:12','2005-09-24 01:06:12','
\"steamboy_akira_roujinz.jpg\"
\r\n不知道大家看過多少大友克洋的動畫呢？《亞基拉》？《蒸氣男孩》？在香港，也許大友克洋的名氣不太大，但如果在歐美地區，說到日本動畫則很多人都想起 他，就像在香港很多人會想起宮崎駿一樣。要找評論他的文章，或許在 Google 很快就有一大堆，多不勝數。作為大友克洋迷，也許我的意見會很主觀，但是我想從《亞基拉》、《老人Z》、《蒸氣男孩》三套動畫來談談大友克洋有甚麼特別之 處，同時也談談究竟有甚麼條件才稱得上是「大師」。\r\n\r\n　　現今動漫文化發展又快又廣，兩方面都有不少高手，但我想如果是稱得上「動漫畫大師」的話，最起碼就是動畫與漫畫兩方面都要有相當的經驗、有廣為 人知的作品。就如宮崎駿有《風之谷》（註一）一樣，大友克洋亦有動畫及漫畫都廣受好評的《亞基拉》。《亞基拉》無論是動畫還是漫畫都表現出大友克洋在凝造 及控制緊張氣氛的功力，透過恰當的故事編排來將一段段緊張的情節串連起來，畫面上則以他最常用的「破壞」及「崩潰」的畫面來表現出壓迫感，全劇鮮有悶場。 而畫面的仔細度亦是一級的水準，動畫版更用了當年最豐富的色彩及很多極仔細繪畫的大形原畫，務求仔細地將整個世界觀表現出來。同時，他亦建立出個人風格， 一看就會知道是大友克洋的作品，尤其是血及機械的描繪及上色，都有其特色。簡而言之，大友克洋由畫漫畫、故事鋪排、原創劇本到機械設定都十分有水準。\r\n\r\n作為藝術創作者，除了是想表達自己的意念外，當然還想得到別人的認同。在整體文化上來說，一個好的作品如果能得到廣泛認同及注視，就能同時有將 文化向不同地方、不同背景的人推廣的作用。在日本電影界裏，黑澤明除了製作無數優秀電影外，另一重要之處在於帶領日本電影走向國際，受國際重視（註二）。 在日本動畫界裏，大友克洋的《亞基拉》就如黑澤明的《羅生門》一般，將日本動畫帶到外國觀眾面前，並展現出其獨特之處。當年雖然已經有外國的動漫迷留意宮 崎駿的《風之谷》及《天空之城》甚至手塚治虫的《小白獅》，但是要數第一套真正在外國受到廣泛重視、令外國人明白日本動畫與其他地區的動畫的最大分野的作 品，就必然是《亞基拉》（註三）。《亞基拉》相對於主流美式動畫及當時宮崎駿兩大作的其中一個明顯分別在於主題及色彩上都給人一種黑暗的感覺，與前者光 明、歡樂的感覺不同；故事上更是玄妙地玩弄一番，要觀眾去思考及細味箇中道理；整體風格及表達手法近似一些有關人生哲理的電影，與一般外國人接觸的動畫有 很大分別。同時，《亞基拉》亦表示出動畫有能力凝造出電影也不易做到的緊張及迫力，展示出動畫本身無窮的潛質。\r\n\r\n要說故事吸引的動漫畫，相信多不勝數，但要將一個沉悶的社會民生話題化作有趣的動漫畫，就不是一件易事。所以我認為要稱得上「大師」的，另一條 件就是能化腐朽為神奇，將原本沉悶的題材發揮得吸引。大友克洋在完成《亞基拉》後，與當時在日本頗有名氣的江口壽史（註四）及北久保弘之（註五）一起製作 《老人Z》，當日監督為北久保弘之，大友克洋是故事原作、劇本編排及械設定。整套動畫電影中有風趣幽默、有感動人心、有嚴肅認真、有緊張連連，使用到的技 巧十分多元化，看起來亦十分有娛樂性，實在很難想像其中心思想是「人口老化」這個沉悶的時事問題。能夠將一個平時只會在立法會議事堂及報紙評論版才找到的 話題包裝為如此吸引的故事、以人人都能夠享受的方式表達出來，就真的是高手中的高手了。（註六）\r\n\r\n要作為「大師」，還有一個元素就是不會固步自封，而是不斷去作新嘗試。大友克洋繼《亞基拉》後，另一部大型作品就是《蒸氣男孩》。首先，在中心 思想上不會重複舊作。《亞》是探討「人與力量（武力、權力）」的關係，而《蒸》則是探討「科學的精神」。表達手法方面，《亞》以故事發展來表達人們對力量 的追求、控制、私有等情況，同時結局亦暗示了作者認為應有適當的控制，觀眾要細心思索其意思；《蒸》則是透過不同的角色、甚至同一角色的不同時期來象徵不 同觀點的人，有純為突破智識的科學家、有將科學無限擴展使用的科學家、有以人為本的科學家、有為民族為本的軍人、有一心謀利的商人、當然少不了的是未有主 意的主角，而大友克洋亦借劇中對白來對觀眾說結果要自己去判斷，整個思想清楚明確，不像《亞》一般要仔細思索。場景及機械設定方面，大友克洋刻意使用自己 未用過、但很想嘗試的十九世紀的歐洲，並以蒸氣機械為主題，嘗試設計之前未試過的機械。製作技巧上更是使用了全電腦，與當年《亞》使用了最仔細、最豪華的 人手製作剛好相反，嘗試探索電腦科技如何應用於傳統日本平面動畫，花費了前所未有的大投資，在日本動畫發展的大趨勢上行了一大步。\r\n\r\n此文重點在於由三套動畫來談一下大友克洋出色的地方及相關的「動漫畫大師」所需具備條件，對於大友克洋其他作品（如前半部編劇失當的《大都會》（註七）及掛名總監修的《保衛者》）不作詳述，亦沒有研究作為「大師」的所有必備條件，請勿見怪。對於怎麼樣才說得上是「大師」、甚至「大師」這虛名有沒 有意義等問題，或許永遠沒有一致的看法，但就大友克洋的特點、或我個人喜愛他的原因而言，以上我想也八九不離十了。\r\n\r\n註一：《風之谷》的漫畫版已絕版，中文版代理為台灣東販，共七期。動畫版之故事為漫畫版的第一期至第二期中段。中大動漫畫研究社有全套《風之谷》。\r\n\r\n註二：黑澤明執導的《羅生門》於 1951 年獲得獲得威尼斯影展金獅獎、威尼斯影展義大利人影評獎及美國國家評論獎，令日本電影界走向國際，受外國重視。\r\n\r\n註三：此文無意比較大友克洋及宮崎駿的優劣。事實上，綜觀全文，大友克洋具備之特質與宮崎駿有不少相似之處，分別是在於風格相異而已。\r\n\r\n註四：代表漫畫作品有《變男變女變變變》、《AGE》、《壽五郎劇場》等，動畫則參與過《老人Z》及《Perfect Blue》人物設定。\r\n\r\n註五：代表監督作有《Blood - the Last Vampire》、《JoJo奇妙冒險》及《老人Z》。\r\n\r\n註六：此動畫未有於外國引起廣泛注意，其主要原因在於外國本身人口老化問題很微，對《老人Z》的故事背景未能領會。同時，外國主流愛好有打鬥的故事，例如《亞基拉》、《龍珠》、《美少女戰士》等就很容易被他們接受。\r\n\r\n註七：詳細可看「《大都會》小評、小感」一文。','漫談大友克洋',0,'','publish','open','open','','%e6%bc%ab%e8%ab%87%e5%a4%a7%e5%8f%8b%e5%85%8b%e6%b4%8b','','','2006-02-25 21:59:57','2006-02-25 13:59:57','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=11',0,'','',0),(12,1,'2006-02-25 21:06:00','2006-02-25 13:06:00','','steamboy_akira_roujinz.jpg',0,'','attachment','open','open','','steamboy_akira_roujinzjpg','','','2006-02-25 21:06:00','2006-02-25 13:06:00','',11,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/02/steamboy_akira_roujinz.jpg',0,'','image/jpeg',0),(13,1,'2006-02-25 21:08:49','2006-02-25 13:08:49','','space_firebird.jpg',0,'','attachment','open','open','','space_firebirdjpg','','','2006-02-25 21:08:49','2006-02-25 13:08:49','',10,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/02/space_firebird.jpg',0,'','image/jpeg',0),(14,1,'2006-02-25 21:17:22','2006-02-25 13:17:22','','floating_classroom.jpg',0,'','attachment','open','open','','floating_classroomjpg','','','2006-02-25 21:17:22','2006-02-25 13:17:22','',9,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/02/floating_classroom.jpg',0,'','image/jpeg',0),(15,1,'2006-02-25 21:21:28','2006-02-25 13:21:28','','akion.jpg',0,'','attachment','open','open','','akionjpg','','','2006-02-25 21:21:28','2006-02-25 13:21:28','',8,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/02/akion.jpg',0,'','image/jpeg',0),(16,1,'2006-02-25 21:23:25','2006-02-25 13:23:25','','zgundam_movie_hk.jpg',0,'','attachment','open','open','','zgundam_movie_hkjpg','','','2006-02-25 21:23:25','2006-02-25 13:23:25','',7,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/02/zgundam_movie_hk.jpg',0,'','image/jpeg',0),(17,1,'2006-02-25 21:24:47','2006-02-25 13:24:47','','romance_of_book_and_sword.jpg',0,'','attachment','open','open','','romance_of_book_and_swordjpg','','','2006-02-25 21:24:47','2006-02-25 13:24:47','',6,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/02/romance_of_book_and_sword.jpg',0,'','image/jpeg',0),(18,1,'2006-02-25 21:29:52','2006-02-25 13:29:52','','horse_racing_career.jpg',0,'','attachment','open','open','','horse_racing_careerjpg','','','2006-02-25 21:29:52','2006-02-25 13:29:52','',4,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/02/horse_racing_career.jpg',0,'','image/jpeg',0),(19,3,'2006-02-25 23:31:39','2006-02-25 15:31:39','','ffs_fate.gif',0,'','attachment','open','open','','ffs_fategif','','','2006-02-25 23:31:39','2006-02-25 15:31:39','',20,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/02/ffs_fate.gif',0,'','image/gif',0),(20,3,'2006-02-11 10:58:49','2006-02-11 02:58:49','
\"ffs_fate.gif\"
\r\n我相信大家都不會否認《五星物語》是歷來最廣為人知及自成一派的漫畫之一，無論在世界各地都有其愛好者。在其第一節故事《命運三女神》中，「五 星世界」(正確來說是「究加太陽星團」) 的歷史中最有影響力的人如天照 (蘇普)、寇拉斯家族、巴蘭謝、「命運三女神」拉克西絲、阿特洛玻絲及可羅索等都先後出場，為這套世界觀設定得異常龐大的漫畫揭開序幕。雖然我還是一個 「五星初哥」，但我想從《命運三女神》還是能看到一些五星物語的特色，從而嘗試解析一下為甚麼它能令來自世界各地的萬千支持者著迷。\r\n首先，在最表面的故事陳述方法上，我們可以在《命運三女神》中看到《五星》中常見的情況——有人稱之為「雜亂無章」的叙事方式及世界觀。其實相 比起後來的《五星》，《命運三女神》一段的故事無論在時間及空間上都不算「混亂」、並沒有不停地作時空穿梭，但單單是了解這個宏大的世界觀就已經令部份漫 畫迷吃不消了。打從第一期五星物語開始，作者永野護就早以歷史年表方式把整個究加太陽星團一萬多年的歷史重點地告知讀者，完全與一般漫畫或任何叙事媒體 (如小說、電影等) 中講求如何以故事發展來吸引讀者的做法相反。縱使讀者不時會關心故事的發展，但是並不是因為故事情節裏製造了懸念、對結果好奇，而是像看歷史書一般，想知 道一件事件是怎樣發生、各人物所佔的角色及其性格、各國之間的決策因由等。同時，《五星》的世界觀是異常宏大，包括五個太陽系內無數個國家，各自有其體 制、特色，並有著千絲萬絮的國家關係，比世界歷史更為複雜。我想就是因為整個叙事媒體界甚少有原創作品能給讀者有這種像看歷史書的感覺，《五星》才能有獨 當一面、自成一派的成績。\r\n\r\n剛才說到有看歷史書的感覺，這並不只是來自叙事方式及世界觀，同時也可以在故事人物的處理上感受到，當中寇拉斯 III 世可以說是一個典型例子。在《五星》中，無論是武功有多強或後台有多大的人物，全都沒可能「無敵」——不論是實質的敵人還是內心的爭扎。就算是像寇拉斯一 般，既為一國之君、亦有一身好武功，都終有魂歸天國的一日。而在他成長中，又見證了《五星》另一特色：長江後浪推前浪。從寇拉斯年輕時不識時務進入偷看他 國 MH (下文解析) 而被騎士拉爾哥一擊擊倒、到後來重遇拉爾哥報一刀之恥、再到成為國王時處理其 Fatima (下文解析) 鳥利可兒的死可看出他在武功、心智等各方面都日漸成熟。同時，這些人物各自對歷史發展有著不同程度的影響，左右著國家的命運，就如寇拉斯雖然年壯時戰死， 但是由他主導組合成功的 MH 裘諾安及其後人寇拉斯 VI 世卻成為後來推翻天照家一統究加星團的中心機體及人物。這種接近真實人物性格及生平發展的處理手法亦吸引了不少讀者，《frontier》甚至形容永野護 為「最捨得殺死當紅角色的作者之一」。\r\n\r\n《五星》中華麗的機械人 (MH) 無論在故事中還是現實世界都被看待為藝術品，日本每年的「五星物語模型展示會」都吸引了世界各地的人來歡賞或即場組合模型。但是《五星》並不是只著重機械 設定及戰鬥的漫畫，它同時非常著重不同角色塑造的個性、人物性格發展的真實感、國家之間的相互關係及特色等。簡單來說，故事中作者描寫的人物都是與究加星 團歷史發展有關的人物，既不會重點寫無關重要的事、亦不會只顧寫大戰爭有忽略人物性格的描寫，就如《命運三女神》中，既有描寫寇拉斯國王寇拉斯 III 世的死、同時作者亦有描寫「三女神」之間的性格分別、更有在寇拉斯 III 世作戰及烏利可兒的死裏描寫有關人物的性格。我相信有不少《五星》愛好者除了喜愛其機體設定外，更喜愛它不同人物的性格、成長等細節與錯縱複習的人物及國 家關係。作者在戰鬥與人物特寫及整體世界觀之間所採取的焦點平衡可說是《五星》的另一個特色。\r\n\r\n《五星》的另一個著名設定就是「Fatima」及「騎士」。Fatima 可以說是一個完全服從主人 (騎士) 的命令的人造人 (絕大部份為女性)，主要用途為協助騎士控制 MH (就像一部有感情的流動超級電腦)，其意念早在永野謢的另一套作品《重戰機》的設定集中就出現。《五星》故事經常談到騎士與 Fatima 之間的關係，就如寇拉斯的妻子恨 Fatima，因為她們那永遠保持最完美的形態令很多騎士傾慕而忽略自己的正室。不單止如此，Fatima 同時也在究加星團歷史中佔有重要的地位，《命運三女神》的所謂「三女神」就是由巴蘭謝所做的三個 Fatima，成為星團史上大戰及新時代來臨的重要關鍵。而所謂「騎士」則是在戰鬥及體能比常人著異常發達、但外表無異的人，在寇拉斯回想年輕時一段及 Fatima 發佈會一段都可看見騎士與衆不同的氣魄及實力，同時在社會中有著較高的地位。其實 Fatima 完美的外表及服從性與騎士的身份地位某程度上帶著一種古代階級社會的特質，對於在現今講求平等的社會中生活的讀者來說有著一種既陌生又似曾相識的感覺，成 為《五星》的特色之一。\r\n\r\n作為一個「五星初哥」，我可能還未能一時盡數羅列《命運三女神》所體現的《五星》特質，但是以上幾點可以說是《五星》最能令我感受到特質與吸引之處。這個漫畫還有很多可以研究的地方，當我對它有更深入的了解時希望再分析一下吧！\r\n\r\n後記：\r\n當時寫了此文參加大專動漫畫聯會的動漫畫評論比賽，趕上了尾班車交稿。其實當時也想不到甚麼題材呢，剛好那時在看《五星》，就隨手寫下了，果然是沒有 名次呢。不要說內容，連字數上也與別人的作品差一大截，實在輸得心服口服。看來我還得磨練一下，尤其是在動漫畫的廣泛知識及與其他社會生態相連狀態上要看 多些不同的資料，才能寫出更好、更多元化的動漫評呢。','由《命運三女神》看《五星物語》',0,'','publish','open','open','','%e7%94%b1%e3%80%8a%e5%91%bd%e9%81%8b%e4%b8%89%e5%a5%b3%e7%a5%9e%e3%80%8b%e7%9c%8b%e3%80%8a%e4%ba%94%e6%98%9f%e7%89%a9%e8%aa%9e%e3%80%8b','','','2006-02-11 10:58:49','2006-02-11 02:58:49','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=20',0,'','',0),(21,8,'2004-05-10 00:00:39','2004-05-09 16:00:39','兩天聽港台早上的節目，提到國內最受歡迎的漫畫。冠亞季分別是多啦A夢，蠟筆小新和櫻桃小丸子。主持順便提到，國內眾多漫 畫迷對於「多啦A夢」這個譯名十分不滿，要求用回原本的名字「叮噹」(註1)。面對這個十億人口的市場，日本發行商依然固我，堅持要用多啦A夢。其實，不 僅中國，香港、台灣，甚至世界各地的多啦A夢作品，均受制於這個「名稱統一」政策。\r\n\r\n叮噹改名這事，動機一直是個謎，但坊間眾說紛紜。許多 人都認為是版權問題，不過卻沒有人能說清楚是怎麼一回事。的確，台灣就有這樣的例子(早前大然結業，作品轉到東立後就得改名)。但據我所知，香港並沒有轉 過發行商，所以版權一說不能成立。也有報導說是小學館出版社，為了顧及大陸華人市場，所以要統一名稱，但沒有提及詳情。還有些更為牽強的解釋，好像在某次 兒歌金曲頒獎禮上，肥姐沈殿霞提到叮噹出場時，說︰「現在叮噹長大了，不會再叫叮噹，叫多啦A夢！」可見大家也對改名原因一知半解。\r\n\r\n惟一 較可信的原因，和原作者藤子．Ｆ．不二雄有關。據說作者生前，說過想不同地方的人，都把機械貓喚作「Doraemon」。作者於九六年逝世，同年年尾，日 本方面希望香港版的名稱能和亞洲其他地區相同。香港的漫畫發行商在九六、九七年開始，把叮噹改名為多啦A夢。可惜這說法只是在叮噹迷間流傳，並沒有證據支 持這說法，而藤子不二雄是否有說過這番話，亦無從稽考。\r\n\r\n值得注意的是，叮噹並非惟一要強制用原名的作品。相信很多人都接觸過寵物小精靈 POCKET MONSTER。裏面的黃色小可愛，不同國家的人，都會稱呼牠為PIKACHU(註2)或其音譯(註3)。除了名字，連比卡超的叫聲，也要用上原裝日文版 大谷育江的配音。可是動畫內其餘精靈，卻不在此限，每個國家都有不同的譯名(註4)。\r\n\r\n兩套都是繪炙全球人口的作品，為何叮噹要統一譯名， 就激起了大家的反感，相反POKEMON有同樣的舉動，大家都不以為然？相信最大的原因是情意結。叮噹這個名字，用了二十年以上，陪著大家成長，已成為深 入民心的名詞。相信有很多人，之前都不知道叮噹的日文發音是DORAEMON，突然將叮噹改成多啦A夢這個陌生名字，自然難以適應。POKEMON就不同 了，發行商在向全球推廣前，已定好政策，把名字統一成PIKACHU，大家一開始就用這名稱，自然不覺有什麼不慣。\r\n\r\n這種統一政策，並不常見，而我相信此情況往後還會發生，但只限於暢銷全球的大作。\r\n\r\n叮噹就是多啦A夢，多啦A夢就是叮噹，可是，在大家的集體回憶裏，「叮噹」有著超然的地位，是其他名稱沒法取代的。\r\n\r\n下次有機會，或會談談不同國家作品譯名的話題。\r\n\r\n阿唯 yui.sum@gmail.com\r\n歡迎轉載\r\n\r\n---------------------------------------------------------------------\r\n註1︰多啦A夢用普通話讀出來，聲調就是1114(假設A是第一聲)，四個字都是高音，發音比廣東話困難得多。\r\n\r\n註2︰PIKACHU可拆為PIKA和CHU兩字，PIKA在日文中解閃電，CHU解作老鼠，合在一起可稱為閃電鼠。\r\n\r\n註3︰儘管規定要用PIKACHU，不同國家會因其語言系統不同，而有不同譯名。香港的譯名是比卡超，而台灣和大陸就譯作皮卡丘。\r\n\r\n註4︰ 例如藍綠色的草屬性精靈，日文名是FUSHIGIDANE，FUSHIGI是不思議，DANE是種子。中文取其意譯為「奇異種子」。英文則是 BULBASAUR，用了較少見的「形譯」，BULB可解做洋蔥的鱗莖，SAUR該取自SAURIAN(蜥蜴類)，可嘗試解做「洋蔥蜥蜴」與其外貌十分配合。','唯心論 第1話 叮噹VS多啦A夢',0,'','publish','open','open','','%e5%94%af%e5%bf%83%e8%ab%96-%e7%ac%ac1%e8%a9%b1-%e5%8f%ae%e5%99%b9vs%e5%a4%9a%e5%95%a6a%e5%a4%a2','','','2006-02-27 17:12:28','2006-02-27 09:12:28','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=21',0,'','',0),(22,8,'2004-05-27 00:00:32','2004-05-26 16:00:32','要數近兩三年最「潮」的棋類遊戲，非圍棋莫屬。這種在棋盤上輪流下黑子白子的遊戲，在遊戲機世代的洪流下，被無情地沖刷， 逐漸消失，可是卻奇跡地，像火鳥在熊熊烈火中重生一樣，並大放異彩。若果火鳥是圍棋的話，那麼這堆火就是《棋魂》。由日本作家崛田由美同名小說改篇，小田 健繪畫，梅澤由香里監製的棋魂漫畫，甫推出即成為日本中小學生至愛，動畫版也曾創下極高收視率，風頭一時無兩。日本下圍棋的人口，從1984年的過千萬， 下跌到1998年的380萬，預計2003年將會降為零，可是在動漫畫的帶動下，卻在2001年一下子暴升到460萬，估計現時已遠超這數目。\r\n\r\n緊 貼日本潮流的香港，自然受到這風氣影響，下圍棋的人突然增多了。懂得順應潮流的商家，自不會放過良機。有某圍棋道場的宣傳單張，就用了小光小亮做生招牌。 又有某棋院把門口的櫥窗佈置得像歡樂天地一樣，只是入面的電器都換了做棋魂的文具精品，負責人說只要學生成績好，就可得到入面的東西作為獎勵。他更不諱言 說，自從電視播出棋魂後，入學率升了近倍。不單是日本和香港，連中國、台灣和韓國等鄰近國家的人民也著了迷，例如朝鮮日報以「圍棋漫畫打破了日韓之隔」為 標題來報導棋魂的事情。內地最近鬧「雙胞棋魂」(註)，姑勿論作者曹氏是否有心抄襲，但他想借棋魂的故事來宣揚圍棋，倒是不爭的事實。由此可見棋魂對整個 圍棋界的衝擊如何巨大。\r\n\r\n比起象棋五子棋等傳統棋藝，初學圍棋的人要先學各種名詞、斷接、計死活，整地等一大堆技術，無疑很難上手；即使掌 握了基本技考，要學得精還要花一段功夫。這麼深奧幽玄的一門學問，令許多人望而生畏。藉著棋魂把圍棋有趣的一面反映出來，令圍棋的門外漢看完都躍躍欲試， 甚至希望到達主角們的境界，在棋盤裏找到自豪和滿足感。這就是棋魂令圍棋熱起來的原因。\r\n\r\n除了棋魂外，也有不少發揚傳統玩意的動漫畫。《月 下棋士》就是圍繞日本將棋這冷門題材，而獲得好評的作品。說回大家熟識的，就有《天才小魚郎》和《超速搖搖》，曾令香港掀起一遍釣魚熱和搖搖熱，隨街可見 拿著搖搖手舞足蹈的人，到海邊也發現不少孩子，拿著比自己還高的魚竿在垂釣。動漫為這些傳統的玩藝添加了生命力，也栽培一班後起之秀，令青黃不接而息微的 情況大有改善。最近，日本推出了以中國京劇為主題的《武神戲曲》，連京刻泰斗梅蘭芳也粉墨登場，且看會否做成京劇的風潮。\r\n\r\n有一點要注意的，就是動漫畫故事的作者，都愛加入「怪力亂神」的原素，說搖搖內有聖獸啦，魚釣又有神奇力量等等。這無疑可加深故事的趣味性，但若這些神力喧賓奪主，人們在接觸真實的玩意後，可能會覺得沒想像中那麼好玩，而棄之鄙屣，這股風潮過一段時間就會沒落。\r\n\r\n話 說回來，古老玩意起死回生，真的全靠動漫的影響力嗎？非也。若果大家還記得的話，在80年代的香港也掀起過搖搖熱潮，靠的就是可口可樂推出的廣告和抽獎遊 戲推動。記著，動漫只是連接現意和大眾間的「橋樑」之一，那怕橋起得怎樣精美，也要玩意本身夠吸引耐玩，經得起時代的考驗，人們才願意走過去。\r\n\r\n阿唯 yui.sum@gmail.com\r\n歡迎轉載\r\n\r\n------------------------------------------------------------\r\n註︰\r\n曹志林(中國職業八段)最近出版小說《棋魂》，被揭發和日本漫畫棋\r\n魂的故事大網如出一徹，只是將故事背景從日本搬到中國。這事引起\r\n國內動漫畫迷的強烈回響，紛紛指責作者不尊重版權。曹氏坦承受到\r\n日本動漫刺激，但否認和日本漫畫棋魂有任何親屬關係。據悉小說已\r\n被回收。','唯心論 第2話 從棋魂出發——看動漫對傳統玩意的影響',0,'','publish','open','open','','%e5%94%af%e5%bf%83%e8%ab%96-%e7%ac%ac2%e8%a9%b1-%e5%be%9e%e6%a3%8b%e9%ad%82%e5%87%ba%e7%99%bc%e2%80%94%e2%80%94%e7%9c%8b%e5%8b%95%e6%bc%ab%e5%b0%8d%e5%82%b3%e7%b5%b1%e7%8e%a9%e6%84%8f%e7%9a%84%e5%bd%b','','','2004-05-27 00:00:32','2004-05-26 16:00:32','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=22',0,'','',0),(23,3,'2004-06-17 00:00:22','2004-06-16 16:00:22','

Gundam系列的大熱作品《Gundam Seed》(無線版名為機動戰士　特種計劃)終於在港首播。眾fans收看第一集後，紛紛指責電視台擅自剪掉部份內容。當中包括萬眾觸目的opening中裸體女性影子，還有阿斯蘭拿著刀仔的殺人的鏡頭。相信看慣日本原裝動畫的人，都不喜歡動畫經刪剪後才播出。不過各位在埋怨的同時，可有想過為何cut片？電視台是否要負起全責？

\r\n

日本某些道德標準比香港寬鬆。本來兩國的標準，河水不犯井水，但當她們之間有文化交流時，很易產生衝突。電視台買下日本動畫，自然要把不適當的內容刪掉，以迎合本地觀眾。

\r\n

以無線做例子，這機構對動畫內容有三大忌︰暴力、色情、鬼。暴力鏡頭，不管是少女作品還是機械人作品，總之有拳來腳往的大特寫，通通cut掉，但奇怪的是槍劍激鬥的畫面卻保留下來。色情對白只消把配音稿改動一下即可，色情鏡頭呢，不論長短都會狠狠地剪掉(註1)。關於鬼的話題，若是一句起兩句止，ok，可以出街，若果該集內容都是圍繞鬼怪，會整集抽起(註2)。除大忌外亦有小忌︰吸煙和喝酒。據配音員所說，角色喝酒時，即使原版有提到酒，出來的對白會變成「好好喝呀~~」之類的對白。若果這些鏡頭維持得太長、太名顯的話，只好迫不得以加上ＰＧ(註3)。其中一個例子是棋靈王。作品內容健康正面也要PG，原來是有個極愛吸煙的緒方老師。每逢他有份出場的集數，總要加上”PG22L　SMOKING吸煙”的警告。由於PG動畫播放時間有限制，電視台只好把它放在星期六早上才播(註4）。

\r\n

這 樣剪輯真的好嗎？高舉「尊重原著」旗幟的動畫迷，當然會大聲疾呼，要電視台原汁原味的播出來，一剪便是錯。不過這些人只從自身利益出發，忘了電視台的對像 不僅是動畫迷，還有普羅大眾。肩負著社會責任的傳媒，在不影響公眾知情權下，把不良訊息先行過濾是有必要的。再者，故事原作者或動畫製作公司，根本沒有就 刪片問題作出投訴，到底是誰授權動畫迷，要替原著討回公道(註5)？可見這個原因實在站不住腳。

\r\n

至於另一個原因，則是剪片對劇情或多或少有影響。有人提議，應該把題材敏感的動畫，放在PG時段，既可原封不動播出，又不怕「教壞細路」。方法不錯，但有相當限制。最常見的PG時段是星期六日的早上或深夜，早上的觀眾量少，深夜常要播放特備節目和足球賽事。若果動畫有相關玩具和產品在市面發售的話，玩具商一定不願見到動畫被「調守邊疆」。所以Hunter、棋靈王一類，放在PG時段都無所謂，而小櫻、Gundam就必定要駐守五點的黃金時段，即使要把某些鏡頭刪去也在所不計（註6）。

\r\n

對於剪片，我卻有一點感概。部份「踩界」的敏感題材，電視台均一律刪去，不留餘地。現今香港的小孩子真的那麼善良純真，只會模仿或害怕而不懂思考嗎？只是，電視台有時也身不由己。相信大家都認識廣播事務管理局(廣 管局）。這機構由八七年開始，就開始制定電視台的業務守則，接受觀眾投訴。設立投訴機制本是好事，但被濫用就不堪設想。由於廣管局可就違例事件，作出警 告、罰款甚至吊銷牌照，故此電視台很擔心被觀眾投訴。雖然十幾年來，廣管局曾作出的懲罰不算嚴重，但罰數千港元事小，事件見報後，名譽損失卻無法估計。

\r\n

偏偏市民對動畫的投訴常有出現，除了最常見的不雅、暴力、血腥和恐怖外，也有許多千奇百怪的罪名(註7)。我相信除了「某某動畫比原定時間遲了五分鐘播放」這些指控外，大多也該是家長的投訴。我明白家長都有謢子心切的心態，擔心他們接收到不良訊息。但多一個這樣的投訴，電視台就多一分顧慮，對節目尺度亦一步步收緊。慢慢地，他們寧願花些工夫做剪接，也不願冒這個被投訴的險。Gundam Seed這次把OP改掉，就有可能是有人投訴同類事件的後果(註8)。也有好些動機純良的內容，都怕被家長指責而抽起了(註9）。

\r\n

雖則香港是國際化城市，但大衛像來到這裏也要加塊樹葉遮醜，要改變一些保守人仕的思想，不是一朝一夕的事。電視台一向採取消極的做法，避開投訴聲的同時卻換來動畫迷的抗議聲。這次在更改Seed的OP時有了點進步，用其他畫面取代了敏感部份，維持了OP的完整性。但我估計這次是一早取得日本Sunrise方面的協助，代表這招數不是次次管用。

\r\n

在 剪片問題上，依我看，家長沒有錯，他們在用保守的方式去照顧子女；電視台沒有錯，他們只是保守的生意人；不滿的動畫迷也沒有錯，他們堅持保守著「足本播 放」的想法。有些問題，不一定有人有錯，或者說，責任不會全落在某一方身上。動畫迷不理性的亂叫亂罵，只會火上加油。幾方面的人把問題攤出來，保持良性討 論，這個死結才有望慢慢鬆開。

\r\n

阿唯 yui.sum@gmail.com

\r\n

歡迎轉載

\r\n

------------------------------------------------------------

\r\n\r\n

註1︰\r\n前兩年無線播放的鋼鐵天使，由於太多劇情過了火位，在「大刀闊斧」改裝後，情節七零八落，互不銜接。這情況較為罕見，若動畫嚴重「超標」的話，電視台多數不會買來播。傳聞多年前購入Cutie Honey後，因為剪無可剪而索性放棄播出，有人可以證實消息嗎？\r\n

\r\n\r\n

註2︰\r\n把整集抽起的情況常有發生，例如小魔女Doremi系列，每套到中段都有一集和鬼有關，每次都被剪掉。其餘遭央殃的作品有福星大嘴鳥、晴天Pig Pig、外星BB撞地球等。這些作品的每集都以單元故事為主，即使刪去一兩集，對整體影響不大。近年無線都會安排在深夜的PG時段，播回一部份抽起的集數，一來避免浪費，二來對動畫迷也算有個交待。\r\n

\r\n\r\n

註3︰\r\nPG即Parental Guidance Recommended (家長指引)。若電視台認為節目內容對兒童有影響，便會在節目開始前加上PG警告字句。PG指引可再細分為50項，有暴力、不雅用語、成人情節等。詳情可看︰http://jade.tvb.com/schedule/pg.html\r\n\r\n

註4︰\r\n以下是因為加上PG而令投訴無效的案例，足見電視台對任何細微之處，也不可掉以輕心，否則投訴就會成立。\r\n\r\n

棋靈王(無線電視翡翠台2004年2月28日）\r\n抽煙的鏡頭不應播出。\r\n

調查結果

\r\n

動畫因涉及吸煙鏡頭而列為”家長指引”類別，在合家欣賞時段外(上午10時50分至11時45分)播出。動畫描繪一群年青棋手在一場比賽爭勝的過程，當中有成年人在比賽進行期間或討論時抽煙的鏡頭。該等鏡頭符合劇情發展及人物性格需要。由於節目播出前已顯示適當的警告，因此可接受在非以兒童為對象的時段播出。投訴理據不足。

\r\n\r\n

註5︰\r\n坊間傳聞，《寵物小精靈》在無線播影時，因為剪掉原裝日文OP而改播中文OP，觸怒日本製作公司，決定將播映權轉賣給亞視。動畫迷曾借此事狠批無線不尊重動畫，自食惡果。隨後亞視播放時，照樣製作中文OP，謠言不攻自破。\r\n

\r\n

\r\n\r\n

註6︰\r\n《電視通用業務守則－節目標準》(《節目標準》）第2章第2段規定，在下午4時至晚上8時30分的合家欣賞時段，任何不適宜兒童觀看的材料，一律不准播映。為配合條例要求，電視台自然要把不適合兒童看的內容剪掉。\r\n

\r\n

註7︰

\r\n\r\n

一部份投訴如下︰\r\n高智能方程式賽車　－　賽車女郎衣著性感暴露\r\n超人高斯　　　　　－　節目內容驚嚇\r\n春田花花幼稚園　　－　主題曲的歌詞對兒童有不良影響\r\n激鬥戰車　　　　　－　節目內容驚嚇\r\n少女十七減十一　　－　圍繞少男少女情愛糾紛的劇情意識不良，沒有教育意義。\r\n\r\n

註8︰\r\n以下是廣管局收到的投訴和調查結果\r\n

名偵探柯南

\r\n\r\n

(無線電視翡翠台，2001年12月17日凌晨12時25分至1時20分)\r\n一位觀眾投訴，節目中出現女性的裸體，內容不雅。\r\n

\r\n\r\n

調查結果\r\n《電 視通用業務守則－節目標準》訂有條文規管不雅素材的描繪手法。該動畫片集列為“家長指引”類別，在午夜後播放。在片尾的片段中，有一簡短鏡頭描繪一名赤裸 的女子嘗試捕捉一名男子的幻象。畫面只以簡單的線條勾畫她的身體，有關的裸露程度輕微，當中並無任何性含意或不雅內容，可接受在上述時段播放。投訴理據不 足。 (編者按︰投訴人指的應為片頭而非片尾，而該ＯＰ歌名是《運命迴》）\r\n

\r\n\r\n

註9︰\r\n小魔女Doremi Motto第十話被無線抽起，這集內容關於小學生的性教育。看看這個投訴被駁回再上訴的市民，就知道保守的不僅是電視台，還有家長。\r\n\r\n

至ＮＥＴ小人類\r\n（無線電視翡翠台，二零零三年七月八日下午四時十分至五時五分）\r\n

\r\n\r\n

投訴內容\r\n一名市民就影視處處長對上述節目的投訴的決定作出上訴。投訴人指節目展示兩幅上身裸露的女性繪圖，內容不雅，不適合在兒童節目中出現。上訴時，投訴人重申有關繪圖不雅及兒童不宜，又指採用男性繪圖亦可達到同樣目的，因此展示該女性繪圖屬沒有必要。\r\n

\r\n\r\n

相關守則\r\n《電視業務守則 - 節目標準》\r\n- 第3章第2段規管不雅素材的描繪。\r\n- 第5章第1段規管有關性及裸露的素材。\r\n- 第7章第1段訂有保護兒童的措施。\r\n

\r\n

調查結果

\r\n

廣管局注意到，節目中一位醫生利用兩幅繪畫了女性上身及胸部線條的草圖講解疫苗的功用，內容並無不雅之處，可以接受在兒童節目中播放。

\r\n\r\n

決定\r\n廣管局認為上訴理據不足，並維持影視處處長原來的決定，即投訴未能成立。','唯心論 第3話 電視台應CUT片嗎？',0,'','publish','open','open','','%e5%94%af%e5%bf%83%e8%ab%96-%e7%ac%ac3%e8%a9%b1-%e9%9b%bb%e8%a6%96%e5%8f%b0%e6%87%89cut%e7%89%87%e5%97%8e%ef%bc%9f','','','2004-06-17 00:00:22','2004-06-16 16:00:22','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=23',0,'','',1),(24,8,'2004-12-18 00:00:00','2004-12-17 16:00:00','

對着電腦的空白記事本，呆呆出神。思緒亂成一團，實在不知從何寫起。

\r\n

執筆時，無可避免要再次翻查資料。一個月過去了，兇手仍未伏法，像是在嘲笑着無能的世人似的，發出了下一個死亡預告︰「下一目標是兩歲幼妹」。

\r\n

這樣的情節若發生在電影中，已教人心寒。可惜，這是現實，殘酷的現實。

\r\n

現在的感受，只有無盡哀痛。一部份是出於幼童遭無辜虐殺的悲憤；另外就是繼宮崎事件（註1）後，案件再一次與動漫畫扯上關係，而且正正是我最心愛的作品──《Card Captor Sakura》（註2）。

\r\n

可能有人不太認識這套作品，我有必要在此簡述一下。時間一下子倒退回8、9年前。當時CLAMP（註3）4位大姊，在漫畫雜誌《Nakayoshi》（註4）連載的《魔法騎士》完結後，想寫一個關於魔法少女的故事。這位幸運的少女，被取名為木之本櫻，在1996年6月正式降臨世上。（註5）小櫻在故事的奇妙之旅，和現世間的奇蹟之旅，由此展開。

\r\n

憑着可愛的角色，出色的劇情，加上CLAMP匠心獨運的少女漫畫筆觸，令《CCS》迅速走紅。98年4月，《CCS》動畫版把作品推向另一個高峰（註6）。丹下櫻、岩男潤子和久川綾等聲優（配音員），把角色演活了（註7），不僅有聲還有歌。穩定的作畫水準，除把漫畫角色的面容完全重現，更添幾分趣緻。就這樣，《CCS》把一眾男女老少的心通通擄獲。除了動漫畫，《CCS》的精品亦廣受歡迎，即使過了這麼多年，亦有新產品推出，可見其在日本擁有一定人氣。

\r\n

《CCS》的成功並不限在日本。香港在2000年5月引入《CCS》動畫版，在幾乎沒有宣傳的情況下，平地一聲雷地爆發出來，立即成為同期最受歡迎動畫。不論學校還是網上，大家都熱烈討論着。玩具舖都把相關精品放在最當眼的位置。當時的本地Cosplay活動中，撞口撞面都是《CCS》的角色。

\r\n

除了中港台看慣日本動畫的地方，《CCS》在韓國、東南亞、澳洲、歐洲、北美洲等地都先後流行起來，實屬難得。

\r\n

《CCS》的成功，卻無心插柳地帶動了「蘿莉」（註8）這個動漫界的大潮流（註9）。主角小櫻的外貌楚楚動人，性格天真活潑而單純，雖有時會發小脾氣，更反映她真心真意，全無矯揉造作之性情；服飾在CLAMP的精心安排下，造型由公主到妖精，風格由華麗到嬌俏，集集新款。這樣完美的角色，自然令一班男Fans暈其大浪。出眾的動畫女角並不是今天才出現，這次卻有點特別，因為遠至《超時空要塞》林明美近至《EVA》綾波麗，都是一副成熟大姊的模樣，小櫻卻完完全全是個未發育的小學四年級女生！於是，這班男的小櫻迷一反以往Fans欣賞同齡女性的心態，卻像是大哥哥呵謢小妹妹一樣寵愛着小櫻。

\r\n

小櫻大收旺場，牽動了其他製作人的神經線，紛紛在作品中有意無意加上蘿莉角色，甚至有打正旗號以蘿莉為主角的動畫推出。直到這一刻，「蘿莉熱」沒有停下來的跡象，相比起《CCS》播影之前，現已很難找到一套完全沒有蘿莉的作品。

\r\n

可惜在蘿莉控（註10） 中，總會有些人抱着歪念，尤其是在日本這個色情氾濫的地方。一本又一本以蘿莉為主的色情同人誌漫畫，培育了一批又一批的死忠，這批死忠又養活了更多的製作 群，惡性循環下去，雪球就愈滾愈大了。他們甘願沉淪在這個妄想的空間，把自己關閉起來，又不甘寂寞，只好在網上以虛擬身份互相溝通，同時大放闕詞（註11）。

\r\n

我不敢一口咬定，這次的殺人事件和網上留言板、聊天室的言論有關。但警鐘已敲響了。放着這批被社會放棄了的人不管，由他們自生自滅，只會在往後造就更多不幸事件。但，社會上到底有誰能真正明白、了解他們，有能力協助他們找回自我？這問題，我一時也答不上……

\r\n

《CCS》的故事裏，雖然角色的性格不盡相同，大家卻同時擁有一顆善良的心。即使是看似奸狡的角色，到最後真相大白，原來都是大好人。整套作品沒有出現過一個壞人，可說比童話故事更為清純。這樣的作品，卻被懷疑培養出一個殺人狂，實在是一個遺憾，令人心酸。

\r\n

老套點也要講句，現在只有期望天網恢恢，疏而不漏。

\r\n\r\n

阿唯 yui.sum@gmail.com\r\n歡迎轉載\r\n

--------------------------------------------------------------------------------

\r\n\r\n

註0︰\r\n本文所指的是發生於日本奈良的小一女兒殺害事件。2004年11月17日，一名小一女生有山楓遭誘拐，次日凌晨女童屍體被人發現。事件令人震驚的地方，是兇手在捉走女童後，用她的手提電話向她母親發出「我捉了你女兒」的電郵和照片。\r\n

\r\n

後來據《日刊體育》報道，嫌疑犯的犯案手法跟網上聊天室就如何虐待小櫻的留言非常吻合。

\r\n

\r\n

同年12月14日，疑兇再次透過遇害女童的手機向她的母親發出短訊︰「下一個目標是那個幼妹」

\r\n

目前為止（12月18日）疑兇仍未被發現。

\r\n

\r\n

\r\n\r\n

註1︰\r\n宮崎事件發生在1988年。兇手宮崎勤在殺害四名女童後被捕，警方在搜查住所時，發現許多動漫畫物品，並有大量性虐待漫畫和色情同人誌漫畫。事件震撼整個日本，極端的動漫迷被社會打壓成反社會的危險人物，日本的動漫界被政府嚴厲整肅，在往後幾年一沈不起，直到《新世紀Evangelion》的出現才復興起來。\r\n

\r\n\r\n

註2︰\r\n《Card Captor Sakura》，日文原名《カードキャプターさくら》，港譯《百變小櫻Magic咭》，內地譯魔卡少女櫻，台譯庫洛魔法使。下文將以英文簡稱《CCS》代替。\r\n

\r\n\r\n

註3︰\r\nCLAMP為四人女子漫畫家組合，成員有いがらし寒月（五十嵐さつき）、大川緋芭（大川七瀨）、貓井樁（貓井みつく）、もこな（もこなあぱぱ）。（括弧內為舊名）\r\n

\r\n\r\n

註4︰\r\n《Nakayoshi》是講談社發行的少女漫畫月刊，直譯的意思為良友／好朋友。\r\n

\r\n\r\n

註5︰\r\n單行本在同年11月開始發行。\r\n

\r\n\r\n

註6︰\r\n《CCS》動畫版於1998年4月由NHK衛星第2台放送，共70集。作品現仍在NHK重播中。\r\n

\r\n\r\n

註7︰\r\n丹下櫻　　聲演　木之本櫻\r\n岩男潤子　聲演　大道寺知世\r\n久川綾　　聲演　基路仔\r\n

\r\n\r\n

註8︰\r\n「蘿莉」最簡單的解釋是︰動畫、漫畫或遊戲中，可愛的小女孩，年齡大概在五至十二歲之間。出自Lolita。有時間的話，會另闢文章解釋。\r\n

\r\n\r\n

註9︰\r\n《CCS》播影期前後，活躍的蘿莉角色有《機動戰艦Nadesico》的星野琉璃和《魔法少女砂沙美》的砂沙美，但論人氣仍以小櫻居首。\r\n

\r\n\r\n

註10︰\r\n蘿莉控（Lolicon），廣義來說指蘿莉愛好者。\r\n

\r\n\r\n

註11：\r\n日本其中一個最出名的網上留言板是「2ch」。由於不用怕身份被人知道，往往出現許多小道消息和大膽言論。\r\n經筆者查證，《日刊體育》報道中提及的網上留言，確在「2ch」中發現。當中包括「我想以鉗子拔出或打破小櫻的牙」、「我想把小櫻被拔出的牙放在口中舔」，以及「如果我把她放進水槽，慢慢灌水看她哭着叫救命，我會感到興奮。」這與受害人的死亡情況十分吻合。報道說日本警方對於這些留言「相當感興趣」。','唯心論 第5話 為溫柔的種子唱出夜之哀歌',0,'','publish','open','open','','%e5%94%af%e5%bf%83%e8%ab%96-%e7%ac%ac5%e8%a9%b1-%e7%82%ba%e6%ba%ab%e6%9f%94%e7%9a%84%e7%a8%ae%e5%ad%90%e5%94%b1%e5%87%ba%e5%a4%9c%e4%b9%8b%e5%93%80%e6%ad%8c','','','2006-02-27 17:23:06','2006-02-27 09:23:06','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=24',0,'','',0),(25,8,'2005-02-18 12:26:08','2005-02-18 04:26:08','一篇關於ＢＬ（註１）的文章，鬧得滿城風雨，相信大家早已略知一二，我亦不必多費唇舌解釋。ＢＬ漫畫早已不是新鮮 事，能放進報紙頭版，足見社會大眾對此所知近乎零，這樣報社才覺得有炒作的價值。自問未夠功力去拆解ＢＬ文化，所以今次會嘗試用自己（男生）的角度看看， 淺談一下。若與真實情況有距離，還請各女ＦＡＮＳ見諒。\r\n\r\n首先令我在意的，是為何ＢＬ漫畫會受到一眾女生擁戴？觀察所得，大多數人首先接觸的，都不是ＢＬ漫畫，而是最普遍的少女漫畫，幾年過去，看膩了，才轉到ＢＬ類別。到底少女漫畫出了什麼問題，迫人「過檔」呢？\r\n\r\n後 宮式（註２）的少年漫畫，有人覺得爛，有人卻代入了故事主角中，樂透了。不愛看此道的男生，熱血、機械作品多的是，不愁沒有選擇。所以這邊一直相安無事。 女生那邊卻不太樂觀。少女漫畫多以情愛為主，不是男追女就女追男，這也算了。偏偏有很多女主角，相貌一般，技能欠奉，整天哭哭啼啼，招牌跌下來都能砸中幾 個的普通女孩，卻永遠有一班俊俏男生在身邊團團轉，爭得頭崩額裂也要搶得芳心。有些女讀者不禁會妒忌起來，看得眼冤，就決定不再看了（不要問我為什麼男女 差別這樣大，去請教人類學／心理學的專家吧）。而ＢＬ漫畫入面依然有俊男一大堆，討厭的女角則無影無蹤（或者做了花瓶），正好吸納了這批女性讀者。\r\n\r\n除 了這客觀因素，也有主觀原因。ＢＬ漫畫當然有其吸引之處。雖說社會比以前開放得多，但同性戀仍然受俗世眼光歧視，好些漫畫便會將這現實情況放進漫畫情節。 主角們比起普通的男女戀愛，要經過更多的波折和痛苦才能走在一塊，當中的真摯感情，容易令人感動。而另外的ＢＬ漫畫就故意忽略現實，走輕鬆攪笑的路線。男 男相戀能引發出不少有趣情節，比起少女漫畫千遍一律的情節，自然有新鮮感得多。\r\n\r\n說說另一個話 題吧。今次報導ＢＬ的焦點，是當中的色情問題。報導中把所有ＢＬ漫畫等同於噁心的色情變態漫畫，又說看得多會混淆性取向，令性觀念開放等等，這些都是能一 語道破的膚淺謊言。沒錯，一部份ＢＬ作品當中有以色情成份，可是現在幾乎任何種類的作品都有類似情況，這又有什麼好奇怪的？難道因為有三級色情電影的存 在，所以電影就是不良的東西？再說，即使情節中有性行為，也要看程度輕重。輕的只是為交待劇情，多會含蓄帶過，沒有露骨描述。當然也有重的，不喜歡的不要 看就行了。\r\n\r\n報導說會混淆女生的性取向，就更無稽。正如之前所說，女生是為了男角色而看ＢＬ漫畫，對女角色反而厭惡，在現實中又怎會喜歡上同性呢？更何況，漫畫角色往往俊美得超凡脫俗，跟現實始終有段距離。讀者喜歡ＢＬ漫畫，卻未必接受得到現實的同性戀人。\r\n\r\n要說的差不多說完了。俗語話「人各有志」，若有人以投身小報為奮鬥目標，以炒作新聞為榮，我也沒有什麼好說。但請不要自稱為漫畫文化的愛好者！\r\n\r\n阿唯\r\nhttp://www.cuhkacs.org/~petersum/blog/\r\nyui.sum@gmail.com\r\n歡迎轉載\r\n\r\n

\r\n註１︰ＢＬ即ＢＯＹＳ　ＬＯＶＥ，男同性戀漫畫。\r\n註２︰後宮式，用來形容某種類的少年漫畫，內容多是一個一無是處的男孩成為眾多女孩的爭奪對像，豔福無邊。那為什麼叫後宮呢？試想想「皇帝後宮，三千佳麗」的情況吧。','唯心論 第６話　男生角度看ＢＬ',0,'','publish','open','open','','%e5%94%af%e5%bf%83%e8%ab%96-%e7%ac%ac%ef%bc%96%e8%a9%b1%e3%80%80%e7%94%b7%e7%94%9f%e8%a7%92%e5%ba%a6%e7%9c%8b%ef%bc%a2%ef%bc%ac','','','2005-02-18 12:26:08','2005-02-18 04:26:08','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=25',0,'','',0),(26,8,'2005-03-15 21:11:07','2005-03-15 13:11:07','最近ACG界最熱鬧的話題，非「鋼鍊中文主題曲事件」莫熟。可惜之前沒有看過鋼鍊，對原版的曲詞都不熟，未能在中文詞討論戰中參一腳。原本以為下一波的 「中文歌抗議浪潮」，會到鋼鍊轉第二OP時才爆發，誰知半路殺出個程將軍！事緣有線購入了攪笑動畫《Keroro軍曹》，台灣片商更點名邀請朱茵主唱中文 主題曲。其實除了無線，亞視和有線一直也有將日本動畫歌「漢化」，只不過一直受人忽略，以致矛頭多是指向無線。有線在這個敏感時刻公佈，自然惹來爭議。近 日中文版主題曲的歌詞和歌曲卻在動畫播放前，率先爆光。人們對這歌意見不一，有人說歌詞惹笑，亦有人覺得不知所謂。到底孰好孰壞？剛巧筆者也是 Keroro的忠實擁躉，現在一於來個剖析和評分吧！\r\n\r\n《Keroro 軍曹》\r\n作曲︰澤田完\r\n主唱︰朱茵\r\n監製︰Joseph Ip\r\n填詞/和唱︰區焯文\r\n\r\n歌曲音樂 (Max 25分)\r\n日版OP是由澤田完所作的《﹗》。旋律輕快帶點熱血，與故事主題互相呼應；節奏感強，給人的感覺，就像是軍隊步操時的進行曲。實在是難以挑 剔的佳作。這次的中文主題曲音樂，取自日版，當然可取得滿分20分。(為何滿分不是25分？中文版除了用回原版歌曲，也有機會另行創作。總不能夠扼殺中文 版本比日文版本好的可能性嘛。)\r\n\r\n填詞技巧(Max 25分)\r\n一般情況下，填詞而不押韻大致上有幾個原因︰\r\n1. 歌曲節奏緩慢，唱出押韻字之間的時間距離太長，這時選擇押韻與否都對歌曲幾乎沒有影響；\r\n2. 歌曲節奏太快，音節過多，以致填詞難度大大增加，這時為了填上通順的詞句，往往要放棄押韻；\r\n3. 創作時間緊迫，因為押韻會耗去不少心機和時間，填過詞的人應該體會到；\r\n4. 填詞人根本不懂押韻。\r\n我不想在這裏猜測真正原因，可是這次沒有押韻，卻嚴重損害歌曲的順暢度，令人唱起來很不順口。\r\n相 對於以下探討的缺陷，不押韻只算是小問題，這就是應音(廣東話的說法就是「o岩音」)。粵語有九聲，即使是同聲韻，用不同的聲調讀出來，會變成不同的字。 例如dung，以第1聲/陰平聲讀是\"東\"(dung1)，以第6聲/陽去聲讀是\"動\" (dung6)。若果把第1聲的字，填到第6聲的音調，唱出來自然會用第6聲，這樣\"東\"便變\"動\"，會把詞的意思都混餚了。\r\n填錯音的地方，我已經在歌詞旁邊記下。例如\"曉(hiu2)->竅(hiu3)\"，意思是︰曉(第2聲)填了進第3聲裏，結果唱出來變了\"竅\"，其餘類同。很多時，並非6個聲調都有相對的字，所以你會見到拼音旁邊沒有中文字，並不是漏寫。\r\n\r\nKero Kero Kero\r\n將軍需戰鬥\r\n(o黎)到就要被屈住炒(食送)  住(zyu6)->(zyu3)\r\n個樣最無型  又似青蛙\r\n成日想出招攻擊  結果(目訓)(o左)覺\r\n白︰起身啦！煲(火農)粥呀！\r\n\r\n到時間同你  宣佈神秘情節實況\r\n成敗就在於睇你曉不曉忍耐  曉(hiu2)->竅(hiu3) 忍(jan2)->印(jan3)\r\n加上團結面對一切難度與孤單  加(gaa1)->架(gaa3) 上(soeng3)->尚(soeng6) 團(tyun4)->(tyun6)    結(git3)->(git4)   一(jat1)->(jat3)  單(daan1)->但(daan6)\r\n莫延誤努力嘗試新挑戰   莫(mok6)->(mok4) 誤(ng6)->吳(ng4) 嘗(seong4)->(seong3)\r\n突然彈句終止指示  就求其完成啦   啦(laa1)->喇(laa3)\r\n\r\nKero Kero Kero\r\n好多位戰友\r\n扮晒神秘做征服工作   服(fuk6)->(fuk3)\r\n有得意造型倔強囂張\r\n全隊會郁o的喧嘩  冇一次好過\r\n白︰你(o地)唔好嘈呀！  我忍夠啦！\r\n\r\n到時間同你  宣佈神秘情節實況\r\n成敗就在於睇你曉不曉忍耐\r\n加上團結面對一切難度與孤單\r\n莫廷誤努力嘗試新挑戰\r\n突然彈句終止指示  就求求其完成啦\r\n全部都收工啦  就求其完成啦！  收(sau1)->瘦(sau3) 工(gung1)->貢(gung3)\r\n\r\n巧合的是，詞中幾乎有7成的錯誤，是把第3聲誤填作其他聲調。若果詞人能捉得準這調子，相信填錯音的機會必定大為減少。錯誤主要集中於「成敗就在於…」這 個主段。這段節奏變快、音節密，捉音比首段難很多，若功力不足，自然也容易填錯，道理很簡單。若重覆的錯誤不計，總共有十六個字填錯了，以商業作品的準則 來說，這是不能接受的。不押韻扣5分，每個錯字扣1分，所以這個項目的得分是︰4。\r\n\r\n歌詞內容(Max 25分)\r\n填中文動畫歌詞，大概可分為兩種方法。第一種是故事描述，第二種是意境抒發。這歌比較偏向第一種方法，即是把故事的情節、人物性格等元素放進歌詞當中，好 處是題材豐富，容易入詞，也不易離題萬丈。壞處是處理得不好時，內容會流於表面，給人堆砌的感覺。以下就來看看這歌的內容分析。\r\n歌詞開段(詞人用首段來說故事)\r\nKero Kero Kero\r\n將軍需戰鬥\r\n(o黎)到就要被屈住炒(食送)  軍曹本想作侵略戰鬥，卻反而做了日向家的僕人，要幫忙做家務。\r\n個樣最無型  又似青蛙   若以人類心目中的外星人作比較，軍曹們的做型實在太滑稽，外貌又似青蛙，難怪給人無型的感覺。\r\n成日想出招攻擊  結果(目訓)(o左)覺 原本充滿野心的軍曹，卻難以擺脫懶惰貪玩的劣根性，吊兒郎當。\r\n白︰起身啦！煲(火農)粥呀！  這應該是夏美大人的對白吧。這些外星人什麼都不怕，就最怕夏美的呼喝和虐待(？)\r\n\r\nKero Kero Kero\r\n好多位戰友    軍曹可不是孤身作戰，Keroro小隊總共有5個成員！\r\n扮晒神秘做征服工作   他們每次都會想到一些出人意表的方法，密謀征服地球。\r\n有得意造型倔強囂張   這些形容詞分別指Tamama、Giroro、Kururu (Dororo果然是被遺忘的隊員 XD)\r\n全隊會郁o的喧嘩  冇一次好過  不同性格形成不協調，於是每次行動都總是吵吵鬧鬧的。\r\n白︰你(o地)唔好嘈呀！  我忍夠啦！ 這句應該是軍曹回應上一句詞的對白，偶爾也要擺擺款才似一個隊長呀。\r\n\r\n歌詞中段(這首歌與其他流行歌不同，中段只有一句，一般歌都會有二至四句)\r\n到時間同你  宣佈神秘情節實況\r\n\r\n歌詞主段(詞人用來說道理，作出鼓勵)\r\n成敗就在於睇你曉不曉忍耐  要成功，便要忍辱負重。\r\n加上團結面對一切難度與孤單  還有就是團結，眾志成城。\r\n莫廷誤努力嘗試新挑戰   不斷嘗試，總有一次會成功的！\r\n突然彈句終止指示  就求求其完成啦\r\n\r\n歌詞末句\r\n全部都收工啦  就求其完成啦！\r\n\r\n最後一句就像鋼鍊的「人人尋仇赤腳走」一樣，完全令人摸不著頭腦。假想情況︰\r\nboss︰詞作得怎樣？\r\n詞人︰還差最後一句就行了。給我多半個小時吧…\r\nboss︰沒可能，現在就要開始錄音，明天又有記者會，你求求其其完成，把詞send過來啦\r\n詞人︰可是…\r\nboss︰我命令你立刻終止！\r\n詞人︰好喇，收工喇，不幹喇，我就求其填啦……\r\n(假想完畢)\r\n\r\n站在詞人的角度，我反而理解為什麼這句填得這樣無厘頭︰因為填什麼都是錯的。此話何解？主段頭三句都是鼓勵性質的，希望軍曹們能夠振奮成功，可是成功什 麼？成功征服地球呀！換句話說，軍曹是人類的敵人，倒頭來鼓勵敵人來打敗我們，天底下哪有這樣的道理？若果說軍曹們最終失敗就行了吧。這也不能。因為頭三 句都是希望軍曹們忍耐、團結、努力，但到頭來的結果都是失敗的話，就會帶出了「努力的人都是傻瓜」的意識，這顯然也不可以。正面、負面都不能填，詞人被自 己的邏輯陷阱套住了，只好「求求其完成」。\r\n\r\n另外想說的，是詞第二句提到的「將軍」，其實內裏大有文章。話說《Keroro軍曹》得到了小學館漫畫賞，網頁卻誤寫成《Keroro將軍》，原作者吉崎 觀音老師便在自己的網頁，畫了一幅《Keroro將軍》來「贈慶」，熟識Keroro的人應該有聽過這單笑料。今次是第二次軍曹變將軍，到底是犯了同樣的 無心之失，抑或詞人是超級fans，故意作出諷刺？現在無從得知。但我敢打賭，看兒童台的小朋友肯定不知道「將軍事件」，即使在這裏故弄玄虛，卻是對牛彈 琴，反而令人以為將軍=軍曹。所以無論如何，這裏實在不應該填上「將軍」二字。\r\n\r\n整體而言，內容不錯，除了「將軍」外，描述都正確無誤，但略嫌有點堆砌。所以這項目得15分。\r\n\r\n歌手表現(Max 25分)\r\n曾經聽過朱小姐的歌藝，老實說真的未到家。原本也擔心這次出來的效果不佳，誰知她選擇了用「卡通聲」(或者說「扮小朋友聲」)去唱。採用這種有趣的聲線， 一來把歌曲的難度降低，聽起想來也不會覺得突兀，受眾(指兒童台的觀眾)甚至可能認為得意，實在是聰明的做法。原版除了(女主音)外，也加入 角田信朗 (男和音)的聲線。中文版依樣胡蘆，找來填詞的區焯文做和音，基本上也做到了原版的感覺，值得一讚。惟獨唱到主段，原版是男聲大，女聲小得要很留心才聽 到；中文版則相反。不知是先入為主還是其他關係，我總覺得日版的處理手法較好。分數有15分。\r\n總得分︰54 (僅僅合格)\r\n\r\n後記︰\r\n1. 從友人得知區焯文是兒童台節目的主持。畢竟已有好多年沒有看兒童台了，那時的主持還是「詹叔叔」……。我覺得上頭肯放膽給有創意的人去嘗試，始終是件好 事。畢竟自從李敏等填詞人淡出後，近幾年的兒歌已失去八、九十年代的光輝，只是偶有佳作。要再聽到好的兒歌，其中一個方法就是寄望對潮流和年青心態捉得更 緊的年輕詞人。今次效果不好，下次再努力吧。\r\n\r\n2. 在很多地方也聽到對這首詞的批評和漫罵，大叫填詞人無腦啦，電視台去死啦，要去遊行啦，把中文歌趕盡殺絕啦，要多難聽有多難聽。若果問︰你不也是把詞批到 體無完膚嗎？對，我是在批評，可這是客觀的批評，是出於「愛之深，責之切」的心去罵。不要用「我不懂樂理」、「不曉拼音」等藉口推塘。如果你覺得詞填得不 知所謂，就指出那個地方不對，覺得不應音，就指出那處有問題……這很簡單，應該誰都做得到。我不反對人批評，因為良性的批評和討論總會對大家都有益，但那 些連詞也未看過就罵的「未卜先知」，和那些看了詞未加分析就一口咬定是圾垃的「逢中必反」，看見他們的劣質批評，總不禁令人搖頭嘆息。希望大家在看完這篇 文後，能有所啟發，做個用腦的動漫迷！\r\n\r\n阿唯\r\nhttp://www.cuhkacs.org/~petersum/blog/\r\nyui.sum@gmail.com\r\n歡迎轉載','唯心論 第7話 《Keroro軍曹》中文歌小評',0,'','publish','open','open','','%e5%94%af%e5%bf%83%e8%ab%96-%e7%ac%ac7%e8%a9%b1-%e3%80%8akeroro%e8%bb%8d%e6%9b%b9%e3%80%8b%e4%b8%ad%e6%96%87%e6%ad%8c%e5%b0%8f%e8%a9%95','','','2005-03-15 21:11:07','2005-03-15 13:11:07','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=26',0,'','',0),(27,8,'2005-04-30 18:37:09','2005-04-30 10:37:09','

(原文載於動漫線05年4月號)

\r\n

參與香港同人誌活動的，不論是組織，還是參觀者，都每年俱增。單看Comic World（簡稱CW）從麥花臣室內球場搬到九龍灣展貿，再擴展到最大的地下展貿廳就知道。有求必有供，各大學的動漫學會，計有理大、城大、中大、科大，也陸續舉辦同人誌即賣會。大學組織與商業組織的即賣會，形式雖大同小異，但大學方面遇到的困難可大得多，可惜外界所知甚少。筆者就趁這個機會和各位來個 「大揭秘」吧。

\r\n假設有某位動漫學會幹事，我們姑且稱呼他為「D君」啦。D君很想舉辦同人誌即賣會，已初步計劃好活動內容和型式。那 麼，他第一步應該做什麼？立即對外宣傳？這就錯了。在宣傳之前，要先解決一個大難題──場地。要容納幾十至上百個同人誌攤位，數以千計的入場人士，至少要找面積個像標準游泳池般大小的地方吧。大學雖大，但可供使用的場地，寥寥可數。課室太小、演講室和禮堂舖滿座椅，都不行。那不如選擇體育館吧，地方又大又 四正。於是D君連忙找體育館的管理叔叔查問，得到的回覆是︰「想也不用想！這麼神聖的體育館，是讓運動員發光發熱的地方，怎能被這些商業活動污染！場館地 板矜貴，給這麼多外人來踐踏……(下刪一千字)」。處處碰釘後，D君忽覺眼前一亮，一片廣闊空地盡現眼前，陽光充沛……慢着，這不是露天廣場嗎？沒有遮蓋 的地方，好天曬、下雨淋、強風吹，怎能辦即賣會？\r\n\r\n幸好，D君經過無數險阻後，終在學校找到個轉左再轉右，搭電梯按B1再行兩層樓梯才到達的活動室，不算太大，但總能夠勉勉強強舉辦即賣會吧。\r\n\r\n找到適當位置，下一步便要決定活動日期。想當然就要在星期日舉行啦。但星期天是公眾假期，大學會以「沒職員上班」為由，拒絕借出活動室。同理，在學校假 期(例如聖誕節、新年、復活節)也借不到場地。另外，即賣會的日期，不可撞五、六月(期末試/會考/高考)，不可撞二、八月(CW/漫畫節)，更不可撞其 餘學界的即賣會和大型活動。七除八扣，剩下的日子不多。\r\n\r\nD君心想︰不如就兩個月後的這天吧。噢，對不起，原來這個場地要預早三個月申 請的。退一步，揀四個月後的日子吧。仍是不行，因為早給其他學會預約了。別忘了大學裡有幾十個學會，這個兵家必爭之地自然搶手。再退退退退退，咦，這段時 間居然沒有人預約，棒極！出現這個情況，通常只有一個原因──那時是大學的考試期，誰還有空去搞活動？在等價交換下，為了「鍊成」這個即賣會，D君惟有犧 生自己的GPA（大學裡的成績分數）！\r\n\r\n決定好日期地點，第三步就是交計劃書。交給誰？總之是對社團活動操生殺大權的學校組織吧。計劃 書要寫好活動目的，內容，規模等等，一點也不能馬虎。等了一個月，終於有回音︰計劃書打回頭，活動被BAN了。D君也不明白出了什麼問題，結果發現計劃書 上面，「金錢交易」、「校外組織」的字眼，被人用紅筆打了個大交叉！\r\n\r\n原來學校擬定活動室只作聯誼，展覽等用途，想用來賺錢當然不行。 慢着，這個即賣會不收入場費，又不收攤位租金，只蝕不賺，這也不行？因為買賣同人誌，會有金錢交易，有錢即是有商業活動，有商業活動就不行！另外，學校認 為社團的服務對像是該校學生，極其量與其他大學生作交流，並沒有遇過「以全港市民為對像」的情況。這回沒先例可援，這個「全港市民都可以參與的商業活動」 還是不要批好了，少做少錯。\r\n\r\n已經來到這個地步，D君又怎會放棄？他只好四出奔走遊說，甚至要越級去討價還價。最後終於說服有關人士，計劃書正式被認可。忙了數月，若以為籌備工作終於告一段落，就太天真了。因為最繁重的工作……現在才正式開始！！\r\n\r\n確定了活動可以舉辦，D君立刻對外宣傳，因為現在距離活動日只有兩個月。財力有限，只好用一些便宜又有效的宣傳方法︰委托其他動漫學會宣傳，印製海報傳 單，在討論區、新聞組上貼廣告等等。D君同時成立了官方網站，把有關資訊寫出來，讓人一目了然。宣傳的同時，亦要開始接受同人組織的報名。在截止報名，知 道參與的攤檔數目，便要開始安排攤位分佈。若果場地不能容納所有報名組織，只好進行抽籤或先到先得的篩選。\r\n\r\n在這個關頭，D君感到最花 時間的，是與同人組織聯絡。處理近百份申請書時，若發現組織填報的資料有錯漏，需要求他們補交。又例如在籌備途中，D君想知道哪些組織需要電源，好作安排 位置的參考。別看輕這個發信動作，發出近百封信，在兩三天內便會收到相同數量的回覆，這也意味着D君要檢閱所有信，然後記錄低所有答案。當中有數個組織， 過了一段時間仍未回信，這就更麻煩了。D君要檢查電郵地址是否正確、郵箱是否爆滿或寄失，最後更要親身找組織負責人問過究竟。\r\n\r\n所有資 料齊全後，D君便埋首製作攤位分佈圖。一來要安排好活動室的出入口和大會攤位，二來也要對外公佈，給組織知道自己攤檔的大概位置。D君原以為這是件簡單工 作，誰知有很多攤位也要求「連檔」，有些攤位卻要求不想要轉角位置、不想鄰近某某攤位。好不容易才弄好，公佈後又有組織要求要調位。為了不得失任何組織， D君只好默默接受，努力修改至每人都滿意為止。\r\n\r\n對外吃力，對內也不好過。D君要與學生會、保安組、交通部、救火隊(？)等相關組織取 得聯絡，通知他們活動的日期時間地點，讓他們對於「有大批外人進校」的情況，有足夠的心理準備和配套設施。另外，為了活動能順利舉行，一定要先把音響、電 腦、指示牌等鎖碎物資，和最重要的桌子和椅子借到手。可是物資數量龐大，一個部門不可能有齊，故D君要同時在幾個部門之間奔走。每部門的借用手續不一，其 中一個步驟做錯，會導致活動當天拿不到物資！\r\n\r\n入場時派發場刊，已成為同人誌即賣會的慣例。既是地圖，又可用來留念，所以D君特別用心 去製作，務求人人滿意。他會收集同人組織的LOGO和宣傳語句，也會擬定好會場規則、攤位分佈和其他想說的話，放進場刊裡，再經排版，就可以拿去印刷廠製 成書本。這步驟最花時間的，是等待同人組織遞交資料，因為只要有一個組織未交齊，也未能完成。除了場刊，D君也要準備很多鎖碎物品，好像工作人員的制服、 入場券、同人組織通行證、螢光印等。\r\n\r\n(未完待續)','唯心論 第8話 大學同人即賣會(上)',0,'','publish','open','open','','%e5%94%af%e5%bf%83%e8%ab%96-%e7%ac%ac8%e8%a9%b1-%e5%a4%a7%e5%ad%b8%e5%90%8c%e4%ba%ba%e5%8d%b3%e8%b3%a3%e6%9c%83%e4%b8%8a','','','2006-02-27 17:38:41','2006-02-27 09:38:41','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=27',0,'','',0),(28,8,'2005-06-07 00:54:28','2005-06-06 16:54:28','

D君 經過無數漫長又痛苦的戰役，終於到了大魔王的所在地……不，是到了同人誌即賣會的前夕才對。要準備的事情都做足，剩下來的就是場地佈置。依照一早定好的攤 位分佈圖，把桌椅、報告板等大型物資放置好。另外，場地本身也要略為佈置一下，免得給人簡陋感覺。別以為桌椅一定安放在活動室附近，這次借的房間只有幾張 檯，根本不夠用，但最近的空檯卻在一百米外。別看輕這短短的距離，試想要兩個人才抬得動的檯，拿著走已吃力，還要重覆數十次才搬完。之前的繁鎖事務，早已 令D君元氣大傷，想不到現在還要搬搬抬抬，但已經到了這個階段，無論多辛苦也只好撐下去吧。

\r\n

\r\n

活動當日，風和日麗。距開場還有三、四小時，已有狂熱份子在即賣會門口排隊！這大出D君意料之外，不過已無時間多想，惟有立刻放置好欄杆，讓他們知道在哪裏開始排隊。開場前一小時，同人組織開始進場，這時要最重要的便是接待工作，先確認他們的身分，然後分發場刊和組織通行證給他們，再引領他們到攤位所在。同一時間，排隊的人漸漸增多，D君知道一定要好好控制秩序，以免有人打尖，引起混亂。

\r\n

\r\n

好了，開場的一刻終於來臨！期待已久的人們，急不及待撲上前，期望儘快入場。不過，他們發覺買票時要寫收據，十分麻煩，排在後面的人也開始鼓噪起來。D君立刻向他們解釋︰「主辦機構當然想各位儘快入場啦，收據是校方規距，我們想刪去這個部驟也不行呢。」他說的倒是實話，因為入場費是整個活動的主要收入來源，有關方面會要求學會在活動後繳交票尾，那就可以方便監管活動的收益了。

\r\n

\r\n

過了一段時間，人龍消失，剛到來的不用排隊便可立即入場。眼見入口處應該沒甚麼問題，D君便跑到大會攤位幫手。不要看輕這個工作呢，許多人也是第一次到大學，對附近的環境很陌生，例如會不太清楚洗手間和餐廳的位置。這時要用心解答，盡量指出正確位置，讓他們安心。除了作為詢問處，大會攤位還具有舞台表演登記處、失物認領處等多種用途，D君身為活動負責人，自然要在這裏指揮大局。

\r\n

\r\n

可是剛坐下不久，在會場一角，開始聚集了十多二十人，看來是兩幫人在爭執啊！D君最不希望見到的情況，終於發生了，惟有立刻趕過去看看甚麼事吧。原來有位Cosplayer投訴，說自己把手袋放在地上，在拍照後返回現場，卻發覺手袋裏的銀包不翼而飛，而附近又有個形跡可疑的男子，二話不說就捉著他，大叫要報警拉人。D君 可謂陷於進退兩難的境地呀。因為他本身的權力非常小，不能查身份證，也不能趕人走，若雙方經調停仍不肯妥協，就意味著要找大學的保安，甚至要報警。事件一 經暴光，學會可就麻煩了。學校可能會要求學會解釋，若事件影響到校譽，學校方面可能會認為，這些對外活動，不僅容易惹事端，招待的主要對像又不是本校學 生，這些漫畫又沒有學術性……諸如此類的見解，一瞬間爆發出來。學會以後要再舉辦同類活動，恐怕會有很多阻滯吧。

\r\n

\r\n

站在學會的立場，自然是想大事化小，但又要照顧入場的同人愛好者，到最後只有選擇通知保安員一途。D君也不敢想像往後的情況了。幸好這時，事主的朋友告訴她的銀包掉在更衣室的地上，事件才得以平息，D君也鬆了口氣。到了傍晚，這個籌備多個月卻只得數小時壽命的活動，像曇花一現般，拼發出最美麗的光彩，然後悄悄落幕。

\r\n

\r\n

D君還未可以休息呢。當所有入場的人離開會場後，他還要拖著那剩下半條命的身軀，把所有桌椅物資搬回/歸還到原有的地方，整個同人誌即賣會就「差不多」結束了。說差不多，是因為事後還要整理參加者的意見問卷，開一個檢討會，若發覺有些事情需要對外交待清楚，會於開會時通過對外公佈的文章。最後就是寫下今次活動的內容、情況和財政狀況，交給校方，並留下給下一屆的幹事參考。

\r\n

\r\n

我的故事到這裏就結束了。大家看完可能會懷疑，為何整個學會只得一個D君在辦事，其他人都去了哪？只有一個人的最主要的原因是方便行文，因為我懶得去想一班人分工合作的情況(大噓)。 事實上，學會的每人都要分擔不同範籌的工作，一個人是絕對沒可能做得完的。不過，以上都是根據自己的經驗，和學界的朋友告訴我的實況而寫的，可能每間學校 的做法都有點不一樣，但我估計相距不遠矣。一個同人誌即賣會，由計劃、籌備到舉行，大概要半年時間，甚至更多。和商業的同人誌即賣會不同，在大學辦活動， 常會受到許多規則和守舊的觀念限制，即使用錢也不能解決所有問題，更何況學會通常經費有限呢。始終大學給人的感覺是讀書的地方，弄這些漫畫活動，難免不受 到學校重視。可是總有人懷有對同人誌的熱誠，即使要克服一個又一個的難關，仍努力不懈默默耕耘，為廣大的同好提供更多交流同人誌的地方。這份熱誠，希望能 夠一屆接一屆地延續下去吧！

\r\n\r\n

阿唯 yui.sum@gmail.com\r\n歡迎轉載','唯心論 第9話 大學同人即賣會(下) ',0,'','publish','open','open','','%e5%94%af%e5%bf%83%e8%ab%96-%e7%ac%ac9%e8%a9%b1-%e5%a4%a7%e5%ad%b8%e5%90%8c%e4%ba%ba%e5%8d%b3%e8%b3%a3%e6%9c%83%e4%b8%8b','','','2005-06-07 00:54:28','2005-06-06 16:54:28','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=28',0,'','',0),(29,3,'2006-02-27 17:52:31','2006-02-27 09:52:31','','RPG_Story_1.gif',0,'','attachment','open','open','','rpg_story_1gif','','','2006-02-27 17:52:31','2006-02-27 09:52:31','',31,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/02/RPG_Story_1.gif',0,'','image/gif',0),(30,3,'2006-02-27 17:52:41','2006-02-27 09:52:41','','RPG_Story_2.gif',0,'','attachment','open','open','','rpg_story_2gif','','','2006-02-27 17:52:41','2006-02-27 09:52:41','',31,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/02/RPG_Story_2.gif',0,'','image/gif',0),(31,8,'2005-05-12 23:37:29','2005-05-12 15:37:29','一個傳說中的勇者，歷盡波折，終將魔王打敗。然而後世，又有幾人記得？\r\n一套傳說中的動畫，風靡一時，羸盡各界口碑。然而今天，又有幾人記得？\r\n\"RPG_Story_2.gif\"\r\n\r\n\"RPG_Story_1.gif\"\r\n若你仍是初中學生，應該對以下這套動畫沒甚麼印像，否則多數會看過。《至尊勇者》是我在小學時看的動畫，當年在無線播出，講述原本沒生命的人偶希布，被注入 希布利斯力量而成為活生生的希布利斯勇者，卻保留著人偶的特質(被撞至變型都沒事，但被刀割就會受傷)。除了RPG必不可少的冒險原素，最大特式是二頭身 的機械人設定。就像魔神英雄傳的機械人一樣，既可愛又勇猛，也有自己的思想。不同之處是有些機體可以變型，甚至合體，不同機械人都有獨特個性，佔戲份亦 重，這方面實在很像GaoGaiGar。配角方面有個很像阿布(神龍之謎)的男孩，還有貓女。其他細節，早已忘得一乾二淨了。\r\n\r\n長大後，總覺 得新不如舊。相信很多老餅動畫迷，都會有相同體驗。在資訊流通度和負擔能力大增的當下，很自然地想重溫一下以前看過的動畫名作。大作如龍珠、美少女戰士、 足球小將等當然手到拿來。中等人氣的作品呢，像娛樂金魚眼、絕對無敵，即使沒有正版，但總有其他方法找來看。可是在信和找了一遍又一遍，等了一年又一年， 惟獨是沒有《至尊勇者》。眼見連外星小美儀、魔動王等中等人氣的作品紛紛出爐，就更令人唏噓。\r\n\r\n儘管當年在本地播映時，曾推出過機械人模型， 但往後就像在香港消聲匿跡一樣，不僅沒有動畫片，連一件週邊產品也欠奉。就算是資源最豐富的網絡世界，幾乎不能找到一張圖片。不信的話，只要到搜尋器打上 作品名稱，你見到的，只有不同的人對作品的斷續回憶，化成片言隻字，放在留言版上……\r\n\r\n直到最近，在死火手記看到一則呼籲︰「請投票支持至尊勇者 DVD 化！」。原來日本一間專門把舊作品製成DVD的公司Super Vision ，弄了一個投票比賽，要網民選出最想「DVD化」的作品。當天我投票時，還是屈居第二，想不到過了幾天，已經升上冠軍，大幅拋離第二位的作品。看來也有不少人跟我一樣，對這套作品有很深的情意結，很想再重溫一次。希望Super Vision能夠令我們一嘗多年來的心願吧。\r\n\r\n最 後，大家是否對文首的兩張圖片感到奇怪？這就是我的珍藏之一，至尊勇者填色畫冊的封面和封底了。其實內頁還有一首歌詞(這當然是韓文啦)。這是我早兩年前 在家附近的某$10店買的。當時這書被插在普通記事本堆中，看來是被當作倉底貨吧。雖然是經過韓國「本地化」後的產物，但能夠在經歷多年的失落後再度重 逢，心裏總是會有點高興的。\r\n後記︰\r\n在香港網頁幾乎找不到合用的材料，於是轉過去日本網頁，找過好幾個大型動畫資料庫都沒收獲。想不到連那邊也沒有統一的介紹，只有零碎資料。就讓我順道把記下來的資料整理好，再放在這裏公諸同好吧。\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n
漫畫神田正宏
原案小早川薰
出版社講談社
漫畫發賣日期1991年4月
動畫作品集數50集
播出電視台東京
播映日期1990年10月6日至1991年9月28日
播映時間18:00-18:30
日版Opening Song歌名︰！\r\n作詞︰廣井王子\r\nVocal︰草尾毅、久川綾、增田裕生
日版Ending Song歌名︰CAT\r\n作詞︰久川綾(首次填詞作品)\r\nVocal︰久川綾\r\n歌詞 試聽
聲優名單 (查不到)\r\n  久川綾\r\n 草尾毅
當時類近作品魔神英雄傳(88年)\r\n魔動王(89年)\r\n魔神英雄傳2(90年)
香港播映日期1992年3月2日至5月8日
香港版主題曲詞︰因葵\r\n曲︰江港生\r\n唱︰許志安\r\n歌詞
香港配音名單希布 楊婉清\r\n留迪 郭志權\r\n美雅 黃麗芳
\r\n資料來源︰\r\nhttp://minatuya.gooside.com/HEPORIS/data/goods.htm\r\nhttp://d.hatena.ne.jp/asin/4063216128\r\nhttp://www.geocities.co.jp/Playtown/3064/Hpi.htm\r\nhttp://www.h4.dion.ne.jp/~baron/page054.html\r\nhttp://user.chollian.net/~leewoj/song/1481.html\r\nhttp://1205.hito.thebbs.jp/Madam/1096719947\r\nhttp://www.tsutaya.co.jp/item/music/view_m.zhtml?pdid=20122051\r\nhttp://www9.plala.or.jp/xelvis/song/rpghepoi.html\r\nhttp://www.chen2puzi.com/bbs/view.cgi?forum=4&topic=1391\r\nhttp://www.lares.dti.ne.jp/~yamaneko/HE_POI.html\r\nhttp://eielteeo.fc2web.com/hepoi/fanta-g.htm\r\nhttp://hkxforce.net/wordpress/index.php\r\nhttp://www.superexpress.com.hk.ro/database/index.htm\r\nhttp://www.pazu.com/kidsong/songs/brave.html\r\nhttp://www.hkvcas.org/hkdub/hkdub.htm','[唯讀影像檔]FILE_001_A 至尊勇者',0,'','publish','open','open','','%e5%94%af%e8%ae%80%e5%bd%b1%e5%83%8f%e6%aa%94file_001_a-%e8%87%b3%e5%b0%8a%e5%8b%87%e8%80%85','','\nhttp://hkxforce.net/wordpress/?p=28','2005-05-12 23:37:29','2005-05-12 15:37:29','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=31',0,'','',0),(32,3,'2006-02-27 18:01:59','2006-02-27 10:01:59','','fake_1_hunter.jpg',0,'','attachment','open','open','','fake_1_hunterjpg','','','2006-02-27 18:01:59','2006-02-27 10:01:59','',36,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/02/fake_1_hunter.jpg',0,'','image/jpeg',0),(33,3,'2006-02-27 18:02:08','2006-02-27 10:02:08','','fake_1_hunter_big.jpg',0,'','attachment','open','open','','fake_1_hunter_bigjpg','','','2006-02-27 18:02:08','2006-02-27 10:02:08','',36,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/02/fake_1_hunter_big.jpg',0,'','image/jpeg',0),(34,3,'2006-02-27 18:02:15','2006-02-27 10:02:15','','fake_1_leaves_1.jpg',0,'','attachment','open','open','','fake_1_leaves_1jpg','','','2006-02-27 18:02:15','2006-02-27 10:02:15','',36,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/02/fake_1_leaves_1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(35,3,'2006-02-27 18:02:23','2006-02-27 10:02:23','','fake_1_leaves_2.jpg',0,'','attachment','open','open','','fake_1_leaves_2jpg','','','2006-02-27 18:02:23','2006-02-27 10:02:23','',36,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/02/fake_1_leaves_2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(36,8,'2005-07-19 15:05:01','2005-07-19 07:05:01','以前要傳遞動漫畫的相關消息，主要靠市面上的動漫畫雜誌。速度雖慢，但勝在夠準確。網絡的流行，把這個模式完全顛覆過來。每天上網，隨手就拈來大大 小小、各式各樣的情報，有時更嫌過多。當中不少是真偽難辨，有很多人「中招」仍懵然不知。就讓筆者在這裏跟大家分析一下各假情報的種類和破解方法吧。\r\n\r\n類別一︰真人版！\r\n\r\n最近流傳得最厲害的是《四葉妹妹》(日文名稱)真人版。\r\n\r\n\r\n選角算是合適，找江口洋介和阿部寬也有一定號召力。看似順理成章，其實破綻處處，令筆者不禁懷疑是假圖。\r\n\r\n疑點一︰\r\n網上轉載這幅圖時，全部都沒有提到資料來源。「這本雜誌不就是來源嗎？」大家可能會這樣問。但雜誌總有個名稱吧。要查證這圖是否真實存在，也無從入手。\r\n\r\n疑點二︰\r\n圖中提到劇集是富士電視台的秋季新番組。以電視台的影響力和演員陣容來看，應該吸引到傳媒大肆報道才對。偏偏到現在連一篇相關新聞也沒有。另外在copyright中提到的よしばスタジオ(YOTUBA SUTAZIO)，在現實中的確存在，卻只有CD介紹和作者的blog 連結。作者也完全沒有提及真人版的事。\r\n\r\n疑點三︰\r\n日本的漫畫作品，多是先動畫化，受歡迎的話才向其他媒體發展。這次居然是放棄容易做的動畫版，而挑戰風險極大的真人版，實在不合情理。\r\n\r\n疑點四︰\r\n看回圖片，排版整齊，資料充足，不似是假圖。但入面的所有材料(包括漫畫人物和演員相片)都極容易到手，只要懂得用排版軟件，任何人都可以輕鬆製成這圖。\r\n\r\n疑點五︰\r\n若果說筆者太過敏感，這也沒辦法，誰叫這事有前科？不信的話大家看下圖︰\r\n\r\n這是早兩三年前，《笑園漫畫大王》傳出要拍真人版的消息，同樣是真人化，同樣是azu的作品，同樣是用演員的舊相，同樣有詳細的解說及copyright……不過這圖實在造得太古怪，當時已有不少網友懷疑圖片真確性。\r\n\r\n結果︰\r\n疑點眾多，但沒有致命證據說明是假消息。只好等到兩個月後的秋季番組開鑼，就會知道答案。但《笑園漫畫大王》真人版就一定是假的。\r\n\r\n分析︰\r\n假 消息中，以這種最易傳開。因為確實有不少由動漫畫轉變為真人版的事例，華人社會裏最著名的當然是《流星花園》和《頭文字D》。日本的例子更多，數近排就有 《Cutie Honey》、《九壯士》和《Touch》。動漫畫多數以誇張手法演譯，要用真人演出有一定困難。若果以前說某作品真人化，未必有太多人信，但當最不可能 真人化的《美少女戰士》也有特攝版的時候，大家的防線都崩潰了，完全沒考慮過作品真人化的可行性，便當真確消息一樣全盤接受。\r\n\r\n同類假新聞\r\n央視將籌拍《火影忍者》真人版連續劇\r\nhttp://www2.beareyes.com.cn/bbs1/pc016/2004/09/15_37296.htm\r\n類別二︰\r\n漫畫終止連載！\r\n\r\n富 樫義博在畫《HUNTER X HUNTER》時，其「拖稿」和「交草稿」的惡行，無不令FANS咬牙切齒，卻又因為G.I.篇的劇情太過精彩，甘心被玩弄於鼓掌之上，邊看邊罵，邊罵邊 看。就在2004年5月中，正當「富奸」畫完215話後，因外出取材而休刊之際，突然傳出了這個消息︰\r\n\r\n\r\n\r\n即使不懂看日文也知道「連載終了」四個大字的意思。消息傳出後立刻引起FANS的轟動。雖說他在《幽遊白書》也有前科(在最精彩的情節中突然結束連載)，好歹有結尾，算是對讀者有交待，相反這次要大家期待下一套作品，換句話說是不會再畫下去。好在有心水清的網友提出疑問。\r\n\r\n疑點一︰\r\nJUMP 是以人氣論成敗的漫畫雜誌。不論漫畫家地位如何，作品不受歡迎的話隨時要「執包伏」(《武裝鍊金》就是樣版)。HUNTER的人氣雖有下滑，仍不致墊底， 沒理由會被JUMP不留情面終止連載。若果說富樫抵受不了連載的壓力也說不過去。已經拖稿到這個地步，受不了的早就不看，剩下來的死忠，即使面對一兩個月 的休刊，他們還是會乖乖地等。不過終止連載有許多不為人知的因素，單就以上理據，就推論是假消息，未免站不住腳。\r\n\r\n疑點二︰\r\n有人把焦點集中在「連載終了」四隻大字上。大家看清楚，會發現字上的平假名，背景明顯是白色的，也像是被人塗改過的樣子。再比較一下HUNTER上面的片假名，就更覺下面的拼音不順眼。大家便懷疑這是修改後字眼後的圖片。\r\n\"fake_1_hunter.jpg\"\r\n結果︰\r\n過了不久就有人貼出原圖，筆者手上沒有這圖，但大家可在TV ANIME資料館的『HUNTER×HUNTER』の休載問題を考える內看到原文︰\r\n\r\n読 者のみなさまへ　『HUNTER×HUNTER』休載のお知らせ　いつも『HUNTER×HUNTER』を応援して頂き、ありがとうございます。楽しみに 読んで頂いている方々には申し訳ありませんがしばらくの間、休載させていただきます。連載再開は、6月21日（月）発売の週刊少年ジャンプ30号の予定で す。引き続き応援よろしくお願いします。週刊少年ジャンプ編集部\r\n\r\n可以見到原本「連載終了」應該是「休載」，下面的字眼亦略有改動，可見這是修改文字後的假圖。富在休息了個多月後，依承諾在6月21日再開始連載(但依然是草稿)。\r\n\r\n分析︰\r\n停載，又稱「腰斬」，是漫畫迷最不想見到的事情。所以這類消息往往能做成震撼。若果漫畫本身的進度有阻滯，又或人氣下滑的話，就更易令人相信。這類消息發生在大作上還好，因為很快會被截破，換著是名氣不高的漫畫，只有假消息而沒有人查證，受誤導的人很難知道真相。\r\n\r\n類別三︰\r\n死亡事件\r\n\r\n2004年逝世的名人還真多。先有漫畫大師橫山光輝因意外身故，也有治愈系創作人岡崎律子因病離世，《NARUTO狐忍》的作者岸本齊史也在新潟地震中身亡……慢著慢著，狐忍不是好端端的繼續連載的麼？剛剛還結束了作品的第一部呀。\r\n非也非也。原來這也是假新聞之一。讓我們看看原文︰\r\n原文\r\n\r\n【日本の新しい?社】日本の新しい??6.8?地震後4日間近く、人?を救援して??市?1名\r\nの男子にあって、?人??は山のすりつぶしたものの下で生き埋めにされて、水曜日に\r\n後珍しい?を救い出されて?を生む象を生むことになおあって、庭に後に?急手?を\r\nすることを送って、??死亡.?男子のもとは日本の1名のあふれて浸す?家の岸本?大\r\n便で、その作品の火影は者(狐が我慢するがそのためかもしれなく??を信じることを\r\n我慢する!\r\n\r\n原文已有好多??，原因不明。有人翻譯了做中文版︰\r\n\r\n【日本新華社】日本新潟縣6.8級地震後近4天，救援人員在長岡市發一名男子,連人帶車被活埋在山泥下，周三被救出後奇蹟生還仍有生還積象，送院急救後，證實死亡.經証實該名男子原是日本一名漫畫家岸本齊史,其作品火影忍者(狐忍)相信可能因此而暫載!\r\n\r\n疑點一︰\r\n要分辨真假消息，最簡單的方法是查明消息來源。好像這次的新聞源自「日本新華社」，沒錯是有個「新華社」的組織，可是日本新華社，大家都聞所未聞。到網上找找，完全沒有相關資料，實在可疑。\r\n\r\n疑點二︰\r\n從原文和譯文的最後一句，可看到「火影忍者」和「狐忍」的字眼。但細心想想，作品的原名只有英文字《NARUTO》，上面兩組漢字都是香港版和台灣版的翻譯名稱。試問日本的新聞怎會用到這些字眼？\r\n\r\n疑點三︰\r\n報道最後提到岸本齊史的作品可能會暫停連載，實在好笑。作者死了，任誰都知道作品不會繼續連載下去(除非雜誌社有特別安排)，這樣在文末煞有介事的說一次，簡直是脫褲子放屁——多此一舉。這樣差劣的寫法，不似是一般傳媒所為。\r\n\r\n結果︰\r\n隨著狐忍在JUMP上繼續出版，謠言不攻自破。後來有人找到了一篇相似的新聞報導(節錄自明報)︰\r\n【明報專訊】日本新潟縣6.8級地震後近4天，救援人員在長岡市發現3母子連人帶車被活埋在山泥下，其中的2歲男童周三被救出後奇蹟生還，送院急救，但母親被救出後證實死亡，3歲女童則仍然被困，沒有生還象，而救援人員在入黑後已停止搜救行動。\r\n\r\n從當中的紅字可見到兩篇的用字和編排類似，假新聞應是依這篇稿修改而成。可能有人想增加真實感，故意加入日文報導，卻原來是畫蛇添足，反而令人質疑其可信性。\r\n\r\n分析︰\r\n發新聞的人，竟然拿人家的生死來開玩笑，實在討厭。比起之前說到的停載，這類消息更能引起大眾興趣。散播速度快，知道的人愈來愈多，但多人查證也意味著更快被揭穿。所以這些死亡傳言，一般來說壽命極短。\r\n\r\n類別四︰\r\n作品被禁！\r\n\r\n話說台灣在去年實行出版分級制，漫畫作品要被強制分為「普遍級」、「限制級」等級別。結果多啦A夢被編成限制級的傳言不逕而走。這是其中一篇在網絡上的轉載︰\r\n\r\n漫迷：胖虎打人 哆啦A夢18禁？！\r\n2004-11-25 03:23／記者 陳芝宇、李怡芸、曹明正、黃士原/聯合報導\r\n「哆啦A夢」改列18禁？！定義模糊，出版品分級引起漫迷恐慌！全國連線的BBS漫畫版有網友質疑，難道大雄偷看靜香洗澡、胖虎打人也構成色情、暴力要件，要使得「哆啦A夢」成為禁書？青文出版社第一編輯長張鈞智否認傳聞，卻坦承漫迷的問號層出不窮。\r\n租書店內有讀者隨手翻了漫畫「上班族金太郎」，指著已經馬賽克、只見「4條腿」的性愛圖片問到，這也算是限制級嗎？！不少人納悶界線在哪？許多漫迷更不禁提到，到底18禁是指誰認定的18禁？條文不清的地方造成漫迷吶喊：有什麼漫畫可以看？\r\n\r\n出版品分級，那麼「綜藝天王吃女星豆腐」是否也該禁？漫畫版網友質疑沒漫畫可看的同時，更強調政府是否也該管管電視媒體的不當影像？還有人感嘆，18歲以上法律管不著，那麼誰能想像沒書的世界、是否就能保護年輕的一代？\r\n---------------------------------------------------------------------\r\n圖書分級12月1日正式施行，「真．女神轉生」、「喵王」等限制級漫畫，青文出版社決定全部銷毀！青文第一編輯部總編輯長張鈞智感嘆「政府做法，矯枉過正」。東立、尖端、長鴻等出版社儘管各有難言之處，也只能依法配合。\r\n以兒童、青少年讀物為大宗的青文出版社，在出版品分級辦法通過後，決定銷毀少數代理的18禁漫畫。張鈞智指出，法律有模糊地帶，哪些作品屬於「有害身心」成為自由心證，政府做法有點矯枉過正。\r\n\r\n根據出版品分級辦法，過當描述犯罪行為須被列為限制級，就連「名偵探柯南」也難逃貼上限制級？張鈞智表示，青文本身不這麼認為，但難保其他讀者不這麼想；「其他漫畫像是『神奇寶貝』也有打鬥畫面，該怎麼認定？」張鈞智點出條文的盲點。\r\n\r\n被認為受波及最大的東立出版社，在條文通過後展開「大回收」動作。東立企畫部專員李峰名表示，許多早期出版的18禁作品，面臨回收、拆封膠、人工貼標章等龐大支出，深怕賣店不清楚，還在自家網站「東立Online」公告限制級書單，出版社如臨大敵。\r\n\r\n長 鴻出版社將上百部原本是普通級的漫畫貼上限制級標籤，公關陳德立說：「沒辦法，查到1本罰10萬，不嚴都不行。」長鴻重新審查每一本漫畫的尺度，有做愛場 面，一律限制級，「很多少女漫畫只有1、2頁性愛情節，照樣標18禁。」從「妹妹戀人」到描繪確實大膽的「霸王愛人」，一律標限。陳德立表示：「分級法立 意雖好，但罰得太重、訂得太嚴，出版社不敢估算為此要付出多少成本。」\r\n\r\n尖 端出版社最頭痛的是BL（男男）漫畫，有性愛畫面一律標限，但沒有畫面、只有「意識」，該不該列限？目前還在研究。尖端表示，過去「頭文字D」因政令宣導 反飆車，而被列為限制級，讀者覺得莫名其妙，現在分級法又讓合法的業者頭疼，盜版業者則無關痛癢。「尖端也只有自行高標準把關，有性愛、露2點的漫畫一律 限制級。」\r\n\r\n當網友知道伴著自己成長的漫畫竟然是十八禁，無不破口大罵當局迂腐無知。但到底這是真的還是假的？\r\n關於台灣政府所訂下的分級制度，並非假新聞，而是真有其事！反對假分級制度聯盟裏有詳細的資訊。\r\n\r\n而台灣網站《網路追追追》中也有相關新聞。不過著眼點就在於《多啦A夢》被列作限制級的傳言。當中解釋詳盡，筆者就不再重覆了。\r\n\r\n結果︰\r\n《多啦A夢》被列為限制級，原來是虛驚一場。《小叮噹大魔境》這作品，隨後亦被轉回普遍級。(按此觀看)\r\n\r\n分析︰\r\n除了台灣， 中國、香港甚至日本近年也有法例限制漫畫尺度，衛道之士和漫畫愛好者的鬥爭沒完沒了，「某某作品會被列為十八禁」的謠言從此不斷出現，不僅讀者難辨消息真假，主流傳媒和執法機關有時也被消息弄得團團轉。看來這類假消息還會繼續流行下去……\r\n\r\n(未完，下期待續)\r\n\r\n阿唯\r\nhttp://www.cuhkacs.org/~petersum/blog/\r\nyui.sum@gmail.com\r\n歡迎轉載','唯心論 第10話 逐一擊破動漫假消息(上)',0,'','publish','open','open','','%e5%94%af%e5%bf%83%e8%ab%96-%e7%ac%ac10%e8%a9%b1-%e9%80%90%e4%b8%80%e6%93%8a%e7%a0%b4%e5%8b%95%e6%bc%ab%e5%81%87%e6%b6%88%e6%81%af%e4%b8%8a','','','2005-07-19 15:05:01','2005-07-19 07:05:01','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=36',0,'','',0),(37,8,'2005-07-25 04:27:02','2005-07-24 20:27:02','All about Densha Otoko/電車男之路\r\n\r\n一班動畫的狂熱者，充滿夢想。然而今天，又有幾人堅持？\r\n一段經典的動畫片，光芒四射。然而此刻，又有幾人知道？\r\n\r\n故事要從廿多 年前的活動說起。1981年，大阪舉行了第20回的日本SF大會，當中播出了跟主題同名的動畫短片《DAICON3》，作品中的大型決鬥場面充滿動感，創 意及惡搞原素兼備，一班業餘愛好者能夠造出這樣高水平的作品，到底他們是何許人馬？原畫是庵野秀明、赤井孝美 ，演出是山賀博之。讀到這幾個名字，大家都可想像得到，「DAICON3實行委員會」其實就是「GAINAX」的前身。\r\n\r\n說起上來， GAINAX的班底本身就是御宅族(只不過當時不流行這個叫法)。假若這班人不是「宅」味相投而聚在一起，就不能完成《DAICON4》；沒有這作品，就 未必有GAINAX；沒有GAINAX，就不可能有《EVAGELION》；沒有《EVA》，整個日本御宅文化或許要推遲個5至10年，才有今天這個規 模。幾乎可以說《DIACON4》是御宅族的原爆點，有著一定的符號意義。\r\n\r\n最近播放的日劇《電車男》，破格用動畫做OPENING，這片段 由GONZO製作，當中兔耳女角「尼娜」的人物設計則是OKAMA。相信不少人看罷後會一頭霧水，片中除了電車經過秋葉原的情況跟劇集有點關聯外，令人目 眩的科幻情節，甚至尼娜頭上有兔耳，吊著兩個蘿蔔等等，都跟劇集毫無關係。選用一首冷門的英文歌《TWILIGHT》作主題曲，雖然歌詞跟劇本主線相配 合，不過整體來說就更顯得跟OPENING畫面格格不入。\r\n\r\n別批評製作群離題萬丈，原來當中大有玄機。這當然與我之前提到的《DAICON3》有關吧。以下是為大家準備的《DAICON3》短片(請大家點擊這裏下載)\r\n\r\n怎 麼樣？是否仍覺得迷惘？當然呀，這只是前奏！真正想大家看的，其實是《DAICON4》，《DAICON3》兩年之後的作品，監督是山賀博之，作畫監督是 庵野秀明和赤井孝美，負責原畫的有貞本義行等人。比起前作，劇情、效果和音樂均大幅度改善。多說無謂，看片吧！(請大家點擊這裏下載)\r\n\r\n大家終於得悉真相啦。《電車男》的OPENING，竟然是用作向這班御宅族前輩致敬！真是意想不到！這樣一來，動畫片的含意與劇集的主線就變得密不可分。真不得不佩服這班創作人的心意！\r\n\r\n參考資料︰\r\nDAICON及DAICON FILM名詞解釋\r\nhttp://d.hatena.ne.jp/keyword/DAICON\r\nhttp://d.hatena.ne.jp/keyword/DAICON%20FILM\r\n\r\n關於DAICON FILM\r\nhttp://www.gainax.co.jp/soft/daicon/\r\n\r\nDAICON III & IV 官方網頁\r\nhttp://www.gainax.co.jp/soft/daicon/opa.html\r\n\r\n庵野秀明工作履歷\r\nhttp://www.gainax.co.jp/hills/anno/worksmain.html\r\n\r\nSF大會四十回之歷史\r\nhttp://www.gainax.co.jp/sf2001/report/40nen/\r\n\r\n第20回日本SF大會 DAICON 3\r\nhttp://www.gainax.co.jp/sf2001/report/40nen/20.html\r\n\r\n第22回日本SF大會 DAICON 4\r\nhttp://www.gainax.co.jp/sf2001/report/40nen/22.html\r\n\r\n星雲賞(大會MEDIA部門賞)\r\nhttp://junkyard.jp/sf/seiunsyou/seiunsyou_list2.shtml#9\r\n\r\nOKAMA的個人網頁\r\nhttp://okama.nicomi.com/\r\n\r\nDAICON 外國FANS SITE\r\nhttp://www.cjas.org/~leng/daicon.htm\r\n\r\nTWILIGHT原歌詞\r\nhttp://www.lyricsdepot.com/electric-light-orchestra/twilight.html\r\n\r\nDAICON4版本的TWILIGHT歌詞\r\nhttp://www.geocities.com/vertigo9312000/Twilight.html\r\n\r\nCyber Adventure Tsuka\r\nhttp://www.catsuka.com/\r\n\r\n其餘相關片段\r\nhttp://www.catsuka.com/interf/bideo/amateur.htm','唯讀影像檔 FILE_002_D FROM DAICON TO 電車男',0,'','publish','open','open','','%e5%94%af%e8%ae%80%e5%bd%b1%e5%83%8f%e6%aa%94-file_002_d-from-daicon-to-%e9%9b%bb%e8%bb%8a%e7%94%b7','','','2005-07-25 04:27:02','2005-07-24 20:27:02','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=37',0,'','',0),(38,3,'2006-02-27 18:13:38','2006-02-27 10:13:38','','fake_2_yahoo.jpg',0,'','attachment','open','open','','fake_2_yahoojpg','','','2006-02-27 18:13:38','2006-02-27 10:13:38','',40,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/02/fake_2_yahoo.jpg',0,'','image/jpeg',0),(39,3,'2006-02-27 18:13:47','2006-02-27 10:13:47','','fake_2_slamdunk.jpg',0,'','attachment','open','open','','fake_2_slamdunkjpg','','','2006-02-27 18:13:47','2006-02-27 10:13:47','',40,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/02/fake_2_slamdunk.jpg',0,'','image/jpeg',0),(40,8,'2005-08-23 05:06:47','2005-08-22 21:06:47','上次跟大家探討過四類假消息，當然未夠。這次繼續為大家分析。類別五︰真正結局在此！\r\n\r\n相信不少人都有在網上看過《叮噹》的結局，只是看的版本不盡相同。有版本寫大雄原來是自閉兒童，所有角色都是他幻想出來；也有版本指大雄是植物人。不過流傳得最廣、認受性最高，是以下這個「大雄奮發圖強」的版本︰\r\n\r\n某天，大雄如往常般，忘了做作業,在學校被老師罵; 也如往常般被技安、阿福他們欺負。就連未來的太太靜兒也答應要先嫁給別人。總之，對大雄來講，生活就是一連串類似事件的反覆。\r\n今天跟昨天沒什麼兩樣。唯一的變化是，叮噹突然變成植物機器。無論大雄怎麼踢、打和罵，叮噹都沒有反應。大雄不知道叮噹到底發生了什麼事，只傷心得哭了 整晚。可是，無論大雄再傷心透了，叮噹也只是聞風不動地坐在柱子前。大雄伸手到口袋內試試，但口袋也豪無任何動靜。最後大雄想起抽屜裡的時間飛行機，就穿 著睡衣飛到22世紀去找叮噹的妹妹叮鈴。叮鈴還沒完全聽完說明，就被大雄催著坐上飛行機飛回20世紀。\r\n叮鈴一看哥哥動也不動，馬上知道是電池用完了。正想換電池時，叮鈴想起一個非常重大的事。沒有備用電源……大雄不懂得其中意思，只在一旁催。叮鈴只好問大雄：「你願意讓哥哥跟你的回憶都消失嗎？」\r\n原來舊型的貓機器人的耳朵裏，裝有備用電源，以便充電時能保持至今為止的記憶。可是……叮噹沒有耳朵！（這是眾所皆知的吧。）大雄終於裡解了事情的困 難。種種回憶在大雄的腦海裡奔騰大雄跟叮噹曾飛到過去、未來，也曾到恐龍世界，海底世界，更在宇宙打過仗……叮鈴拼命解釋給大雄聽。若要裝新電池，叮噹醒 來時會失去一切與大雄曾有過的回憶。若保持現狀，記憶不會消失。\r\n結果，大雄選擇保持現狀。此時，大雄還是小學六年級。\r\n十數年後……從海外歸國的大雄，已成長為英俊迷人。\r\n某年，並就職於某家尖端科技的企業。他身邊的新娘，正是靜兒。當年，叮鈴回到22世紀後，大雄只跟身邊的人們說，叮噹回到未來的世界去了。時日一久，也就沒人再提叮噹的事。不過，叮噹其實一直被保管在\r\n大雄家的壁櫥裏。\r\n大 雄為了修好叮噹，拼命用功讀書，然後國中、高中、大學，成績逐年昇騰。最後到外國留學。現在，大雄身在他自己的研究室中。他叫來平日嚴禁其出入研究室的妻 子靜宜。對她說：「妳看，我要按開關了。」說完，大雄頰上情不自禁流下兩串淚珠。他就是為了這一刻，苦學了十幾年……為了這一刻，從一個老是忘了做作業、 成績從倒數起算比較快的笨學生，爬到今天的地位……\r\n當他開關按下後，久久一陣的靜寂，靜寂……終於，叮噹開口了：「大雄，我等你很久了。」\r\n\r\n情 節合理而動人，到底這是否真正的結局？既然我放在這裏討論，大家也知道答案了。有趣的是，很多人在未知道這篇文章孰真孰假的時候，寧願相信這個是真正的結 局而不去深究其可信性。無他，因為這是我看過最有誠意的「假消息」。面對著甚麼自閉兒童的結局，或是永遠也沒有結局的事實，這個為故事畫上完美休止符的文 章，似乎才是填補一眾叮噹迷空虛心靈的最佳良藥。\r\n\r\n有研究叮噹的發燒友，搜集了這些結局，並作出詳盡分析。我不是這方面的專家，所以就不多言了。各位請看︰\r\n\r\n小叮當的結局\r\n\r\n叮噹結局的疑雲\r\n\r\n假結局不只出現在《叮噹》上。《名偵探柯南》就有多個結局版本，最出名的是「第987集 黑暗組織的秘密 （大結局） 」，而《HUNTER X HUNTER》也有傳聞中的結局版本。 剛才介紹的這兩套，和《叮噹》都有一個共通點︰故事連載沒完沒了，不知何時才會結局。HUNTER的情況會好一點，「富江郎才盡」或「讀者支持度不足」 任何一件事發生時，故事就自然會結束；但另外兩套作品，在漫畫、動畫、電影仍然賣過滿堂紅的情況下，完全沒有剎車的跡象。於是，有些不耐煩的讀者，選擇杜 撰出心目中的結局，這類假新聞就是由始而起。\r\n\r\n要分辨真假結局，一點也不難。例如漫畫，只要看到結局篇的畫面便可以啦。好像最近完結的《草莓100%》，有很多人都在評論旁邊，貼上一張結局篇的圖片，這樣就可以有99%確定是真的了。(還剩下1%？下期會為大家講解，在這裏先賣個關子)\r\n\r\n類別六︰作品的背後竟然是……？\r\n\r\n米 奇老鼠的創作藍本，源自一隻老鼠，手塚治虫創作《小飛俠阿童木》時，又拿了米奇老鼠作藍本，之後的《獅子王》又跟《小白獅》出奇地相似……。每個人的創作 概念，或多或少會受到身邊發生的事或看過的作品影響，很難做到「完全原創」。而某些大作的藍本，自然成為了愛好者間的熱門話題。\r\n\r\n好像這裏就有一篇關於《SLAM DUNK》(男兒當入樽)創作背景的文章。原來主角櫻木花道是真有其人！\r\n\r\n\r\n真實的櫻木花道\r\n\r\n內文提到的年份距今二十多年，要追查真偽恐怕很困難，好在又有《網絡追追追》的編輯，不辭勞苦地追查真相。\r\n網絡追追追/櫻木花道真有其人？\r\n\r\n還有一點，就是所謂真人櫻木花道的遺照，雖然跟漫畫的櫻木花道有幾分相似，最後卻被人發現是X-Japan的鼓手Yoshiki的高中照片。從此可以斷定，這消息是虛構出來的。\r\n\r\n類別七︰善意惡作劇\r\n\r\n一般假消息都會刻意掩飾破碇，務求令「像真度」提高。現在提到的善意惡作劇，則反其道而行，創作者通常只為博君一笑，而非故意製造混亂，所以文章往往給人「一看就知道是假」的感覺。以下是筆者在前年，為了測試網絡裏「轉載文章速度」而寫的文章，正好解釋甚麼是善意惡作劇。\r\n\r\n突破傳統 以爛圖作連載\r\n新作《草稿王》誓反轉漫畫界\r\n\r\n【本報訊】《遊戲王》、《棋靈王》、《航海王》這「三王」漫畫，雄霸漫畫界多時，現在終於遇到勁敵了。這套就是富※義◎最新連載作品《草稿王》！！\r\n據作者富※透露，他十分討厭現時流行的作品，過份追求超卓畫功，而忽略故事內容。所以他決定一反傳統，全部劇情均用草稿表達。\r\n在昨天的記者招待會中，富※向大家展示了第一話的內容，並在旁邊作出解說。據他解釋，在作畫時，用了不同方法描畫人物，包括用數筆勾畫出面部輪廓，把面 部填黑，或者用一條線畫出人形，令讀者不能即時辦認角色，增加懸疑性。而背境則用了近乎幼稚園學生的畫功，例如建築物和電腦，就一律用直線和橫線交錯而 成。每頁出現大量空格，則是用作舒緩緊張氣氛。\r\n他又提到，現今動漫界都充斥著蘿莉正太的角色，千篇一律，畫少年漫畫出身的他，實在看不過眼。所以在新作中，他會盡情描黑這類角色，例如把正太炸得斷手斷腳，蘿莉變身成筋肉人，好讓讀者大受打擊後，不再崇拜這些角色。\r\n當富※被記者問到，只需用數小時來交貨，剩下的時間，會否像外界傳言一樣，全用來打機？他笑而不答，卻無厘頭地拋出了一句︰「放心，草稿會越來越簡陋，一定令你們意想不到……」。\r\n不過，負責連載出版的《少年J↑MP》則透露，漫畫為出版社帶來的盈利，並未如外界想像的多，因為先後負責追稿的五個責任編緝，全都進了精神病院，單是醫療和賠償費用，已是天文數字；加上作者常用「出外取材」為藉口，無故失縱，要動用大批私家偵探尋找下落，所費不菲。\r\n到底《草稿王》能否成為少年讀者追捧對像，就要看有多少人受得了草稿的折磨，而堅持追看下去了。\r\n\r\np.s. 這段報導純粹虛構，與現實人物、團體、事件無關\r\n\r\n當時筆者在一個新聞組貼了這篇文章，五天後就被轉載到Hunter新聞組，之後再轉到其他個人新聞組。但想不到竟然在網上出現了變種消息。\r\n\r\n不知是誰(有可能是樓主)在轉載這段中文時，加上了日文對照，使這篇文章變得像是從日本網站翻過來的。照計沒有日本人這麼閒把這些文章譯做日文，估計只是有人把整篇中文灌進excite的翻譯器，然後貼出這些「看似是日文」的東西。\r\n\r\n好像把話題扯遠了。除了文字版，也有人用改圖/改網頁的技術來達到相同目的。以下這例子雖然跟動漫畫關係不大，但總算在動漫討論區流傳過好一陣子，故筆者特地拿出來給各位看看︰\r\n\r\n(點圖放大)\r\n\r\n入面提到的「七八歲小童寧願收看深夜的慧珊時尚坊」、「三個月便會變成弱智兒童」明顯是搞笑居多。而且當中的【蘋果日報專訊】也明確指出這篇報導是假的(因為YAHOO新聞是不能看到蘋果日報的內容，不信自己上去看看)。\r\n\r\n但 令筆者驚奇的，是居然沒人研究這篇文章的真偽性，反而一窩蜂的附和文章，並當成是真的報道討論下去；也有些「心水清」的人，看不過眼這差劣的文章，但他們 的攻擊對像是「講」這番話的專家和「寫」這篇報道的報紙，說他們質素差劣，亂作一通云云。可見即使假消息的出發點是善意的，最後也有可能「誤中副車」。\r\n\r\n(未完，下期待續)\r\n\r\n阿唯\r\nhttp://www.cuhkacs.org/~petersum/blog/\r\nyui.sum@gmail.com\r\n歡迎轉載','唯心論 第11話 逐一擊破動漫假消息(中)',0,'','publish','open','open','','%e5%94%af%e5%bf%83%e8%ab%96-%e7%ac%ac11%e8%a9%b1-%e9%80%90%e4%b8%80%e6%93%8a%e7%a0%b4%e5%8b%95%e6%bc%ab%e5%81%87%e6%b6%88%e6%81%af%e4%b8%ad','','','2005-08-23 05:06:47','2005-08-22 21:06:47','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=40',0,'','',0),(41,8,'2005-09-28 11:39:18','2005-09-28 03:39:18','今次是最後一篇，放在壓軸的，當然是傳得最廣，影響得最深的假消息了。\r\n\r\n類別八︰傳說中的續集\r\n\r\n這類別跟之前提到的「假結局」剛剛相反，前者是因為FANS對作品的熱忱，加上不捨得作品就此完結，而自行替其添上續篇，後者則是FANS對於冗長的故事極度不滿，希望盡快完結才創作假結局。\r\n\r\n可是這些同人作品，多是透過互聯網而流傳開去。由於消息的傳遞或翻譯過程中會有若干資訊流失，受眾接獨這些作品時，可能並不知道其出處，加上製作達專業水準，就更易令人誤會為是商業作品的續篇。\r\n\r\n最經典的例子，莫過於由Jermoe Alquie等法國人所創作的《聖鬥士星矢》冥界篇動畫。原來法國也有許多星矢迷，當中Jerome在年輕時已經在畫星矢的同人誌和海報，並在法國舉行的 Cartoonist Festival發售。後來他和其他愛好者一同創作全長四分鐘，流暢度極高的冥界篇動畫短片，希望刺激日本方面製作真正的續篇。這短片質素高得幾可亂真， 所以當時不少人看到短片後，都誤以為是日本方面的作品。(直到今年，東映才決定在2005年12月播出冥界篇前章)\r\n\r\n這裏有以上提到的同人作品截圖︰http://whitecygnus.com/AlquieHades.htm\r\n這是原作者的網頁，裏面可下載該同人作品︰http://www.jerome-alquie.com/\r\n剛剛找到一個短片的mirror︰http://www.stseiya.com/hadesovas.htm\r\n\r\n另一個例子是《男兒當入樽》，當年的漫畫篇在故事高潮突然結束，令不少讀者大感意外，紛紛要求作者井上雄彥繼續創作續集，但不果。\r\n\r\n這是筆者數年前在網上看到的漫畫(http://shanchy.diy.myrice.com/index2/glgs/slamdunkc1.htm)，自稱是「灌籃高手續集漫畫」，當時筆者也誤會了是真正的續集故事，後來才知道是同人作品。\r\n\r\n這類例子很少，原因是可以媲美原著的同人作品著實不多吧。\r\n\r\n類別九︰作品譯名\r\n\r\n　　這是我見過所有假消息當中，誤導了最多人和殺傷力最大的一則。這曾在香港和台灣廣為流傳，很多大大小小的討論區也轉載過，不論是否熟識ACG的人，也有機會看到。這就是「譯名笑話」︰\r\nhttp://www.lovestory.com.tw/discuss/detail.php?id=194\r\n\r\n大陸的譯名真的爛到這樣的程度嗎？其實查證的方法很簡單，使用大陸的網上搜尋器，輸入所謂的「譯名」，你會發現，頭數百個搜尋結果，幾乎都是以同一篇文 章——譯名笑話。這消息有很多變種，有些是評語不同，有些是先後次序掉亂了，有些會加上一些電影名稱，但大致上的內容是一樣的，目的全都是取笑國內的翻譯 文化。\r\n\r\n但這不能證實文章是假的呀。好，舉例來說，搜尋《刀疤小子》會見到上述結果，再進一步搜尋《浪客劍心》或《神劍闖江湖》，結果全都是關於這作品的討論區、評論、動畫歌曲和遊戲攻略等等，這無疑是正常得多了。可見內地並不是用《刀疤小子》來稱呼這作品。\r\n\r\n為甚麼這樣假的消息會令多人信以為真？依筆者來看，原因有三點︰\r\n\r\n1. 三分真、七分假\r\n好像《棋魂》的「譯名」是《一棋定江山》，我就聽說過這原是是盜版作品的名稱。當中有些「譯名」，也不排除是從相同渠道而來的。雖然不可能說是假消息， 但把這些極端例子寫成是一般例子，未免太過份了。另外，作者也同時收錄一些正確的譯名，像Pokemon和Digimon在內地真的是譯做「口袋怪獸」和 「數碼怪獸」，把這些名作一拼列出，無疑令整篇文章的可信性大大提高。\r\n\r\n2. 利用地域隔閡的無知\r\n香港的漫畫市場只會找到香港版和台灣版漫畫，台灣多是自給自足，兩邊的漫畫迷，根本從來不會接觸到大陸出版的漫畫，就更不會知道那些作品在內地的正確名稱了。\r\n\r\n3. 一笑了之\r\n這消息來留言區發佈時，偶然會有人出來指正，但更多的情況是大家只當貼文是笑話來看待，哈哈哈大笑三聲後就跑了，完全沒用心想過到底孰真孰假。\r\n\r\n第三點正正是所有假消息流傳開去的主要原因。有人可能覺得筆者長氣，反駁說「有甚麼關係，反正被取笑的是其他地方的文化，跟我們無關」。當大家抱著不認 真、隨意的態度時，卻令網絡上居心不良的人有機可乘了。就拿其中一個版本，轉貼的人在最後加上一句註腳「總之，在我看到這些譯名之後，就不希望大陸統一臺 灣了……」筆者不在這裏談政治，但這明顯示矮化他族，傷害兩岸三地人民感情的句子。\r\n\r\n再多說一例︰http://bbs.123dm.com/read.php?tid=4244&fpage=1 。同一枝槍，槍口被掉轉了，這回受轟的是香港……怎麼樣？還敢說這些假消息跟自身無關嗎？\r\n\r\n後記︰\r\n\r\n現在距離上篇的寫作時間已有兩個月，正值日本電視台播出秋季新番組電視劇，結果沒有四葉妹妹的真人版日劇。當然囉，因為連原作者都在自己的blog上(http://azumakiyohiko.com/archives/2005/07.php)否認了這事。\r\n\r\n呼～很長的一篇文章，因為篇幅和時間關係，分開了三次來寫，論資料搜集的時間來說是歷來最多的。希望寫完這篇文章後，可以喚起大家的關注，遇到新消息時，先停下來想想，不要胡亂轉載或附和，這樣假消息就不會像病毒般肆虐了。\r\n\r\n筆者︰阿唯\r\nhttp://www.cuhkacs.org/~petersum/blog/\r\nyui.sum@gmail.com\r\n歡迎轉載，可以的話請貼上出處','唯心論 第12話 逐一擊破動漫假消息(下)',0,'','publish','open','open','','%e5%94%af%e5%bf%83%e8%ab%96-%e7%ac%ac12%e8%a9%b1-%e9%80%90%e4%b8%80%e6%93%8a%e7%a0%b4%e5%8b%95%e6%bc%ab%e5%81%87%e6%b6%88%e6%81%af%e4%b8%8b','','','2006-02-27 18:19:55','2006-02-27 10:19:55','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=41',0,'','',0),(42,8,'2005-10-24 03:30:30','2005-10-23 19:30:30','在小說、電視劇、漫畫、電影的攻勢下，《電車男》成功在香港熱起來，也多了人開始留意御宅文化。其實這些現象已在日 本談了好多年，決不是甚麼新鮮事，可是普遍香港人對「御宅族」(註1)三字還是很陌生。碰巧地，早排「隱閉青年」(註2)的觀念從東瀛遠渡而來。在外人眼 中，兩者都看似是「愛好動漫、不擅交際、足不出戶」的人，加上那些不知就裏的文化評論員加把口進來，大眾就把他們混為一談，認為「御宅族」必定閉隱在家， 「隱蔽青年」必定是動漫狂人。那麼，實情到底如何？\r\n\r\n筆者先說現時普遍對御宅族的解釋。御宅在 日文是對別人家宅的尊稱，藉此引申那些整天躲在自己家裏的ACG迷(註3)。為甚麼要整天不出門？一般的說法是他們的社交能力低下，害怕跟人相處，於是選 擇繼續沉迷，在虛擬的世界中逃避現實，做成惡性循環。若反過來從御宅族的角度看，則會發現這跟他們的習性有關。一來欣賞ACG作品，就像看小說一樣，宜獨 個進行；二來進行時多要依賴家中電器(如電視、電腦、遊戲機)；三來每天新鮮出爐的作品太多，要全盤消化，只好犧牲外出時間直到看完為止。\r\n\r\n隱 蔽青年是指一些把自己困在家裏，不肯上班上學，甚至不願出街的人。原因有很多種，主要是害怕跟現實社會和人接觸。可是他們不是活死人，一樣跟普通人有沉悶 感。一天最多睡十二小時，餘下的時間要怎樣消磨才好？這時最好的伙伴，當然是推陳出新的ACG作品。只要有錢和一台電腦，所有商品都可以透過網絡購物自動 送上門。上網買東西、看漫畫、看動畫、再玩一會遊戲，睏了就睡，餓了就吃，不斷重覆，這就是他們生活的全部。\r\n\r\n以上所說的，不正好顯示兩種人其實是同一種人嗎？不過，只要看筆者以下的分析，就會明白兩者並無絕對關係。\r\n\r\n首 先要知道的是「御宅族」這詞的出處。早在七八十年代，美樹本晴彥和河森正治(註4)等人，他們互相稱呼對方為OTAKU的行為，影響到同好們以這說話模式 去突顯「狂熱愛好者」的尊貴身份。後來在1982年的《超時空要塞》中鈴明美用到OTAKU作敬稱，和1983年評論家中森明夫首次用OTAKU來稱呼這 班SF迷，令這詞開始流行起來，而當時的意思大概是「趕潮流的動畫迷」(註5)。另外，研究御宅族文化方面的權威——「御宅王」岡田斗司夫，他認為原本的 御宅族的精神是努力和進取的，身為當中一員，要備有對外的溝通能力，甚至可以從消費者變成作者(註6)。\r\n\r\n從 剛才的定義看來，御宅族雖然有個「宅」字，可是在初期，跟「自閉」、「躲在家裏」等負面形像毫無關係。好，我們再看「御宅族」變質後的意思。為甚麼會變 質？在1989年發生的宮崎勤事件(註7)是始作俑者，無限炒作和加鹽添醋的傳媒是幫兇。這事發生後，整個日本社會開始歧視御宅族，認為他們都是躲在家裏 只看動漫畫的怪胎。加上近年的御宅族群不斷膨脹，但從中出來的創作人卻沒有顯著增加，令人對他們有「只懂盲目消費，卻又躲在家裏不事生產」的想法。\r\n\r\n這 班新一代的御宅族，又可以算是隱蔽青年嗎？看情況而定。因為要成為隱蔽青年實在太難了。日本的御宅族有時會被稱為「秋葉系」的人，原因是他們很愛逛秋葉 原，希望買到最新的ACG和電腦產品。單是這個「逛」字已經不符合隱蔽的定義。再者，在資本主義的社會裏買東西是要用錢的，御宅們即使多不願意也好，都要 盡量打工掙錢來滿足自己的購買慾。一個隱蔽青年能夠找人(多是家人)支付動漫精品的費用，不是不可能，但相信為數不多。\r\n\r\n無疑隱蔽青年的成因(覺得現實世界充滿黑暗)很易導致他們沉迷ACG(內裏世界滿載真善美)，但他們可以看網頁，看留言版，看電視，甚至看色情作品，總之不一定是ACG。\r\n\r\n日本情況如此，香港又如何？這裏也同樣存在著類似的群體，不過兩者的分別更明顯。根據香港基督教服務處(註8)的說法，香港的隱蔽青年多來自低下階層。他們的房間可能連電視或電腦都欠奉，更不可能有閒錢買動漫精品了。\r\n\r\n所以筆者覺得，「御宅族」跟「隱蔽青年」是兩指個不同性質的族群，當中有重疊並不出奇，但至少可以清楚的說一句︰隱蔽青年只有一部份是御宅族，御宅族不一定是隱蔽青年，兩者並無對等關係。\r\n\r\n筆者︰阿唯\r\nhttp://www.cuhkacs.org/~petersum/blog/\r\nyui.sum@gmail.com\r\n歡迎轉載，可以的話請貼上出處\r\n\r\n

\r\n註1︰\r\n御宅族一詞來自日本的\"おたく\"或\"お宅\"，在中港台三地有多種寫法，可以是OTAKU、御宅、或單字「宅」等。詳見 http://zh.wikipedia.org/wiki/御宅族 。\r\n\r\n註2︰\r\n隱蔽青年一詞來自日本的\"ひきこもり\"或\"引き篭り\"(HIKIKOMORI)，詳見 http://zh.wikipedia.org/wiki/隱蔽青年 。\r\n\r\n註3︰\r\nACG指ANIME(å‹•ç•«)、COMIC(漫畫)、GAME(遊戲)。御宅的興趣可以很廣泛，但一般都以這三種類型為主流消費對像。\r\n\r\n註4︰\r\n他們同是SF(Science Fiction)迷，常常出席SF大會，後來更進身成為創作者，因而受到同好尊敬。\r\n在《超時空要塞》這作品中中，人物設定是美樹本晴彥，而機械設定是河森正治。\r\n\r\n註5︰\r\n詳見elielin的御宅族的分析2 語源演變 http://elielin.chu.jp/blog/?p=38 。\r\n\r\n註6︰\r\n詳見知日部屋屋主的「你是御宅族嗎？」：聽「otaku學之父」岡田斗司夫怎麼說 http://www.cuhkacs.org/~benng/Bo-Blog/index.php?job=art&articleid=a_20050825_192048\r\n\r\n註7\r\n詳見惠康的有山楓遇害事件有感──反思御宅的【註１】http://tc.cabeat.com/cab/0412/041215.htm\r\n\r\n註8\r\n香港基督教服務處是首個研究香港隱蔽青年的團體，詳見http://www.hkcs.org/news/press/2005press/press20050319.htm','唯心論 第13話 御宅族和隱蔽青年的分別',0,'','publish','open','open','','%e5%94%af%e5%bf%83%e8%ab%96-%e7%ac%ac13%e8%a9%b1-%e5%be%a1%e5%ae%85%e6%97%8f%e5%92%8c%e9%9a%b1%e8%94%bd%e9%9d%92%e5%b9%b4%e7%9a%84%e5%88%86%e5%88%a5','','','2005-10-24 03:30:30','2005-10-23 19:30:30','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=42',0,'','',2),(43,10,'2004-03-28 08:17:06','2004-03-28 00:17:06','《三國群英傳 火鳳燎原》\r\n\r\n第 13期 14期的封面都是陳某畫出來的，有筆觸，不是真人相片加工。\r\n新少年的各編輯在第七回 (第二期第三格) 中已經陣亡。\r\n三船不是啞的，他是外族人，所以和其他人溝通不到。\r\n十全呂布不只有十個，至少有十三個以上 (火燒洛陽的時候)。\r\n陳某畫城樓時有做考據，盔甲則沒有。\r\n呂布在「小強 look」時都頭頭碰着黑，而在「叮噹 look」時則通常萬事順利，暫時的解釋都是「巧合」。(XX look 都是編輯對呂布裝扮愛用的暱稱)\r\n張遼面上的兩間傷痕是設計火鳳燎原咭時方便分辨各人而設，後來巧妙地加在十全呂布的情節中。\r\n在火鳳燎原咭時已設計各人物造型，連載時原本想採用，不過火鳳燎原咭已經不太有人認識，陳某現在又想改某些人物造型，所以馬超有了戰紋，郭嘉沒有了小鬍子。\r\n陳某有三回存稿。\r\n很多人不知道火鳳世界盃是什麼，不看新少年的代價。\r\n火鳳世界盃中那隻 VCD 的蒙古出版社就是內地盜版火鳳的出版社。\r\n第 4期頭 2頁的東城西城偽呂布，是單行本新加，連載時沒有。\r\n港版跟台版內文有分別的地方大慨一期只有幾格。\r\n火鳳燎原電腦版遊戲已有 beta 版，而且聽聞幾好玩，不過不用期待會出。\r\n15 號的殘兵指令 (戒指) 是最佳的比例。\r\n火鳳燎原咭出了三代，皇帝的出現比率是 1:100。\r\n這個很出名，台灣版第十二期的書背字由「血花飄桃江 闖將誰能擋」錯寫成「血花飄桃紅 闖將誰能當」。\r\n \r\n \r\n《不是人》\r\n\r\n第二版的改動主要是為配合火鳳讀者 (尤其下卷的改動)。\r\n \r\n \r\n《充神榜》\r\n\r\n秦洪海的原型是美編阿翁。\r\n畫第五期時沒有助理。\r\n打算在今年 (2004暑假) 再版。','陳某作品軼聞',0,'','publish','open','open','','%e9%99%b3%e6%9f%90%e4%bd%9c%e5%93%81%e8%bb%bc%e8%81%9e','','','2006-05-15 00:09:08','2006-05-14 16:09:08','',0,'http://blog.cuhkacs.org/wordpress/?p=43',0,'','',0),(44,11,'2005-04-01 22:00:39','2005-04-01 14:00:39','　 　剛過去的一週看了《哈爾的移動城堡》，喜見宮崎駿回歸個人小趣味，更喜見宮崎以絕對是豪奢的2D動畫述說《哈爾》這樣的一個小故事 — 這點我想除了宮崎大師，世上再無任何人做到。本人習性偏懶，素來只會破壞批判，看完好片拍拍手掌便算，不會為了湊趣而予欲無言一番。但看到信報某影評批評《哈爾》「走火入魔」 (註1)，忍不往插上一腳，各位看倌且當這篇文章是貧僧狂言亂評是了。\r\n\r\n　 　 老實說我對該篇影評的大部份內容也蠻同意的，例如他對2D影片的讚歌便是我長期以來的命題。不過他以為《哈爾》的結局胡混草率不知所云，就恕我絕對不能同意了。其實《哈爾》的結局絕對不難解，只要影評人在看卡通時帶回看電影時的腦袋，就不難整理出一個大概：\r\n\r\n　　哈爾本來兩個在城中的據點被沙利文揭破，於是要搬家建新城堡。與蘇菲相遇，使哈爾將魔法城的出口設在蘇菲的家。戰爭漫延至蘇菲的城鎮，愛上蘇菲的哈爾，給蘇菲的決心和勇氣所感動，決定不再逃避；為了蘇菲，哈爾誓要保衛蘇菲的城鎮、蘇菲的家。但這並非蘇菲所需要的。蘇菲想要的，無非是和哈爾開心快樂的一起罷了，她並不想要漂亮但沒有可愛的人的美麗花園。於是蘇菲破壞了哈爾為她建造的城堡，藉以呼喚哈爾回來。在破壞了哈爾的城堡後，蘇菲意外地發現令哈爾回復他的「心」的方法，就是要哈爾放棄他小時候和路西弗所立的約，也即是要他放棄重建城堡、甚至是所有魔法的能力。奇跡發生了，哈爾和蘇菲的「心」感動了路西弗，甚至感動了沙利文，結果戰爭完結了，路西弗(和其他雜蟲)也願意自願的追隨哈爾和蘇菲。\r\n\r\n　 　 夠簡單了吧！當然內裡還有許多細節，容許不同的解讀和詮釋，也容許不同的閱讀進路和切入點。這，也是童話寓言類的小故事引人入勝的地方。相對於《千與千尋》的封閉系統，《哈爾》和它可堪玩味的寬敞空間代表著動畫或卡通的另一種作法。而看《哈爾》的影評，也可以檢視近年流行的跨界評述員怎樣看名為「動畫」的這東西。\r\n\r\n\r\n\r\n註1 紙鹿：〈哈爾與哈利〉，《信報財經新聞》，2005-04-01','評〈哈爾與哈利〉',0,'','publish','open','open','','%e8%a9%95%e3%80%88%e5%93%88%e7%88%be%e8%88%87%e5%93%88%e5%88%a9%e3%80%89','','','2006-08-03 20:51:52','2006-08-03 12:51:52','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=44',0,'','',1),(71,3,'2006-05-08 00:20:44','2006-05-07 16:20:44','','doujinshi-3-01.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-3-01jpg','','','2006-05-08 00:20:44','2006-05-07 16:20:44','',74,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-3-01.jpg',0,'','image/jpeg',0),(72,3,'2006-05-08 00:21:08','2006-05-07 16:21:08','','doujinshi-3-02.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-3-02jpg','','','2006-05-08 00:21:08','2006-05-07 16:21:08','',74,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-3-02.jpg',0,'','image/jpeg',0),(73,3,'2006-05-08 00:23:16','2006-05-07 16:23:16','','doujinshi-3-03.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-3-03jpg','','','2006-05-08 00:23:16','2006-05-07 16:23:16','',74,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-3-03.jpg',0,'','image/jpeg',0),(74,18,'2002-08-26 20:00:00','2002-08-26 12:00:00','

藝墟

\r\n

藝墟是由「香港藝穗會」所舉辦的，本身是為了推廣香港的藝術活動，提高藝術創作的水平和舉辦類似研集坊性質之活動，目的並不是同人誌的販賣會，於香港18區的大會堂外，每作不同時間且一年一次的市墟。場內不能售賣印刷物品，同人誌組織以手繪作品較多，當局認為同人誌也是藝術創作的一種，所以在在沙田的藝墟有不少同人誌申請參與，是同人誌組織的愛好處，故此這是香港較早的一個與同人有關的活動，但不是為同人誌而辦的活動。由於現在已有獨立的同人誌活動，故藝墟已經沒有大型販賣同人誌，但仍有Cosplayers參與。 \r\n

\r\n\r\n

同人祭96、同人祭97

\r\n

在1996年的夏天由一班同人誌組織自資在麥花臣室內場舉行的活動，當中包括「草民小堅」、「漫樂館」、「UVRZ」、「Comicbabie’s」，後來「火狗工房」也於同人祭97參與主辦工作。同人祭是香港首個較為大型的同人活動，不過只舉辦了兩屆。
\r\n

\r\n

漫人墟

\r\n

漫人墟是由「香港漫畫協會」所舉辦的，由1998年起每年在暑假期間舉辦的，首屆是在會展的「夏日動畫Fun Fun Show」內舉辦的，第二屆則是在新世界中心內舉辦的，第三及第四屆則是在香港展覽中心與「香港玩具節」合辦的，漫人墟是以展覽攤位形式售賣同人誌，與早期的活動有所不同。

\r\n

Comic World 香港 (簡稱CW)

\r\n

Comic World現時是由三個單所合辦他們分別是：「S.E.株式會社[1]」、「TG坊[2]」及「香港美術用品專業中心[3]」協辦的。

\r\n

「S.E.株式會社」在日本舉辦《ComicWorld》已有多年的經驗，她的目的是推銷她所生產的漫畫美術用品，與此同時，也推動了同人誌的製作。 「S.E.株式會社」有意發展東南亞市場，故便於中國、韓國、台灣及香港等地區，先後分別舉辦了Comic \r\n World。

\r\n

第一屆的《ComicWorld香港1》於1998年8月30日假「旺角麥花臣室內場館」內舉行。當時的主辦單位分別為「S.E.株式會社」、「TG坊」、「香港漫畫協會」 \r\n 及「香港美術用品專業中心」。

\r\n

在機緣巧合下，給「TG坊」知道「S.E.株式會社」有意來港舉辦《ComicWorld香港》「TG坊」希望籍著《ComicWorld香港》去推廣同人誌這個有益的活動，使大眾去認識及了解她，同時也提供一個穩定的場所，給漫畫的愛好者發表作品、交流心得、認識更多同好等等。

\r\n

理大藝墟

\r\n

由香港理工大學動漫畫學會舉辦的，曾分別在2001年及2002年舉辦。內容有同人誌、物品販售會及表演。
\r\n

\r\n
\r\n\r\n

城大夏祭、秋祭

\r\n

由香港城市大學學生會屬會動漫畫同人誌所舉辨的，2000年夏祭是香港首個大專院校所舉辦的同人活動，夏祭是同人誌即賣會，也歡迎cosplayer參加，活動內更設cosplay比賽，會場內也設有舞台供cosplayer表演，其後該會在2001、2002年秋也舉辦了形式相似的秋祭。

\r\n
\r\n

 

\r\n

[1] S.E.株式會社（日本單位： 一漫畫美術用品生產商）

\r\n

[2] 香港美術用品專業中心」（香港單位：協助籌備及贊助獎品）

\r\n

[3]「TG坊」（香港單位：受「S.E.株式會社」委託負責籌備整個活動的各項事情，並非同人誌組織）

\r\n\r\n\r\n
*** 未經許可，不得以任何途徑轉載及作任何報告之Source ***\r\n聯絡方法:晴
','同人誌概論 Ch.3 - 香港主要的同人活動簡介',0,'','publish','open','open','','%e5%90%8c%e4%ba%ba%e8%aa%8c%e6%a6%82%e8%ab%96-ch3-%e9%a6%99%e6%b8%af%e4%b8%bb%e8%a6%81%e7%9a%84%e5%90%8c%e4%ba%ba%e6%b4%bb%e5%8b%95%e7%b0%a1%e4%bb%8b','','','2006-05-26 15:25:54','2006-05-26 07:25:54','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=74',0,'','',0),(45,18,'2001-07-29 22:00:20','2001-07-29 14:00:20','作者：追風\r\n原文刊於《動漫畫研究社會訊2001》\r\n\r\n提起動畫，多數人腦海中浮現的是「會動的畫」四字。就如將電影定義為「活動相片」一樣，這是對動畫嚴重的誤解。現代動畫遠遠不止是「動」和「畫」。動畫組成除了靜態平面畫像，還包含有真實世界的影像、模型、電腦三維立體效果、聲音等種種元素。當中聲音給與觀眾視覺以外的刺激，使動畫與漫畫永遠分開、自立成為一項獨特的媒體藝術。\r\n\r\n在視覺幻像極度發達的今日，聲音於動畫的重要性被擠壓至非常次要的位置。於動畫的企劃階段，聲音從來不是考慮的因素。編列預算時，聲音往往被視為剩餘類目，檢拾其他項目用剩的預算。一些低成本的動畫片甚至乾脆取消配樂預算，通編使用一首配樂的動畫也是很普遍。無論影評還是制作單位的宣傳，動畫中的聲音大多被完全無視。動畫制作者寧願投下大量資金開發技術上未成熟、功效成疑的電腦3D動畫，而不願加強聲音方面的投資。不同論者對做成這項現像的原因有不同的說法。有人歸咎於電視聲效硬件的限制，有人則認為是觀眾對聲音的冷感，亦有人指出是制作者本身少有受聽覺方面的訓練所致。無論如何，今天聲音在動畫中淪為大配角，這是毫無疑問的。\r\n\r\n\"\"聲音曾於動畫中舉足輕重，甚至擔當主要角色。1927年，世界上第一部有聲電影《爵士歌王》面世，引起社會上一片哄動。和路．迪士尼從中得到啟示，認為有聲動畫將會是未來動畫的方向，遂拍版開展了《汽船威利》的制作。這次堪稱是和路．迪士尼的一場大豪賭：他動用了近一萬五千美元的制作費用，令負責財務的羅伊提出嚴厲的抗議。《汽船威利》的票房證明迪士尼的眼光是正確的，亦為日後迪士尼公司多套歌劇動畫片給予了信心(及信貸)的保證。有聲動畫的出現令全球動畫界帶來了大震盪。迪士尼的死對頭：菲力斯貓(Felix the Cat)因此壽終正寢，日本早期的動畫業者更被完全打敗、全行被逼結業。此後多年間，聲音主導了動畫的格局與走向，聲音總監僅次於片主握有影片的最大話事權。當時迪士尼動畫的制作流程往往是先錄對白、再制作動畫以配合。歌曲才是動畫的主菜：在經典動畫《三隻小豬》中，片中的畫面完全是為了配合其著名的主題曲〈誰怕大野狼〉(Who\'s Afraid of the Big Bad Woof)而服務。在片中，當歌曲唱至「狼」時鏡頭就轉向大野狼，唱到「豬」時畫面便顯示那三隻豬，。 \r\n\r\n時至今日，聲音部在動畫制作中風光不再。今天動畫聲音主要功能為支援故事情節的發展，從屬於畫面和劇情。一般而言，動畫的聲音可分為三部份：配樂、音效 (Sound Effects, SE)及配音。三者的制作通常是獨立而互不隸屬的。前二者的工作多委專業人仕負責統籌(銜頭為音樂和音響監督)，後者則多由總監督親自主理。動畫立案以後，總監督會找尋適當人選負責以上職務。有時片主和原著作者亦會左右人選，特別是配音員。\r\n\r\n配樂\r\n\r\n\"\" 多數的配樂在動畫下筆之時已是作好的了。音樂監督在創作以前會聽取總監督簡介故事情節，並其所要之音樂風格。音樂風格的要求有地區性的(如日本風、歐洲風、亞拉伯風等)，有音樂種類的(如搖滾樂、電子樂、爵士樂、古典樂等)。總監並會列出動畫中不同場境所需之樂曲並數目清單，例如需要悲傷樂曲n首、雨天樂曲 n首、教堂場景樂曲n首等，音樂監督便據此照單執藥。總監督多會要求原創作品，當然亦有例外存在：例如銀英傳系列就是全盤運用古典樂曲作配樂，音樂監督的工作就是挑選出適合情節的曲目和演奏版本。音樂總監在作好旋律以後，會交給總監試聽，ＯＫ以後視乎預算進行後期加工工作。此時總監可能會就某些樂曲提出制作多個版本的要求，以配合動畫片不同場景的節奏。有時一首曲子就制作有十多種變奏（例如無伴奏版、beat-off版、弦樂版等等）。於動畫制作末期，有時一些場景的配樂「無貨」了，或總監突然有了新意念，便會向音樂總監要求添食。就是動畫播放完畢以後，音樂總監也未必可以跟總監說再見。若片子受歡迎，或歌曲悅耳的話(以前者佔多)，片中配樂便會被錄製成CD出售。當中選曲、錄音等工作便多由音樂總監負責。若片子特紅的話，還可能租用演奏廳舉行Live Concert。在今天樂團越開越多、收費越來越廉宜的情況下，這個現像有普遍化的趨勢。\r\n\r\n音效\r\n\r\n\"\" 雖然音效在一套動畫中毫不顯眼，但其重要性是不可低估的。試想若激光槍於無聲中放出，高達的戰鬥便不會那末熱鬧；若EVA的心靈描寫部份沒有那火車的音效，觀眾未必會感染到其震撼。在素材盛行的今日，一般的聲效皆用罐頭攪掂。當然亦有總監為求更貼近動畫情節而僱用專業人員於Studio製作特殊的音效。有時配音員更會應邀落場參與製作音效，如庵野便曾要求某EVA的配音員扮狗吠。 \r\n\r\n配音\r\n\r\n\"\" 在三類動畫之聲中，配音算是比較受重視的一環(至少在日本如是)。在日本，不少配音員(日本稱為聲優)擁有明星級的收入、明星級的排頭及明星級的FANS數量。聲優已發展成一門專業，有著系統的訓練及就業渠道，甚至專門的聲優經理人公司。打開任何一本日本動畫雜誌，你不難發現五花八門的聲優學校廣告，並有全日制、夜間、週末等不同的上課時間任君選擇。不少學校更邀得現役聲優親授竅門，有些甚至以「每日一星」作為賣點。經過一年左右的訓練，聲優學員便可從這些聲優學校畢業。至於能否就業，就看各人的做化了。初出道的聲優多會與聲優經理人公司簽約，由他們代為安排工作。熬得數年以後，若事業有成便可踢走經理人晉身成為freelance。聲優的工作並不僅僅限於替動畫配音。電影、電視、收音機等媒體也能常常見到他們活躍其中。因為英語水平有限，日本的外國進口電影是有日語配音的。為這些「洋畫」配音的，便是這些聲優了。當一個聲優大受歡迎時，往往侵入其他媒體，扮歌星、演員出CD、做廣播劇、甚至出演舞台劇等等。這與香港配音界真有天淵之別。每逢香港有一些大製作(例如迪士尼或宮崎駿的動畫)要有廣東話配音時，電影公司常會棄用現有的全職配音員，改請歌星、影星或DJ作其「鬼馬演繹」。年多前某電台製作高達廣播劇時，竟然不用原有TV版之配音員而改由一批青春明星以平版單調的聲線錄製。這顯示香港業界完全不尊重配音員、不承認配音是一項專業。最近亞視將配音組解散，一眾配音員被逼晉身為freelance，可視為對香港配音界前景的一項啟示。','動畫之聲',0,'','publish','open','open','','%e5%8b%95%e7%95%ab%e4%b9%8b%e8%81%b2','','','2006-06-19 23:41:39','2006-06-19 15:41:39','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=45',0,'','',0),(46,3,'2006-03-24 00:41:46','2006-03-23 16:41:46','','anime-voice-1.jpg',0,'','attachment','open','open','','anime-voice-1jpg','','','2006-03-24 00:41:46','2006-03-23 16:41:46','',45,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/03/anime-voice-1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(47,3,'2006-03-24 00:42:11','2006-03-23 16:42:11','','anime-voice-2.jpg',0,'','attachment','open','open','','anime-voice-2jpg','','','2006-03-24 00:42:11','2006-03-23 16:42:11','',45,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/03/anime-voice-2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(49,3,'2006-03-24 00:43:37','2006-03-23 16:43:37','','anime-voice-3.jpg',0,'','attachment','open','open','','anime-voice-3jpg','','','2006-03-24 00:43:37','2006-03-23 16:43:37','',45,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/03/anime-voice-3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(50,3,'2006-03-24 00:43:43','2006-03-23 16:43:43','','anime-voice-4.jpg',0,'','attachment','open','open','','anime-voice-4jpg','','','2006-03-24 00:43:43','2006-03-23 16:43:43','',45,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/03/anime-voice-4.jpg',0,'','image/jpeg',0),(239,3,'2006-06-09 23:55:05','2006-06-09 15:55:05','','666-Satan.jpg',0,'','attachment','open','open','','666-satanjpg','','','2006-06-09 23:55:05','2006-06-09 15:55:05','',240,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/666-Satan.jpg',0,'','image/jpeg',0),(51,3,'2006-03-24 00:50:16','2006-03-23 16:50:16','','doujinshi-1-1.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-1-1jpg','','','2006-03-24 00:50:16','2006-03-23 16:50:16','',54,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/03/doujinshi-1-1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(52,3,'2006-03-24 00:50:22','2006-03-23 16:50:22','','doujinshi-1-2.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-1-2jpg','','','2006-03-24 00:50:22','2006-03-23 16:50:22','',54,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/03/doujinshi-1-2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(53,3,'2006-03-24 00:50:27','2006-03-23 16:50:27','','doujinshi-1-3.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-1-3jpg','','','2006-03-24 00:50:27','2006-03-23 16:50:27','',54,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/03/doujinshi-1-3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(54,18,'2002-08-26 22:00:50','2002-08-26 14:00:50','撰文 : 晴\r\n此專題文章目錄：同人誌概論 - 總覽\r\n\r\n什麼是同人誌\r\n\r\n「同人誌」一詞原是指同人共同創作出來的文藝著作(誌)。同人者是指有著相同嗜好、相同類型之人；誌指雜誌、書畫報章皆可稱之。也就是說，只要志同道合的朋友，將各自發表的文藝著作集結成冊，在同好間流通者，均可稱為「同人誌」。\r\n\r\n同人誌是延申已經出品的劇作或漫畫等作品內容的個人創作集,它可分為個人誌.商業誌及創作誌等數種，本意是一些不滿意原作的人，自己從原作中的片段，延申出來的創作，後來由於日本動漫畫電玩文化盛行，各當紅作品在同好間大受歡迎的結果，「將商業作品加以改編，繒製外傳形式的漫畫同人誌」便逐漸成為同人界的主流，這類作品多半沿用商業作品的角色及時代背景等設定，再依同人作家的喜好，創作出不同的故事。同人誌包含畫作.小說.圖集.漫畫等,甚至也有同人電玩軟體的出現，到了今天，除了有同人誌漫畫外，亦有其他類型的同人創作。\r\n\r\n\r\n同人誌是由同人作家自己用錢以影印或小量印刷方式，在同好間互相流通的作品，由於他們不雖要經由出版社出書，所以無須考慮到雜誌風格或是市場喜好，而商業漫畫則是是由商業出版社出版的，在漫畫市場發售，內容雖要顧及知識產權。漫畫家曷以畫漫畫為職業，而同人作者則是為興趣而自費出版同人誌。由於同人誌並非正式經發行商發售的漫畫，因此題材相當廣泛，最常見的是將原有作品從新創作另一個故事，風格千奇百怪。但一般人都將同人誌與「色情」、「男同性戀」、「變態」等畫上等號。\r\n\r\n同人誌不是以出版社的名義發行，而是以個人╱社團（Circle）名義發行，在普通的書店是買不到同人誌的，要購買同人誌就要到同人誌專賣店或者委託書店。同人誌不只包括個人誌，現在也包括雙人誌及多人誌。\r\n\r\n同人誌在日本非常流行，有些全國性的展銷會，其規模甚至比香港每年的書展龐大逾倍！許多極受歡迎的漫畫家，如CLAMP、高橋留美子、士郎正宗、安達充等，均是由同人誌出身的。\r\n\r\n同人誌在香港發展多年，到現在仍是一小撮人的玩意，而且缺乏大眾認識下受到誤解，而有興趣的朋友也不知道從何入手，這實在是一件可惜的事。\r\n\r\n同人誌的種類\r\n\r\n同人誌可以分為Parody、Original及藝能，而對象也有分一般向及成人向，先談談一般向及成人向，再談Parody、Original及藝能。\r\n\r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n

一般向

\r\n

適合各年齡的人看，普通的同人誌作品都視為一般向，一般向的也包括有Service畫面的同人誌。

\"\"

成人向(18禁)

\r\n

即是說18歲以下都不適宜讀的書本，內容通常涉及色情，故事主角通常也是受歡迎的女動漫人物，也有自創原角，通常成人向的書會在書本封面注明。香港較少這類同人誌，相反在日本則多的是，這是跟日本一個很大的差異。

 

Parody（ANIPARO，GAMEPARO等）

\r\n

Parody是把現有的出名作品的故事抽出來，灰諧地模仿它們的文體、作風。簡單地說即是用動╱漫畫原作中的角色而創作出原作以外的故事就稱做『ANIPARO（ANIMATION \r\n PARODY的簡稱）』。同樣以電子遊戲作為主題的就稱作『GAMEPARO（GAME PARODY的簡稱）』。這類型的創作受各動漫FANS的歡迎，他們可以自由地把自己喜愛的動漫、人物設定成新的故事，又或是再續已完結的漫畫。

\"\"

創作（ORIGINAL）

\r\n

香港的同人誌多是以這類為主，『創作』的意思就是人物、背景設定等等都是ORIGINAL原創的。這類同人誌不屬於PARODY類，就是這個意思了，製作這類的同人誌相當費時，要用很長的時間搜集資料，慢慢設定故事及每一個角色。

\"\"

藝能

\r\n

以藝能人作為登場人物的漫、小說等。

 
\r\n\r\n\r\n
*** 未經許可，不得以任何途徑轉載及作任何報告之Source ***\r\n聯絡方法:晴
','同人誌概論 Ch.1 - 同人誌簡介',0,'','publish','open','open','','%e5%90%8c%e4%ba%ba%e8%aa%8c%e6%a6%82%e8%ab%96-ch1-%e5%90%8c%e4%ba%ba%e8%aa%8c%e7%b0%a1%e4%bb%8b','','\nhttp://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=55','2006-04-15 02:58:30','2006-04-14 18:58:30','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=54',0,'','',0),(55,18,'2002-08-26 23:00:54','2002-08-26 15:00:54','
\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n
Chapter 1同人誌簡介
Chapter 2香港、台灣、日本同人世界的比較
Chapter 3香港主要的同人活動
Chapter 4同人活動簡介
Chapter 5問卷
Chapter 6訪問
Chapter 7同人誌的製作
Chapter 8香港同人誌的問題
Chapter 9香港同人誌的趨勢
附錄 
\r\n\r\n
參考資料
\r\n\r\n書本\r\n─Blooding 5（Blooding）\r\n─動漫2001（甲府文化出版有限公司）\r\n－Animage VOL.285（德間書店）\r\n－東京攻略マップ2001（メディアウークス）\r\n－Comic World 香港場刊（Frontier VOL.04）\r\n\r\n網站\r\n－http://www.format-c.com\r\n－ビストロ‧きゅーぴっと　オフィシャルホームページ\r\n－火狗工房\r\n－コミックマーケット公式サイト\r\n－Comic World Hong Kong\r\n\r\nCreated by\r\n晴 逸夫訊工\r\n阿耀 聯合會計\r\n\r\nDepartment of ACG\r\nAnimation and Comic Society\r\n \r\nLAST UPDATE AT 2002年08月26日 月曜日\r\n\r\n\r\n
*** 未經許可，不得以任何途徑轉載及作任何報告之Source ***\r\n聯絡方法:晴
','同人誌概論 - 總覽',0,'','private','open','open','','%e5%90%8c%e4%ba%ba%e8%aa%8c%e6%a6%82%e8%ab%96-%e7%b8%bd%e8%a6%bd','','','2006-05-08 00:32:18','2006-05-07 16:32:18','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=55',0,'','',2),(56,3,'2006-04-15 02:36:01','2006-04-14 18:36:01','','doujinshi-2-01.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-2-01jpg','','','2006-04-15 02:36:01','2006-04-14 18:36:01','',70,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/04/doujinshi-2-01.jpg',0,'','image/jpeg',0),(57,3,'2006-04-15 02:36:10','2006-04-14 18:36:10','','doujinshi-2-02.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-2-02jpg','','','2006-04-15 02:36:10','2006-04-14 18:36:10','',70,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/04/doujinshi-2-02.jpg',0,'','image/jpeg',0),(58,3,'2006-04-15 02:36:19','2006-04-14 18:36:19','','doujinshi-2-03.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-2-03jpg','','','2006-04-15 02:36:19','2006-04-14 18:36:19','',70,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/04/doujinshi-2-03.jpg',0,'','image/jpeg',0),(59,3,'2006-04-15 02:36:29','2006-04-14 18:36:29','','doujinshi-2-04.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-2-04jpg','','','2006-04-15 02:36:29','2006-04-14 18:36:29','',70,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/04/doujinshi-2-04.jpg',0,'','image/jpeg',0),(60,3,'2006-04-15 02:36:40','2006-04-14 18:36:40','','doujinshi-2-05.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-2-05jpg','','','2006-04-15 02:36:40','2006-04-14 18:36:40','',70,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/04/doujinshi-2-05.jpg',0,'','image/jpeg',0),(61,3,'2006-04-15 02:37:00','2006-04-14 18:37:00','','doujinshi-2-06.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-2-06jpg','','','2006-04-15 02:37:00','2006-04-14 18:37:00','',70,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/04/doujinshi-2-06.jpg',0,'','image/jpeg',0),(62,3,'2006-04-15 02:37:15','2006-04-14 18:37:15','','doujinshi-2-07.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-2-07jpg','','','2006-04-15 02:37:15','2006-04-14 18:37:15','',70,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/04/doujinshi-2-07.jpg',0,'','image/jpeg',0),(63,3,'2006-04-15 02:37:32','2006-04-14 18:37:32','','doujinshi-2-08.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-2-08jpg','','','2006-04-15 02:37:32','2006-04-14 18:37:32','',70,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/04/doujinshi-2-08.jpg',0,'','image/jpeg',0),(64,3,'2006-04-15 02:37:58','2006-04-14 18:37:58','','doujinshi-2-09.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-2-09jpg','','','2006-04-15 02:37:58','2006-04-14 18:37:58','',70,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/04/doujinshi-2-09.jpg',0,'','image/jpeg',0),(65,3,'2006-04-15 02:38:29','2006-04-14 18:38:29','','doujinshi-2-10.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-2-10jpg','','','2006-04-15 02:38:29','2006-04-14 18:38:29','',70,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/04/doujinshi-2-10.jpg',0,'','image/jpeg',0),(66,3,'2006-04-15 02:39:11','2006-04-14 18:39:11','','doujinshi-2-11.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-2-11jpg','','','2006-04-15 02:39:11','2006-04-14 18:39:11','',70,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/04/doujinshi-2-11.jpg',0,'','image/jpeg',0),(67,3,'2006-04-15 02:39:56','2006-04-14 18:39:56','','doujinshi-2-12.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-2-12jpg','','','2006-04-15 02:39:56','2006-04-14 18:39:56','',70,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/04/doujinshi-2-12.jpg',0,'','image/jpeg',0),(68,3,'2006-04-15 02:40:14','2006-04-14 18:40:14','','doujinshi-2-13.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-2-13jpg','','','2006-04-15 02:40:14','2006-04-14 18:40:14','',70,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/04/doujinshi-2-13.jpg',0,'','image/jpeg',0),(69,3,'2006-04-15 02:40:26','2006-04-14 18:40:26','','doujinshi-2-14.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-2-14jpg','','','2006-04-15 02:40:26','2006-04-14 18:40:26','',70,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/04/doujinshi-2-14.jpg',0,'','image/jpeg',0),(70,18,'2002-08-26 21:00:45','2002-08-26 13:00:45','撰文 : 晴\r\n此專題文章目錄：同人誌概論 - 總覽\r\n\r\n

製作同人誌不需要像職業漫畫家般默默耕耘，是業餘畫家也能做到的事，而且製作同人誌不需要什麼高深教育，有紙筆便行了，只要肯付出時間及成本，就可以在即賣會出售自己的作品。

\r\n

香港、日本、台灣的年輕人學校壓力十分大，公開試的壓力尤甚，而漫畫提供了一種減壓的途徑，加上三地文化的差距不大，學生們很喜歡看漫畫，台灣、香港更是日本動漫畫在亞洲的主要市場，要接觸日本漫畫更為容易，只要有同人活動，一些喜歡畫圖、創作的人便會自然地參與。

\r\n

三地對於同人誌的創作沒有什麼大限制，不像美國般，一些Fanzine因為版權問題而被逼停止出版，這也有利於同人誌的發展。

\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n \r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n

日本

\r\n

日本的一個最大同人誌即賣會Comic Market，簡稱Comiket (http：//www.comiket.co.jp/)，主辦者為コミックマーケット準備会(會)，自Comiket 51地點是在東京的Tokyo Big Sight (東京ビッグサイト)，東京ビッグサイト場地很大，分東西兩館，交通也很方便，有巴士、水上巴士可到，也有電車由東京的新橋和新木場直抵，費用約200-400 yen。

\r\n

Comiket一年舉行兩次，夏天一次，冬天一次，通常夏天是一連三天，而冬天則是兩天，第一屆Comiket是1975年12月21日，當時只有32個參展組織，入場人數只得600多人，現在則每次平均入場人數也超過三十萬人，夏Comi第一天通常是電玩向及一般向，第二天是女性及男性向，第三天則是動畫向及成人向。而一些著名同人畫家的攤位，則要提早排隊，人龍誇張的甚至是以公里計，有時甚至一開場他們的同人誌就即時售清了。

\r\n

在日本不只是Comiket，每個月在不同的地方也有同人誌即賣會，規模有大有小。

\r\n

東京ビッグサイト雖然十分大，Cosplay、同人誌團體及參展企業是分開區域的，以Comiket 60為例，同人誌是在東館，東館內再分1-6號，依五十音和英文字母排列，十分容易找到不同組織。而西館則是各參展企業的所在地，各參展企業也會推出一些限定商品，舖內通常也會有「看版娘」。在Comiket內也有大批Cosplayer到場，他們cosplay則是在Cosplay區，在西區4樓對開的 Cosplay廣場也十分大。攝影者需要簽文件以獲取攝影許可證方可進入Cosplay區內。

\r\n

在日本的Cosplay文化與台灣及香港有所不同，因為日本有一類叫Kameko的攝影者專偷拍走光照片，所以拍攝cosplayer時攝影者須一個一個的輪流攝影，而不像港台超過十多人圍著一個cosplayer拍照。

\r\n

日本的同人誌售價比較貴。通常一本數十頁的同人本售價為500與1500日元之間。發行的數量少而且通常也不會再版。

\r\n

在日本，買同人誌不一定要在即賣會內，一些店舖如K-BOOKS、コミックとらのあな、まんだらけ等，甚至紀伊國屋書店也有售賣同人誌。而コミックとらのあな更有出一本叫虎通的書，是一本介紹每月最新日本同人誌資訊的書。一些售賣同人誌的店舖是數層高，所存同人誌過萬本，而分類亦很清楚，有時按五十音分類，有時是按同人誌性質分類，例如全年齡、成人向，又或是故事主角類型，例如蘿莉、貓耳、女傭等，像個圖書館般。而一些同人誌舖頭更有十大暢銷同人誌，也有售賣同人誌的精品，同人誌更新速度甚至與最新的即賣會同步。

\r\n

在日本同人誌也包括同人遊戲、同人音樂。同人遊戲通常是以現有的遊戲角色設計另一個外傳形式的遊戲，大部分為Puzzle類型遊戲，而格鬥類形的同人遊戲也十分受歡迎，著名的有The Queen of Heart、Eternal Fughter Zero、 Party\'s Breaker、Glove On Fight等，這些遊戲在香港的遊戲雜誌上也有介紹。而同人音樂大多是改篇遊戲之背景音樂的作品。

\r\n

台灣

\r\n

在台灣所舉行的活動大致與香港及日本差不多，不過場地比日本的小很多，但仍比香港為大，入場的人數也比日本的少，曾經試過在台大體育館、台北世界貿易中心、百貨公司、國民黨總部舉行。活動曾邀請同人畫家，台北平均每一至兩個月便有一場即賣會，通常也是舉行兩天的，除了台北外，台灣其他城市也有各自的即賣會，不過規模較小、舉辦時期亦沒有那麼頻密。而嘉賓方面則曾邀請過金月真美、中原茂、結城比呂等聲優，也舉辦過一些同人畫展。

\r\n

台灣的Cosplay風氣較盛，有很多Cosplayer參加活動，但有很多人把同人誌及cosplay混淆，而cosplayer通常是在場外的戶外地方拍攝，與即賣會場地分開。同人誌的內容則是以改篇誌為主，買家較注重同人誌的封面、包裝，有時會忽略同人誌的內容，也有一些同人誌是以香港漫畫的形式繪畫日本類型的漫畫。台灣的同人活動內亦可以售賣成人向的同人誌。可能因為費用較低的關係，超過一半的台灣同人誌採用柯式印刷，質素較影印本為高。而台灣同人界也有一些大手[1]的同人畫家如REI’s ROOM及Pocky Factory等，即賣會開始時他們的攤位也會大排長龍，而一些大手組織也會到日本的Comiket售賣他們的作品。

\r\n

在台北內也能夠在即賣會外買得同人誌，同人社團會有門市售賣同人誌，也有一些專賣同人誌的舖頭，市面上也有一些漫畫書店也會有一部分地方專門存放寄賣的同人誌、同人精品及插畫。

\r\n

台灣有一些雜誌會報導同人誌的活動，例如Frontier，差不多每期也會有台灣或日本同人誌的活動報導及cosplay照，也有請一些同人畫家在書內教CG，書內也有一部分是同人投稿及台灣同人網站的介紹。

香港

\r\n

香港的同人活動主要是Comic \r\n World 香港，場地比台灣的小很多，但入場的人數也不少，也有很多cosplayer入場，往往造成人擠人的場面。在Comic World 香港通常也舉辦最佳原稿選舉，提供場地了予動漫畫Karaoke，亦曾邀請聲優結成比呂、冬馬由美作嘉賓。

\r\n

香港的同人誌活動大致與日本的差不多，在香港的即賣會除了售賣書籍外，也有售賣光碟、手製精品等。在同人誌即賣會內，很多組織的成員也會cosplay來推銷自己的作品，也有些是靜靜的坐在攤位內售賣，他們多數作品也用膠套封密，另備一本已解封的範本或把內頁一張張的放在File內以供買家參考，也有些組織是不提供範本預覽的。他們的作品有些是分初回、限定。而不是初回、限定的作品，若銷售反應良好，就會再版加印，這方面跟日本有明顯的分別。在同人誌活動中有些組織十分積極地推銷他們的商品，有時因為過於熱誠而引致客人尷尬，造成不便，也有些組織是坐在攤位內不怎推銷，而他們的作品被膠袋封密，客人不能預覽其內容。

\r\n

香港的同人誌不只在香港發展，也有與台灣的組織合作，例如CGC便有香港、台灣、中國大陸畫家的作品，而香港也有組織在台灣的同人誌即賣會中售賣其作品。

\r\n

日本很多同人誌是以色情為主，相反香港很少有色情的同人誌，因為法例關係，組織也沒有在即賣會內公開售賣。香港漫畫的特色是含有東方特式的武俠漫畫，但香港的同人誌卻沒有此種特色，相反是跟隨日本漫畫風格，有少年、少女漫畫，其中以少女漫畫較多，可能因為同人文化是由日本傳入，同人誌的作者也以女性為多數，對少女漫畫較為受落，加上香港同人作家買日本的同人誌作參考，所以深受日本風格所影響。但在香港卻沒有見到日本兒童漫畫如Pokemon, Digimon的同人誌，可見同人誌的對象並非兒童，而是年青人及成年人。

\r\n

曾經參與過同人誌製作的林祥焜、孫威軍、康津田、及火狗工房的力奇、梅佬及黃家權均已由同人誌踏入漫畫界。跟日本有著相似的地方是，很多同人誌作者可藉以同人活動被發掘，繼而正式進身漫畫界。

\r\n

由於香港的印刷費高，同人誌的印刷大多數是在一些普通影印商場如好景中心內印刷，由於印刷數量小，所以不會在印刷廠商印刷。

\r\n

香港並沒有一些地方是主要售賣同人誌，只有個別漫畫舖寄賣同人誌。在香港的動漫精品舖內反而有售日本同人誌，更提供訂購服務，也有專賣日本同人誌的鋪。

\r\n

香港也有一些雜誌介紹與同人誌有關的資訊。在A-Club內有一欄是同人誌快訊，同人誌組織可以利用此處公佈新資訊，A-Club內也有CG投稿，而且每幅刊出的CG也會有評分及評語。自從A-Club停刊後，香港也沒有本地動漫畫雜誌，而一些香港人就轉向投CG至台灣雜誌如Frontier。而PC Game 2000「同遊」一欄也有介紹同人遊戲及同人活動，而Ani-Wave也有介紹香港的同人活動及同人誌。

\r\n

香港售賣的同人誌也不便宜，每本約15-40元，但手製精品有些是很便宜的，由一兩元至數十元不等。

\r\n

在香港，同人活動或即賣會跟漫畫是分開的，主要與漫畫有關的活動——漫畫節並沒有同人誌的作品售賣。而且兩者也沒有結合的意識，從同人活動裏大會不准許售賣正規漫畫(雖然間中有違規情況)中可見。這可能是由於在香港，同人誌和漫畫在讀者心中始終是兩回事，此點問卷調查中可見。相反，在漫畫節則大力宣傳 \r\n Cosplay，漫畫節內不只有漫畫人物扮嘢大賽，而且Cosplayer是不需要排隊及購票入場，這可能是因為Cosplayer有更加的宣傳效益，能夠吸引更多人入場，只可惜的在這些人多擠迫的場地，Cosplayer很容易被偷拍。

\r\n

香港的同人誌組織多數以多人為主，很少是單人或是雙人。參與同人誌創作的人通常會追上日本潮流，自己也是ACG迷，經常在網上尋找資訊。他們有些人也經常參與一些動漫畫的新聞組討論，所以作品有時會與近期的作品有些相似。

\r\n

香港的同人誌通常會分期數的，每期是由多個獨立故事所組成，期與期之間沒有關係。在同人誌內，通常是以漫畫形式來表達故事，有時也會有小說刊載，每篇故事後通常也會有該篇作家的Free \r\n Talk和後記，最常見的同人誌格式便是一篇漫畫，一段作者介紹，一段Free Talk，再加一段自創小說，有時一些組織想吸取更多意見，會加插問卷在書刊內，也鼓勵讀者寫信、E-mail提出意見。

\r\n

題材方面有些同人誌是原創的，也有些是商業作品的延續或外傳，很少有抄襲的現象，通常是以一些受歡迎的新作加以創作。
\r\n

 

\r\n

[1] 大手：規模較大的公司，現指廣受歡迎之組織

\r\n\r\n\r\n
*** 未經許可，不得以任何途徑轉載及作任何報告之Source ***\r\n聯絡方法:晴
','同人誌概論 Ch.2 - 香港、台灣、日本同人世界的比較',0,'','publish','open','open','','%e5%90%8c%e4%ba%ba%e8%aa%8c%e6%a6%82%e8%ab%96-ch2-%e9%a6%99%e6%b8%af%e3%80%81%e5%8f%b0%e7%81%a3%e3%80%81%e6%97%a5%e6%9c%ac%e5%90%8c%e4%ba%ba%e4%b8%96%e7%95%8c%e7%9a%84%e6%af%94%e8%bc%83','','\nhttp://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=55','2006-04-15 03:05:36','2006-04-14 19:05:36','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=70',0,'','',0),(95,3,'2006-05-14 22:21:57','2006-05-14 14:21:57','','doujinshi-6-01.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-6-01jpg','','','2006-05-14 22:21:57','2006-05-14 14:21:57','',99,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-6-01.jpg',0,'','image/jpeg',0),(81,18,'2002-08-26 23:00:35','2002-08-26 15:00:35','
\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n
Chapter 1同人誌簡介
Chapter 2香港、台灣、日本同人世界的比較
Chapter 3香港主要的同人活動
Chapter 4同人活動簡介
Chapter 5問卷
Chapter 6訪問
Chapter 7同人誌的製作
Chapter 8香港同人誌的問題
Chapter 9香港同人誌的趨勢
附錄 
\r\n\r\n
參考資料
\r\n\r\n書本\r\n─Blooding 5（Blooding）\r\n─動漫2001（甲府文化出版有限公司）\r\n－Animage VOL.285（德間書店）\r\n－東京攻略マップ2001（メディアウークス）\r\n－Comic World 香港場刊（Frontier VOL.04）\r\n\r\n網站\r\n－http://www.format-c.com\r\n－ビストロ‧きゅーぴっと　オフィシャルホームページ\r\n－火狗工房\r\n－コミックマーケット公式サイト\r\n－Comic World Hong Kong\r\n\r\nCreated by\r\n晴 逸夫訊工\r\n阿耀 聯合會計\r\n\r\nDepartment of ACG\r\nAnimation and Comic Society\r\n \r\nLAST UPDATE AT 2002年08月26日 月曜日\r\n\r\n\r\n
*** 未經許可，不得以任何途徑轉載及作任何報告之Source ***\r\n聯絡方法:晴
','同人誌概論 - 總覽',0,'','publish','open','open','','%e5%90%8c%e4%ba%ba%e8%aa%8c%e6%a6%82%e8%ab%96-%e7%b8%bd%e8%a6%bd','','http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=93\nhttp://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=110','2006-05-14 23:56:20','2006-05-14 15:56:20','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=81',0,'','',0),(82,18,'2002-08-26 20:00:59','2002-08-26 12:00:59','

藝墟

\r\n

藝墟是由「香港藝穗會」所舉辦的，本身是為了推廣香港的藝術活動，提高藝術創作的水平和舉辦類似研集坊性質之活動，目的並不是同人誌的販賣會，於香港18區的大會堂外，每作不同時間且一年一次的市墟。場內不能售賣印刷物品，同人誌組織以手繪作品較多，當局認為同人誌也是藝術創作的一種，所以在在沙田的藝墟有不少同人誌申請參與，是同人誌組織的愛好處，故此這是香港較早的一個與同人有關的活動，但不是為同人誌而辦的活動。由於現在已有獨立的同人誌活動，故藝墟已經沒有大型販賣同人誌，但仍有Cosplayers參與。 \r\n

\r\n\r\n

同人祭96、同人祭97

\r\n

在1996年的夏天由一班同人誌組織自資在麥花臣室內場舉行的活動，當中包括「草民小堅」、「漫樂館」、「UVRZ」、「Comicbabie’s」，後來「火狗工房」也於同人祭97參與主辦工作。同人祭是香港首個較為大型的同人活動，不過只舉辦了兩屆。
\r\n

\r\n

漫人墟

\r\n

漫人墟是由「香港漫畫協會」所舉辦的，由1998年起每年在暑假期間舉辦的，首屆是在會展的「夏日動畫Fun Fun Show」內舉辦的，第二屆則是在新世界中心內舉辦的，第三及第四屆則是在香港展覽中心與「香港玩具節」合辦的，漫人墟是以展覽攤位形式售賣同人誌，與早期的活動有所不同。

\r\n

Comic World 香港 (簡稱CW)

\r\n

Comic World現時是由三個單所合辦他們分別是：「S.E.株式會社[1]」、「TG坊[2]」及「香港美術用品專業中心[3]」協辦的。

\r\n

「S.E.株式會社」在日本舉辦《ComicWorld》已有多年的經驗，她的目的是推銷她所生產的漫畫美術用品，與此同時，也推動了同人誌的製作。 「S.E.株式會社」有意發展東南亞市場，故便於中國、韓國、台灣及香港等地區，先後分別舉辦了Comic \r\n World。

\r\n

第一屆的《ComicWorld香港1》於1998年8月30日假「旺角麥花臣室內場館」內舉行。當時的主辦單位分別為「S.E.株式會社」、「TG坊」、「香港漫畫協會」 \r\n 及「香港美術用品專業中心」。

\r\n

在機緣巧合下，給「TG坊」知道「S.E.株式會社」有意來港舉辦《ComicWorld香港》「TG坊」希望籍著《ComicWorld香港》去推廣同人誌這個有益的活動，使大眾去認識及了解她，同時也提供一個穩定的場所，給漫畫的愛好者發表作品、交流心得、認識更多同好等等。

\r\n

理大藝墟

\r\n

由香港理工大學動漫畫學會舉辦的，曾分別在2001年及2002年舉辦。內容有同人誌、物品販售會及表演。
\r\n

\r\n
\r\n\r\n

城大夏祭、秋祭

\r\n

由香港城市大學學生會屬會動漫畫同人誌所舉辨的，2000年夏祭是香港首個大專院校所舉辦的同人活動，夏祭是同人誌即賣會，也歡迎cosplayer參加，活動內更設cosplay比賽，會場內也設有舞台供cosplayer表演，其後該會在2001、2002年秋也舉辦了形式相似的秋祭。

\r\n
\r\n

 

\r\n

[1] S.E.株式會社（日本單位： 一漫畫美術用品生產商）

\r\n

[2] 香港美術用品專業中心」（香港單位：協助籌備及贊助獎品）

\r\n

[3]「TG坊」（香港單位：受「S.E.株式會社」委託負責籌備整個活動的各項事情，並非同人誌組織）

\r\n\r\n\r\n
*** 未經許可，不得以任何途徑轉載及作任何報告之Source ***\r\n聯絡方法:晴
','同人誌概論 Ch.3 - 香港主要的同人活動簡介',0,'','publish','open','open','','%e5%90%8c%e4%ba%ba%e8%aa%8c%e6%a6%82%e8%ab%96-ch3-%e9%a6%99%e6%b8%af%e4%b8%bb%e8%a6%81%e7%9a%84%e5%90%8c%e4%ba%ba%e6%b4%bb%e5%8b%95%e7%b0%a1%e4%bb%8b-2','','','2002-08-26 20:00:59','2002-08-26 12:00:59','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=82',0,'','',0),(83,3,'2006-05-08 02:11:02','2006-05-07 18:11:02','','doujinshi-4-01.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-4-01jpg','','','2006-05-08 02:11:02','2006-05-07 18:11:02','',93,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-4-01.jpg',0,'','image/jpeg',0),(84,3,'2006-05-08 02:12:45','2006-05-07 18:12:45','','doujinshi-4-02.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-4-02jpg','','','2006-05-08 02:12:45','2006-05-07 18:12:45','',93,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-4-02.jpg',0,'','image/jpeg',0),(85,3,'2006-05-08 02:12:55','2006-05-07 18:12:55','','doujinshi-4-03.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-4-03jpg','','','2006-05-08 02:12:55','2006-05-07 18:12:55','',93,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-4-03.jpg',0,'','image/jpeg',0),(86,3,'2006-05-08 02:13:04','2006-05-07 18:13:04','','doujinshi-4-04.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-4-04jpg','','','2006-05-08 02:13:04','2006-05-07 18:13:04','',93,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-4-04.jpg',0,'','image/jpeg',0),(87,3,'2006-05-08 02:13:17','2006-05-07 18:13:17','','doujinshi-4-05.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-4-05jpg','','','2006-05-08 02:13:17','2006-05-07 18:13:17','',93,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-4-05.jpg',0,'','image/jpeg',0),(88,3,'2006-05-08 02:13:25','2006-05-07 18:13:25','','doujinshi-4-06.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-4-06jpg','','','2006-05-08 02:13:25','2006-05-07 18:13:25','',93,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-4-06.jpg',0,'','image/jpeg',0),(89,3,'2006-05-08 02:13:39','2006-05-07 18:13:39','','doujinshi-4-061.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-4-061jpg','','','2006-05-08 02:13:39','2006-05-07 18:13:39','',93,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-4-061.jpg',0,'','image/jpeg',0),(90,3,'2006-05-08 02:13:55','2006-05-07 18:13:55','','doujinshi-4-07.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-4-07jpg','','','2006-05-08 02:13:55','2006-05-07 18:13:55','',93,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-4-07.jpg',0,'','image/jpeg',0),(91,3,'2006-05-08 02:14:04','2006-05-07 18:14:04','','doujinshi-4-08.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-4-08jpg','','','2006-05-08 02:14:04','2006-05-07 18:14:04','',93,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-4-08.jpg',0,'','image/jpeg',0),(92,3,'2006-05-08 02:14:13','2006-05-07 18:14:13','','doujinshi-4-09.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-4-09jpg','','','2006-05-08 02:14:13','2006-05-07 18:14:13','',93,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-4-09.jpg',0,'','image/jpeg',0),(93,18,'2002-08-26 19:00:22','2002-08-26 11:00:22','

Comic World 香港13

\r\n

地點： 九龍灣世界展貿中心地下\r\n時間 ： 17 FEB 200212：00pm - 7：00pm\r\n入場費 ： $30(包括場刊一本、出場後可以再入場)\r\n嘉賓　： 結城比呂、冬馬由美\r\nTalk Show ： 15：45—17：15\r\n場內設有Cosplay區，Cosplay區外禁止攝影。

\r\n\r\n\r\n \r\n \r\n \r\n
\r\n

Comic World，現在每年舉行兩次，一個供同人組織販賣作品的大型活動，和Cosplay有著密切的關係，可謂與之相輔相乘。近幾屆還請來日本聲優作嘉賓。除了為同人組織提供向同好展示作品的機會外，亦為Cosplayer \r\n 提供場地拍照，有些Cosplayer更為自己的同人組織宣傳。

\r\n

當天小組參觀CW13，買了多本同人誌，做了現場問卷調查，參加了日本聲優Talk Show，拍了Cosplayer的照。當天派出了25份問卷，訪問了15個同人誌組織，各人也十分樂意受訪。

\r\n

當天CW一開始，CW內一個參展組織<Beta Image + CGC + 不一樣 (F7,F8) >的 CGC extra 特別版於五分鐘內售清，購買的人也可參加他們的大抽獎，獎品有同人誌、Poster。在抽獎時間，由於太多人聚於鋪前，引起附近混亂，後來大家在工作人員勸告下也很合作。可見一般讀者對同人CG也很受落，其他同人商品對他們而言也相當吸引。

\r\n

另外<Studio Wonder(A9,A10)>是日本來的組織，攤位內有免費日本同人誌，也有日本同人誌賣。該鋪也有日本精品售賣。除了日本同人誌及精品外，場內也有很多不同類型的同人商品，有file、信紙、memo紙等等。亦有一些同人組織即場繪製紙袋發售。

\r\n

Cosplayer 方面，基本上是和同人誌分開地方活動的，場內有Cosplay專區，供Cosplayer拍照，而他們也很守規則，沒有影響同人誌的販賣。有些Cosplayer \r\n 更替自己的同人組織宣傳，有些發傳單，有些穿上cosplay的衣服坐在自己的攤位裏，對同人誌也有一定的促銷作用。

\r\n

同場加入很多另類活動，如日本聲優talk show。基本上和同人誌無關，可是卻吸引了一大群擁躉支持。Talk show 期間，有冬馬由美、結成比呂兩位聲優的演講、擁躉們的發問和拍照、簽名時間。同人攤位、Cosplayer的風頭也差不多被talk \r\n show搶去了。可惜的是，在場人員的翻譯很不濟，令溝通出現少許困難，但擁躉們也覺得十分開心。Talk show完結後他們更可和自己喜歡的聲優拍照及簽名留念。

\r\n

在冬馬由美、結成比呂開始Talk Show前，Talk Show場地是用作「動漫畫卡拉OK」，入場者可以自攜CD一唱自己喜歡的動漫畫歌，也有人唱一些自己填的同人誌和同人歌。

\r\n


\r\n

\r\n


\r\n
\r\n
\r\n
\r\n
\r\n

\r\n

香港理工大學漫畫學會藝墟2002

\r\n

日期：2002年3月2-3日 (六、日)
\r\n 地點：香港理工大學Common Room C120-123
\r\n 時間：11：00a.m.–6：00p.m.
\r\n 內容：同人誌及物品販售會、Mega Sales、表演

\r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n

藝墟2002舉辦了兩天，有接近50個攤位，當天所見的組織很多也有參與CW13，兩天小組亦做了現場問卷調查，也拍了一些照。

\r\n

第一天因為是星期六，初時入場人數不多，到了下午，入場人數越來越多，Cosplayer也一個一個的進埸，而大會也在下午有一個ParaPara的表演，在場人士也十分投入欣賞。可能因為近來超速搖搖在港流行的關係，有不少Cosplayer使用搖搖作cosplay道具。

\r\n

第二天則沒有ParaPara表演，而有一些同人組織因為在第一天已經賣完他們的貨物，也沒有到會場，因為第二天是星期日的關係，到場的cosplayer明顯比星期六多，由於人多的關係，部分cosplayer與攝影者離開會場，到理工大學其他地方取景拍照。


\r\n
\r\n

\r\n
\r\n\r\n
*** 未經許可，不得以任何途徑轉載及作任何報告之Source ***\r\n聯絡方法:晴
','同人誌概論 Ch.4 - 活動報告',0,'','publish','open','open','','%e5%90%8c%e4%ba%ba%e8%aa%8c%e6%a6%82%e8%ab%96-ch4-%e6%b4%bb%e5%8b%95%e5%a0%b1%e5%91%8a','','','2006-05-08 02:25:17','2006-05-07 18:25:17','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=93',0,'','',1),(94,18,'2002-08-26 18:00:36','2002-08-26 10:00:36','於CW13及網上發出問卷，查看一般人對同人誌的看法如何。是次問卷調查的對象主要是對漫畫有興趣，甚至是對同人誌有基本認識的人，因此對問卷所問及的問題多少也有較深入的見解。以下是從問卷調查結果中歸納出來的一些要點：\r\n\r\n
    \r\n
  1. 對同人誌的看法。一般看漫畫的人認為甚麼是同人誌呢？從調查結果看，大部分受訪者都覺得同人誌是「借漫畫家人物自行發揮的創作」，其次是「可宣傳正規作品的私人創作」。他們的觀感都是，同人誌是正規作品的輔助，或是正規作品的副產物，要有正規作品，同人誌才有生存空間。一些完全自創的同人誌遂不成為受歡迎的作品，這多少也扼殺了同人作者的創造力，使他們被正規作品牽著走，較少出現有個人風格的作品。而在被訪者中，一般也認為同人誌跟正規作品有很大的不同，故事不同，且相差甚遠，畫功也有距離，總括而言就是他們畢竟把同人誌視為跟正規作品完全不同的創作。

    \r\n
    2. \r\n
  2. 同人誌在一般漫畫迷心中的地位，並不那麼高，最多把它等同正規作品。從被訪者的反應看來，他們看同人誌的時間也不多。漫畫迷把同人誌視作普通漫畫者較多，這亦反映了一般漫畫迷也接受了同人誌是正規作品的輔助這一想法，這種想法雖不會對同人誌報以另類眼光(即總把它視為比正規作品低級的創作)，但就完全使同人作者參考正規作品，而要發展出個人風格，就可能有點阻滯了。
    \r\n
    3. \r\n
  3. 漫畫迷對同人誌未來的信心。這方面他們是充滿信心的，絕大部分受訪者都覺得同人發展會越趨蓬勃。這對同人誌的未來不可不謂是一極有力的支持。可是，一般讀者花在同人誌上的金錢並不算多，一般都在一百元以下(在每次同人活動裏)。但亦有很多人花很多金錢的，中大動漫學會就有很多莊員花了數百元了。這情況並不如想像中那麼不樂觀的，因為同人活動現正增加中，而很多受訪者都表示曾參加大專同人活動，人數與參觀漫人墟的差不多，可見其他非傳統同人活動已受到重視了，隨著日後同人活動的增加，今後同人誌的發展可謂明朗、可觀的。
    \r\n
    4. \r\n
  4. 同人讀者看同人誌的目的及意見。受訪者中沒有人是為賺錢而參與同人活動的，他們有些為興趣，有些為結識同好，動機都是不涉及金錢利益的，這亦可謂一種健康的娛樂或交際活動，對同人作者和讀者也是有益的。另一方面，是同人誌和Cosplay的關係。很多人心中兩者都是相輔相乘的，甚至覺得兩者不應區分開。 \r\n Cosplayer有著推銷同人誌的作用，兩者應互相輔助以達最佳的效果，何況有些同人作者本身就是Cosplayer，把它們區分開實為沒有理由的舉動。至於為甚麼做成現在兩者沒多大關係的局面，牽涉很多事實上的衝突，此方面下文論述香港同人誌的問題時再言之。
    5. \r\n
\r\n\r\n
*** 未經許可，不得以任何途徑轉載及作任何報告之Source ***\r\n聯絡方法:晴
','同人誌概論 Ch.5 - 問卷',0,'','publish','open','open','','%e5%90%8c%e4%ba%ba%e8%aa%8c%e6%a6%82%e8%ab%96-ch5-%e5%95%8f%e5%8d%b7','','','2006-05-08 02:33:47','2006-05-07 18:33:47','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=94',0,'','',0),(96,3,'2006-05-14 22:23:03','2006-05-14 14:23:03','','doujinshi-6-02.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-6-02jpg','','','2006-05-14 22:23:03','2006-05-14 14:23:03','',99,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-6-02.jpg',0,'','image/jpeg',0),(97,3,'2006-05-14 22:23:08','2006-05-14 14:23:08','','doujinshi-6-03.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-6-03jpg','','','2006-05-14 22:23:08','2006-05-14 14:23:08','',99,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-6-03.jpg',0,'','image/jpeg',0),(98,3,'2006-05-14 22:23:13','2006-05-14 14:23:13','','doujinshi-6-04.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-6-04jpg','','','2006-05-14 22:23:13','2006-05-14 14:23:13','',99,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-6-04.jpg',0,'','image/jpeg',0),(99,18,'2002-08-26 17:00:22','2002-08-26 09:00:22','為了更加了解同人誌，故我們邀請同人誌其中一個組織的成員作訪問，訪問報告如下。 \r\n

Circle ： 角川秋月書店
\r\n 受問者 ： 角川秋月
\r\n 時間 ： 15：40-18：15
\r\n 地點 ： 角川秋月家中
\r\n 網頁 ： http：//www.ayakado.com/

\r\n\r\n

被訪問者及其同人誌組織簡介

\r\n

被訪者的筆名是角川秋月(下簡稱秋月)，她在中學六年級的時候開始創作漫畫及插圖作品，直到2000年2月加入同人誌組織Beta Image，她曾經透過Beta \r\n Image出版過一些插圖作品及一隻漫畫作品的CD。部分秋月出版日誌如下：

\r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n
書名：Beta Image V1.0a Final
\r\n 出版 Circle：Beta Image
\r\n 初出：Comic World 香港 7
\r\n 參與內容： 彩色CG插畫
出版物名：小町 - Komachi -
\r\n 發行 Circle：角川秋月書店
\r\n 初出 ： Comic World Super 2台灣 (2002年2月16 日)
\r\n Comic World 香港 13 (2002年2月17 日)
\r\n 參與內容： CD-ROM 畫集
出版物名：Keyword Leaflet
\r\n 發行 Circle：角川秋月書店
\r\n 初出：香港理工大學藝墟2002
\r\n 參與內容 ： A5判彩封20頁黑白影印突發本
出版物名：Tsubasa
\r\n 發行 Circle：角川秋月書店
\r\n 初出：Comic World 香港 14 (2002年8月26 日)
\r\n 參與內容 ： CD-ROM 畫集
\r\n

一般來說，秋月會花10-20小時在同人誌活動上，包括練習畫漫畫和閱讀有關故事設定、遊戲的刊物。於未來，她會一方面參與其同人組織的活動，一方面計劃出版其第一冊個人漫畫。她未來的目標仍然是繼續同人誌的活動，暫時不會考慮成為職業的漫畫家。她認為如果成為職業漫畫家的話，創作的自由可能受主編的控制，而且在當助手的時候，人工很低。秋月希望保持創作自由的空間，故她只想搞同人誌而已。

\r\n

而Beta Image於1999年8月發表其第一冊同人誌漫畫，組織成員並沒有一定的數目，一般約有十人左右。這是因為在製作下一期同人誌時，主編會在新聞組 \r\n (Newsgroup)上留言邀請有意投稿者，所以每次參與同人誌的人都會有不同，有舊的參與者，同時亦會可能有新的參與者。

\r\n

加入同人誌的原因

\r\n

在中學時期，秋月已對畫畫有很濃厚的興趣，但由於她的朋友對於畫漫畫沒有興趣，缺乏同好，始終未有考慮參與同人誌。其後她在大學時在網上認識了不少有興趣畫漫畫的人，後來更認識了Beta \r\n Image的主編，便成為了Beta Image的一員。

\r\n

加入同人誌組織除了可以認識到一班志同道合的朋友之外，更重要的是可以表現自己，可以把自己創作出來的作品和其他同好分享。另外，她表示一般來說出售同人誌往往賺不到錢，可以收支平衡已不是一件容易的事，故她亦表示參與同人誌的目的並不是想賺錢，只是為了個人的興趣及夢想而已。

\r\n

製作同人誌的題材來源

\r\n

對於改編誌的創作，秋月多數以自己喜歡的電子遊戲裡的角色為人設，不過有時為了迎合讀者的口味，她亦會選擇一些熱門的動漫畫角色作為故事的人設，資料來自自己購買的有關書本，人物通常選自己喜歡的，決定人物出處後，她會購買一些有關那遊戲的設定集作為參考。不過，她亦試過畫自己未玩過的遊戲的角色，即使在網上找到很多資料，但對角色始終沒有感情，最後畫得好辛苦。

\r\n

對於創作誌的創作，她會首先設計角色的家庭背景參考不同的書籍，例如有關日本觀光旅行的書籍。基本上，前題是要畫自己喜歡的，所以有時也會不理會讀者的口味。

\r\n

同人誌的製作(以光碟型式)

\r\n

由於秋月製作的同人誌作品以光碟(CD)的型式出版，故以下部分的同人誌製作分享是如何製作同人誌光碟。一般來說，同人誌多以印刷或以影印的形式出版，不過現在科技先進，加上為了節省成本，以光碟的型式出版同人誌應會慢慢成為其中一個受歡迎的出版形式。

\r\n

製作同人誌，秋月會首先確定主題，之後她會開始設定人設。完成基礎的計劃後就到了最重要的一個環節，這就是正式開始繪圖。以秋月為例，一般彩色稿需要花上 7至8小時才可以完成，而黑白稿則要用2至3小時。完成繪圖工作後，就是編排圖片的次序及寫介面(Interface)如自動播放程式及瀏覽畫面等。以上工作完成後，就可以燒光碟。為了節省成本，秋月不找光碟製作公司，而自己在家中燒錄光碟。然後她會自製光碟面的封面貼紙。最後便是包裝，把光碟放在碟盒裡。光碟製作可算是完成了。

\r\n

分享參加、製作同人誌的得著及困難

\r\n

秋月在製作同人誌時亦面對不少困難，最主要的是如何在功課和學業上取得平衡的問題，在忙於交稿的時候，往往都會畫至很夜，甚至要「開通頂」，上課自然不夠精神，有時甚至會「走堂」。這對學業會有一些不良的影響，不過這個問題對她並不是十分嚴重，她表示搞同人誌仍然可以和學業取得平衡。反而金錢的問題比較大，由於購買畫具及其他參考資料都要花上不少金錢，秋月表示她平均每月花在同人誌上的金錢有一千元以上，所以她會找一些兼職來維持她花在同人誌的費用。

\r\n

面對不少困難，秋月對搞同人誌亦不離不棄，這是因為她從搞同人誌當中可以有不少得著。這主要有三方面：創作的應同、得到滿足感和自信。第一，當有人購買她的同人誌時她可以得到一份創作的應同，因為有人欣賞及應同她的作品。第二，秋月很喜歡創作，搞同人誌就可以滿足她創作的渴求，可以完成一份同人誌可以給她滿足感。最後，從製作至售出一份同人誌，可以證明自己是有能力製作一份令人欣賞的作品，為自信打了一支強心針。而且，對於秋月來說，玩同人誌是開心的，如果痛苦的就不會玩。為了可以保持畫功，她會每天練習畫漫畫，以求不會生疏。

\r\n

另外，她亦表示有一些同人誌作者會遇到以下的問題 ：

\r\n

人際不和

\r\n

由於在同一組織的成員往往是獨立創作，對於某個成員的創作可能會不喜歡或下批評，這可能會產生不和的情形。

\r\n

另一個不和的原因是各人的理念不同，有人可能因為是想賺錢才創作同人誌，有些人亦為興趣，有的想創作少女漫畫，有的想搞一些另類的漫畫如Boys Love等。

\r\n

另外，同一組織內的成員的功力會有不同，畫功好的可以看不起畫功幼嫩的成員，產生分化之餘畫功好的成員更有可能會離開組織另立門戶。

\r\n

父母反對

\r\n

有一些父母始終會認為畫漫畫沒有前途，會影響子女的學業。他們會十分反對自己的子女創作同人誌。

\r\n

對於同人誌的現在及未來環境的意見

\r\n

秋月認為現在的同人誌的環境並不很好，原因如下：

\r\n

研究和討論同人誌的活動比較少，氣氛較冷清。另一點是同人誌市場比較亂，其中一個原因是同人誌內有一班畫功好的人及一班畫功相當幼嫩的人。介於兩者之間的相對較少，質素可謂兩極化。這兩大類人畫功上的分別會容易造成市場分化，如有些畫功好的人會看不起畫功差的人。而且在創作同人誌的人當中，有的心態不好，他們會太過硬銷(Hard \r\n Sell)自己的作品，連人客內頁都未看過就馬上叫他們買自己的作品，實在有一點迫人買書的感覺。除此之外，搞同人誌的成本高亦是一個不良的因素。以在 Comic \r\n World租攤位為例，在下一次的Comic World香港14，租用一個攤位(加一張椅)要280元。在台灣的話，所需要的費用只需求一半。

\r\n

雖然現在的同人誌製作的環境不太好，但秋月並不是太悲觀。因為除了Comic World之外，現在亦有大學舉辦一些同人活動。創作同人誌的人仍然有發展空間。\r\n\r\n\r\n

*** 未經許可，不得以任何途徑轉載及作任何報告之Source ***\r\n聯絡方法:晴
','同人誌概論 Ch.6 - 訪問',0,'','publish','open','open','','%e5%90%8c%e4%ba%ba%e8%aa%8c%e6%a6%82%e8%ab%96-ch6-%e8%a8%aa%e5%95%8f','','','2006-05-14 22:24:37','2006-05-14 14:24:37','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=99',0,'','',0),(100,18,'2002-08-26 16:00:34','2002-08-26 08:00:34','同人誌製作一般可以分為兩種。一是自行影印，另一方法是交給印刷廠出版。以下我們就簡述一下交給印刷廠出版同人誌的流程，一般製作流程可分為7個部分：\r\n\r\n\r\n1. 設計企劃\r\n\r\n簡單的說，就是決定製作構想、題目和方向，並安排進度表。除此之外，他們亦要決定開數，這就是同人誌完成品的尺寸大小，同人誌常見的規模一般來說在A3至 A5之間。另外，同人誌作者需要因應故事長短而決定頁數，頁數以4的倍數增減，常見的同人誌多以一台(即36頁)為基準。\r\n\r\n2. 籌備製作\r\n\r\n這就是跟據之前決定的構想開始收集及整理有關資料，同時亦要編輯規劃並與廠商聯絡及編列預算等等。如同人誌作者決定出版改編式的同人誌，他們就可能要找一些原作者的人設的資料。而企劃作流程及時間表亦是十分重要的一環，假如同人誌作者希望在八月有新作品參展，那麼他們最好在四月就完成企劃，五月完成收集資料，六月完成製稿，七月就可以把稿給印刷廠完成印刷工作，之後就可以安排一些宣傳及展前的準備工作。最好額外再預留多一些緩衝時間，以避免中途發生任何特發事情，例如校稿、印刷出現問題而導致的修改、重印。\r\n\r\n3. 製作完稿\r\n\r\n將所收集整合的元素製作成能交與廠商製作印刷的完整稿件。若交予廠商完稿的話就要須付完稿費。\r\n\r\n4. 校對作業\r\n\r\n進行最後校對的工作。一般會涉及網片輸出費及打樣費。\r\n\r\n5. 製作、印刷\r\n\r\n與廠商核對稿件無缺漏後，轉晒為印刷用版。並依開數與印刷數量決定拼版形式，送上機器，開始正式印刷。同人誌印刷最常見遇到的問題就是印刷的數量，印刷廠商能印的數量依個別的情況有所不同。由於一般的印刷廠商有最少印數限制，若只出版很少本數的同人誌的話，同人誌作者都會使用自行影印出版這個方法。另外，他們亦要決定印刷方式及印刷用紙。彩色印刷和單色印刷的價格上的分別也不用多說。而用紙的價格亦按照紙的質素有不同的價格。同人誌作者就必須在質素和製作成本之間作出取捨。這會花上製作同人誌的主要的費用，包括晒版費、拼版費、印刷費及紙費。\r\n\r\n6. 裝訂、加工\r\n\r\n將印刷半成品依個別需要加以裝訂及特別加工，裁切完成為成品。這時需要繳付裝訂費及加工費。\r\n\r\n7. 包裝、運送、品檢及簽單交貨\r\n\r\n檢查數量，抽檢成品無誤後，整個流程可說是大功告成。這會包括包裝費和運費。最後當然是是把製成品帶至場地售賣。\r\n\r\n\r\n
*** 未經許可，不得以任何途徑轉載及作任何報告之Source ***\r\n聯絡方法:晴
','同人誌概論 Ch.7 - 同人誌的製作',0,'','publish','open','open','','%e5%90%8c%e4%ba%ba%e8%aa%8c%e6%a6%82%e8%ab%96-ch7-%e5%90%8c%e4%ba%ba%e8%aa%8c%e7%9a%84%e8%a3%bd%e4%bd%9c','','','2006-05-14 22:55:26','2006-05-14 14:55:26','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=100',0,'','',0),(101,3,'2006-05-14 23:08:26','2006-05-14 15:08:26','','doujinshi-8-01.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-8-01jpg','','','2006-05-14 23:08:26','2006-05-14 15:08:26','',110,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-8-01.jpg',0,'','image/jpeg',0),(102,3,'2006-05-14 23:11:08','2006-05-14 15:11:08','','doujinshi-8-02.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-8-02jpg','','','2006-05-14 23:11:08','2006-05-14 15:11:08','',110,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-8-02.jpg',0,'','image/jpeg',0),(103,3,'2006-05-14 23:11:23','2006-05-14 15:11:23','','doujinshi-8-03.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-8-03jpg','','','2006-05-14 23:11:23','2006-05-14 15:11:23','',110,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-8-03.jpg',0,'','image/jpeg',0),(104,3,'2006-05-14 23:11:30','2006-05-14 15:11:30','','doujinshi-8-04.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-8-04jpg','','','2006-05-14 23:11:30','2006-05-14 15:11:30','',110,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-8-04.jpg',0,'','image/jpeg',0),(105,3,'2006-05-14 23:38:13','2006-05-14 15:38:13','','doujinshi-8-05.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-8-05jpg','','','2006-05-14 23:38:13','2006-05-14 15:38:13','',110,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-8-05.jpg',0,'','image/jpeg',0),(106,3,'2006-05-14 23:38:19','2006-05-14 15:38:19','','doujinshi-8-06.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-8-06jpg','','','2006-05-14 23:38:19','2006-05-14 15:38:19','',110,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-8-06.jpg',0,'','image/jpeg',0),(107,3,'2006-05-14 23:38:30','2006-05-14 15:38:30','','doujinshi-8-07.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-8-07jpg','','','2006-05-14 23:38:30','2006-05-14 15:38:30','',110,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-8-07.jpg',0,'','image/jpeg',0),(108,3,'2006-05-14 23:38:39','2006-05-14 15:38:39','','doujinshi-8-08.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-8-08jpg','','','2006-05-14 23:38:39','2006-05-14 15:38:39','',110,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-8-08.jpg',0,'','image/jpeg',0),(109,3,'2006-05-14 23:38:47','2006-05-14 15:38:47','','doujinshi-8-09.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-8-09jpg','','','2006-05-14 23:38:47','2006-05-14 15:38:47','',110,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-8-09.jpg',0,'','image/jpeg',0),(110,18,'2002-08-26 13:00:34','2002-08-26 05:00:34','同人誌與角色扮演的關係 \r\n

在探討同人誌與角色扮演的關係前，讓我們先簡單介紹甚麼是角色扮演。

\r\n

角色扮演，Costume Play(コスプレ)，簡稱Cosplay(以下統一稱作Cosplay)， 本來的意思是「對流行事物之裝扮」。最近則指所有奇怪的打扮。較狹窄的意思就是，模仿動畫、漫畫、遊戲的角色。在二十多年前的comic market準備會裏，對應當時的「漫畫扮裝」一個易於稱呼的說法，就是Cosplay。漫畫扮裝與Cosplay的分別在於，前者只是穿上一些奇怪的服裝而已，而後者則對裝扮的角色或衣服抱持一種獨特的感情。Cosplay就是把這種感情立體化的活動。

\r\n\r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n

在日本，Cosplay大概是在1960年代末，SF大會中開始出現的。而最近的趨勢則是以搖滾樂團為對象者最多，其次是漫畫人物。之後動畫極受歡迎，加上媒介的增加如遊戲，Cosplay的對象也變得相當廣泛，由動漫畫延伸到歷史、藝能界等對象去。以往曾出現過在一場活動中，一半人以上都扮演同一作品的角色，現在扮演的題材就相對地非常廣泛了。

\r\n

在日本的同人誌即賣會，有些人為了吸引遊人購買他們的作品而裝扮成自己作品內的人物，他們稱為「看版娘」，後來這種風氣引起一股爆炸性的熱潮，很多人加入角色扮演行列中。也有些人喜愛作品中的角色而cosplay，藉cosplay讓原本只存在於虛擬世界的人物能夠出現在現實世界中，同時也有一種使自己處身於漫畫世界裏的感覺。

\r\n

在香港，初時有些製作同人誌的人也有cosplay。基本上當時cosplay的人就是製作同人誌的人。後來隨著同人誌活動的增加使更多人接觸到同人誌及Cosplay，在第一屆的漫人墟就有一個cosplay比賽「Fun Fun扮野鬥一番」了。而一些cosplayers在這段時期開始互相認識，cosplay組織也開始增加。

\r\n

在1999年的第一屆香港漫畫節內舉行了「漫畫人物扮野大賽」，cosplay第一次在電視上出現，報紙也有報道，讓香港市民認識到cosplay，而參與cosplay的人也開始激增，不過有部分cosplayer卻不認識同人誌。

\r\n

隨著cosplayer的增加，同人誌活動便出現了問題。同人誌活動是為同人誌而設，還是為cosplay而設？

\r\n

以CW為例，CW一直也有設一專區給cosplayers，但時常因為太多人拍照而走出區外，有時還逼至其他同人誌攤位前。在CW的場刊中，不時出現對cosplayer不滿的意見。

\r\n

CW當局於CW5外請了一批工作人員用抗音器指示埸內秩序，因為它們的聲量太大，加上cosplayer認為工作人員不禮貌地指示他們(的確有時是不禮貌的)，引起很多人不滿。

\r\n

在CW9，當局請了結城比呂作為嘉賓，場地轉移至九龍灣國際展貿中心，首次與警方合作控制場面秩序。因為購票後出場可以再進場的關係，有些cosplayers出了場拍照，相應地也有很多拍照的人離場，由於場內有太多人，故入口封閉，不讓未入場或再入場的人進場，場外有些人與場內的人失散，互相擠壓，造成很大混亂。

\r\n

而在CW11，當局基於cosplayers人數過多，影響同人誌的售賣，於是向cosplayers收取$50費用。cosplayers對此十分不滿，於是在同天舉辦了「科大cosplay之約2」，結果當天只有五六個cosplayers，場內亦比以前冷清得多，有很多人初時進了CW，然後就去科大。在CW12，當局限制cosplayer的人數及出入場時間，也禁止拍照。

\r\n

在CW13，場地也是在九龍灣國際展貿中心cosplay的空間增加了，cosplayer也很守秩序地在場內活動，並沒有對其他組織做成混亂。

\r\n

CW過往這些問題，引致cosplayers不滿，cosplayer漸漸不喜歡CW，相反他們轉而參加其他專為cosplay而設的活動，例如「科大cosplay之約2」，還有很多cosplay組織舉辦的攝影會。

\r\n

相反，在CW內也有cosplayers不守規則，不聽場內人員勸告 ，更有cosplayer罵工作人員，有些cosplayers與攝影人士阻礙行走通道，以致行人為了避開他們而繞路，錯過了一些同人誌攤位。

\r\n

CW 舉辦活動通常是在「旺角麥花臣室內場館」，而只有CW9和CW13是在「九龍灣國際展貿中心」。「旺角麥花臣室內場館」是一個室內運動場，兩邊也有看台，地方很小。場內大小沒有變，攤位數目卻增加不小，但劃出來的cosplay區域卻很小。CW4攤位約70個，到了CW5攤位約130個，CW6約110 個，CW7約85個，CW8約75個，CW10約110個，CW11約90個，CW12約155個。

\r\n

CW4 與CW5時攤位數目相差接近一倍，CW4時劃作cosplay的區域已經很小，但由於有接近四分一個場是空的，基本上cosplayer在那個範圍活動，並不影響場內同人誌攤位，到了CW5，大會用盡場內空間，只剩餘一個小小的區域給cosplayer活動，不得不超出區域cosplay，而攝影的人也需要一些空間，大會在CW5更實施單向行走，加上行人停濟在某些攤位，以致場面很混亂，而大家的矛頭即指向cosplayer身上。

\r\n

其後的CW大會都用盡場內空間，雖然cosplay區域有所增大，但仍然是小得無濟於事，由CW10開始，因為購票後可以進出會場，有部分 cosplayer在CW內換衫，然後離開會場到場側的一個公園進行拍攝，可見cosplayer也不是不合作的。有cosplayer擾亂場內秩序，只是佔全部cosplayer的一小部分，相反場地太小卻是另一個主要原因。CW9地點「九龍灣國際展貿中心」場內相對地大得多，雖然場外混亂，但場內並不混亂，一方面做到同人誌售賣，另一方面也有舞台讓嘉賓結成比呂表演及舉行Talk Show，而cosplayer更有很大的空間拍照。不說日本，在台灣CW舉行的地方也十分大，試過用了購物中心的兩層樓，體育館等，cosplayer \r\n 也是出場外影相的，在城大秋祭，cosplay的人也是到校園其他地方拍照，會場內外情況也十分良好。

\r\n

Cosplay與同人誌有著密切的關係，現在日本的同人誌熱賣會也一定有大量的cosplayer，而香港同人誌組織部分的成員也是cosplayer，cosplayer使同人誌熱賣會更加吸引，有助增加進場人士，但現在則差不多分家了。

\r\n

 

 \r\n \r\n

同人誌即賣會售賣商品

\r\n

在一些同人誌即賣會，通常市售商品是不容許售賣的[(附錄 E, 一.) 7, 禁止販賣的物品：(3)]。有些組織在會場內偷偷地、甚至是公開的販賣這些非自創、盜版的物品，而且這種行為使正在起步的香港同人誌無法受到他人重視，也貶低了同人們努力的價值。在CW中，往往會有一兩檔是販賣市售商品，而這些攤位經常也會堆滿顧客，而顧客太多有時更佔用其他攤位的空間而造成不便。在同人誌即賣會內應該只賣同人誌有關的物品，不應該售賣市售商品，這樣對其他組織不公平。

\r\n

CW禁止組織販賣市售商品，卻不阻止即賣會內有人賣這些商品，而CW內官方的攤位也以低價販賣市售或一些商業商品，自己立下一個很壞的榜樣。

\r\n

一些同人誌所賣的CD，內裏不只有該組織的出品CG，更有一些商業品或其他日本畫家的作品，所以每次在即賣會大會均收到一些人的投訴。

\r\n

在CW場內，更可見動漫商品公然地售賣，卻沒有任何人阻止。

\r\n

大會售賣商品在CW9以後越來越嚴重，在CW9以後的場刊中可以看到場內有漫畫特銷市場，而在CW9的宣傳單張中，更可看見有「大量流行中文版漫畫，祇售$10」，可見大會有雙重標準。

\r\n

 


\r\n
\r\n \r\n

\r\n \r\n
\r\n

活動收費高

\r\n

在香港的即賣會，組織要付出一定的金錢才能租得一個攤位，香港大多數的同人組織都是由幾個學生組成，他們並沒有什麼收入，而CW的收費高，而且經常加價，使同人誌組織負擔加重，很多時因為金錢問題而遭父母反對，雖然同人誌不是要賺很多錢，但也不能蝕太多錢。

\r\n

CW入場費越來越貴，但收同人誌組織場貴卻越來越貴，而CW 13以前，大會准許每個攤位四個人提早入場，但他們仍須付入場費，只不過是入場費較平。自CW 13後大會卻只讓兩個人有此優惠，原因是大會認為太多人在開會前入場會阻礙場地準備。

\r\n

由「香港漫畫協會」所舉辦的漫人墟，雖然地點良好，於香港的香港展覽中心，可是活動以商業性質重，太過商業化。過往的漫人墟曾與「夏日動畫Fun Fun Show」及「香港玩具節」合辦，入場的人數不少，可是入場的人大都不是看同人誌，而是去買玩具，而在會場內甚至有保險公司參展，同人誌組織付出很高的租金，但卻得不到預期的效果。

\r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n
活動名稱1個攤位(HK$)2個攤位(HK$)場地
CWHK 5150300旺角麥花臣室內場館
CWHK 6150 300旺角麥花臣室內場館
CWHK 7180 400旺角麥花臣室內場館
CWHK 8180 350 旺角麥花臣室內場館
CWHK 9180 350九龍灣國際展貿中心
CWHK 10200400 旺角麥花臣室內場館
CWHK 11200 400 旺角麥花臣室內場館
CWHK 12200 400 旺角麥花臣室內場館
CWHK 13 200 400 九龍灣國際展貿中心
CWHK 14 280 500九龍灣國際展貿中心
CWHK 15 ---420 九龍灣國際展貿中心
漫人墟 900 3天 香港展覽中心 (灣仔)
城大秋祭 免費 2天 城市大學 Multi-propose Room ABC
理大藝墟 免費 2天理工大學
\r\n\r\n\r\n
*** 未經許可，不得以任何途徑轉載及作任何報告之Source ***\r\n聯絡方法:晴
','同人誌概論 Ch.8 - 香港同人誌的問題',0,'','publish','open','open','','%e5%90%8c%e4%ba%ba%e8%aa%8c%e6%a6%82%e8%ab%96-ch8-%e9%a6%99%e6%b8%af%e5%90%8c%e4%ba%ba%e8%aa%8c%e7%9a%84%e5%95%8f%e9%a1%8c','','','2002-08-26 13:00:34','2002-08-26 05:00:34','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=110',0,'','',1),(111,3,'2006-05-14 23:49:17','2006-05-14 15:49:17','','doujinshi-9-01.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-9-01jpg','','','2006-05-14 23:49:17','2006-05-14 15:49:17','',113,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-9-01.jpg',0,'','image/jpeg',0),(112,3,'2006-05-14 23:49:29','2006-05-14 15:49:29','','doujinshi-9-02.jpg',0,'','attachment','open','open','','doujinshi-9-02jpg','','','2006-05-14 23:49:29','2006-05-14 15:49:29','',113,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/doujinshi-9-02.jpg',0,'','image/jpeg',0),(113,18,'2002-08-26 12:00:12','2002-08-26 04:00:12','大學活動的增加\r\n

在香港，最主要的同人誌活動為CW，CW一年舉辦四次，而漫人墟則是一年一次，在二零零二年二月CW宣佈由一年舉辦4次改為一年兩次，但香港的同人誌活動並沒有減少，而是相反地越來越多，因為有很多大專同人活動相繼出現。

\r\n\r\n

自從城大在2000年舉辦夏祭，大學間就越來越多同類型的活動。城大、理工等大專院校也紛紛舉辦一些公開的同人誌活動如秋祭、藝墟。反應十分良好，因為這些舉辦活動的支出不算大高，所以大會只收取很低的入場費或是場租，甚至是完全免費的。通常大學舉辦的活動同時是同人誌即賣會和cosplay影相會，而大會也把場內秩序控制得很好。

\r\n

隨著同人誌在港已發展多年，使越來越多人得以接觸，尤其是追上日本動漫畫的人，他們也時常買日本的同人誌，對同人誌有一定的認識。在香港大部分的大學內，也有與動漫畫有關的學會，而大學間也有一個大專動漫畫聯會，在這些學會內有些幹事經常參與同人活動，清楚舉辦活動的情況與問題。

\r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n

Cosplay 活動增加

\r\n

過往CW是主要cosplay的地方，CW11向Cosplayer收取50元費用，雖然CW11後取消了，但cosplayer也不喜歡到CW \r\n cosplay，而CW也沒有注重cosplay，因此純cosplay活動開始出現，如科大Cosplay之約，cosplay組織也各自舉辦私影會，而在每兩個月的月尾最後的星期六及日在尖沙咀也有J-Rock的cosplay活動。

\r\n

另一個原因是CW畢竟是同人誌即賣會，對cosplayer的管制較嚴，相反cosplayer和攝影者在Cosplay活動享有較大的自由。

\r\n

 

Cosplay 與同人誌分開

\r\n

在CW13，大會劃出一個較大的區域予Cosplayer，拍照時混亂擠逼的情形有所改善。而在城大夏祭、秋祭、理工藝墟，Cosplayer也在場外拍照，會場亦不算擠逼。

\r\n

Cosplayer有時也是同人誌組織成員，他們想cosplay，但有時也要在攤位內售賣同人誌，相信參考日本Comiket，同人誌與Cosplay兩者在同一活動存在，但把兩者分開地區對雙方是最有利的，也是對現在Cosplay和同人誌間問題最有效的解決方法。

\r\n

 

同人活動的多元性

\r\n

在CW9，當局請來了日本聲優結成比呂，在CW13也請來了結成比呂與冬馬由美，兩次均吸引了很多FANS到場，在CW13的Talk Show內，有觀眾詢問結成比呂與冬馬由美願不願意再來香港出席活動，甚至開演唱會，他們也回答有機會的也希望再來。

\r\n

相對於台灣，台灣經常也會請日本聲優、同人作家訪台，也不時會有同人畫展。而在香港的CW內，曾經有一些同人畫展，也有各國的同人作品展覽及最佳原稿選舉，畢竟香港在亞洲算是繼台灣第二大的動漫畫中心，比起其他亞洲地區更追上日本流行文化，相信香港將來也會請來更多的聲優、甚至請一些日本同人出名的畫家到港。

\r\n

 

多媒體的廣泛使用

\r\n

香港的同人誌不只是書本形式，也經常用到光碟，光碟的成本較低，可以儲存的資料更多。

\r\n

通常使用光碟的也是用作儲存CG(Computer Graphic)。CG印出來的話品質可能會下降，而在電腦上看的話品質則沒有改變。香港的CG不比日本遜色，有很大的發展空間。另一種是廣播劇，類似日本的Drama \r\n CD，是同人誌組織自己演繹出的原創故事。

\r\n

香港大部分的同人組織都有自己的網頁，公佈自己組織內的最新資訊，也會放一些CG、動畫等。

\r\n

一個同人組織CGC，最初他們出CG光碟，到CW13出了CGC extra, 是一隻遊戲、動畫、CG的光碟，而這隻碟的特別版更在開場後5分鐘內售清，而他們也帶備手提電腦到會場即時作出試範。

\r\n

香港也有同人Game，雖然不及日本同人Game的多，如<<火狗工房>>所出的愛神餐館，能夠在市面上推出，得到甚高的評價，繼而進軍台灣、中國大陸。而在3月7日在日本也推出X-box版，更請了多位日本聲優把遊戲語音化。 \r\n
\r\n

\r\n\r\n\r\n
*** 未經許可，不得以任何途徑轉載及作任何報告之Source ***\r\n聯絡方法:晴
','同人誌概論 Ch.9 - 香港同人誌的趨勢',0,'','publish','open','open','','%e5%90%8c%e4%ba%ba%e8%aa%8c%e6%a6%82%e8%ab%96-ch9-%e9%a6%99%e6%b8%af%e5%90%8c%e4%ba%ba%e8%aa%8c%e7%9a%84%e8%b6%a8%e5%8b%a2','','','2002-08-26 12:00:12','2002-08-26 04:00:12','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=113',0,'','',0),(114,18,'2002-08-26 11:00:56','2002-08-26 03:00:56','\r\n\r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n
附錄 A 昔日同人活動舉辦日期
第1屆漫人墟30 JUL – 03 AUG 1998
Comic World 香港1 30 AUG 1998
Comic World 香港 201 NOV 1998
Comic World 香港 321 FEB 1999
Comic World 香港 428 MAY 1999
第2屆漫人墟27-29 AUG 1999
Comic World 香港 529 AUG 1999
Comic World 香港 612 DEC 1999
Comic World 香港 713 FEB 2000
Comic World 香港 828 MAY 2000
城大夏祭03-05 AUG 2000
第3屆漫人墟04-06 AUG 2000
Comic World 香港927 AUG 2000
Comic World 香港1028 JAN 2001
Comic World 香港1129 APR 2001
理工藝墟230 JUN - 02 JUL 2001
第4屆漫人墟10-12 AUG 2001
Comic World 香港1226 AUG 2001
城大秋祭01-02 OCT 2001
Comic World 香港1317 FEB 2002
理工藝墟200202-03 MAR 2002
Comic World 香港1425 AUG 2002
城大秋祭 200212-13 OCT 2002
Comic World 香港1509 FEB 2003
\r\n

 

\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n

附錄 B 昔日cosplay活動舉辦日期

藝墟30 JAN 2000
第2屆漫畫節12 AUG 2000
科大Cosplay之約02 DEC 2000
乙城藝墟13 JAN 2001
潮流文化博覽25 FEB 2001
Game Show13 APR 2001
漫畫王14 APR 2001
科大Cosplay之約229 APR 2001
中大See U Play14 JUL 2001
第3屆漫畫節27 JUL - 31 JUL 2001
中大Costume Play Party27 OCT 2001
港大Cosplay Event11 NOV 2001
PS2 Expo Cosplay活動22-26 DEC 2001
科大Cosplay之約306 JAN 2002
乙城藝墟 27 JAN 2002
科大Cosplay之約412 AUG 2002
','同人誌概論 附錄',0,'','publish','open','open','','%e5%90%8c%e4%ba%ba%e8%aa%8c%e6%a6%82%e8%ab%96-%e9%99%84%e9%8c%84','','','2006-05-14 23:55:52','2006-05-14 15:55:52','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=114',0,'','',0),(115,10,'2004-08-27 22:00:42','2004-08-27 14:00:42',' 為祝賀香港中文大學動漫畫研究社「動漫文物館」{暫名} 的成立，特撰本文，論述漫畫雜誌的價值。\r\n\r\n 「漫畫雜誌」指主要連載不同漫畫作品，定期出版的刊物。例子有：香港 - Exam、天下少年、少年王、Ace、新少年、Comic Fans、Shine...... 等；日本 - 少年 Jump、少年 Sunday、少年 Magazine...... 等。\r\n\r\n\r\n 在香港，很少人會收藏漫畫雜誌，出版已久的漫畫雜誌更絕跡於二手市場；這很大程度由於漫畫雜誌佔據空間較多，而且一般讀者往往認為連載漫畫出版單行本後，漫畫雜誌便缺乏收藏價值。然而，漫畫雜誌實有其重要的收藏價值，而且多被人忽視，以下列點闡述：\r\n\r\n 一‧單行本沒有收錄的連載故事\r\n\r\n 為照顧漫畫雜誌的讀者，漫畫作品連載時往往會加入特別編，而特別編不會收錄於單行本，只有在漫畫雜誌才能看到。有些作品更因此成為傳說之作，不少人聽聞傳說後會去找尋有關的漫畫雜誌。對喜歡某作品的讀者而言，少看作品的任何一篇總會感到有所缺失，而漫畫雜誌的保存將能彌補此等遺憾。\r\n\r\n 例子：《王牌至尊》中國光探望映兒的特別編，《三國群英傳 火鳳燎原》的攪笑特別編「火鳳世界盃」，均只有在《新少年》刊載，單行本未有收錄。\r\n\r\n 二‧單行本和連載的內容不同\r\n\r\n 在漫畫雜誌看到的跟單行本看到的不同，這一般有兩種情況：第一種是畫面不同而故事一樣，作者在出版單行本時修改畫面，甚至重新再畫。第二種是故事完全不同，作者在連載刊出後，基於某些理由，放棄連載的畫稿，重新畫過新故事出版單行本。因這些原故，修改前的畫稿只有在漫畫雜誌才能看到，對喜歡某作品的讀者而言，必定會有興趣比較修改前後的分別，而漫畫雜誌將是唯一途徑。\r\n\r\n 第一種的例子：《Hunter X Hunter》某些回數在《Exam》連載時是簡單線條的草稿，在單行本中則已重新再畫，經過潤飾。\r\n\r\n 第二種的例子：作者美內鈴惠不滿在漫畫雜誌《花與夢》連載的《玻璃面具》第 40 期後的劇情，決定放棄連載時的畫稿，重新修改故事及重畫後才出版第 41 期單行本。\r\n\r\n 三‧作品沒有出版單行本\r\n\r\n 比第一點更進一步，漫畫作品只在漫畫雜誌連載，沒有出版單行本。這可能由於作品不受歡迎 (但不代表作品不值得欣賞)，版權糾紛，或出版公司的政策限制等等，各方面的原因都有可能影響作品能否出版單行本。這情況在新晉漫畫家的作品上尤其常見。\r\n\r\n 對想閱覽這些作品的讀者，及想認識和研究這些新晉漫畫家的讀者，漫畫雜誌便是僅有的途徑。\r\n\r\n 例子：《棋魂 圍棋王光仔》及《Death Note 死亡筆記》的作者小健的早期作品《力人傳說》，曾在《Exam》連載至最後一回，但單行本只出版了兩期，第三期一直未有出版。《Capcom vs SNK Card Fighter》曾在《天下少年》連載，一直未有出版單行本。\r\n\r\n 四‧彩頁及彩圖\r\n\r\n 漫畫作品在漫畫雜誌連載時常有彩頁，成為漫畫雜誌封面時亦有彩圖。在單行本出版時彩頁的內容往往只會黑白印刷，而封面彩圖亦往往不會收錄。只有極少數的作品會出版「完全版」收錄所有彩頁，而作品就算出版畫集亦未必能收錄作品的所有彩稿。要欣賞作品的彩稿，欣賞作者的筆觸，漫畫雜誌便是最全面的途徑。\r\n\r\n 例子太多，大部份沒有出版畫集的作品都屬此例。\r\n\r\n 五‧專欄及讀者信箱\r\n\r\n 大部份漫畫雜誌都有專欄，內容各適其適，有漫畫的專屬專欄，活動報導，人物專訪，讀者信箱，潮流資訊...... 等。專欄提供很多資訊，內容中有關漫畫作品本身，漫畫家及漫畫行業的資訊通常不少。這些資訊在研究或瞭解作品內容，作品相關情報，漫畫行業運作，業界重要活動，讀者層及讀者反應...... 等等各方面的議題時都甚有幫助，可說是動漫畫研究的重要資料，漫畫雜誌實隱藏不少價值。\r\n\r\n 例子：《新少年》有專欄「火鳳燎原 猛將錄」回顧《三國群英傳火鳳燎原》角色；特別專欄「反黑為白‧反白為黑」探討內地電視劇「呂布與貂蟬」抄襲《三國群英傳 火鳳燎原》；專欄「Clamp 同好會」解讀 Clamp 作品中的隱藏訊息；特別專欄「偵探學園大會考」設有推理遊戲；專欄「魔法老師！師生手帳」深入介紹《魔法老師！》中各個角色性格；特別專欄「王牌至尊報紙」批判香港政治人物及報導日劇化消息；專欄「Comic Walker」介紹各區出名漫畫店；專欄「Cosplayer」專訪香港 Cosplayer。\r\n\r\n 《新少年》另外又有作者專訪；每年書展、漫畫節、高達展、漫畫新人獎等業界重要活動的報導；讀者信箱亦時有披露較少讀者知道的資訊等等。單單一本漫畫雜誌的例子已可顯示漫畫雜誌中其實有不少有趣又重要的資訊待發掘。\r\n\r\n 總結以上各點，漫畫雜誌實乃貴重資產，應予好好保存。現時動漫畫研究社擁有不少漫畫雜誌，惜礙於資源匱乏，暫不能好好展示。然而動漫畫研究社既然擔當研究及推廣動漫畫文化的重要角色，在將來仍會努力不懈做好保存及借閱的工作，望為各會員及大眾提供更多的選擇，更大的閱讀樂趣。\r\n\r\n GTO 鬼塚英吉\r\n (香港中文大學動漫畫研究社第三屆幹事會「同‧索‧漫」會長)','【動漫之魂‧一】 漫畫雜誌的價值',0,'','publish','open','open','','%e3%80%90%e5%8b%95%e6%bc%ab%e4%b9%8b%e9%ad%82%e2%80%a7%e4%b8%80%e3%80%91-%e6%bc%ab%e7%95%ab%e9%9b%9c%e8%aa%8c%e7%9a%84%e5%83%b9%e5%80%bc','','','2006-05-15 00:08:07','2006-05-14 16:08:07','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=115',0,'','',0),(116,11,'2004-08-24 22:00:43','2004-08-24 14:00:43','by 方秋林 [MSSc.(Law&PA), BSSc., CUHK]\r\n\r\n 羅莉控和正太狂，小心了！去年七月立法會三讀通過的《防止兒童色情物品條例》已將藏有兒童色情物品列為刑事罪行，罪成最高可以被判入獄五年及罰款 $1,000,000。條例已於去年十二月生效，在今年二月和五月曾被用作檢控，而五月的「乘風行動」更是針對互聯網上的下載行為。諸君！是時候考慮將家中的羅莉正太掃地出門了。\r\n\r\n 甚麼是羅莉和正太呢？不同人有不同定義，例如本會某君就堅持超過十歲的都不是羅莉…但是很抱歉，一切事情法律說了算。法例將兒童定義為16歲以下，所以你家的羅莉最好長大些…一切照片、影片，以致所有能產出影像的數據都被規範(海關有權沒收硬碟噢！所以好學生不要將功課與羅莉擺在一起)，只要你管有的東西裏面有個角色像是16歲或以下、會令人聯想到那些事情(例如說靜宜洗澡啦)，在法律上就算作兒童色情物品。條例禁制的東西不限於真實的圖像，電腦加工製作的擬似真人也包括在內。當然，你若不想丟棄你多年辛苦收集得來的珍藏也行，只要你能說服陪審員叔叔嬸嬸們你的小羅利或小正太有1.藝術、2.教育、3.科學、4.醫學、或5. 真正家庭用途，你就不用坐牢了！(多簡單！)請注意哦，抬我們中文大學動漫畫研究社的名字是沒有用的，因為根據英國Atkins v DPP的判決，就連大學教授的研究也不被視為教育，你自己的那些玩泥沙就省省吧。找李柱銘也沒用，加拿大R. v Sharpe已說明言論自由不包括推倒正太的自由，所以你還是省下律師費去湊那一百萬元罰款吧。\r\n\r\n 略為令廣大正太羅利迷寬心的，就是迄今為止政府檢控過的人物只是四仔售貨員和真人羅莉控。律政司在回答律師會的質問時，也說過政府針對的主要是真人，漫畫或動畫並不包括在內；所以只要你的羅莉長得不太像真人，又或者沒有將家中小正太的頭砍掉key進同人誌，我想暫時也是沒問題的。但是要提醒你了，政府這些承諾是沒有法律效力的；你被抓到法庭時主審法官會怎樣判，那是法官的自由。正如梁司長所述，刀已架在你的頭上，請好自為之。\r\n\r\n 其實兒童色情物品罪行，尤其是單純管有兒童色情物品的罪行，是不折不扣的思想罪行；至於懲處那些沒有對任何真實兒童有過剝削行為的虛擬作品，則是完完全全的道德審判。根據Phillippe Aries的考證，兒童是遲至十七世紀才獨立出來的項目；Amy Alder亦指出將兒童、剝削和性組合起來，是廿一世紀七十年代的新鮮事物。在一個自由開放的社會，無論某些行為是多麼令人討厭和不安，只要不影響到別人，法律還是應該容忍的。在這條條例的立法過程中，律師會獨排眾議據理力爭，我們向他們致以最崇高的敬意；至於那些隱了形的動漫組織嘛…我只能推斷他們都進了律師會了。動漫畫作為邊緣文化，一不留神就會被人打壓。天行健，君子自強不息。還望各位珍重、珍重！\r\n\r\n

 

\r\nFurther Readings:\r\n\r\n1. Amy Adler, \"The Perverse Law of Child Pornography\", The Columbia Law Review, March 2001\r\n\r\n2. Michel Foucault, \"The History of Sexuality\", Vintage Books, New York, 1980\r\n\r\n3. Philippe Aries, \"Centuries of Childhood\", Vintage Books, New York, 1962\r\n\r\n4. 『政府當局對香港律師會於2002年5月15日就《防止兒童色情物品條例草案》提交的意見書所作出的回應』，http://www.legco.gov.hk/yr01-02/chinese/bc/bc57/papers/bc570626cb2-2377-3c.pdf\r\n\r\n5. 方秋林：Prevention of Child Pornography Bill: Reconstruction and Analysis, http://www.cuhkacs.org/~iserlohn/PCP_RnA ','《防止兒童色情物品條例》對香港動漫界的影響',0,'','publish','open','open','','%e3%80%8a%e9%98%b2%e6%ad%a2%e5%85%92%e7%ab%a5%e8%89%b2%e6%83%85%e7%89%a9%e5%93%81%e6%a2%9d%e4%be%8b%e3%80%8b%e5%b0%8d%e9%a6%99%e6%b8%af%e5%8b%95%e6%bc%ab%e7%95%8c%e7%9a%84%e5%bd%b1%e9%9f%bf','','','2004-08-24 22:00:43','2004-08-24 14:00:43','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=116',0,'','',0),(117,18,'2003-06-29 22:00:06','2003-06-29 14:00:06','《最終兵器彼女 ~ The Last Love Song On This Little Planet》\r\n(SHE. THE ULTIMATE WEAPON)\r\n原作 高橋真\r\n\r\nBy Reny\r\n\r\n
我是她的男朋友，千瀨是我的女朋友\r\n千瀨真的很可愛\r\n但是，很遲鈍；個子矮，人又膽小\r\n而且做事莽撞冒失，成績也只有中下程度\r\n擅長的科目是歷史\r\n口頭禪是『對不起』\r\n座右銘是『想要變得更堅強』\r\n這是我的女朋友─千瀨
\r\n\r\n\r\n《最終兵器彼女》﹝又稱《最終兵器少女》及《最終兵器女朋友》，簡稱「最彼」﹞漫畫在 2001 年尾經已完結，而最近﹝2002年﹞推出的十三話動畫很多人亦己看過。當然少不了前幾個月﹝2003年﹞在 PlayStation 2 上推出的遊戲。漫畫發行了 200 萬部，繼而涉足動畫界和遊戲界。所以，即使這時候再談好像有點過時，筆者也不厭其煩地向各位介紹這套動人的作品。\r\n\r\n最後的戀曲？\r\n\r\n這是一段可歌可泣的故事... 住在北海道的高中生千瀨﹝漫畫作千歲﹞鼓起勇氣向同班同學修次﹝漫畫作柊二﹞告白。修次也糊里糊塗地答應了。什麼？千瀨原來只為測試自己的勇氣？不、不是這樣的，千瀨也真心喜歡修次。這對小情人就在這樣的情況下相戀起來。不過就在第一次約會之後，千瀨獨自回家。悲劇自此揭幕... 從此以後，也聽不見千瀨的心跳聲...\r\n\r\n一次，修次和同學到市中心玩。突然，札幌市被敵國空襲。不過，在一道光芒之下，多架敵機被擊毀。那厲害的東西是什麼？...千瀨？修次目瞪口呆。「...對不起...修次...我的...身體...變成這個樣子...」千瀨，修次的女朋友，自衛隊的最終兵器，勝利的女神，破壞的惡魔... 修次可不理會這些，他只知道要去愛千瀨、去保護千瀨。他們決定離開只會使千瀨淪為兵器的戰場。不過，軍方也開始找尋千瀨。而另一方面，千瀨的身體也一天比一天差下去...\r\n\r\n力量？\r\n\r\n在一般的故事中，主角獲得了神奇力量是一件可喜的事。但實情是這樣的嗎？成為最終兵器，維持正義、保護自己的國家和朋友。在其他的作家手中，《最終兵器彼女》可能會成了以上的故事。不過，《最終兵器彼女》不是這回事。千瀨不需要這樣的力量，她需要的是修次。同樣，修次需要的也只是千瀨。僅此而已。上天除了作弄世人之外，還懂得什麼？請還給他們平凡的生活、甜蜜的戀愛吧！得到力量後可以做什麼？獲得別人讚賞？您看到千瀨被下屬稱讚時有開心的神情嗎？即使再愚笨也知道殺人是惡行。得到了「強加的力量」，從而必須殺戮。也許現實中的軍人亦有那種矛盾。\r\n\r\n除了最終兵器的力量，故事中還有另一種力量─愛﹝老土，笑~﹞。憑藉愛，千瀨越過悲傷；也憑藉愛，千瀨才能和修次在一起。憑藉愛，阿淳勇敢地上了戰場，也憑藉愛，修次的父母體量兒子。一切都離不開愛。\r\n\r\n異常的故事\r\n\r\n動畫一向都是定了集數，才開始寫劇本﹝也有少數以「不斷連載」的長命劇﹞。至於漫畫則因稿費而「拖得越久越好」，導致故事不淪不類。不過，《最終兵器彼女》漫畫的劇本是一早定下來─原本預定三本單行本，後來變成七本。所以故事十分完整、流暢，完全沒有拖泥帶水或走馬看花的感覺。動畫版的劇本也不用傷腦筋，手頭的已經足矣。基於這個原因，動畫版的故事十分出色，亦保留了漫畫的風味。動畫入面有較多描寫其他角色的情節，但卻刪減了漫畫中的搞笑橋段。\r\n\r\n不知為何最近總是有許多許多的愛情動畫。大多數是一群女孩子在一個男孩身邊團團轉。不過，《最終兵器彼女》不是柴娃娃的愛情肥皂劇，也異於一般的戀愛作品。如果閣下是以「只為娛樂」的心態來看，很抱歉，《最終兵器彼女》不能滿足閣下的要求。你不可能以看笑話書的態度來看莎士比亞的名劇吧！《最終兵器彼女》有深層的意義，有不尋常的內涵。所以不少人看過亦不覺得好看﹝當然，背景交代不足也是誘因﹞。但如果一開始以正面的態度欣賞《最終兵器彼女》，相信一定更能體會她帶來的啟示。\r\n\r\n但是《最終兵器彼女》最差勁的是背景交代和仔細劇情。比如：日本為什麼受襲？為什麼選中了千瀨？為什麼地球會滅亡？千瀨的父母又怎樣面對女兒？﹝漫畫提到他們以為千瀨成了早出晚歸的壞女孩而放棄她﹞一堆一堆的疑問不斷湧現卻沒有答案。再者，雖然結局的氣氛很好，但卻令人一頭霧水─最終災難時天上一支支的是什麼、而修次最後身處的是什麼空間﹝漫畫說那是千瀨戰艦的體內﹞。再一次，作者暴露了劇本不嚴謹的弱點。即使有關軍事上的資料，作者花了不少心機；但彌補不了主故事上的缺失。這一點是非常可惜的。\r\n\r\n人之心\r\n\r\n《最終兵器彼女》對於人物心理和彼此關係的刻劃也是非常出色的。冬月學姐對鐵學長及修次。明美對修次及千瀨。由加利對阿竹... 短短十三集，要全面地剖析各人的心理是不可能的。《最終兵器彼女》盡了最大的努力﹝當然可以做得更好﹞當然，還是花在主角身上的時間最多。修次的內心自白、千瀨的可愛日記都是觀眾和人物交流的渠道，經此觀眾更了解他們。對了！你知道為什麼角色都沒有姓氏而且名字普通嗎？根據漫畫後的作者 freetalk，這是因為高橋希望修次和千瀨是讀者的朋友、生活的一部份。﹝這算是什麼理由？﹞不論如何，故事中的每個人物也能帶出某種信息，發人深思。\r\n\r\n可愛的圖畫書、動聲的音樂盒\r\n\r\n看過一眼後，你絕對認同《最終兵器彼女》的畫風自成一格。線條圓潤、顏色粉淺；很有圖畫書的感覺。而相關的電腦動畫也非常出色，一向表現良好的 Gonzo Digimation 絕對不令大家失望。當然，音樂也做得很出色。個人最喜愛 Opening theme 《Koisuru Kimochi》；在電腦動畫的配合下─閃爍的文字、抖動的鏡頭，充滿電影感，便成了很有感染力的 OP。相信各位一定不能忘卻漂亮的千瀨站在街頭那一幕吧。\r\n\r\n結語\r\n\r\n在眾多的戀愛動漫畫中，最吸引本人的大概只有兩部。估估吧！《最終兵器彼女》當然是其中之一。至於另一部是津田雅美的《彼氏彼女的事情》﹝同樣也有「彼女」一詞」﹞。在我看來兩者都很有深度﹝後者可能被 Gainax 「深化」...﹞，都是發人深省的佳作。\r\n\r\n雖然，《最終兵器彼女》是一套很優秀的作品。很可惜在香港免費電視台播放的機會很微。原因主要是入面始終有一定份量的成人情節﹝正如作者所說：不是故意賣弄色情。就筆者所見這也是事實。﹞。此外，《最終兵器彼女》的對象年齡應該是年青人以上。但由於本地電視台的誤解─動畫片只是小孩子玩意─一些較有深度的動畫亦較難在香港的電視上出現﹝悲哀的事實﹞。儘管如此，在下仍然希望大家可以買下 DVD/VCD Box 或者問朋友借來看看這一套動畫迷必看的作品。而最好連漫畫也看一次，這樣才能對故事有更深刻的認識。最後希望大家也會愛上這一首小小的戀曲...\r\n\r\n
我是她的男朋友，千瀨是我的女朋友\r\n千瀨真的很可愛\r\n但是，很遲鈍；個子矮，人又膽小\r\n而且做事莽撞冒失，成績也只有中下程度\r\n擅長的科目是歷史\r\n口頭禪是『對不起』\r\n座右銘是『想要變得更堅強』\r\n這是我的女朋友─千瀨
\r\n\r\n最終兵器彼女official site：http://www.saikano.net','最終兵器彼女',0,'','publish','open','open','','%e6%9c%80%e7%b5%82%e5%85%b5%e5%99%a8%e5%bd%bc%e5%a5%b3','','','2006-05-15 10:11:26','2006-05-15 02:11:26','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=117',0,'','',0),(118,3,'2006-05-15 10:13:09','2006-05-15 02:13:09','','ggg-01.jpg',0,'','attachment','open','open','','ggg-01jpg','','','2006-05-15 10:13:09','2006-05-15 02:13:09','',122,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/ggg-01.jpg',0,'','image/jpeg',0),(119,3,'2006-05-15 10:13:41','2006-05-15 02:13:41','','ggg-02.jpg',0,'','attachment','open','open','','ggg-02jpg','','','2006-05-15 10:13:41','2006-05-15 02:13:41','',122,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/ggg-02.jpg',0,'','image/jpeg',0),(120,3,'2006-05-15 10:13:48','2006-05-15 02:13:48','','ggg-03.jpg',0,'','attachment','open','open','','ggg-03jpg','','','2006-05-15 10:13:48','2006-05-15 02:13:48','',122,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/ggg-03.jpg',0,'','image/jpeg',0),(121,3,'2006-05-15 10:13:57','2006-05-15 02:13:57','','ggg-04.jpg',0,'','attachment','open','open','','ggg-04jpg','','','2006-05-15 10:13:57','2006-05-15 02:13:57','',122,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/ggg-04.jpg',0,'','image/jpeg',0),(122,18,'2003-06-04 22:00:03','2003-06-04 14:00:03','by Terry\r\n\r\n勇者王 ガオガイガー FINAL\r\nFINAL.01 ~ 08 (完)\r\nc Sunrise 1999\r\n發行：Victor Entertainment\r\n監督：米たに ヨシトモ\r\n\r\n 承接原作的結局，Z Master (Zマスター)被消滅、天海護(マモル)和 Galeon(ギャレオン)離開地球後1年半，吸收了G Stone的力量成為Evoluder(エヴォリュター)的獅子王凱和GaoFighGar繼續為地球的和平而努力。\r\n\r\n\r\n 此時，地球正面對世界各地的異常氣象事件，擁有神秘力量的Q Parts(Qパーツ)亦相繼出現。突然歸來在GGG的勇者面前的天海護竟然是為了來奪取Q Parts的複製人，更出現了新的敵人Sol 11遊星主( ソール11遊星主)，他們是為了令在機界昇華中被毀滅的三重連太陽系復活而製造出來的程式，不惜導致宇宙收縮，利用Pasque Machine(パスキューマシン－Q Parts的原本形態)，收集宇宙中的Dark Matter進行三重連太陽系的再生活動。\r\n\r\n 毅然前往三重連太陽系的GGG，來到複製的地球上，會合戒道幾巳和Soldato J(ソルダトジェイ)以及天海護，面對強大而且擁有無窮再生的Sol 11 遊星主，即使獲得Cain的遺產，Genesic GaoGaiGar(ジェネシックガオガイガー)，勇者們依然陷於苦戰。為了解除對宇宙的危機，勇者們亦不惜作出犧牲……\r\n\r\n 這個是…勇者王超越生命、最後的神話！\r\n\r\n 《勇者王》其中一樣令人感動、熱血沸騰的是配音方面。檜山修之那把響亮、熱血的聲配在獅子王凱身上的確一流。Hell and Heaven不單是一雙拳，還有懾人心神叫聲，賦予勇者王更強更大的氣勢，給看家的衝擊不少於敵人的(笑)！還有那些熱血的對白，「お前は間違っている！そんなもの力じゃない！！」，「俺の勇氣はしならい」，「見せてやる！本當の勇氣の力を！」都籍著熱血的聲調給人強烈震撼和深刻的印象。那麼才不會浪費北島さん和竹田さん的筆墨。\r\n\r\n 毫無疑問，《勇者王》是一套熱血動畫。無論人物性格，還是戰鬥場面，以至配音對白都充份達出勇者們熱血的一面。然而這份熱血究竟是什麼呢？(米谷的惡趣！？(笑))\r\n\r\n 在云云動漫作品裡，描寫各種各樣的角色，有打不死的星矢，有不斷超越自己的悟空，有挑戰賽車極限的風見……支持著他們不斷奮鬥，在他們心中燃燒著的，那是一股不思議的力量。在《勇者王》的故事中，勇者憑藉的是他們不滅的勇氣。\r\n\r\n 如果說原作動畫的主題是「奇蹟」，《FINAL》的主題大概就是「生命」了。\r\n\r\n 原作中的勇者以無比的勇氣不斷創造奇蹟，使用彈丸X之後再動，回復被物質昇華的身體，甚至進化成生機融合體(エヴォリュダー)。所謂勇者王就是擁有無比勇氣的勇者……\r\n\r\n これは…命を超えた﹑勇者王最後の神話である！\r\n\r\n 即使同伴不能夠戰鬥、勇者王被擊敗，即使處於最惡劣的境地，但是只要還有一口氣，依然相信，那麼還不會絕望！相信是相信勇氣、相信生命的力量，反擊，繼續戰鬥，這樣才是勇者。戰鬥，直至生命燃燒完結為止。\r\n\r\n 勇氣是一股強大的力量，為生命注入無比的推動力。恰巧，勇氣卻是來自生命的，凡有生命的事物都可以引發這種動力。遊星主Palpalapa經常恥笑人類沒有生存的資格，孤獨、沒有合作的協調，一事無成。最後，GGG的勇者破解了遊星主的化學攻擊，充滿著勇氣地歸來，因此勇者們絕不孤獨，勇氣和G Stone將他們連繫在一起。被製造出來執行再生活動的程式，沒有生命的遊星主對人類生命存在的批評，和蛇身裝扮的遊星主Palpalapa卻自稱神、正義之神一樣，是極大的諷刺。由生命激發起來，真正的勇氣的力量，比任何東西都強大，可以戰勝一切困難。只要對勇氣充滿信心、相信勇氣，亦是相信自己──你的生命，任何困難都可以克服。勇氣，那是生命的力量！\r\n\r\n 走れ！叫べ！燃えろ！\r\n\r\n
\r\n\r\n\r\n
','勇者王 ガオガイガー FINAL',0,'','publish','open','open','','%e5%8b%87%e8%80%85%e7%8e%8b-%e3%82%ac%e3%82%aa%e3%82%ac%e3%82%a4%e3%82%ac%e3%83%bc-final','','','2003-06-04 22:00:03','2003-06-04 14:00:03','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=122',0,'','',0),(123,18,'2003-05-24 22:00:50','2003-05-24 14:00:50','by Ping Ping\r\n\r\n簡介:\r\n高校生偵探工藤新一因受黑衣人的試驗藥影響而變成了小孩並改名為江戶川柯南，繼續展開偵探調查工作。外表是小孩，頭腦卻仍是大人，柯南在今集會與六名偵探和怪盜小子在黃昏之館展開偵探推理，逐步解開迷團。\r\n\r\n\r\n感評:\r\n一如以往，這集的柯南劇場版亦加入了青山的前作品<>的元素，內容講述柯南與黑羽快斗的二人鬥法。兩部作品都能互相抑揚，相輔相成，彰顯故事及角色特質。怪盜小子劇場系列賣點在於柯南的精彩敏銳推理及懂變戲法的kid之間互相看透及猜度的緊張感，永遠未到最後真相顯明一刻之前都未知誰勝誰負!融會笑料、科學、常識及邏輯元素的精彩作品，豈能錯過!','名偵探柯南劇場版--工藤新一VS怪盜Kid',0,'','publish','open','open','','%e5%90%8d%e5%81%b5%e6%8e%a2%e6%9f%af%e5%8d%97%e5%8a%87%e5%a0%b4%e7%89%88-%e5%b7%a5%e8%97%a4%e6%96%b0%e4%b8%80vs%e6%80%aa%e7%9b%9ckid','','','2003-05-24 22:00:50','2003-05-24 14:00:50','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=123',0,'','',0),(124,3,'2006-05-15 10:18:07','2006-05-15 02:18:07','','basara.jpg',0,'','attachment','open','open','','basarajpg','','','2006-05-15 10:18:07','2006-05-15 02:18:07','',125,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/basara.jpg',0,'','image/jpeg',0),(125,18,'2003-03-22 22:00:48','2003-03-22 14:00:48','《BASARA》田村由美\r\n我對BASARA的感想\r\nby 小狼\r\n\r\n對我來說，作為一套漫畫，畫功是首要的條件。BASARA給我的第一印象，絕對是完全沒法入流的。那種舊式的畫風，那種「粗豪」的筆法，實在令人看得辛苦……\r\n\r\n\r\n但是，BASARA是一套讓人看了第一話就想看第二話的作品。在一個動蕩不安的時代裡，少年更達被預言為將會改變這個世界的命運之子。可是更達竟然被橫蠻的赤王─另一位同被預言為命運之子的人─殺了，然後，一直身為更達的影子的妹妹更紗，為了保護村民，決心放棄自己的身份，頂替更達，成為了「命運之子」。接下來出現一連串的波折：更紗和赤王在不知道對方真正身份的情況下相戀；為了反抗政府出現的重重困難…此起彼伏，讓人禁不住一直追看。\r\n\r\n人，是BASARA的主線，從每個人的不同性格，人與人的交會，構成BASARA龐大的世界。主角更紗和赤王朱理是作者刻劃最精彩的人物。更紗，是一個雖然身為女孩，卻有著堅定的意志，不擅於統領軍隊，卻有著深受大家愛戴的真誠。朱理，一個天生的霸者，即使遇上什麼挫折，總是能夠自我肯定，再次站起來。整個BASARA的故事，描述著更紗從被迫站出來保護村民變成帶領民眾的領導者，朱理從濫用嚴刑決心奪取國家的「諸侯」，變成一個能夠以為民眾謀幸福為優先的領袖。另外，故事中少說也有二十位以上的「大配角」，每個人有其鮮明獨特的個性，同中有異，異中有同，在主角們的帶領下，發展出微妙的關係。\r\n\r\nBASARA讓我不眠不休地追看了兩天，對我而言，它的精彩實在不能只以上述篇幅說完，現僅以其主要引人入勝之處說明之。但是，只有親身看一次，才能真正感受到其震盪人心的地方，希望大家有機會的話一定要接觸這作品。','BASARA',0,'','publish','open','open','','basara','','','2006-05-15 10:46:34','2006-05-15 02:46:34','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=125',0,'','',0),(126,18,'2003-03-03 22:00:55','2003-03-03 14:00:55','by Kai\r\n\r\n英雄永生不死 經典永垂不朽\r\n談論英雄們的經典乃是——\r\n\r\n
<<銀河英雄傳說>>
\r\n\r\n 天空不能同時存在兩個太陽，但你可以同時看見月亮和太陽。而且，在晴朗無雲的晚上，你可以望見無數的星星。一個故事不容多一個主角，但你可以在 <<銀英傳>>( <<銀河英雄傳說>>略稱，下同) 中欣賞到兩位各據一方的天才之間的戰鬥，再加上如星般眾多的閃爍配角。\r\n\r\n\r\n 長編故事之成功，少不了性格鮮明的角色與及結構完整、具張力的情節。雖然有人批評<<銀英傳>>角色性格過於單薄，這也許是角色性格過於鮮明之故，令其隱性性格變得不著痕跡。例如一提起巴爾‧馮‧奧貝斯坦，大家也聯想到一位為求理想不惜一切、不擇手段的辣手政客。然而他卻有著溫柔的一面。另外，又有人覺得<<銀英傳>>人物的性格太過戲劇化，不太真實。無可否認在現實生活中不可能找到像楊威利一樣的無欲天才，卻不難找到有楊影子的人。就是人生充滿無奈與矛盾，個人理想與現實背道而馳的可憐蟲。還有渴望成長，趕上敬仰之人的少年; 失去將來，只餘下回憶的人; 以表面風光掩飾創傷的人……只要將舞台的面具卸下，你就會發現每個角色也是活生生的人。\r\n\r\n 一山不能藏二虎，究竟<<銀英傳>>如何孕育出兩名「天下無敵」的英雄呢？只要你拜讀過「亞提斯會戰」那一幕，就不得不對作者俯首稱臣。是次為楊與萊茵哈特的第一次交鋒，照常理兩雄相遇必有一死，但作者卻巧妙地利用故事背境創造出「雙嬴」局面。亞提斯會戰中，萊茵哈特是兩萬艘戰艦的總指揮官，而楊只是一名上將的幕僚。雖然楊的作戰建議能準確預測萊茵哈特的動作及提供有效的對戰方案，可是由於人微言輕，所以方案不獲他人接納。另一方面，萊茵哈特不但擁有軍力，同時有一群出色的將領任他調動，故此他能將作戰計劃發揮得淋漓盡致。就是因為雙方的地位差如天地，所以根本不知在實戰中誰才是真正的嬴家。第一場戰役就帶出了兩位主角及其他角色，而且成功引起讀者追看下去的興趣，就是期望有朝一日能看到楊和萊茵哈特的對決。戰鬥場面不但活靈活現，而且淺顯易明，加上如魔術般的戰術運用和變幻莫測的情勢，還有動畫中的精彩配樂，為這個戰爭故事添上好些色彩。\r\n\r\n 動漫畫不只是小孩子的玩意兒，她更是傳達思想的重要功具。看<<銀英傳>>時，你會被作者引導去思考君主政制及民主政制的優劣，從而反思現代社會制度的實況。她更提供足夠空間讓你思考、討論人生。請別誤會這是一套沉悶的作品，當中帶骨的諷刺與及角色之間彼此的嘲弄必然使你會心微笑，又或是仰頭大笑。\r\n\r\n 我想<<銀河英雄傳說>>必能改變你對架空科幻歷史故事的評價。','銀河英雄傳說',0,'','publish','open','open','','%e9%8a%80%e6%b2%b3%e8%8b%b1%e9%9b%84%e5%82%b3%e8%aa%aa','','','2006-05-16 01:01:56','2006-05-15 17:01:56','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=126',0,'','',0),(127,18,'2002-10-02 22:00:46','2002-10-02 14:00:46','by Emerlink\r\n\r\n 作品名：滿月をさがして\r\n 原作：種村有菜\r\n\r\n 作品名：アルジエント ソーマ\r\n 台譯：沉默的未知\r\n\r\n Sunrise 於2001年的作品，全數26話。故事描述於2059年地球受外星人侵襲，與及背後一些不為人知的事實……\r\n\r\n\r\n 2054 年，人類和突如其來的外星人發生交戰，原因沒有人清楚。地球聯合政府於是把軍隊重編，與外星人全面展開戰爭。一直到5年後的2059年……\r\n\r\n 以上就是沉默的未知的故事背景。但是，沉默的未知並非一套以講述外星人戰爭為主的動畫，它只是透過一個這樣的背景去描繪主角的心態和一些人性醜惡的面貌。\r\n\r\n 故事的主角TAKT，原是一名大學生，因為外星人的侵襲而放棄開發宇宙的夢想，過著一般的大學生活。一天，他接到女友MAKI的電郵，發現生物工學的教授正進行一項令外星人初型FRANK(フランク)復活的實驗，而MAKI 正是他的助手。在教授的邀請下TAKT只好答應做實驗的另一位助手，幫助FRANK復活。誰知在起動過程中有外部介入，令實驗出現意外，主角TAKT成為唯一生還者。\r\n\r\n 主角TAKT和MAKI的感情一直也有問題，TAKT常常怪責MAKI不表達自己的想法給他知道，但TAKT對她的態度也不太好，令兩人一直也有溝通的問題；由於太愛MAKI的關係，令TAKT認定是FRANK起動時殺死MAKI的，於是對這個外星人初型產生強烈的仇恨。一天他看到對抗外星人的組織フユーネらル的機器人武器SART，於是便化名成RYU﹒SOMA進入フユーネらル等待機會報復……\r\n\r\n 另一方面，FRANK在逃出實驗室後，遇到一位少女HATTY，她的樣貌和MAKI幾乎一模一樣，而FRANK會對HATTY的情感作出反應。後來FRANK成為フユーネらル對抗外星人的武器，而HATTY亦同時以FRANK的控制員的身份進入了フユーネらル。\r\n\r\n 故事就這樣繼續，一邊講述TAKT消滅外星人，同時找機會幹掉FRANK，但由於HATTY把FRANK當成是唯一的朋友，而TAKT又因為她的樣貌太像 MAKI而不想傷害她，使TAKT不知如何是好。隨著故事的發展，迷團便遂步解開，例如為何會和外星人發生戰爭，戰爭背後不為人知的黑暗，FRANK又是甚麼等等。\r\n\r\n 沉默的未知是一套很特別的動畫，因為它的主線並不那麼明顯，初看時還會以為它是一套普通的機械人動畫，對抗外星人也不是一條新的橋段；但仔細看才發覺，它其實主要描寫主角的心境變化和成長，由不斷傷害身邊人漸漸變成懂得考慮別人的感受。其實這都是沉默的未知的一部分而已，在故事未段它所表達的主題才顯露出來，但卻沒有給人格格不入之感，當主題顯現出來後，觀眾便會發覺TAKT一直變化著的心態也與此主題有關。\r\n\r\n 沉默的未知是一套與眾不同的作品，打破動畫只是小孩娛樂的慣例 (相信看過的人也會認同它的對象是成年人吧 )，可算是SUNRISE的另一佳作，是一套值得推介的作品。而沉默的未知的另一些優點，就有待其他動畫迷的發掘了。\r\n\r\n 「沉默的未知」的官方網頁：\r\n http://www.nifty.ne.jp/rstation/sunrise/soma/soma.htm ','アルジエント ソーマ(沉默的未知)',0,'','publish','open','open','','%e3%82%a2%e3%83%ab%e3%82%b8%e3%82%a8%e3%83%b3%e3%83%88-%e3%82%bd%e3%83%bc%e3%83%9e%e6%b2%89%e9%bb%98%e7%9a%84%e6%9c%aa%e7%9f%a5','','','2002-10-02 22:00:46','2002-10-02 14:00:46','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=127',0,'','',0),(128,3,'2006-05-15 10:23:34','2006-05-15 02:23:34','','one_piece.jpg',0,'','attachment','open','open','','one_piecejpg','','','2006-05-15 10:23:34','2006-05-15 02:23:34','',129,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/one_piece.jpg',0,'','image/jpeg',0),(129,18,'2002-07-14 22:00:30','2002-07-14 14:00:30','by Tommy\r\n\r\n 作品：One Piece（台譯：海賊王）\r\n 作者：尾田榮一郎\r\n\r\n One Piece是一篇海盜的漫畫，單行本現在己經出了第二十三期。這部作品已經甚為著名，除了在漫畫界，One Piece在動畫、精品和電玩方面也有不錯的成績。我們就來看看這部漫畫如何值得讀者們欣賞。\r\n\r\n\r\n 海盜的源起\r\n\r\n 聞名天下的「海賊王」在被處死前遺下一筆價值連城的財寶One Piece，令當時的人為了這個寶藏紛紛當海盜來，務求到達One Piece的所在地－「偉大航道」的盡頭。\r\n\r\n 　　在某個村子的小孩莫奇．Ｄ．路飛對「海賊王」甚為仰慕，立志要成為新一代的海賊王。因此他希望駐紮在村子的海盜團能帶他出海，可是遭船長紅髮撒古斯拒絕。有一天路飛不小心偷吃了撒古斯帶來的戰利品－惡魔果實，成為了永遠不能游泳的橡皮人，令他的海盜夢想泡湯。後來路飛被一群討厭撒古斯的人捉了，在被海獸吃掉之際，被撒古斯救走，而撒古斯的手也犧牲了。撒古斯臨行前將草帽送給路飛，使他重燃起當海賊王的決心。事隔十年，苦練一身橡皮絕技的少年路飛揚帆出發，開始找尋One Piece的冒險……\r\n\r\n 前進號出發\r\n\r\n 　　不懂游泳的路飛明白自己必須有同伴的幫助，才能組織所向靡的海盜團。\r\n\r\n
\r\n\r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n
烏索普山治莫奇．Ｄ．路飛羅洛亞．卓洛奈美
狙擊手廚師船長劍豪導航員
夢想成為海盜團船長的烏索普，雖然戰鬥力沒有路飛、卓洛和山治那樣厲害，而且平常只懂得吹牛，但是總會在危急的時候表現出男子氣慨。原為海上餐廳的副廚，但最後因路飛的誠意和找尋藍海的理想而出海。從卓夫那裏學得一身腿功和廚藝，對隊中的奈美甚有意思。本故事的主角。為了成為新一代的海賊王，而向偉大航道進發。一身超強橡皮的功夫（真的很多招式）。最愛是吃東西。為了小時候的承諾，決心成為最強的劍士。原為海賊獵人。就算是身負重傷，卓洛在每場戰鬥也全力以赴，，因他明白自己會從戰鬥中變得更強。擁有卓越的航海知識因養母被海盜所殺，而自己亦被海盜要脅，為他們畫地圖。因路飛他們對她的關心，使她走出痛苦的生涯，成為路飛他們的一員。
\r\n\r\n 以讀者的角度看One Piece\r\n\r\n One Piece的題材非常特別，在漫畫界也甚少出現，所以能成為海盜漫畫的表表者。而作者對海盜也很熟悉（因為他是個海盜迷），所以當中的資料絕對不是作出來的。\r\n\r\n 看One Piece如果只是看其戰鬥場面，真的時有點點浪費。One Piece的劇情性很強，雖然有時候作者會花數期來說一節的故事，如巴洛克工作社、索柏的往事，但是看起來也一點不覺得很冗長。\r\n\r\n 和其他的漫畫不同，尾田老師在每話之前不常畫插畫，而是以主線以外的人物（如被打敗的頭目）作一幅畫，把數話串連起來便是一個小故事。這麼一來，讀者不只是追看主線劇情，還可以得知到離開了的角色在做甚麼，使讀者可以繼續追看自己喜愛的角色了！\r\n\r\n 還有一個特別的地方，就是SBS信箱。讀者們可在這兒向作者發問問題，因此有很多不明白的地方也能得個明白，還有一些作者在不顯眼的地方故意畫下的東西也在這裏給揭露出來，蠻有趣啊！\r\n\r\n 給大家的問題\r\n\r\n 無論你將會看One Piece，或是已看了全套漫畫，希望你看到這期能答到這條問題：在單行本第21期，你會看到Pandaman（熊貓人）在隱蔽的地方出現，找找看吧！','One Piece',0,'','publish','open','open','','one-piece','','','2006-05-15 10:28:53','2006-05-15 02:28:53','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=129',0,'','',0),(130,3,'2006-05-15 10:33:52','2006-05-15 02:33:52','','full_moon_01.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_01jpg','','','2006-05-15 10:33:52','2006-05-15 02:33:52','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_01.jpg',0,'','image/jpeg',0),(131,3,'2006-05-15 10:39:28','2006-05-15 02:39:28','','full_moon_02.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_02jpg','','','2006-05-15 10:39:28','2006-05-15 02:39:28','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_02.jpg',0,'','image/jpeg',0),(132,3,'2006-05-15 10:39:36','2006-05-15 02:39:36','','full_moon_03.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_03jpg','','','2006-05-15 10:39:36','2006-05-15 02:39:36','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_03.jpg',0,'','image/jpeg',0),(133,3,'2006-05-15 10:39:43','2006-05-15 02:39:43','','full_moon_04.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_04jpg','','','2006-05-15 10:39:43','2006-05-15 02:39:43','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_04.jpg',0,'','image/jpeg',0),(134,3,'2006-05-15 10:39:49','2006-05-15 02:39:49','','full_moon_05.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_05jpg','','','2006-05-15 10:39:49','2006-05-15 02:39:49','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_05.jpg',0,'','image/jpeg',0),(135,3,'2006-05-15 10:39:57','2006-05-15 02:39:57','','full_moon_06.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_06jpg','','','2006-05-15 10:39:57','2006-05-15 02:39:57','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_06.jpg',0,'','image/jpeg',0),(136,3,'2006-05-15 10:40:07','2006-05-15 02:40:07','','full_moon_07.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_07jpg','','','2006-05-15 10:40:07','2006-05-15 02:40:07','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_07.jpg',0,'','image/jpeg',0),(137,3,'2006-05-15 10:40:14','2006-05-15 02:40:14','','full_moon_08.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_08jpg','','','2006-05-15 10:40:14','2006-05-15 02:40:14','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_08.jpg',0,'','image/jpeg',0),(138,3,'2006-05-15 10:40:21','2006-05-15 02:40:21','','full_moon_09.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_09jpg','','','2006-05-15 10:40:21','2006-05-15 02:40:21','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_09.jpg',0,'','image/jpeg',0),(139,3,'2006-05-15 10:40:31','2006-05-15 02:40:31','','full_moon_10.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_10jpg','','','2006-05-15 10:40:31','2006-05-15 02:40:31','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_10.jpg',0,'','image/jpeg',0),(140,3,'2006-05-15 10:40:39','2006-05-15 02:40:39','','full_moon_11.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_11jpg','','','2006-05-15 10:40:39','2006-05-15 02:40:39','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_11.jpg',0,'','image/jpeg',0),(141,3,'2006-05-15 10:40:47','2006-05-15 02:40:47','','full_moon_12.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_12jpg','','','2006-05-15 10:40:47','2006-05-15 02:40:47','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_12.jpg',0,'','image/jpeg',0),(142,3,'2006-05-15 10:41:01','2006-05-15 02:41:01','','full_moon_13.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_13jpg','','','2006-05-15 10:41:01','2006-05-15 02:41:01','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_13.jpg',0,'','image/jpeg',0),(143,3,'2006-05-15 10:41:12','2006-05-15 02:41:12','','full_moon_14.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_14jpg','','','2006-05-15 10:41:12','2006-05-15 02:41:12','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_14.jpg',0,'','image/jpeg',0),(144,3,'2006-05-15 10:41:19','2006-05-15 02:41:19','','full_moon_15.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_15jpg','','','2006-05-15 10:41:19','2006-05-15 02:41:19','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_15.jpg',0,'','image/jpeg',0),(145,3,'2006-05-15 10:41:35','2006-05-15 02:41:35','','full_moon_16.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_16jpg','','','2006-05-15 10:41:35','2006-05-15 02:41:35','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_16.jpg',0,'','image/jpeg',0),(146,3,'2006-05-15 10:41:43','2006-05-15 02:41:43','','full_moon_17.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_17jpg','','','2006-05-15 10:41:43','2006-05-15 02:41:43','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_17.jpg',0,'','image/jpeg',0),(147,3,'2006-05-15 10:41:51','2006-05-15 02:41:51','','full_moon_18.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_18jpg','','','2006-05-15 10:41:51','2006-05-15 02:41:51','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_18.jpg',0,'','image/jpeg',0),(148,3,'2006-05-15 10:42:00','2006-05-15 02:42:00','','full_moon_19.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_19jpg','','','2006-05-15 10:42:00','2006-05-15 02:42:00','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_19.jpg',0,'','image/jpeg',0),(151,18,'2002-06-06 22:00:59','2002-06-06 14:00:59','by 晴\r\n \r\n\r\n \r\n \r\n
\r\n

種村有菜繼《神風怪盜貞德》後的新作—滿月を探して，在2002年1月號的「月刊りぽん」連載後，隨即以高速動畫化，於2002年4月6日在日本播出。 \r\n

\r\n
\r\n\r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n
\r\n

今回滿月を探して的故事雖不是講述怪盜，不過也是像《神風怪盜貞德》及《時空異邦人KYOKO》的變身故事，背景也十分簡單。神山滿月乃一名十二歲少女，十分喜歡唱歌，不過因為體弱多病，不能過度發聲，以致她終日在家裏休養。滿月的祖母負責照顧她，不準許她唱歌。而另一個滿月經常見到的人就是好的主診醫生若王子，若王子雖沒有滿月的祖母般嚴厲，不過為了滿月的健康著想，也不鼓勵滿月歌唱。

\r\n

\r\n 化身成小貓及小兔公仔的タクト和めろこ十分可愛
\r\n

神山滿月雖然長期患病，不能放聲歌唱，但她仍不時練習，還瞞著祖母寄信去歌唱公司報名考試，目的只有一個，就是為了見到英知，遵守小時候與英知的約定。

\r\n

\r\n
\r\n 小時候滿月與英知一起玩耍
\r\n

英知是神山滿月小時候的好朋友，志願是要當一位天文學家，小時候曾經與滿月約定了自己要成為天文學家，而滿月則要成為一位出色的歌手，其後英知更向滿月表白，只可惜當時滿月未能及時作出答覆，英知則已移民至美國，至今卻音信全無，不過滿月卻時常記起他，甚至連睡覺時也夢見他，對滿月來說，英知就是她生活的支柱，有著無可取替的地位。

\r\n

\r\n 英知到了美國
\r\n
\r\n 滿月的好夢
\r\n 夢見英知在自己的演唱會出現
\r\n

一天，滿月收到了Seed Record的考試準許信，她想請若王子替她隱瞞祖母，然後去考試，可惜連若王子也不準許她去考試，滿月回到房後，看著掛在牆上的月亮月曆想著英知，突然有兩個裝扮怪異的人從月曆中走出來。

\r\n

\r\n


\r\n
\r\n タクト和めろこ 突然從牆冒出

\r\n

這兩個人是兒童死神タクト和めろこ，二人組自稱ねぎラメーン(蔥拉麵)，他們告訴滿月她將會在一年後死去，滿月在這時想到一年內要死去，很不甘心見不到英知，於是她為了小時候的約定，立刻瞞著家人去錄音公司考試，不過她報名時虛報自己是16歲，而自己則只有12歲，打算由錄音公司後門偷偷混進去，卻被追趕至的タクト和めろこ阻止了，タクト更在此時運用了魔法把滿月變成16歲的美少女，使滿月能夠進入錄音公司考試。

\r\n

\r\n 滿月變成了16歲的少女
\r\n

滿月進到錄音公司，其他候選歌手望著她，使她十分緊張，到她考試時，她卻因為怕痛而唱得十分細聲，監考員要求她要唱大聲時，滿月她知道自己不行，想逃避一切時，タクト對她說她變成16歲後大聲唱歌也不會有事的。滿月此時想起了自己唱歌是為了英知，怎樣痛苦也沒有關係，因為全部也是自己的夢想，於是她第一次盡情放聲去唱歌，而她唱完後即時成為了優勝者。タクト原本以為滿月一定會落選的，所以把滿月變成16歲，讓她可以甘心考完試，他估不到滿月唱歌的天份會如此高，更加想不到她會勝出，可以做的就只有幫滿月應付將來的工作了。

\r\n
\r\n
\r\n
\r\n 滿月的試音考試
\r\n

雖然只有滿月能看見タクト和めろこ，而タクト和めろこ平日則變成兩隻可愛的公仔陪伴滿月，めろこ有時更變身成其他人幫滿月掩飾她變身成16歲歌手的事。而只有12歲的滿月，一時不能應付這麼多的工作，在工作時表現得十分緊張，有時也不懂應付與其他人的關係，表現得不像一名十六歲的少女，作為她的經理人大重正実，有時真的不知如何是好，而她的第一張細碟Myself更是自己填詞的，她為了填詞弄至自己病了，但最後作得的詞被製作人採用了，而她的第一次演唱也隨之開始了。英知曾對滿月說無論先己離開滿月多遠，也會看見天上的月亮，希望滿月能像月亮般閃耀，所以山滿月選了自己的藝名叫Fullmoon，想自己的名字成為一名出色的歌手，名字能傳至美國，使英知能看見自己的成功。

\r\n

\r\n
\r\n 滿月的處女細碟海報在涉谷貼上了

\r\n


\r\n 滿月與經理人正實第一次見面

\r\n

滿月を探して這個故事背景似曾相識，由早期的我係小忌廉至近期的Fancy La La(港譯魔法小美穗)，都是講述一個小學生偶然遇到懂魔法的人，然後變身成歌手在樂壇紅起來，而タクト和めろこ也好像這些作版化作兩者可愛的公他陪伴主角，喜歡看小忌廉的人更加不能錯過這套作品。

\r\n

\r\n
\r\n 滿月的處女演出

\r\n

角色簡介

\r\n

神山滿月(Fullmoon)

\r\n

故事的主角，12歲，非常喜歡歌唱，不過因病而不能唱歌，自小很喜歡英知。

\r\n

\r\n

タクト、めろこ(ねぎラメーン)

\r\n

タクト和めろこ是兒科死神二人組，タクト有著貓耳，而めろこ則有兔耳，他們負責監視滿月，一般人是看不見他們的存在，但不知為何滿月能見到他們。タクト懂得神術，他使滿月能變成健康的十六歲少女，而めろこ則懂變身，時常變作滿月或其他人幫滿月掩飾。

\r\n
\r\n
\r\n

英知

\r\n

滿月小時候的好朋友，自小想成為天文學家，於滿月十歲時移民至美國，至今仍未與滿月聯絡，但他是滿月成為歌手重要的精神支柱。

\r\n

\r\n

\r\n

若王子

\r\n

滿月的主診醫生，為人親切，滿月騙他自己是當模特兒而不是歌手，若王子便答應了當她的監護人。

\r\n
\r\n
\r\n

大重正實

\r\n

Fullmoon(滿月)的經理人，滿月始終是十二歲學生，不成熟外也有很多事不懂，經常使正實大傷腦筋。

\r\n

\r\n

\r\n

滿月的祖母

\r\n

負責看護滿月，對滿月管教嚴厲，十分討厭歌曲，也不准許滿月唱歌。

\r\n
\r\n
\r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n
其他相關資料
播放時間 :2002年4月6日至年月日 (話)
Animation制作 :スタジオ‧ディーン
OP : 「I U」 歌: THE SCANTY
ED : 「Myself」 歌: 「Changin\'My Life」
聲優資料 :
 
神山滿月myco
タクト齋藤恭央
めろこ本多知惠子
若王子小川輝晃
英知木村良平
大重正実瀨尾智美
若松可名
おばあちゃん杉山佳寿子
\r\n','滿月をさがして',0,'','publish','open','open','','%e6%bb%bf%e6%9c%88%e3%82%92%e3%81%95%e3%81%8c%e3%81%97%e3%81%a6','','','2006-05-15 10:44:29','2006-05-15 02:44:29','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=151',0,'','',0),(150,3,'2006-05-15 10:42:44','2006-05-15 02:42:44','','full_moon_20.jpg',0,'','attachment','open','open','','full_moon_20jpg','','','2006-05-15 10:42:44','2006-05-15 02:42:44','',151,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/full_moon_20.jpg',0,'','image/jpeg',0),(152,8,'2002-06-05 22:00:34','2002-06-05 14:00:34',' 人形電腦(原名：ちよびっシ)\r\n [英文：Chobits]\r\n\r\n外表像個十五六歲的少女，長頭髮、顏色類似象牙，淡棕色的眼睛，加上白色、粉紅色的耳蓋，這個，就是芝了。\r\n\r\n\r\n主角本須和秀樹，從鄉下出來，過著半工讀的預科生涯。沒有錢買電腦的他，卻幸運地在垃圾站拾到一部人形電腦──芝，從始改變了他平凡的一生。\r\n\r\n可是，芝除了會說「芝」外，就什麼都不懂。身為主人的秀樹，開始教芝各種事情，過程笑料百出。雖然知道小芝並不是任何公司的產品，更有可能是傳說中的電腦「Chobits」，秀樹卻一於少理，過著其幸福的日子。\r\n\r\n\r\n\r\n直到……\r\n\r\n小芝開始意識到「屬於自己的人」…\r\n\r\n秀樹開始對芝產生了感情…\r\n\r\n知道「Chobits」的人開始有所行動…\r\n\r\n危機逐漸迫近…\r\n\r\n故事就不再簡單了。\r\n\r\n這個由Clamp四人組合力泡製的「奇幻愛情喜劇」，會如何發展下去？大家要拭目以待了。\r\n\r\n官方網頁︰http://www.tbs.co.jp/chobits/main.htm ','人形電腦(Chobits)',0,'','publish','open','open','','%e4%ba%ba%e5%bd%a2%e9%9b%bb%e8%85%a6chobits','','','2006-05-15 10:48:08','2006-05-15 02:48:08','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=152',0,'','',0),(153,3,'2006-05-15 10:47:11','2006-05-15 02:47:11','','chobits.jpg',0,'','attachment','open','open','','chobitsjpg','','','2006-05-15 10:47:11','2006-05-15 02:47:11','',152,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/chobits.jpg',0,'','image/jpeg',0),(154,3,'2006-05-15 10:49:27','2006-05-15 02:49:27','','fruit_basket.jpg',0,'','attachment','open','open','','fruit_basketjpg','','','2006-05-15 10:49:27','2006-05-15 02:49:27','',155,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/fruit_basket.jpg',0,'','image/jpeg',0),(155,18,'2002-03-29 22:00:26','2002-03-29 14:00:26','by 天空\r\n\r\n作品名：生肖奇緣(原名：フルーツバスケート)\r\n[英文：Fruits Basket, 台灣：幻影天使]\r\n作者：高屋奈月(白泉社)\r\n\r\n生肖奇緣近期一本少有的令人感動的作品，以十二生肖的故事作為起點，帶出了溫馨的故事。 這套作品也令高屋老師於少女漫畫組別叫獲得「講談社漫畫賞」 。 (http://www.asahi.com/culture/animagedon/010629.html)\r\n\r\n\r\n故事開始時，講述女主角本田透因為她的母親因車禍過身，而爺爺也因要跟家人住的關係， 又不想令其他人有付擔，使她於帳篷的生活，並於放學後做清潔工付學費。後來因著上學的時候， 在郊外發現了草摩家，並遇上了同校的由希(男主角之一)。其後草摩家的人發現透在效外暈倒， 把她帶到自己的家，給透好好休息。翌日夾(另男主角之一)找他的死敵由希挑戰， 但在這件事中透不小心抱住了夾，使他變身為貓。原來草摩家族的人是被一種生肖附身的， 當被異性抱住或身體虛弱時，就會變成十二生肖，例如由希會變成老鼠，夾會變成貓。 本來知道這秘密的人得要被消除記憶，但透的溫柔感動了由希，以及草摩家的人。 由希和夾分別有各自的優點和其失落的地方，但也因透的關係而慢慢化解。除此之外， 草摩家族裡的其他人和透身邊的密友也有其自己的性格和失落之處，故事令人感動。 從故事中，也許在他們身上找到自己的影子，也許從故事中也找到一些道理出來。 內裡所玩的大貧民的遊戲也很好玩的(謎)。\r\n\r\n在寫本文之時，在亞視應差不多放映完生肖奇緣。當然筆者對亞視的配音不敢恭維， 尤其係紅葉的聲音實在……(消音)。本作品的日本原版聲優當然優勝得多， 主要角色的聲優為堀江由衣(透)、久川陵(由希)和關智一(夾)。他們都是明星級聲優， 也出了不少Audio, Drama CD，希望各位能夠多一點注意這些動畫幕後的角色。 另一方面，本作品的Opening Song[For Fruits Basket]也是百聽不厭，歌詞也甚有意思， 背後的也就是「水果籃」的主題。\r\n\r\n至於フルーツバスケート，就是中文的「水果籃」，在故事中是一個童年時玩的遊戲， 也是女主角童年時深刻的回憶。這節錄一段故事給這作品作一個總結：\r\n\r\n 「遊戲『水果籃』開始！」\r\n 「你是蘋果、你是西瓜、你是…」\r\n 「那……那我呢…？」\r\n 「你是飯糰！」\r\n (呀！我喜歡飯糰~！)\r\n 「好！開始吧！」\r\n 「蘋果！」「桃子！」「西瓜！」\r\n\r\n 這本來是一個大家一起參與的遊戲，而我一直在等他們叫「飯糰」。我一味只是在等他們叫「飯糰」。 我一味只是在等待著……從以前開始，我已經是一個不夠深思熟慮的人。我應該知道的…從頭到尾…… 我竟然沒有想到……「飯糰」，根本就不在「水果」之列。\r\n\r\n無論之前喜歡甚麼漫畫，也得要看看生肖奇緣，吃一吃「水果」，絕對有益身心。 ','生肖奇緣',0,'','publish','open','open','','%e7%94%9f%e8%82%96%e5%a5%87%e7%b7%a3','','','2006-05-15 10:50:37','2006-05-15 02:50:37','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=155',0,'','',0),(156,11,'2002-01-16 22:00:01','2002-01-16 14:00:01','原文於 2002/1/16 張貼於《中大動漫畫研究社新聞組》\r\n\r\n大約上年年頭，我得知宮崎駿將會重拾導演筒，暗暗決定在首天上映即進場觀看。無奈《千與千尋》上檔時恰巧撞正首科考試，之後大炒，一腔熱誠遂被大量冷水淋熄。自此一直抗拒一切有關《千》的報導〔我至今未曾看過任何《千》之影評〕。但眼見《千》片上映戲院一間一間的減少，心裏想起宮崎駿的又一次告別宣言。在「怎樣也要在劇院內看大師作品」的驅使下，今天便到場朝聖一下。\r\n\r\n\r\n我相信，我看《千》片的原因亦是大部份觀眾看《千》片、令《千》成為日本第一賣座影片的原因。宮崎駿老了。沒錯，《千》片的每一張畫片都是那末工巧亮麗。片中人物、服飾美輪美奐，背景美得令人感嘆！每個人物每個動作的每個細節都經過仔細琢磨，精密程度與迪士尼的大制作比較也絕不遜色，而眾多貼心的小設計更是令人拍案叫絕！這正是宮崎這老怪物與手下一眾日本最頂尖的專業動畫工作人員的功力所在。由經驗培育出的技術、加上經歲月擦亮的招牌所帶來的人脈財脈，使《千》片成為一套悅目的動畫。只是，再華麗精巧的細部也掩飾不了主題的貧弱。畫面上再三的小幽默也掩蓋不了生硬沉重的說教。宮崎駿確實是老了，變得和一般老人一樣的嚕囌。於《千》片中，他過於想說出他的心底話，想給世界留下一點甚麼，令他失去了對影片整體佈局的制御，使影片完全失去平衡。\r\n\r\n片中主題非常清楚直接：現今社會物欲橫流，失去了昔日承托社會的核心道德價值〔主要是日本明治至二戰前的勇氣與打拼精神〕。少年人〔10歲左右〕處身於業已腐爛敗壞的社會中，憑藉未被污染的內心，重拾過去健康之種子成功開創了另一個美麗新世界。宮崎駿顯然對戰後新生代極度失望〔豬！〕。他回想起往日的老好日子 (Good Old Days)，再對比於今日〔唉！〕，只好將希望寄託給還是白紙的新新新世代，意圖將他們洗腦藉此中興舊日輝煌之好時年。\r\n\r\n為了粧飾如斯叫人窒息的老餅主題，片中加插了大量極盡花巧的小玩意，充塞起125分鐘的片長。只是，宮崎駿的說教意欲過於強烈，採用了最硬橋硬馬的套路，極端公式的故事流程〔發端->旅途->成長->大團圓〕，並因自身感情過剩灑下了不少一廂情願的佈局。《千》片運用了「魔法」和「妖怪」 ──可以將一切無可能變成可能的方便工具──令導演自由地掌控片中人物生死、走向的最大權力。片中的魔法是最無理的魔法：沒有MP制限、沒有對剋屬性…一切都是無限無敵。導演遂能隨意之所好於任何時間任何情況叫任何人物作出獎賞或懲罰。於這個背景下，宮崎駿再插入絲毫不懂魔法的千尋，描述她以同樣地摸不著看不見的「愛與堅強」精神，配合一些同樣地充滿愛的大好人幫助下成功救得敵人〔嬰孩〕、愛人〔百(不知何解片中譯作「小伯」)、家人，取得了將會在以後人生道路上受用無窮的獲身符。如此非理性的故事自然使影片流於自說自話，使其背後想帶出的主題達致「信則有、不信則無」的境界。\r\n\r\n對於十歲以上、六十歲以下的觀眾而言，面對著銀幕上一枝又一枝的冷箭、一串又一串的訓話，整場戲只有苦笑的份兒。對於十歲以下的孩子而言，片中想傳達的訊息又無異過於抽像，非天才不能理解〔又或者要那些正在苦笑中的家長去解釋一下為何他們會變成豬〕。只有六十歲的戰前一代才會對片子有所共鳴，一起大現今青年人太不像話，對千尋找回真我感到激奮〔但是我很懷疑老人會去看動畫片嘛？〕。《千》片意圖以極度硬銷的手法改變社會，除非他有充份掌握洗腦機器的權力，否則是注定失敗的。','千與千尋',0,'','publish','open','open','','%e5%8d%83%e8%88%87%e5%8d%83%e5%b0%8b','','','2006-08-03 20:58:11','2006-08-03 12:58:11','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=156',0,'','',0),(157,3,'2006-05-16 00:43:16','2006-05-15 16:43:16','','suger_01.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_01jpg','','','2006-05-16 00:43:16','2006-05-15 16:43:16','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_01.jpg',0,'','image/jpeg',0),(158,3,'2006-05-16 00:58:17','2006-05-15 16:58:17','','suger_02.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_02jpg','','','2006-05-16 00:58:17','2006-05-15 16:58:17','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_02.jpg',0,'','image/jpeg',0),(159,3,'2006-05-16 00:58:22','2006-05-15 16:58:22','','suger_03.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_03jpg','','','2006-05-16 00:58:22','2006-05-15 16:58:22','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_03.jpg',0,'','image/jpeg',0),(160,3,'2006-05-16 00:58:27','2006-05-15 16:58:27','','suger_04.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_04jpg','','','2006-05-16 00:58:27','2006-05-15 16:58:27','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_04.jpg',0,'','image/jpeg',0),(161,3,'2006-05-16 00:58:33','2006-05-15 16:58:33','','suger_05.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_05jpg','','','2006-05-16 00:58:33','2006-05-15 16:58:33','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_05.jpg',0,'','image/jpeg',0),(162,3,'2006-05-16 00:58:41','2006-05-15 16:58:41','','suger_06.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_06jpg','','','2006-05-16 00:58:41','2006-05-15 16:58:41','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_06.jpg',0,'','image/jpeg',0),(163,3,'2006-05-16 00:58:46','2006-05-15 16:58:46','','suger_07.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_07jpg','','','2006-05-16 00:58:46','2006-05-15 16:58:46','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_07.jpg',0,'','image/jpeg',0),(164,3,'2006-05-16 00:58:50','2006-05-15 16:58:50','','suger_08.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_08jpg','','','2006-05-16 00:58:50','2006-05-15 16:58:50','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_08.jpg',0,'','image/jpeg',0),(165,3,'2006-05-16 00:58:55','2006-05-15 16:58:55','','suger_09.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_09jpg','','','2006-05-16 00:58:55','2006-05-15 16:58:55','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_09.jpg',0,'','image/jpeg',0),(166,3,'2006-05-16 00:59:00','2006-05-15 16:59:00','','suger_10.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_10jpg','','','2006-05-16 00:59:00','2006-05-15 16:59:00','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_10.jpg',0,'','image/jpeg',0),(167,3,'2006-05-16 00:59:06','2006-05-15 16:59:06','','suger_11.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_11jpg','','','2006-05-16 00:59:06','2006-05-15 16:59:06','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_11.jpg',0,'','image/jpeg',0),(168,3,'2006-05-16 00:59:10','2006-05-15 16:59:10','','suger_12.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_12jpg','','','2006-05-16 00:59:10','2006-05-15 16:59:10','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_12.jpg',0,'','image/jpeg',0),(169,3,'2006-05-16 00:59:15','2006-05-15 16:59:15','','suger_13.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_13jpg','','','2006-05-16 00:59:15','2006-05-15 16:59:15','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_13.jpg',0,'','image/jpeg',0),(170,3,'2006-05-16 00:59:20','2006-05-15 16:59:20','','suger_14.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_14jpg','','','2006-05-16 00:59:20','2006-05-15 16:59:20','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_14.jpg',0,'','image/jpeg',0),(171,3,'2006-05-16 00:59:25','2006-05-15 16:59:25','','suger_15.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_15jpg','','','2006-05-16 00:59:25','2006-05-15 16:59:25','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_15.jpg',0,'','image/jpeg',0),(172,3,'2006-05-16 00:59:30','2006-05-15 16:59:30','','suger_16.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_16jpg','','','2006-05-16 00:59:30','2006-05-15 16:59:30','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_16.jpg',0,'','image/jpeg',0),(173,3,'2006-05-16 00:59:35','2006-05-15 16:59:35','','suger_17.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_17jpg','','','2006-05-16 00:59:35','2006-05-15 16:59:35','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_17.jpg',0,'','image/jpeg',0),(174,3,'2006-05-16 00:59:41','2006-05-15 16:59:41','','suger_18.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_18jpg','','','2006-05-16 00:59:41','2006-05-15 16:59:41','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_18.jpg',0,'','image/jpeg',0),(175,3,'2006-05-16 00:59:46','2006-05-15 16:59:46','','suger_19.jpg',0,'','attachment','open','open','','suger_19jpg','','','2006-05-16 00:59:46','2006-05-15 16:59:46','',176,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/suger_19.jpg',0,'','image/jpeg',0),(176,18,'2002-06-02 22:00:39','2002-06-02 14:00:39','by 晴\r\n\r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n

作品名：ちっちゃな雪使いシュガー
\r\n 原作：蒼はるか

\r\n

人物原案 : コゲどんぼ

\r\n\r\n

 

\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n
ちっちゃな雪使いシュガー，暫稱小小雪使Sugar， 主角シュガー(Sugar)為一名見習雪使，需要到人間界種植魔法之花，使魔法之花盛放，但要魔法之花開花一定要找到きらめき，一天Sugar就到了人間界，只可惜太肚餓而不能活動，坐在街上。
另一方面，サガ(Saga)自小與婆婆住在ミューレンブルグ，母親為著名的鋼琴家イングリット，在Saga童年時因遇到意外死去，一日Saga放學，正好天上下着傾盤大雨，Saga忘記了帶雨傘，於是便在街上避雨，就在此時，她發現了身邊的Sugar，而Sugar這時那麼肚餓，剛好Saga身上有塊Waffle淨，就分了給她吃，Sugar吃了後回復精神，跟着Saga回家。 \r\n
Saga發現其他人看不到Sugar，只有自己才看到，於是便當Sugar是幻覺，不理會Sugar，後來Sugar在Saga施展魔法，一塊亮晶晶的雪塊隨即變出來，Saga才知道自己不是做夢，在眼前的是真正的小雪使。之後Saga便開始與Sugar生活，不過多了Sugar生活變得十分麻煩，其後更識了Pepper, \r\n Salt，究竟Sugar能不能找到きらめき，使魔法之花盛開呢?

ちっちゃな雪使いシュガー這套作品的設定是由コゲどんぼ老師負責的，コゲどんぼ也曾作(デ‧ジ‧キャラト)DiGi Charat的人物設定及插畫，也是ぴたテン(Pitaten)的原作，人物十分可愛。而Sugar的音樂則由光宗信吉負責，音樂十分好聽，尤其是配合動畫是更令人感動。

\r\n

Sugar故事的設定背景為歐洲，但內裏滲透着一些日式的感覺，例如在故事的節日是與日本的祭典有相似之處，故事亦圍繞着鋼琴而發展，故事最初Sugar的魔法之花就是在Saga的小鋼琴上萌芽。

\r\n

看完這套作品後，有時看見天上下雨時，會想想身邊會否有雨使在呢。我想，若真的有季節使的話，也沒有辦法見到Sugar呢，因為香港是不會下雪的。另外Sugar也令我喜歡上吃Waffle，每次買來吃時也會叫聲Wa-ho呢。 \r\n

\r\n

 

\r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n
角色簡介
シュガー Sugar \r\n

見習雪使，頭上帶有兩塊樹葉的帽子，用笛子為魔法道具，母親是一位很出色的雪使。她非常喜歡吃Waffle，不過把Waffle讀成Wa-ho，她也很喜歡Kiss自己感激的人。人間年齡換算為9歲。

ソルト Salt

\r\n

見習太陽使，一身橙色的裝扮，用喇叭為魔法道具，Sugar的好朋友。人間年齡換算為9歲。

ペッパー Pepper

\r\n

見習風使，一身綠色的裝扮，用樹琴為魔法道具，Sugar的好朋友，她是一個眼鏡娘，知識豐富且十分喜歡動植物。人間年齡換算為9歲。

ジンジャー Ginger

\r\n

雨使。她是一名新的正式季節使，以優秀的成績畢業，使用小提琴作魔法道具，有點喜歡Tarmeric的樣子，人間年齡換算為20歲。

ターメリック Tarmeric

\r\n

雲使。與Ginger一樣也是新的季節使，很有藝術家的味道，不過卻很少表露表情，使用大提琴作魔法道具，人間年齡換算為20歲。

パジル Basil

\r\n

見習雷使。使用鼓作魔法道具，人間年齡換算為9歲。

シナモン Cinnaman

\r\n

見習冰使。使用作魔法道具，人間年齡換算為9歲。

長老

\r\n

季節使中最具權威的一人，一身紅色的裝扮，可以自由自在的控制季節，他好像很喜歡Ginger的樣子。

サガ Saga

\r\n

故事中女主角之一，十一歲的小學生，自小很喜歡彈鋼琴，媽媽為著名的鋼琴家イングリット，經常與Sugar一起入浴。

グレタ Greta

\r\n

Saga的同年同學，是一名千金小姐，視Saga為敵人，經常想與Saga比賽。但她其實也有令人不討厭的一面。

ノーマ Norma

\r\n

Saga的同年同學，Saga好朋友三人組其中一名，十分喜歡潮流的事物。

アンヌ Anne

\r\n

Saga的同年同學，Saga好朋友三人組其中一名，三人中比較成熟，不過卻有少許頑固。

フイル Phil

\r\n

Saga的同年同學，很喜歡發明物品，身邊經常有同學アラン(alain)、ジャン(jean)幫忙，有時也會叫Saga幫手，不過發明出來的物品通常也會失敗及引起混亂。

\r\n

 

\r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n
其他相關資料
播放時間 :2001年12月1日至2002年3月23日 (24話)
Animation制作 : JC スタッフ
OP :Sugar Baby Love 歌：石田燿子
ED : Snow flower 歌：山本麻里安
聲優資料 :
シュガー川上とも子
サガ浅野真澄
ソルトサエキトモ
ペッパー水橋かおり
グレタ西村ちなみ
ノーマ石毛佐和
アンヌ中川亜紀子
フィル真田アサミ
長老立木文彥
ハンナ先生平松晶子
サガの母皆口裕子
レジーナ 秋元千賀子
ルキーノ 鈴木清信
ポール松本保典
ジャン笹本優子
アラン福島潤
ジンジャー 三石琴乃
ターメリック 野島健兒
バジル小林由美子
シナモン平松晶子
塔のオヤジ 梅津秀行
Related CD : ちっちゃな雪使い シュカ~ マキシシングル「Sugar Baby Love/石田燿子 C/W Snow flower/山本麻里安
\r\n PICA-0009 1200yen \r\n

ちっちゃな雪使い シュカ~ Original Sound Track music note 1(初回版)
\r\n PICA-1247 2913yen

\r\n

ちっちゃな雪使い シュカ~ Original Sound Track music note 1(通常版)
\r\n PICA-1234 2913yen

\r\n

ちっちゃな雪使い シュカ~ Original Sound Track music note 2
\r\n PICA-1235 2913yen

\r\n

ちっちゃな雪使い シュカ~ Original Sound Track magical stage 1
\r\n PICA-0010 1200yen

\r\n

ちっちゃな雪使い シュカ~ Original Sound Track magical stage 2
\r\n PICA-0011 1200yen

\r\n

ちっちゃな雪使い シュカ~ ドラマCD
\r\n PICA-1235 2500yen

','ちっちゃな雪使い シュガー(Tiny Snow Fairy Sugar)',0,'','publish','open','open','','%e3%81%a1%e3%81%a3%e3%81%a1%e3%82%83%e3%81%aa%e9%9b%aa%e4%bd%bf%e3%81%84-%e3%82%b7%e3%83%a5%e3%82%ac%e3%83%bctiny-snow-fairy-sugar','','','2006-05-16 01:10:46','2006-05-15 17:10:46','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=176',0,'','',0),(177,3,'2006-05-16 01:03:01','2006-05-15 17:03:01','','konan-01.jpg',0,'','attachment','open','open','','konan-01jpg','','','2006-05-16 01:03:01','2006-05-15 17:03:01','',184,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/konan-01.jpg',0,'','image/jpeg',0),(178,3,'2006-05-16 01:15:38','2006-05-15 17:15:38','','konan-02.jpg',0,'','attachment','open','open','','konan-02jpg','','','2006-05-16 01:15:38','2006-05-15 17:15:38','',184,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/konan-02.jpg',0,'','image/jpeg',0),(179,3,'2006-05-16 01:15:42','2006-05-15 17:15:42','','konan-03.jpg',0,'','attachment','open','open','','konan-03jpg','','','2006-05-16 01:15:42','2006-05-15 17:15:42','',184,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/konan-03.jpg',0,'','image/jpeg',0),(180,3,'2006-05-16 01:15:47','2006-05-15 17:15:47','','konan-04.jpg',0,'','attachment','open','open','','konan-04jpg','','','2006-05-16 01:15:47','2006-05-15 17:15:47','',184,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/konan-04.jpg',0,'','image/jpeg',0),(181,3,'2006-05-16 01:15:52','2006-05-15 17:15:52','','konan-05.jpg',0,'','attachment','open','open','','konan-05jpg','','','2006-05-16 01:15:52','2006-05-15 17:15:52','',184,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/konan-05.jpg',0,'','image/jpeg',0),(182,3,'2006-05-16 01:15:57','2006-05-15 17:15:57','','konan-06.jpg',0,'','attachment','open','open','','konan-06jpg','','','2006-05-16 01:15:57','2006-05-15 17:15:57','',184,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/konan-06.jpg',0,'','image/jpeg',0),(183,3,'2006-05-16 01:16:03','2006-05-15 17:16:03','','konan-07.jpg',0,'','attachment','open','open','','konan-07jpg','','','2006-05-16 01:16:03','2006-05-15 17:16:03','',184,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/konan-07.jpg',0,'','image/jpeg',0),(184,18,'2002-03-29 22:00:48','2002-03-29 14:00:48','by 晴\r\n\r\n作品名：カノン(Kanon)\r\n原作：Key/Visual Arts\r\n人物原案 : 上いたる\r\n\r\n

夢
\r\n 我作了一個夢
\r\n 我每天也會作相同的夢
\r\n 相同的日子不停重複著
\r\n 在永不終結的夢裡
\r\n 期盼著…不可能來到的早晨…
\r\n 然後，又回到了同樣的夢中
\r\n 鮮紅的、潔白的
\r\n 冰冷的、溫暖的
\r\n 悲傷的、高興的
\r\n 然後，同樣的日子，繼續不斷的重複
\r\n 在很久之前…好多年前就已經就注意到了…
\r\n 在永不終結的夢裡漂流著…
\r\n 等待著…不可能降臨的黎明

\r\n\r\n

カノン(Kanon)，原為於1999年6月4日所發售的一隻成人向戀愛AVG遊戲，由於故事感動，加上得到多方好評，其後於2000年1月7日全年齡化再度推出於市面上，在2000年9月14日及2002年2月28日分別移植至DC及PS2。

\r\n

故事講述相祐一因為雙親工作關係，暫時遷往北方小鎮，寄住在水瀨家中，同時也回到了他七年前離開之地，雖然他兒時曾在此地住過一段時間，但他怎也記不起那段時候所作的事，就連街上的一景一物也沒有多印象。

\r\n

\r\n

祐一回到了這條下雪中的街道上，與五位少女的相遇，展開了不同的故事，漸漸地打開了自己已封閉了的記憶之扉。

\r\n

故事開始於他的表妹水瀨名雪在火車站接他。七年間的再會，回家途中經過商店街及公園，可惜他們兒時在這裏的回憶卻只有名雪才記得。其後名雪約了祐一放學後在商店街等，而祐一在商店街記起些少童年時遇到一個女孩的事情，就在此時，一名少女於遠處叫著「讓開、讓開」向著自己跑過來……

\r\n

七年前的過去，七年後的現在，同時七年的等待，五名少女感人的故事，現實與夢境，希望與奇蹟，約定與忘記，結局是……留待讀者自己看了。

\r\n

個人認為今回Kanon動畫化整體上做得不錯，可以將原作的故事表現出來，加上音樂用回Game的，玩過Game的人更加會感受到其故事，不過因為只得十三集關係，頭六集是故事人物背景交待，第七、八集是舞的故事完結篇，而跟著的就是しおり故事完結篇，而第十集是真琴的故事完結篇，最後第十一集至第十三集為あゆ、名雪故事完結篇，五人的故事，本身是獨立的，不過TV版把五個故事合成，自然有所取捨，由於TV版選了以あゆ的故事結束，而名雪的故事與あゆ的有所衝突，以致TV版對名雪的描寫不太深入，使好由女主角變成各人故事的女配角，而舞的故事也少了很多GAME原有的情節，使一些未玩過GAME的人會有摸不著頭腦的感覺，在這套動畫裏，雪還有另一意義。在人物方面，各角色的嘴似乎畫得太過高，有點不自然。聲優方面則請了國府田マリ子、堀江由衣、佐藤朱、飯塚雅弓、田村ゆかり、川澄綾子、本真綾等聲優，聲音感動逼真。

\r\n

 

\r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n
角色簡介
水瀨名雪 Nayuki Minase
\r\n 12月23日生
\r\n 血型:B
\r\n 身高:164cm
\r\n 體重:47kg
\r\n 還記得我的名字嗎 \r\n

祐一的表妹，與祐一可算是青梅竹馬，小時候經常與祐一玩。她是學校田徑步隊員，很喜歡草莓，也很喜歡貓但對貓敏感，她也很容易就睡著，睡覺時喜歡抱著青蛙公仔。

月宮あゆ Ayu Tsukimiya
\r\n 1月7日生
\r\n 血型:AB
\r\n 身高:154cm
\r\n 體重:41kg
\r\n ……約定了 \r\n

祐一在商店街中所遇到的少女，身上背著有翼的背囊，十分喜歡吃たい燒，自小母親便去逝去，一直也是自己一個人生活，每天都在街上搜尋著一件她很重要的物件，可惜一直也找不到。

美 しおり Shiori Misaka
\r\n 2月1日生
\r\n 血型:AB
\r\n 身高:157cm
\r\n 體重:43kg
\r\n 因為不會發生，所以才叫做奇蹟 \r\n

自小為病弱之少女，十分喜歡吃雪糕，祐一與あゆ一次食逃時在街上與相遇的少女。她是祐一所讀學校的一年級學生，不過因為生病關係請了長假而沒有上學。家裏有一個姊姊叫美香里，與祐一同班，只可惜香里好像不認有妹妹的存在。
\r\n

渡真琴 Makoto Sawatari
\r\n 1月6日生
\r\n 血型:不明
\r\n 身高:159cm
\r\n 體重:46kg
\r\n 春天來了，如果一直是春天就好了 \r\n

沒有記憶的少女，對自己的過去全無記憶，雖然不知原因，但只記得要向祐一報復，遇到祐一後便住在水瀨家中。在家中，很喜歡對祐一作惡作劇，也很喜歡看漫畫及吃肉飽。

川澄舞 Mai Kawasumi
\r\n 1月29日生
\r\n 血型:O
\r\n 身高:167cm
\r\n 體重:46kg
\r\n 因為我是魔物的討伐者 \r\n

祐一夜間在學校所遇到的三年級同學，手持著一把劍，自稱魔物獵人，每晚在學校裏與魔物作戰，平日不會表露喜怒，經常被其他人誤會，身邊有一個叫倉田佐祐理的好朋友。

相祐一 Aizawa Yuichi \r\n

故事的男主角，因為相親到海外工作關係，而轉校至久違七年之北方小鎮，寄居於秋子家中。

水瀨秋子 Akiko Minase
\r\n 9月23日生
\r\n 血型:O \r\n

名雪的媽媽，為人親切，收留了喪失記憶之真琴及經常接待あゆ。

美香里 Kaori Misaka
\r\n 3月1日生
\r\n 血型:B

\r\n

しおり的姊姊，與祐一同班的同學，是一個品學兼優又美麗的人，但不知為何〝她不認しおり為她的妹妹。

天野美汐 Mishio Amano
\r\n 12月6日生
\r\n 血型:A

\r\n

祐一同學校的低年級同學，是一個甚無表情的人，令有覺得她很神秘，但好擁有傷感的過去，她好像知道有關真琴的事情。

倉田佐祐理 Sayuri Kurata
\r\n 5月5日生
\r\n 血型:A

\r\n

祐一同學校的高年級同學，是舞唯一的好朋友，兩日經常一起出入，每日都會製作飯盒與舞中午吃，是唯一了解舞的人，經常為舞的事情努力著。

\r\n

 

\r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n
其他相關資料
播放時間2002年1月30日至2002年3月27日 (13話)
Animation制作東映アニメーション
OPflorescence 歌:藤原美穗
EDflower 歌:藤原美穗
13話ED風の辿りく場所 歌:彩菜
插入曲Last Regrets 歌:彩菜
\r\n

 

\r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n
聲優資料
相祐一 私市淳
水瀨名雪國府田マリ子
月宮あゆ堀江由衣
美しおり佐藤朱
渡真琴飯塚雅弓
川澄舞田村ゆかり
水瀨秋子皆口裕子
美香里 川澄綾子
天野美汐本真綾
倉田佐祐理川上とも子
Related CD :TV アニメーション版 Kanon Sound Track vol.1
\r\n (MACM-1155 2940yen)
\r\n TV アニメーション版 Kanon 主題曲マキシシングル「florescence」╱藤原美穗
\r\n (MACM-1156 3500yen)
\r\n TV アニメーション版 Kanon Sound Track vol.2
\r\n (MACM-1157 1200 yen)
','カノン(Kanon)',0,'','publish','open','open','','%e3%82%ab%e3%83%8e%e3%83%b3kanon','','','2006-05-16 01:22:55','2006-05-15 17:22:55','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=184',0,'','',0),(185,3,'2006-05-16 01:22:28','2006-05-15 17:22:28','','ghost_in_the_shell_01.jpg',0,'','attachment','open','open','','ghost_in_the_shell_01jpg','','','2006-05-16 01:22:28','2006-05-15 17:22:28','',193,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/ghost_in_the_shell_01.jpg',0,'','image/jpeg',0),(186,3,'2006-05-16 01:23:07','2006-05-15 17:23:07','','ghost_in_the_shell_02.jpg',0,'','attachment','open','open','','ghost_in_the_shell_02jpg','','','2006-05-16 01:23:07','2006-05-15 17:23:07','',193,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/ghost_in_the_shell_02.jpg',0,'','image/jpeg',0),(187,3,'2006-05-16 01:23:46','2006-05-15 17:23:46','','ghost_in_the_shell_03.jpg',0,'','attachment','open','open','','ghost_in_the_shell_03jpg','','','2006-05-16 01:23:46','2006-05-15 17:23:46','',193,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/ghost_in_the_shell_03.jpg',0,'','image/jpeg',0),(188,3,'2006-05-16 01:23:52','2006-05-15 17:23:52','','ghost_in_the_shell_04.jpg',0,'','attachment','open','open','','ghost_in_the_shell_04jpg','','','2006-05-16 01:23:52','2006-05-15 17:23:52','',193,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/ghost_in_the_shell_04.jpg',0,'','image/jpeg',0),(189,3,'2006-05-16 01:24:31','2006-05-15 17:24:31','','ghost_in_the_shell_05.jpg',0,'','attachment','open','open','','ghost_in_the_shell_05jpg','','','2006-05-16 01:24:31','2006-05-15 17:24:31','',193,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/ghost_in_the_shell_05.jpg',0,'','image/jpeg',0),(190,3,'2006-05-16 01:24:36','2006-05-15 17:24:36','','ghost_in_the_shell_06.jpg',0,'','attachment','open','open','','ghost_in_the_shell_06jpg','','','2006-05-16 01:24:36','2006-05-15 17:24:36','',193,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/ghost_in_the_shell_06.jpg',0,'','image/jpeg',0),(191,3,'2006-05-16 01:24:42','2006-05-15 17:24:42','','ghost_in_the_shell_07.jpg',0,'','attachment','open','open','','ghost_in_the_shell_07jpg','','','2006-05-16 01:24:42','2006-05-15 17:24:42','',193,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/ghost_in_the_shell_07.jpg',0,'','image/jpeg',0),(192,3,'2006-05-16 01:24:47','2006-05-15 17:24:47','','ghost_in_the_shell_08.jpg',0,'','attachment','open','open','','ghost_in_the_shell_08jpg','','','2006-05-16 01:24:47','2006-05-15 17:24:47','',193,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/ghost_in_the_shell_08.jpg',0,'','image/jpeg',0),(193,18,'2001-09-14 22:00:40','2001-09-14 14:00:40',' 轉載「中大動漫畫研究社新聞組」\r\n 主題：今日套攻殼\r\n\r\n
經典中的經典－攻殼機動隊\r\n(Project 2501:Ghost in the Shell)
\r\n\r\n

TEXT BY 追風

\r\n\r\n 毫無疑問，攻殼機動隊是近代日本動畫史上一個重要的里程碑。導演押井守﹙人狼、機動警察﹚花了大量資金與3年時間，運用當時科技最尖端的CG技術製作成這部無論畫面、音響、故事就是從現在的角度看仍然絕不過時的頂峰之作。這部電影更打破迪士尼長期以來對美國動畫巿場的壟斷，於美國狂賣，做福後來多部日本動畫成功登陸美歐。一年前香港藝術中心曾於世界經典電影系列中選取此片、放映兩場，兩場均是坐無虛席﹙按：此片是唯一一部獲選入世界經典電影系列的動畫﹚。值得一提的是片中各部的平衡做得非常好，畫面與故事配合無間，絲毫不見斧鑿的痕跡。故事思想部分更是發人心省，開創日後如EVA等思考成人向動畫的先河，打破一般人以為動畫是兒童玩意的看法。在電視上看過的朋友，請勿錯過在大銀幕欣賞的機會。未看過的朋友更是不容錯過！在大量劣片充斥下，這可令你意識到甚麼才是真正的動畫。不要遲疑了，快於9月12日 (即明天)6:30p.m.到SHB(賤標)508看看！座位有限，先到先得。\r\n\r\n\r\n 追風 ...\r\n 本人大大話話睇套野五六次，都唔敢話明，不過加一腳大家一齊討論下都可以既。誠如唯兄所言，片中環繞著一個主題：人的定義。記得李天命講過，「我」是個很有趣的概念。我的手是我的一部份。但若被斬去了手，我還是我，不會因為失去了手而減少了我的存在。那麼「我」是甚麼呢？笛卡兒說我思故我在。宗教認為人有一靈魂(Ghost)存在，雖肉體腐敗但靈仍永存。他們皆將知性作為人類的定義﹙醫學將腦死等同人死亦系出同源也﹚。片中世界進入生化技術年代，身體各部俱可人造替換。人工智能Ghost以電腦產生了自我思考能力，對人類社會產生了衝擊：如果思想都可以人造，那人作為生命體的獨立性、唯一性便不復存在。危機產生了：人類的自我形象與價值系統全盤破滅。有人選擇要毀滅這一危險的種子，有人則選擇了面對。\r\n\r\n 除思想外， Ghost要變成生命體還差一個問題：人工智能無複製(reproduction)能力。它需要與人類進行結合，因此選擇了草子。片中留下了一個迷：這個新生命體最後會是甚麼模樣？這是。究竟它/她是複合了還是被Ghost吃掉了，片中並無詳述。Ghost的性別亦是片中一個有趣的討論點：ghost上身的是女性，但選擇的郤亦是身為女性的草子。她和它的結合究竟是完滿了(雄+雌)還是未完(只是純陰的存在)？另外諸如草子為何選擇結合/探尋、6科和9科的鬥爭等都是很有趣的討論。因本人打字累了，不在此多說了。有機會一起談談。\r\n\r\n 唔，你覺得片中香港節奏緩慢？你是否指中段神遊那段？我覺得那段是草子的幻象，配上亞洲中東風宗教音樂，來表達草子以超然客觀的姿態審視人類社會(不斷出現人vs建築、動的電「船」與動的霓虹燈、水位變動等，以上俱象徵了「生物與死物界線何在」的問號，並生物死物共存與互動。)我不同意片中特意對「香港」整體放慢了 (片初街巿一景可見)，只是那一段的特殊處理了罷。那段片我個人覺得是全面的精華所在，宜一再翻看！每個畫面都充滿了象徵意義(如保險、塑膠模特兒…)。\r\n\r\n

(c) Sunrise / VAP

\r\n\r\n
\r\n日版及美版封套\r\n\r\n\r\n\r\n運用大量CG\r\n\r\n \r\n \r\n以香港為舞台背景\r\n\r\n \r\n士郎正宗的漫畫也很受歡迎，現已推出第二集 - Manmachine Interface
','經典中的經典－攻殼機動隊',0,'','publish','open','open','','%e7%b6%93%e5%85%b8%e4%b8%ad%e7%9a%84%e7%b6%93%e5%85%b8%ef%bc%8d%e6%94%bb%e6%ae%bc%e6%a9%9f%e5%8b%95%e9%9a%8a','','','2006-05-16 01:40:55','2006-05-15 17:40:55','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=193',0,'','',0),(194,3,'2006-05-16 01:28:24','2006-05-15 17:28:24','','ghost_in_the_shell_09.jpg',0,'','attachment','open','open','','ghost_in_the_shell_09jpg','','','2006-05-16 01:28:24','2006-05-15 17:28:24','',196,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/ghost_in_the_shell_09.jpg',0,'','image/jpeg',0),(195,3,'2006-05-16 01:28:33','2006-05-15 17:28:33','','ghost_in_the_shell_10.jpg',0,'','attachment','open','open','','ghost_in_the_shell_10jpg','','','2006-05-16 01:28:33','2006-05-15 17:28:33','',196,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/ghost_in_the_shell_10.jpg',0,'','image/jpeg',0),(196,7,'2001-08-25 22:00:16','2001-08-25 14:00:16','原文於 2001/8/25 張貼於《中大動漫畫研究社新聞組》\r\n\r\n
動畫小評\r\nTurn A, 木偶師左近
\r\n\r\n

2001-8-25 kero

\r\n\r\n\r\n
Turn A Gundam
\r\n\r\nvol 0,1\r\n\r\n第０話是gundam的紀錄片，回顧gundam的歷史，對社會的影響等。Turn A Gundam是gundam二十年紀念之作，而對富野總監自己也有特別的意義。這次富野總監的創作構思是要一個全新的，與之前gundam作品風格相異的 Gundam作品，希望喚醒觀眾云云。第０話回顧了以前的gundam和介紹Turn A Gundam的製作，對Gundam迷來說是溫故知新，對少接觸Gundam和舊動畫的朋友是一個良好的教學節目，因此非常值得一看。\r\n\r\n看了第一話，Turn A的確與近年的Gundam甚至所有動畫風格截然不同，富野總監的構想是達到了。此集給人反撲歸真的感覺，不過為了配合這個世界觀，人設也比較簡單，不是近年流行的俊男美女般討好，而且可說土氣十足，使Turn A看來似是二十年前的作品。此集尚未出現MS，但順帶一提，Turn A的機械設計十分大膽，因為它背棄了歷年來動畫迷對MS的審美眼光，用全新的設計，就算一向對機械人沒研究的我都有少許不順眼，估計機械迷不能接受（事實也是受到頗大劣評）。古老的手法（如分scene用左至右wraping)、人設、歌曲（老牌歌手主唱），使人覺得這是給二十年前看gundam的觀眾看的。配音方面是足本製作（是富士台的關係吧，大把錢），這集有大半時間可以聽到菅野洋子的華麗風格配樂，使劇集生色不少。\r\n\r\n
人形草紙　木偶師左近
\r\n\r\nvol 1,2\r\n\r\n小健的作品好像都是不平凡的專業（木偶戲、圍棋）。她設計角色真的有一手，簡單平凡之餘又沒有千篇一律的感覺（即不是高橋留美子般），而且又十分討好。\r\n\r\n偵探題材可以保銷量，卻難有突破，因市場裡有太多了，而且都深入民心。而且偵探漫畫撇開包裝，骨子裡都是千篇一律的形式。不能加上更多創意嗎？\r\n\r\n做本偶師成日玩著木偶，好像精神分裂，難道這就是專業嗎？左近有什麼情意結？什麼時候才解開？\r\n\r\n動畫質素不錯，可以一看。右近雖然是木偶，但動作也很生動。 ','動畫小評─Turn A, 木偶師左近',0,'','publish','open','open','','%e5%8b%95%e7%95%ab%e5%b0%8f%e8%a9%95%e2%94%80turn-a-%e6%9c%a8%e5%81%b6%e5%b8%ab%e5%b7%a6%e8%bf%91','','','2006-05-16 01:32:15','2006-05-15 17:32:15','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=196',0,'','',0),(197,3,'2006-05-16 01:38:46','2006-05-15 17:38:46','','CF_SAGA_01.jpg',0,'','attachment','open','open','','cf_saga_01jpg','','','2006-05-16 01:38:46','2006-05-15 17:38:46','',200,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/CF_SAGA_01.jpg',0,'','image/jpeg',0),(198,3,'2006-05-16 01:38:51','2006-05-15 17:38:51','','CF_SAGA_02.jpg',0,'','attachment','open','open','','cf_saga_02jpg','','','2006-05-16 01:38:51','2006-05-15 17:38:51','',200,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/CF_SAGA_02.jpg',0,'','image/jpeg',0),(199,3,'2006-05-16 01:38:55','2006-05-15 17:38:55','','CF_SAGA_03.jpg',0,'','attachment','open','open','','cf_saga_03jpg','','','2006-05-16 01:38:55','2006-05-15 17:38:55','',200,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/CF_SAGA_03.jpg',0,'','image/jpeg',0),(200,7,'2001-06-07 22:00:45','2001-06-07 14:00:45','
Cyber Formula SAGA
\r\n\r\n

by Kero 2001-6-7

\r\n\r\n 最初也不相信，tvb竟然會在這個時間播CF SAGA。以前DOUBLE ONE, ZERO都是在星期六早上播，重播亦是。是否SAGA不值得在週六播呢？還是只是時間上的調動？\r\n\r\n SAGA 的故事是上一輯ZERO的延續：AOI車隊內部出問題；隼人又遇上心理障礙；亞斯拉達過去在開發時的種種...今集的故事性較重，例如，隼人竟然被綁架了？想不到吧。這也是此輯的敗北之處，情節很馬虎，主題「生化車」也是虎頭蛇尾，最後變成禁藥事件，始終在八集的ova，如果沒有好的編排，也不能放太多情節。幸好今輯仍保留勵志成份，是比較可取之處，上一輯是隼人挑戰zero領域，而這一輯，新條直輝車壇失意，他能夠振作起來嗎？\r\n\r\n\r\n SAGA的設定非常不錯，一和ZERO比較，不能不同意今集的人設是下了不少功夫。主角們又稍為長大了，擺脫了小朋友的樣子，人設突出了人物的性格。此外，你覺得隼人、明日香、加賀和miki的樣子好有日本人的feel嗎？今集的人設可能是變動最大的一集。此外，人物的衣著也很多變化(加賀的衣服有點跨張)，和同類的片，主角得一件衫，好得多了。這輯也有新加入的「二打六」車手，是sunrise的一貫人物樣子。\r\n\r\n 製作方面，人物「變型」的情況偶有出現，在vcd看也沒有發覺，一上電視就現型了，ending的art work都好唔掂，可能外發製作做不好品質控制。這是ova，大家的要求也高一點。用色方面，個人意見是一個畫面中放太多鮮色，覺得有點刺眼，是CF系列的通病。音樂可以說平平無奇，賽車時有賽車音樂，壞人出場有壞人音樂...歌曲數量不多，感覺上是播來播去的都一樣。別看出了三，四隻sound track，好多都重複吧。片頭片尾及插曲卻不錯。\r\n\r\n 最後一提，CF一貫的有料鏡頭，今輯出浴的是...自己看吧，不過電視版一定被cut。\r\n\r\n Cyber Formula系列是sunrise公司的主力ova作品之一，單看靚畫面也是值得，且只是八集，情節緊湊，一點也不悶，很快便看完了。\r\n\r\n TVB的配音相信也沒有問題，cast和以前一樣，值得一讚是op的插入預告也保留了。\r\n\r\n

(c) Sunrise / VAP

\r\n\r\n
\r\n「亞爾薩特」使用神秘的「生物電腦」，其中的祕密是．．．\r\n\r\n\r\n加賀為什麼不想駕駛最新的跑車？\r\n他有什麼發人深省的見解？\r\n\r\n\r\n在美琪的支持下，新條重新找到自我。
','Cyber Formula SAGA',0,'','publish','open','open','','cyber-formula-saga','','','2006-05-16 01:42:34','2006-05-15 17:42:34','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=200',0,'','',0),(201,3,'2006-05-16 01:54:49','2006-05-15 17:54:49','','blood+_op1_special_back.jpg',0,'','attachment','open','open','','blood_op1_special_backjpg','','','2006-05-16 01:54:49','2006-05-15 17:54:49','',203,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/blood+_op1_special_back.jpg',0,'','image/jpeg',0),(202,3,'2006-05-16 01:54:57','2006-05-15 17:54:57','','blood+_op1_special_cover.jpg',0,'','attachment','open','open','','blood_op1_special_coverjpg','','','2006-05-16 01:54:57','2006-05-15 17:54:57','',203,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/blood+_op1_special_cover.jpg',0,'','image/jpeg',0),(203,3,'2006-05-12 14:26:15','2006-05-12 06:26:15','近來看 BLOOD+，最喜歡的音樂是第一首 Opening 《青空之淚》。早前在網上尋找能否買到其 CD 限定版，結果看來除了 amazon.co.jp 外其他網站都沒有貨了。amazon.co.jp 還有減價，￥1600 減至￥800，不過加上郵寄到香港的郵費則又變回￥1600... (汗)\r\n\r\n原本訂貨時 amazon 說要三至四個星期的，誰知約十天就收到了。裏面的歌曲其實已經聽過無數次了，買限定版主要是為了那隻 MV，結果沒有令我失望，製作得頗有心思。\r\n
\r\n\r\n
\r\n\r\n完整 MV 為歌手高橋瞳唱歌片段與一短段片穿插而成，以下僅為段片的一些截圖。段片的風格比較重《BLOOD》的味度，尤其是小夜的動作、鏡頭角度及神情方面，初期的製作果然還是帶有較重的《BLOOD》影子。另外，比較特別的是用到了近年新興的「立體模型平面化」技術，雖然及不上一些重點製作 (如《龍珠》的街機遊戲)，但多嘗試用不同的技術則是我所欣賞的。\r\n\r\n

 

\r\n
一開始是有人變為翼手，與小夜過了兩招就掛掉了。由場境設定來看，可能是製作 TV 版前的實驗或測試式短片。\r\n
\r\n\r\n
\r\n\r\n
\r\n\r\n
\r\n\r\n
啊，後面還有一隻，當然要追出去吧~~ 這裏小夜在跑的一段的動作描繪與 TV 版的手法不同，大約有點像第三 Opening 那種風格，令我想起《BLOOD》呢。\r\n
\r\n\r\n
\r\n\r\n
小夜跑到了高橋瞳所在的隧道，開始了現實與動畫的空間相會。\r\n
\r\n\r\n
接著是兩種製作技術的交換，之前的翼手是手繪的，接著是用了電腦技術。由於在光源處理上不太理想，初時可能還不太察覺「立體平面化」技術的存在，但後來就漸見明顯了。\r\n
\r\n\r\n
\r\n\r\n
\r\n\r\n
接著就與小夜開戰。\r\n
\r\n\r\n
\r\n\r\n
小夜被打傷了... \r\n
\r\n\r\n
劍飛到了高橋瞳那邊。\r\n
\r\n\r\n
\r\n\r\n
翼手要穿過「空間之壁」，來到現實世界。此短片以浮水效果來表達現實與動畫世界之界線，觀看時很易明白。\r\n
\r\n\r\n
小夜為高橋瞳擔心起來，誰知...\r\n
\r\n\r\n
\r\n\r\n
\r\n\r\n
\r\n\r\n
甚麼？竟然秒殺了翼手？ =口=\r\n
\r\n\r\n
對望一會後，小夜就由現實世界消失了 (但是沒有取回劍 :P)\r\n
\r\n\r\n
\r\n\r\n
\r\n\r\n
高橋瞳拿起劍到外面，然後 MV 就完了~\r\n
\r\n\r\n
\r\n\r\n
竟然高橋瞳也會暴走？！ (汗)\r\n
\r\n\r\n雖然我對日本 MV 不熟識，但這 MV 製作得確實不錯~ 有興趣的朋友也買一隻吧，￥800而已 XD','《青空之淚》CD限定版附送之MV',0,'','publish','open','open','','%e3%80%8a%e9%9d%92%e7%a9%ba%e4%b9%8b%e6%b7%9a%e3%80%8bcd%e9%99%90%e5%ae%9a%e7%89%88%e9%99%84%e9%80%81%e4%b9%8bmv','','','2006-05-12 14:26:15','2006-05-12 06:26:15','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=203',0,'','',1),(204,3,'2006-05-01 22:44:26','2006-05-01 14:44:26','讚 - 人物描寫仔細\r\n\r\n順便談一談這動畫，原先是直覺上覺得與數年前的《BLOOD》有關係所以才看的。事實上雖然是在製作人方面有關係、動畫中女主角著校服、舞日本刀的特色亦很相似，但我覺得動畫的中心點是完全不同的。《BLOOD》賣的是打鬥場面的刺激，但是《BLOOD+》雖然仔細的人物描寫。在《BLOOD+》故事前半，多次打鬥都無疾而終、或索性不給看倌看 (如越南那次)，明顯地賣點再不集中於感官激刺。這套動畫全數有五十二話，前半段充份地做足人物描寫，而剛到一半的現在看來重心越來越轉向於劇情發展，這是一個良性的轉變。希望製作方面會一直保持水準。\r\n\r\n\r\n彈(?) - 是旁支還是雙線\r\n俗語有云「針無兩頭利」，人物描寫很仔細之餘，亦引來故事重心的問題。《BLOOD+》對故事主線角色描寫仔細之餘，連配角的描寫亦很仔細，甚至有膽一整集全是講述配角及故事旁支。這究竟是好是壞？實在很難說，我想與動畫風格處理有關。一方面，既然動畫是以人物描寫見稱，現在將動畫中心放為描寫與某事件的一群亦無不可。同時，現在那個「旁支」能不能算是「雙線發展」還很難定斷，可說是與主線同來追尋同一事件但暫無直接關係。不過，為了講述這個旁支的故事，確實令故事發展慢了不少。\r\n\r\n讚 - 以實際故事代替頹廢回顧\r\n過往看動畫總不免會有一整集舊片回顧，可說是既定的頹廢製作，但確實對觀眾起了中段重溫故事的作用。《BLOOD+》最令我欣賞是用更為實在的手法來與觀眾重溫舊事，不用舊片回顧亦達到同樣效果 (截至二十五話)。由於《BLOOD+》本身不是故事緊湊或零碎的類型，所以觀眾基本上不會太忘記故事內容。動畫中前段依故事發展，讓角色回到 home town，與舊友重聚，既讓觀眾回憶起舊事，又同時帶起故事進入下一步，著實不錯，值得一讚。\r\n\r\n讀 - 故事伏線鋪排佳\r\n此動畫除了是玩人物描寫外，還有就是故事解謎。這方面處理得不錯，整理鋪排及處理令故事謎團、角色心理及劇情發展三者環環相扣，令全套動畫雖常有旁支但仍有強烈的完整性。再者，故事中段女主角的心理轉變描寫及解脫講得清楚明白，不會含混而過。總而言之，在各方面的劇情處理及聯係上，編劇及導深應記一功。(日本動畫分工好像不是這樣，但... 放過我吧 XD)\r\n\r\n彈 - OP 感覺與動畫相異\r\n這是說畫面，不是說音樂。音樂方面第一首歌我頗喜歡，但第二首就一般而已。說回畫面，第一個 OP 是以打鬥為主，而第二個 OP 則是賣弄另類畫風。前文說過，打鬥並不是此動畫的中心，而另類畫風有動畫中更是不存在，令我感到 OP 與動畫實際感覺相差頗大。\r\n\r\n彈 - 初期畫功有盲點\r\n其實整體畫功都不錯，但初段常出現一個盲點：就是由背面看著角色向前走時，腳部關節及大小腿的動作奇奇怪怪的。之後可以因為這問題不易解決，數集後就再不由這個角度描繪人物了。\r\n\r\n謎 - 大量電腦運用\r\n很多取鏡角度都看樣有電腦運用，背景物品以致人物旋轉原是製作動畫大忌，但在《BLOOD+》中卻頗常見，甚至有點刻意。或許是在表明製作組已經能將電腦技術運用到平面動畫當中？\r\n\r\n中期總結\r\n現在看到一半，此動畫我最欣賞的是人物描寫出色，及劇情發展、伏線及角色心理關係緊密。整體而言，暫時此作品這種風格很吸引我，但其他人喜不喜歡就很難說了，因為觀眾亦可能不太享受這種仔細人物描寫及細味劇情細節，而覺得故事推進過慢。\r\n\r\n吹水時間\r\n其實喜歡此動畫，除了因為它在人物描寫方面出色及故事鋪排不錯外，另一個主觀的因素是動畫中常用到我喜愛的 Bach Cello Suite。或許其他 Bach Cello Suite 的 fans 也可以看看這套動畫啊！ (不過還是馬友友的版本較好聽 LOL)','《BLOOD+》中期評價',0,'','publish','open','open','','%e3%80%8ablood%e3%80%8b%e4%b8%ad%e6%9c%9f%e8%a9%95%e5%83%b9','','','2006-05-01 22:44:26','2006-05-01 14:44:26','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=204',0,'','',0),(205,3,'2006-05-16 11:17:12','2006-05-16 03:17:12','','jungle_emperor_leo_movie.jpg',0,'','attachment','open','open','','jungle_emperor_leo_moviejpg','','','2006-05-16 11:17:12','2006-05-16 03:17:12','',206,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/jungle_emperor_leo_movie.jpg',0,'','image/jpeg',0),(206,3,'2006-04-10 01:51:54','2006-04-09 17:51:54','
\"\"
\r\n\r\n電影介紹：外國《Kimba the White Lion》Fans Site\r\n\r\n或許《小白獅》已不再是家傳戶曉的作品，但被質疑是抄襲《小白獅》的迪士尼動畫《獅子王》則相信大家都聽過。《小白獅》是手塚治虫最有名及成功的作品之一，當時更在美國十分受歡迎 (可惜當地代理將片頭片尾的製作人名單全換了美國的後期製作人員！)。而我這次看的電影，則是手塚製作室在 1997 年重新製作的，整體而言效果很好。唯一的問題，是改錯了譯名，令沒有看過原著的觀眾 (例如我) 會很奇怪：為何主角不是小白獅？(詳情容後再談，下文將避談電影內容)\r\n\r\n先提一提，這次的放映問題很多，我敢說作為國際電影節是一個非常嚴重的錯失。種種錯失我將在電影評價後詳列，我認為主辦單位需要仔細檢討為何會有如些嚴重而明顯的錯誤，並吸取教訓，同時向所有觀眾道歉。\r\n\r\n\r\n\r\n故事鋪排 - 最大的缺陷\r\n\r\n事先聲明，我沒有看過原本手壞治虫執導的電視動畫及原著漫畫 (原著的比較將容後再寫)，現僅就電影本身而評。故事整體都保持著「人與動物的相處」這條主線，明確地令人知道故事的含意。但在表達這意思上，所使用的方法則可以改善。電影中分別以小白獅 Rune (約佔兩成時間) 及大白獅 Leo (約佔八成時間) 來表達其意念，同時用這兩父子是可以的，但問題在於兩者的劇情關係薄弱，好像完全是兩個故事似的，削弱了整體的統一性。\r\n\r\n改錯了譯名？\r\n\r\n我開首提到此電影是改錯了譯名，其實詳情需要先知道原作的人名變化。此電影的英文名叫《Jungle Emperor Leo》，其實 Leo 正是原作裏主角小白獅 Kimba (金巴) 長大後使用的名字，而根據外國 Fans 網站所述，電影的故事內容亦是手塚原作的結尾。所以，嚴格來說，電影用回此作品系列在香港的譯名《小白獅》是忠於傳統。但就名字的意思而言，其實手塚本人當年都非常強調這作品系列不單單是說 Kimba、亦不單單是 Leo，而是說其成長過程，所以才叫作《Jungle Emperor》。電影版寫明是「Leo」，明顯是想向觀眾說明其內容是說長大的 Kimba。\r\n註：有網友指出，日本原作裏一直沿用 Leo 的名字。\r\n\r\n就電影而言，如果不清楚以上背景資料，絕對會以為劇中 Leo 的兒子 Rune 就是劇名所言的「小白獅」，萬萬沒想到其實「小白獅」是指劇中的「大白獅」Leo，只不過是因為它長大了。所以，雖然此片有八成時間都是以「大白獅」Leo 為主角，但是其實那的確是「小白獅」。但為了避免這麻煩的混亂，我想將電影譯為《森林之王》會比較好。 (或譯為《長大了的小白獅》？(笑))\r\n\r\n電影中的手塚元素及改進\r\n\r\n說到手塚元素，此電影做得不錯。片中的幽默形式完全是手塚式的，而且亦用得適可而止，對於電影來說是合適的。在人物描寫上，由於本身是基於原著，所以亦帶有濃厚手塚味道，而且對於表達「人與動物的關係」這手塚思想很有幫助。若論電影中的音樂元素，手塚治虫親手執導的電影只有兩三部，我看過其中的《火之鳥 2772》(評價見另文)，當中有不少唱遊情節，及用上傳統西樂風格作配樂，明顯是受迪士尼影響。在這新版的電影，雖然已不是手塚本人執導，但仍保留這特色，同時唱遊段落只是一次，沒有佔過多比重。\r\n\r\n在改進方面，手塚製作室有了這麼多年的經驗，當然是比往時要好得多，最令我注意的是動態畫面做得頗仔細，用了很多層畫去構圖。不過也有一次動態畫面是差了一點的，就是開初 Leo 在山頂，鏡頭是由高空旋轉地向下看。在鏡頭旋轉的過程中，Leo 站的位置有點移動，未夠完美。電影節網頁說主題曲找了松隆子唱，會否是受迪士尼影響而想宣傳主題曲？但我看畢電影後對主題曲的印象仍是不深。\r\n\r\n其他\r\n\r\n如果大家有留意製作人員名單的話，會看到一大堆中國人的名字。我沒看清那些名字是屬那個部門，不過估計是後期製作，因為近年很多日本動畫都是找中國做後期製作，以節省成本。手塚製作室把這些中國員工的名字也全放到電影中，頗為有心。\r\n\r\n總結\r\n\r\n此電影是我在這年電影節中第一個喜歡的長篇作品，雖然在故事鋪排上還可改進，但整體都做得很好。或許是因為我偏愛手塚治虫吧，但我認為這作品就算客觀而言都是一個佳作。\r\n\r\n是次放映的種種問題\r\n\r\n文首提過這晚放映問題多多，就讓我列舉一下：\r\n\r\n1. 字幕置頂及非常暗\r\n這次放映，字幕與電影看來是分開的。這也沒所謂，問題在於字幕投射了在電影上方，而且非常暗，令觀眾看得很辛苦\r\n\r\n2. 字幕失字\r\n當一句字幕有超過十個字，就會出現後面的字消失了的情況，觀眾只能看到半句字幕。\r\n\r\n3. 字幕時間軸不準\r\n有一半以上的字幕是時間不對的，當中很多是遲了約六秒，這樣觀眾很難明白情劇。\r\n\r\n4. 字幕不時漏譯\r\n有約半成的字幕是譯漏了的，明明看見劇中角色在對話，但字幕一直沒有改或根本沒出現。\r\n\r\n5. 開畫時用錯人名？\r\n日文同一個音可以寫作不同的漢字，所以如果只知道人名的讀音，是會譯錯。但在這次，電影銀幕上是顯示了製作人的正確漢字名稱，但字幕則偏偏要用其他漢字，令人費解。\r\n\r\n6. 超重的重低音\r\n之前看《FF VII:AC》及《幪面超人 The First》時重低音過重還可以算數，但連《小白獅》這種動畫都用上超重低音，則實在太過份了。劇中的配樂只是傳統西方音樂風格，但重低音則設定得像聽搖滾一般的震撼...\r\n\r\n7. 電影投射位置有偏差\r\n電影開初時，有部份映像投射在銀幕以下，位置太低了。之後由於我發現字幕在上方，就再沒注意下方了。\r\n\r\n8. 太早勸人離場\r\n在製作員名單還未完結時，工作人員就站觀眾的正前方，做出送客的手勢... 雖然並沒有明言，但這樣站在人家面前，叫人怎樣反應？幸好我前面的觀眾夠強硬，給我打了強心針，看畢製作人名單才離開。\r\n\r\n最後兩個問題相對比較小，但之前的問題卻非常嚴重，直接對觀眾欣賞電影有很大的影響，甚至令觀眾不能明白劇情。電影節協會是個非牟利機構，或許資源很緊拙，但亦請容我說一句：「對這晚的放映非常失望」。希望主辦單位經過這晚的種種問題，能吸取經驗及教訓，及對觀眾有一個交待。','《小白獅》(電影) - 改錯了譯名',0,'','publish','open','open','','%e3%80%8a%e5%b0%8f%e7%99%bd%e7%8d%85%e3%80%8b%e9%9b%bb%e5%bd%b1-%e6%94%b9%e9%8c%af%e4%ba%86%e8%ad%af%e5%90%8d','','','2006-05-16 11:19:36','2006-05-16 03:19:36','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=206',0,'','',0),(207,3,'2006-04-09 23:49:30','2006-04-09 15:49:30','電影節的官方網頁有截圖：按此進入\r\n\r\n這是一個短篇動畫集，主要都是幽默的類型，而且大部份為黑色幽默，亦有些我完全看不懂的。看完這麼多，我並不是每個都仔細記著呢，以下只是粗略談一談，同時盡量附上官方網頁及其他資料。\r\n\r\n\r\n\r\nGuard Dog, by Bill Plympton, 2003\r\n官方網頁 (附預告片)：按此進入\r\n這套動畫是風格最接近主流的一套，內容是十分容易明白的幽默故事，全場都看得哈哈大笑，論效果及畫面都做得不錯。\r\n\r\nLouise, by Anita Lebeau, 2004\r\n作者網頁：按此進入\r\n這是 Anita Lebeau 根據自己的祖母的生活所製作的動畫，在以日常生活來描繪其個性，加點幽默成份。雖然這個主題沒有甚麼吸引力，但是因為不時會有幽默情節，所以也不覺得悶。\r\n\r\nWelcome to Kentucky, by Craig Welch, 2004\r\n官方網頁：按此進入\r\n此版我只看出一些視覺效果的實驗，是以素描風格配上各種天馬行空的意念，但內容則完全不明白，無法評價...\r\n\r\nAt the Quinte Hotel, by Bruce Alcock, 2005\r\n原詩介紹：按此進入\r\n這動畫是為一首同名的詩配上畫面，即是說一邊聽著詩句一邊看動畫。不過，我實在是個英文詩的白痴，無法明白其內容....\r\n\r\nJam Session, by Izabela Plucinska, 2005\r\n官方網頁 (附預告片)：按此進入\r\n這套動畫的是有關兩夫妻重拾活力的小故事，很容易明白。此片是用泥膠製作，有趣的是它不像我們看慣的泥膠動畫，片中角色並不是時時刻刻都保持同一形狀，作者展現出泥膠的可塑性，人物很多動作及情節都借用泥膠可隨意變形的特性，頗有趣及有特色。\r\n\r\nFallen, by Peter Kaboth, 2004\r\n官方網頁：按此進入\r\n此動畫描述社會人與人之間關係冷漠，以兩人頭樓為引線，帶出一些很多社會都會發生的事情。故事很易明白，畫面亦頗有趣，是我喜歡的短片之一。\r\n\r\nThe Shadow in Sara, by Karla Nielsen, 2004\r\n官方網頁 (附預告片)：按此進入\r\n這另一套我頗欣賞的動畫，其故事講述少女 Sara 的內心矛盾，但表達得頗清析。繪畫上四四方方的人形與故事中在天空風翔的畫面很配合 (友人說像押井守的《風人物語》，但我沒看過)，而配樂我也十分喜歡，很動聽。\r\n\r\nVent, by Erik Van Schaaik, 2004\r\n作者網頁 (附預告片)：按此進入\r\n這套動畫有點像網上一些說一個人在房間裏發狂的 GIF 動畫，但特點在於玩弄動畫的邊櫃，頗有創意。但此片可說是純粹玩意念，沒甚麼內容可言。\r\n\r\nZero Degree, by Omid Khoshnazar, 2005\r\n相關網頁 (1)：按此進入\r\n相關網頁 (2)：按此進入\r\n此片一名軍人槍斃另一人開始，之後天馬行空地利用攝錄機的鏡頭來報仇，意念頗有趣。故事為探討戰爭問題，但對這種一味報復的心態我卻不太認同。不過單論影片的話，是頗有趣的。\r\n\r\n小結\r\n雖然有些影片看不明白，但亦欣賞到一些優秀的動畫短片。','世界動畫精選 (一) (from 2006電影節)',0,'','publish','open','open','','%e4%b8%96%e7%95%8c%e5%8b%95%e7%95%ab%e7%b2%be%e9%81%b8-%e4%b8%80-from-2006%e9%9b%bb%e5%bd%b1%e7%af%80','','','2006-04-09 23:49:30','2006-04-09 15:49:30','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=207',0,'','',0),(208,3,'2006-05-16 11:21:05','2006-05-16 03:21:05','','book_of_death.jpg',0,'','attachment','open','open','','book_of_deathjpg','','','2006-05-16 11:21:05','2006-05-16 03:21:05','',209,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/book_of_death.jpg',0,'','image/jpeg',0),(209,3,'2006-04-09 01:49:55','2006-04-08 17:49:55','
\"\"\r\n官方網頁：http://www.kihachiro.com/
\r\n\r\n《死者之書》是以日本人偶拍攝而成的動畫，形式就係拍泥膠動畫一樣。整套動畫都洋溢著日本傳統風格，故事、音樂、拍攝、特技等都是 120% 的日本風，甚至未必每個人都能接受。而在這種風格，其故事我想絕大部份香港觀眾都不明白吧，我實在看得一頭霧水，或許只有熟識日本傳統文化的人才明白其意思。\r\n\r\n\r\n\r\n電影風格\r\n\r\n此電影的原理與泥膠動畫一樣，是慢慢地改變人偶動作、一格一格地拍成，再加以後期電腦特技。此動畫的畫面效果做得不錯，拍攝及分鏡都達到水準，用作背景的日本畫符合整體風格，特技亦與人偶相配合。配樂用上了傳統日本音樂、叙事形式是日本人偶劇的形式，這種種特點更充份表現出傳統日本風格，令電影單論整體風格及效果都頗成功。\r\n\r\n故事鋪排\r\n\r\n能具有傳統日本風格是好事，但當故事取材及編劇也過份守舊、過份遵從日本本地傳統文化，就會令電影變得十分區域性了。整個電影所帶出的故事是令一般人難以明白的，有很多不知道有甚麼意義的情節，亦有貫穿全場、可有可無的「路人甲」。看畢全片，我甚至有點兒覺得故事頗為「無厘頭」。雖然有部份因素是由於我未能完生明白所有英文字幕，但多個與主線無關的場境實在使我不能理解。\r\n\r\n小結\r\n\r\n對於這個完全是日本向的動畫，我沒有辦法評太多了。我想若要論具傳統日本風格的動畫，這套可是我看過之中最有特色的了。但說到故事，則相信只有日本人或熟識日本傳統文化的人才會看得明吧。\r\n

 

\r\n相關影評：\r\n找不到小瀝的２９４日記 - 佛啊～神啊～ \r\n(內有《死者之書》的故事介紹，強烈建議先看了此文才看此動畫)','死者之書 - 120% 日本傳統風格',0,'','publish','open','open','','%e6%ad%bb%e8%80%85%e4%b9%8b%e6%9b%b8-120-%e6%97%a5%e6%9c%ac%e5%82%b3%e7%b5%b1%e9%a2%a8%e6%a0%bc','','','2006-04-09 01:49:55','2006-04-08 17:49:55','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=209',0,'','',0),(210,3,'2006-05-16 11:22:48','2006-05-16 03:22:48','','kamen_rider_the_first.jpg',0,'','attachment','open','open','','kamen_rider_the_firstjpg','','','2006-05-16 11:22:48','2006-05-16 03:22:48','',211,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/kamen_rider_the_first.jpg',0,'','image/jpeg',0),(211,3,'2006-04-08 02:22:02','2006-04-07 18:22:02','
\"\"\r\n官方網頁：http://www.maskedrider1st.jp/
\r\n\r\n日本最經典、最長壽的特撮片「幪面超人」被拍成電影，去年底在日本上映，香港這次能在日本也未有 DVD 時就作公開放映，作為幪面超人迷的我實在十分興奮。經過了二三十年，究竟新包裝的幪面超人會是怎樣的？製作單位能否既突破舊有框架而又保留特色呢？看畢全片，覺得初段令人滿意，到中段漸趨平凡，後期更成為了仿七十年代的懷舊電影。以四字總括，就是「後勁不繼」。 (下文有大量劇情)\r\n\r\n\r\n\r\n故事內容\r\n\r\n故事開初，本鄉猛的人物設定、與女主角綠川的關係及脫離 Shocker (港譯「撒旦幫」) 關係緊密，既與原作的故事不同，而又有幪面超人系列的味道，算是不錯。之後一文字隼人的加入則略見遜色，因為他與矢野克彥樣貌相同這點原以為會繼續發揮，但原來只是一個無關重要的轉接點。初段兩位幪面超人之間的描寫還算不錯，雖然「幪面超人爭女朋友」這點實在不夠正義，但作為電影，效果會比維謢世界和平來得實在，令電影不會太重懷舊色彩。\r\n\r\n在本鄉猛救了一文字隼人、並坐在欄桿上對話開始，劇情漸漸變得傳統，對白亦頗容易猜度。不知道是因為導演及編劇對於近代電影認識不足，還是難以繼續故事開初的創新與意念，電影越後期就越重七十年代的味道。在描寫兩位幪面超人時，無論是對白還是整體風格都趨向舊時熱血式的友誼，簡直比原作漫畫更傳統、更七十年代。尤其是一文字隼人在尾段說「原來我真的是一個好人」這句，完全令觀眾懷疑是否在看當年的幪面超人。而至於對本鄉猛及綠川之間的愛情描寫，更是直接得令人汗顏，露餡得不得了，引起不少觀眾發笑。一男一女在沙灘上直接地表露心跡、繼而戲水，這是在二十一世紀的電影會出現的畫面嗎？\r\n\r\n談故事內容，就不可不談故事中的一對大配角三田村晴彥及原田美代子。他們在故事中的定位，實在是可有可無。我明白他們的故事是表現幪面超人「角色背景悲慘」這種故事特質的好題材，但九十分鐘的時間實在有限，現在連兩位幪面的故事也能好好表達，就請別花時間在描寫敵方的手下。事實上，我認為如果能好好描寫兩位幪面超人被改造的經歷及背叛前後的內心爭扎，就已經能成為一部好劇本。這套電影裏，只顧描寫他們而忽略對敵方的頭號人物，最終兩位幪面超人連敵方較高層的人也沒見過，這樣又有點過份吧？\r\n\r\n各種電影效果\r\n\r\n在打鬥場面方面，友人說頗為滿意，因為比舊時的幪面超人多了不少花式，較有看頭。我認同是比舊時的好了不少，但是電影與電視劇集終歸是兩回事，我覺得要在大銀幕上看過刺激，這樣還是不夠。這些日本特撮的打鬥模式觀眾在電視看是能接受的，但到了電影媒介，與其他動作電影比較一下，就立刻顯出不夠刺激了。說起動作，特別要提的是好幾次在空中轉換踢腿的動作頗為生硬，令這有名的飛腿失了色。\r\n\r\n拍攝手法我覺得是中規中距，既不會太陳舊，亦沒有甚麼特別精彩的，不過在電影開始時數次凝造緊張氣氛則做得不。配樂方面我沒有太留意，不便詳談。\r\n\r\n以 Fans 的角度來看...\r\n\r\n剛才的是從一般角色談此電影，接下來要由幪面超人迷的角度出發了...\r\n\r\n讚絕的科學化幪面超人！\r\n柳田理科雄寫了《科學空想系列》的書，當中分析過幪面超人原地起跳的飛腿其實是不可能、不科學的，繼而成為動漫界惡搞的常用題材。這次的電影可是為幪面超人平反了，角色在起跳前要不先坐電單車衝、就是有助跑，完全是合符科學的飛腿！柳田理科雄，這次你該心服口服了吧！\r\n\r\n熱血的友情 (夕陽下式...)！\r\n客觀而言，那些露骨、直接的友情實在太陳舊，但換作 Fans 的角度，只要代入那個舊年代的角度來欣賞，就會被那熱血的友情燃燒了！這些情節及對白，只有套用當年的觀點與角度才能感受到當中的感情！\r\n\r\n沒有了必殺技？\r\n電影開初播放著《Let\'s Go Rider Kick》，聽到「Rider... Kick!」(港譯「風雷電」)、「Rider... Punch!」(港譯「風雷拳」) 著實令人熱血沸騰。其後的打鬥場面中，雖然有著類似的動作，但角色竟然沒喊過半句必殺技的名稱... 不要說 Fans，這些絕招可是幾乎每一個觀眾都熟識、甚至期待著的場面，這電影想創新亦沒理由減去這經典場面吧...\r\n\r\n變身等於快速更衣？\r\n電影中，幪面超人其實有沒有變身都是那麼強勁。以我所見，所謂「變身」只是「露出腰帶、快速更衣」而且，一號不用駕電單車變身，二號不用做指定動作。那條其實該叫作「更衣腰帶」？\r\n\r\n突然消失了的反噬？\r\n在這裏捉一個電影裏較大的蟲 (bug)，就是幪面超人二號的「反噬」不知怎地消失、沒有再提。為何他背叛後就沒有再反噬？難道只要背叛就不會有反噬？ (這樣誰都背叛啦... XD)\r\n\r\n總結\r\n\r\n作為幪面超人迷，就算可以接受電影的 bugs、享受電影中的熱血友情，也實在是不滿意沒有了「風雷電」及那些七十年代式的劇情，只能徘徊於合格之間。如果是以非幪面超人迷的角度看，此電影只看完開初半小時至四十分鐘就可以離場了....','幪面超人 The First - 後勁不繼',0,'','publish','open','open','','%e5%b9%aa%e9%9d%a2%e8%b6%85%e4%ba%ba-the-first-%e5%be%8c%e5%8b%81%e4%b8%8d%e7%b9%bc','','','2006-04-08 02:22:02','2006-04-07 18:22:02','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=211',0,'','',0),(212,3,'2006-05-16 11:23:51','2006-05-16 03:23:51','','ffvii_ac.jpg',0,'','attachment','open','open','','ffvii_acjpg','','','2006-05-16 11:23:51','2006-05-16 03:23:51','',213,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/ffvii_ac.jpg',0,'','image/jpeg',0),(213,3,'2006-04-07 01:36:33','2006-04-06 17:36:33','
\"\"
\r\n\r\n今天與友人去看了首場用吹氣大銀幕放映的動畫 FF VII: AC (以下簡稱「AC」)。這套作品相信絕大部份 ACG 迷都已經用邪道看過了，網上評價也多的是。我之前還未看過全套電影，只看過部份段落，這次既然在電影節中看了，也就順道評一下，順便也談談添馬艦的場地問題。\r\n\r\n在說正題前，先要反映一下今天主辦單位的一大敗筆 --- 在電影黑底白字的製作人員名單後，原本還有一段是主角 Cloud 騎電單車的片段，及帶有一些配樂的資料，在場觀眾數十人都在等看這段。但主辦單位竟然無視了最後這一段，在放映了十多秒後就停止了！留在場中的觀眾即時起哄，大家對於主辦單位這樣斬斷了影片非常不滿。之後過了一會亦沒有再度放映，觀眾只有無奈地散去。\r\n\r\n\r\n\r\n電影評價\r\n\r\n說回電影本身，一開初就給與觀眾大量背景資料，一時間實在應接不下。AC 本身因為背後有著複雜的 FF VII 遊戲設定，所以電影必需令觀眾對其世界觀有認識，所以要向觀眾灌輸這堆資料是無可厚非的。電影看來已經重點地只解析與電影相關的設定，但無奈資料仍是不少，沒有玩過遊戲或了解過其故事的觀眾仍是不易在短時間內完全明白 (例如我)，所以最終仍是頗為「Fans 向」。\r\n\r\n此片的重點在於特技，尤其是在打鬥的環節。Square 有了早前「有畫面無故事」的《Final Fantasy: The Spirit》的電腦立體特技技術，畫面精細度及華麗方面相信沒有甚麼要質疑的了。這次電影採取了與上次不同的風格，再不刻意著重人物的仔細，不會如上次那樣看到面部的毛孔，反而放棄精細度令電影更充滿日本 ACG 的感覺，看來 Square 已意識到立體動畫並不是單單求真。但立體動畫的最大難題還是在人物的動作，此片在打鬥時很出色，但到了靜止時人物的手卻成了敗筆 --- 手指的擺放很不自然，動作就如玩具一般生硬。至於動作打鬥的場面，流暢及華麗度著在一流，但分鏡則有待改進，尤其是中後段騎著電單車打鬥時頗為混亂。\r\n\r\n配樂方面，主要還是用植松伸夫的作品，我本人對他特別鐘愛，所以也不便詳評了。這次將原有遊戲樂曲重新編寫後，與電影看來也頗合得來，個人認為效果不俗。\r\n\r\n總體而言，電影是半「Fans 向」的，如果你對日本 ACG 有興趣，或想欣賞一下 Square 頂級的電腦特技，此電影就是合適的選擇了。這次放映宣傳說是「香港首播」，不知道會否再搬到電影院放映呢？不過我想就算會，都只會小規模地放映幾場了。\r\n\r\n場地問題\r\n\r\n電影節使用添馬艦及吹氣大銀幕，勢頭做得不錯，但在戶外放映始終會有很多可能發生的問題。以今天的放映為例，最明顯的問題是銀幕不平，令投射出來的畫面出現扭曲。另外，場地的燈光配合得不好，全場都有四周的鐵架的影子投射到銀幕上。這兩點就已影響了電影的畫面觀感，希望可以改善一下。\r\n\r\n另外，場地的音響亦要注意一下。首先，在最低頻的重低音設定得有點過火了，令電影在某些地方重低音震撼得有點過份，而且揚聲器也承受不住，令這些音域的重低音散開了，不夠實在。同時，右邊的揚聲器有故障，其聲音就像在一般場聲器貼放了雜物，經常出現物件震動的雜音，希望能作出改善。\r\n\r\n我之後還有數場在添馬艦看的電影呢，希望以上問題能得到改善或解決吧。','Final Fantasy VII: Advent Children',0,'','publish','open','open','','final-fantasy-vii-advent-children','','','2006-04-07 01:36:33','2006-04-06 17:36:33','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=213',0,'','',0),(214,3,'2005-01-23 22:00:39','2005-01-23 14:00:39','　早前中英劇團於文化中心劇場上演了改編自手塚治虫名著《火之鳥》的同名話劇，一連上映九場，反應尚算不錯。我看了其中一場，作為一個《火之鳥》迷，我想我或多或少可以說出此話劇與原著相異的地方。\r\n\r\n　此話劇分為「古代篇」、「現代篇」及「未來篇」，但其內容並不是改篇自原著的同名篇章，而是經過編劇重新編寫。由於原著本身有太多篇章、表達了對人生不同方面的思想，話劇也只能選其一二。以我的理解，編劇是以他看《火之鳥》後的感想及吸收到的訊息來重新編寫話劇劇本，選取了《火之鳥》中「不要對生死過份執著」的思想來作為主題，然後以三個不同的背景及表達手法以話劇方式重新演譯。\r\n\r\n\r\n　「古代篇」含有較重的編劇個人風格，與原著的表達手法相距甚遠。在這篇編劇用了「夢幻」的手法來演譯，場境可以突然轉換，以不同的「夢」來表達「不要執著」訊息。或許會有人覺得這樣增加了思考的空間，但是我卻認為這個是太「露骨」的表達手法。編劇在每一個「夢」的場境分別表達一種思想，每一次都頗為直接說出「不要執著甚麼」，而整體感覺則像是將很多短故事「炒埋一碟」，整體欠缺連貫的感覺。另外，這些短故事當中有些是來自原著的某一篇某一節，但那些人物出現兩三分鐘後就消失，完全沒有交待後續故事。這做法令觀眾會覺得這些角色是可有可無，而且也捉不到他們在整個話劇中的定位，感覺上好像只是為了與原著拉上關係而存在。\r\n\r\n　如果換為原著，會是怎樣的表達手法呢？原著是以實在的故事發展為主軸，讀者在故事中不同人物的經歷、思想發展等方面去模索作者意圖表達的意思，一邊看一邊思考，而某些篇章則會在最後直接指出作者想表達的思想、觀念。相比話劇中用「夢幻」的手法，我覺得原著以故事及人物來表達思想是更能令觀眾反思當中的意義，以及令整體故事更有連貫及統一。\r\n\r\n　「現代篇」則比較接近原著的手法，以故事及人物來表達「不要執著生死」的觀念，當中亦借用了「猿田博士」的名稱。雖然表達手法較為接近原著，但是在人物性格及發展上的處理則好像忽略了《火之鳥》中的一個特色：沒有絕對的奸角，也沒有絕對的正義人士。在話劇中，忠的永遠是忠、奸的永遠是奸；但是換作原著，我想其處理手法會換成英一郎（原奸角，猿田的學生）得到火鳥的血，但漸漸理解猿田的苦衷，但最後他卻又像當初猿田被自己背叛一樣，被他的學生所出賣。原著就是有著這種歷史因果在不同時空循環、人物沒有永遠的忠奸，才使《火之鳥》吸引了萬千漫畫迷。\r\n\r\n　「未來篇」是全劇最短的篇章（「古代篇」佔上半場，「現代篇」及「未來篇」佔下半場），只有約十分鐘，所表達的是「執著於生死只會墮入無間的循環」。這篇主題思想清析，但是真的是太短了，與「古代篇」中的短篇故事無異，個人認為將此故事加以發揮會比「古代篇」更有感染力。\r\n\r\n　雖然我對話劇認識不深，但是對演員的演出也有些少意見。「現代篇」的主要演員處理得不錯，是我最欣賞的篇章；「未來篇」實在太短了，我也看不出甚麼；但是「古代篇」的主角有馬則覺得還有改善的空間。雖說演話劇要有比較誇張的表情，但是我卻覺得這位演員的表情經常處於最誇張、最激動狀態，未能做到「收放自如」。這樣反而令觀眾對「激動」麻木了，分不清在那個地方是激情、那個位置是平靜。\r\n\r\n　整體而言，這次話劇對於「漫畫話劇化」是個不錯的嘗試、開始，令更多人明白到漫畫不是單純的消閒物品。但這次話劇中亦有不少我認為可以改善的地方，最主要是要多尋找漫畫界中對作品更多不同的體會、理解，令話劇更能吸收漫畫中的特色、表達手法及優點，這樣「漫畫話劇化」在技術層面上才能更具有交流的意義。','《火之鳥》話劇小感',0,'','publish','open','open','','%e3%80%8a%e7%81%ab%e4%b9%8b%e9%b3%a5%e3%80%8b%e8%a9%b1%e5%8a%87%e5%b0%8f%e6%84%9f','','','2006-05-16 11:27:11','2006-05-16 03:27:11','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=214',0,'','',0),(215,3,'2006-05-16 11:27:25','2006-05-16 03:27:25','','ad_police.jpg',0,'','attachment','open','open','','ad_policejpg','','','2006-05-16 11:27:25','2006-05-16 03:27:25','',216,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/ad_police.jpg',0,'','image/jpeg',0),(216,3,'2005-02-28 22:00:59','2005-02-28 14:00:59','

　　早前的 Comic World 19 相信大家都有耳聞，甚至到場參觀。CW 一向都有賣舊漫畫及雜誌，價錢頗廉宜，是我每次逛 CW 其中一個必看的攤位。這次我看見這本《AD. Police 25:00》，初看封面畫功不錯，近來又少看科幻作品，再加上剛好銀包內餘下廿元（好像不把錢用完就不死心似的），就買了下來。很有趣地，這本漫畫為英日雙語對白，原以為會看得不太起勁，誰知卻令我眼前一亮。\r\n

\r\n

　　在談漫畫前，先看看一些背景資料。如果你是大友克洋（註一）迷的話，看過這本漫畫封面的第一個感覺相信是很有他的味道吧！最簡單直接的就是顏色的運用，封面圖畫的上色與《亞基拉》動畫的感覺非常相似，而利用血及血跡來凝造真實感亦是大友克洋常用手法之的。後來參考了一下網上資料（註二），發現此作的畫家 Tony Takezaki（トニーたけざき）比大友克洋年輕十年，而其畫風受大友克洋之影響之深亦可以理解。此外，自《AD. Police 25:00》於 1989 年出版以來，在其後十年間還推出了後續漫畫及三套 O.V.A. 動畫（註三），可見它頗受歡迎。

\r\n\r\n

　　整體而言，這本漫畫完全體現了八十年代實驗漫畫興盛的情況。此書包含八個短篇故事及一個序章，體材與《大友克洋幻想集》相似，令作者能在不同的短篇中試驗不同的分鏡、畫法及故事編排，單是故事方面，就有驚慄、科幻、懸疑、感情等內容，試驗作者對不同故事的掌握、運用與發揮。我最欣賞此作的地方是它不但試驗了不少風格，而且還配合得十分成功。例如它普遍採用素描感較重的畫風，但在搞笑的部份則換上了接近近年日本主流的簡單線條畫法，而在回想往事及一些感性的鏡頭則用上水彩作明暗，各種畫風各師其職而且配合得宜，令漫畫的感染力大增。

\r\n

　　另一個成功的綜合試驗就是分鏡、對白及畫風等多方面配合效果的實驗，主要有兩大嘗試。首先是在一篇感情短篇故事中用上了純插畫加旁白、全篇只有一句對白，這手法使讀者更專注於畫面上每一個細節，而作者亦藉此以不少畫風細緻地刻畫了該世界中的衆生相。而旁白及唯一一句對白的運用亦不可忽視，在故事末段的字體的大小變化及對白的出現很有效地帶引了文章的高潮及引來讀者的重視。而另一個嘗試則是在一個純搞笑的短篇中用上了美式英雄漫畫的分鏡及明暗對比，同時在一堆搞笑對白及情節上加上十分抵死的旁白，而描繪漫畫的白痴搞笑方面又用了日本漫畫常見的動作及手法，整體效果十分好，比單純用日本畫風及日本手法表達的搞笑漫畫有過之而無不及。而全書以此作結，更是令讀者回味無窮，很想一看再看。

\r\n

　　最後，還是一再向大家推介這本風格獨特的短篇漫畫集。你有沒有看厭了近年的一大堆少年打鬥、萌及殺必死（註四）漫畫？我相信終有一天人們會再次喜歡這種內容精彩多變、以冒險創新為先的實驗漫畫。歡迎大家來會室借閱《AD. Police 25:00》（註五）！

\r\n

————————————————————–

\r\n

註一：大友克洋為七八十年代的漫畫家，其代表作為《亞基拉》(Akira)，是當年少數遠銷歐美的日本漫畫之一，更引來一些日本研究及社會學博士的注意。其動畫版更是大受好評，成為經典中的經典。連著名日本文化研究學者 Susan J. Napier 博士著書總論日本動畫生態亦以《Anime from Akira to Princess Mononoke》為題，可見《亞基拉》在動漫界以致日本文化研究方位均有重要地位。原本這套漫畫的炒價甚高，但現在大專動漫聯會主辦的東立代訂服務可以八折訂購，我也準備訂一套，有興趣的話就不要錯過了。

\r\n\r\n

註二：資料來源：The Ultimate Manga Guide
\r\n http://users.skynet.be/mangaguide/au1488.html
\r\n http://users.skynet.be/mangaguide/au1943.html
\r\n

\r\n

註三：詳細可見此網介紹：AD. Police Main Gate
\r\n 文中並無提及其 TV Series，因為它雖然名義上及世界觀上承繼了 AD. Police，但就網頁提供的截圖而言它完全是近年機械人動畫的畫風，失去了《AD. Police》原有的特色，似為商業成份為主的作品。

\r\n\r\n

註四：簡單解析及舉例：
\r\n 少年打鬥漫畫：打個不停，例如《Hunter x Hunter》 ，《OnePiece》
\r\n 萌：以可愛的女角吸引講者，例如《四葉妹妹》、《Angel/Dust》
\r\n 殺必死：無需要地露內褲或胸罩來引起讀者幻想，例如《Love Hina》、《草苺100%》

\r\n

註五：
\r\n 我將捐出此書 ，現打算與《大友克洋幻想集》一起放於 D3 櫃，最遲於本週三入櫃，如找不到可以利用奧丁漫畫檢索系統或向莊員查詢。

','實驗漫畫的表表者 - 《AD. Police 25:00》',0,'','publish','open','open','','%e5%af%a6%e9%a9%97%e6%bc%ab%e7%95%ab%e7%9a%84%e8%a1%a8%e8%a1%a8%e8%80%85-%e3%80%8aad-police-2500%e3%80%8b','','','2005-02-28 22:00:59','2005-02-28 14:00:59','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=216',0,'','',0),(217,3,'2006-05-16 11:29:42','2006-05-16 03:29:42','','journal_of_the_vampire_hunter.jpg',0,'','attachment','open','open','','journal_of_the_vampire_hunterjpg','','','2006-05-16 11:29:42','2006-05-16 03:29:42','',218,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/journal_of_the_vampire_hunter.jpg',0,'','image/jpeg',0),(218,3,'2005-03-25 22:00:41','2005-03-25 14:00:41','
\r\n\r\n　　事先聲明，我純粹以一個日本動漫迷的角度來看這本漫畫，本身對港漫認識不深，亦沒有看過喬靖夫的原作。\r\n\r\n\r\n　　原本並不熟識港漫的我，日前在 MiniForum 看到這本港漫的宣傳海報，發覺其畫風頗特別，此海報中的懸疑氣氛又好像預告著故事會不錯 (網友也說原著的故事不錯)，所以便買下了。先談畫風，上色手法很好，雖然有朋友說畫面有些模糊而不太喜歡，但是我覺得這樣更能凝造不同的氣氛、可塑性大。在人物描繪方面也不錯，沒有於我以前看過的某些港漫中「每個都是肌肉人」的情況，女性也畫得很自然，不會畫得像個男性一般。然而，某些地方還是覺得太重「肌肉人」的味道，例如頭與身的比例有時太小 (如在酒吧圍著拜諾恩的?人)、封面中主角的腳稍嫌粗了一點及遊擊隊的?人身材太過「標準」等。分鏡方面方面不過不失，比較突出的是遊擊隊一段很出色，對凝造氣氛幫助很大。\r\n\r\n　　故事方面，初段的開場段實在不錯，氣氛凝造得好，動作場面雖然不多但迫力十足。之後遊擊隊的一段亦十分震撼，接著墳場及酒吧兩段亦做得不錯。但是或許大家從以上少少形容中已經察覺，整體連貫上出現了問題，好幾段不相干的情節放在一起，而且還沒有任何銜接位，令我看得沒有沒腦。單獨的段落本身已經不長，雖然看得明，但對了解故事幫助不大，加上整體無銜接，令我看完整本漫畫後對故事了解完全沒有幫助，只是知道數個極段的零碎片段。\r\n\r\n　　漫畫後說到香港缺乏投資者去支持拓展新題材的漫畫，的確是現時我所看見港漫面對的最大問題。說畫面仔細度其實港漫能完全將日漫比下去，但問題是故事創意不大，少見有新意念出現。我本身看這本漫畫的其中一個原因就是想看看其故事是否能突破現有港漫的框框，可惜第一期的故事實在太斷，只有零碎的片段，令我對其故事的基本毫無頭緒，有點失望。\r\n\r\n　　作個總結，我仍然會追看這本港漫，欣賞一下其畫風及迫力，希望能進一步展示喬靖夫所說「在故事和美術上與其他港產漫畫風格大異的作品」。但是我最期待的仍是在劇情表達方面能改善，展示狩獵組所謂的「新題材」、出版人提及之「扣人心弦」的故事，向其他港漫作者證明不應只靠「食老本」過日子。 ','《吸血鬼獵人日誌》閱後感',0,'','publish','open','open','','%e3%80%8a%e5%90%b8%e8%a1%80%e9%ac%bc%e7%8d%b5%e4%ba%ba%e6%97%a5%e8%aa%8c%e3%80%8b%e9%96%b1%e5%be%8c%e6%84%9f','','','2005-03-25 22:00:41','2005-03-25 14:00:41','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=218',0,'','',1),(219,3,'2006-05-16 11:32:54','2006-05-16 03:32:54','','GenShiKen-01.jpg',0,'','attachment','open','open','','genshiken-01jpg','','','2006-05-16 11:32:54','2006-05-16 03:32:54','',221,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/GenShiKen-01.jpg',0,'','image/jpeg',0),(220,3,'2006-05-16 11:33:09','2006-05-16 03:33:09','','GenShiKen-02.jpg',0,'','attachment','open','open','','genshiken-02jpg','','','2006-05-16 11:33:09','2006-05-16 03:33:09','',221,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/GenShiKen-02.jpg',0,'','image/jpeg',0),(221,18,'2005-02-10 22:00:21','2005-02-10 14:00:21','by 世原\r\n\r\n

這是世原君的網上日誌。(如有雷同, 實屬不幸)

\r\n

\r\n

９月ｘ日　第一話

\r\n

藝墟是新生入社團的遊藝會。我們慶大有動畫社和漫畫社，一早就想好要加入一個了。偷聽到動畫社坐攤位的在談論動畫界的小道消息，如新作kujian的幕後，有大作家的弟子轉做商業同人誌。

\r\n

漫畫社方面也不錯，前輩很專業，他們自己談得很熱烈，但覺得很難加入他們。那水平和自己有不小距離呢。\r\n

\r\n

聽到漫畫社的活動，以事務性質為主，也使人提不起勁。今天還是算了。

\r\n

９月１ｘ日

\r\n

終於找到了現視研的會室，在偏偏僻僻的一個地方。那天碰面的高板君原來已經入會了。進去看看，有一個大塊兒招呼我，但他古古怪怪的，一看就是個御宅。

\r\n

會室的電視在放kujian動畫，之後前輩們話題都是kujian，制作的手法、動機呀,、橋段從哪裡引證呀，嚴如一個討論會。雖然我也都有追看，但係唔夠膽認有看過。

\r\n

後來中計了，被跣左一鑊。沒人時，不自覺在會室偷看figure的小褲褲，看H漫的惡行都被揭發了，雖然得知我和他們都是同道中人，但也不應用如此殘忍的手段啊。

\r\n\r\n

９月１ｘ日

\r\n

自從那次後都不敢再去現視研了。在canteen撞見高板君。他說我應該和那班人合得來。是嗎？高板才像呢。

\r\n

高板邀我看他的宿舍。玩KOF，我這個菜鳥和他高手真是冇得玩，於是高板call埋現視研三人組，五個人在宿舍小室吃頹飯，打電玩和看漫畫。有志同道合的豬朋狗友真好，他們雖然不是特別熱情，但幾個人沒事做就聚在一起，不是因什麼友情呀關係呀利害呀，單單只因是同道中人。愈來愈發覺自己不能幸免了。

\r\n

因為高板女友（不是女友嗎？真是個謎）來了，我們四個做了「孤兒」，在街上吹風。我終於鼓起勇氣說要到他們家打H Game見識見識。人就應該對自己的個性和喜好老實點，無需要做作啊，好像很難但又很容易。我以前缺少了的，就是一點覺悟。

\r\n

9月ｘ日　第二話

\r\n

和斑目他們行信和。

\r\n\r\n
\r\n
\r\n

是否總是日本人強調團體性呢？無論是大公司的上班族，學校裡，到小眾趣味也要組織同好會？看動畫，看漫畫可以一個人做，也可以和同好分享討論，提昇欣賞的層次。像這個現視研，都是一班無可救藥的人，宿命性地聚集在一起的會社。因為大家都是同一類人，有一個屬於我們的場所。而我覺得最重要是可以忠於自己的性格，可以任性一點，即使是覺得慚愧，不好意思，被人視為邊緣的小趣味，一起做的話，就變得有勇氣了（至於自稱同道之士，說這是把道德邊緣合理化，則是他們的歪理）。這心情相信世上的，人多多少少是共通的。

\r\n

9月ｘ日 第五話

\r\n

前幾日看到代表會院委的通告，因為現視研沒有舉辦學生會認可的如文化節一類的活動，所以要收回現視研的會室給其他新開的會社。真是難以至信，要數頹莊，慶大還有大把。雖然十分可惜，但也是無可奈何的事實，唯有逆來順受。反而是春日部（她還算是外人）看不過眼，走去和代表會理論。

\r\n

代表會的人並不是善男信女。而且，世上總有人以為，看動漫和打電玩是小兒科的娛樂，覺得學校裡搞這些事浪費資源。現視研的價值是什麼呢？現視研淪陷了，其它ACG的便順理成章倒下了。他們明白嗎？不爭取就什麼都沒有。斑目我地幾個醒覺的時候，事情卻從特別的途徑解決了。神秘的會長真有一些必殺技，但我還不知道細節。

\r\n

如此情節，可能世界到處的動漫社也有發生呢。

\r\n\r\n

ｘ月ｙ日 番外篇

\r\n

上網時發現香港的X大發現了這樣的事情。

\r\n

http://www.inmediahk.net/public/article?item_id=10039&group_id=16

\r\n

要數動漫畫迷面對的危機，有兩種，一係同其它競爭對手爭取有限的資源（如前面的爭會室），二係被可怕的道德家去審判。

\r\n

在日本，動漫畫產業是受到社會認同的。然而也因為一件「宮崎勤」兇殺案事件，社會吹起了整頓動漫畫業的風氣，政府監管和自我審查使業界陷入幾年低潮\r\n（http://www.cabeat.com 有些相關文章）。台灣漫畫業也有過受嚴格審查的日子，漫畫封面大大的打「禁」字（見台灣傻呼嚕同盟的「動漫2001」）。

\r\n\r\n

聽說香港的漫畫出版界和讀者近來一陣子都相安無事，雖然這邊出的少年漫畫(Jump/Magazine連載等)，是最登堂入室的，合家大小都適合看，在香港卻無厘頭咁被加上封條。但反正學生們照可以買他們喜愛的漫畫，誰也沒放在心上，一買來撕下封條就看了。也有些家長教師認為漫畫就是不良品，所以不可以公然帶回校，但放幾本在書包也是管不到，誰也不太放在心上。大概這種就是，社會不認同，但也不管他的邊緣文化。

\r\n

興風作浪的人搞這搞那，卻難保不會影響這種平衡狀況。例如，今時今日，網上沒有東西下載不到，網上論壇更可組織業餘同好做翻譯，只要漫畫家還在工作，海外的出版商對漫畫讀者不是必需品。但如果弄到一個地步，對出版商的監控使他們難以維生，沒有了高質素的印刷本海外版（據說香港中文版的印刷質素最好，價錢比日本還貴；台灣版一般翻譯較好），也不是消費者愛見到的情況。

\r\n

日本的動漫畫業，是數十年前的大師──如手塚老師──一點一點建立社會地位的，到現在歐美的世界另一端也有影響力。其他地區，如韓國力推遊戲業。香港的董生政府說要推動電影業發展，那裡沒有人會拿色情電影影響青少年而大發偉論；在國語歌年代，粵語歌曲都很低俗，不是如黃沾等偉人，今天電台不會以放廣東流行曲為主。動漫畫在香港雖然很流行，街上車上的人都在香，和這邊一樣，但因為不是他們的東西（我也看過港漫，很有風格呢，但還不成氣候），始終還是被邊緣化的小眾趣味。雖近來有名嘴才子都在電台介紹過有看頭的動漫畫，但如這次大學線炒BL－H漫的事，卻時有發生。看來推動動漫畫的正面價值，也是當地的動漫畫社的一項工作。','為什麼要有現代視覺文化研究會？',0,'','publish','open','open','','%e7%82%ba%e4%bb%80%e9%ba%bc%e8%a6%81%e6%9c%89%e7%8f%be%e4%bb%a3%e8%a6%96%e8%a6%ba%e6%96%87%e5%8c%96%e7%a0%94%e7%a9%b6%e6%9c%83%ef%bc%9f','','','2006-05-16 11:36:28','2006-05-16 03:36:28','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=221',0,'','',0),(222,18,'2005-08-03 22:00:36','2005-08-03 14:00:36','by Steven\r\n\r\n　　相信正在看這篇文章的讀者，應該不會不知道藤子‧F‧不二雄這位多啦A夢之父吧！藤子‧F先生筆下的多啦A夢（前香港譯名為「叮噹」）無論在任何年齡層中都為人熟識，為人熱愛，但對多啦A夢的父親——藤子‧ F‧ 不二雄先生又有多少認識？在筆者開始探討藤子‧F先生的名作之前，先為大家介紹一下藤子‧ F先生的生平吧！\r\n\r\n\r\n　　藤子‧F‧不二雄原名為藤本弘，於１９３３年１２月１日日本富山縣高岡市出生。１９４４年唸小學時認識了轉校生安孫子素雄（藤子不二雄A），從此便一起創作漫畫。他們曾說希望自己的漫畫不是璀璨而短暫的煙火，而能像蚊香一樣久久燃燒。１９４７年藤本弘受到漫畫大師手塚治虫的啟發，立志成為兒童漫畫家。１９６４年發表Q太郎一炮而紅，從此奠定了他在漫畫界的重要地位。１９６９年１２月，藤本弘和安孫子素雄合作，以藤子不二雄的筆名表了多啦A夢，在「小學１年生～４年生」雜誌中開始連載。在１９７３年贏得日本漫畫家協會優秀賞。「藤子不二雄（Fujiko Fujio）」這個筆名，是藤本弘和安孫子素雄自１９５４年起共用的筆名，直至１９８７年１２月２３日，兩人決定拆夥為止。藤本弘改名為「藤子不二雄Ｆ（Fujiko Fujio F）」。 １９８９年２月，受石森章太郎先生的建議，改名為「藤子‧Ｆ‧不二雄（Fujiko F Fujio）」。在１９９４年贏得漫畫家協會文部大臣賞」。１９９６年９月２１日，藤子．Ｆ．不二雄先生（以下簡稱藤子Ｆ先生）在繪畫會作電影放映的影畫原作《多啦A夢大長篇──上鏈都市歷險記》）的執筆途中，突然失去意識昏倒，一直沒有醒來。經搶救後仍返魂乏術，於９月２３日（星期一）凌晨２時１０分因肝衰竭宣告不治，享年６２歲。他的葬禮於９月２９日（星期日）在東京都台東區的寬永寺舉行。\r\n\r\n　　在寫任何東西之前，筆者雖先說一樣東西，作為一位香港的多啦A夢迷，本人亦喜歡稱多啦A夢為叮噹，但筆者亦都必須尊重己故藤子‧F老師的願望，故本文將會用「多啦A夢」這個名稱。希望喜歡「叮噹」這個名稱的讀者們多多包涵。\r\n\r\n　　其實，藤子‧F先生的作品除了較出各的《多啦A夢》、《Ｑ太郎》等，還有其他不太出名的《時光巡邏隊》、《２１衛門》等，無論是哪一套，都有一樣的共通點，而這共通點更是造就藤子‧F‧不二雄成為一代漫畫大師的重點。簡單來說，這共通點就是：藤子‧F先生有多套作品都是以現實為背景，在這之上加上幻想，給予讀者想像的空間，同時加上一種調味料：「純真」。這個現實、幻想與純真交纏下而產生的作品最易令人引起共鳴，無論大人抑或小孩，都會對他的作品有深刻的體會。可能我這樣說大家未必明白，那我就用大家最熟識的《多啦A夢》來解釋一下我的觀點吧！\r\n\r\n　　《多啦A夢》是以野比大雄為中心的故事，他的背景是一個在平凡中生活的、純真的小學五年級生。他有著缺點與優點，與一個現實的平凡人沒有多大的分別，再加上他對任何事情的一顆善心以及表現在大長篇中的冒險精神，這種平凡的背景與及這種大部份人深底裡所追求的善心及冒險精神，使大部份人更容易代入野比大雄這個角色中，跟著故事的發展去思考、去冒險。這就是藤子‧F先生每部作品的第一步。\r\n\r\n　　跟著，藤子‧F先生開始加入幻想的原素。在平凡的野比大雄的生活中，在沒有任何先兆的情況下，加入一個在現實中還未出現、暫時只存在於幻想的「多啦A夢」，同時還創造了「多啦\r\nA夢」的道具。雖然在短篇故事中的故事發展都有一個模式：大雄被欺負→哀求多啦A夢幫忙→拿出道具→大雄多因誤用而自食惡果，但看故事發展的同時，讀者總會想「多啦A夢會拿出甚麼道具？大雄會怎樣誤用？」等等多個問題。這種給人想像的空間令讀者更深刻體會作者的心情，更能吸引讀者繼續去尋夢。這個想像空間就是令藤子‧F先生導向成功的第二個因素。\r\n\r\n　　最後，藤子‧F先生便灑上「純真」這種調味料，令他的作品做到揚威海外，歷久不衰。以《多啦A夢》為例子，大雄的對人毫無機心、靜兒的為人善良。雖然有胖虎與小夫等欺善怕惡的角色，但他們還是一個肯幫助朋友、肯為朋友著想，天真、純真的小孩。筆者已經是年近二十歲，但仍是一個多啦A夢迷、對多啦A夢不捨不棄，而且當我年紀越大、對陪著我長大的多啦A夢更為熱愛。因為當人年紀越大，越發覺成年人的世界並不像孩童時期所想的那麼簡單。現實世界這麼複雜，充滿著鬥爭、奸詐，純真卻越來越少，處於現實世界的成年人們難免會感到孤單，甚到迷失自我。每當我進入多啦A夢的世界，總可以找到自己小時候的點滴、小時候的理想，幻想著自己是正義英雄、幻想著自己自由地遨遊太空、幻想著自己有一個神奇的朋友——多啦A夢。從多啦A夢的世界，總可以找到這些自己遺忘已久的東西，而多啦A夢的世界就是這麼可愛，充滿著童真，而藤子\r\n‧F先生的其他作品，如《奇天烈百科全書》、《外星毛查查》等，亦都是擁有同一份「純真」。我相信無論是那個人，小童時代永遠都是天真活潑，充滿著幻想及理想，所以亦能從藤子‧F先生那些充滿幻想、純真的世界裏找尋到自己小時候的影子，所以藤子‧F先生的作品不只吸引小朋友，同時亦吸引了處於現實世界的成人們。這一份「純真」令藤子‧F先生的作品在每個時代個深受愛戴，令藤子‧F先生成為一代漫畫大師。\r\n\r\n　　現在的我，已經是二十歲了，已經成為了人們口中所說的「不應該繼續沉迷漫畫、迷戀幼稚」的年紀。不過，我卻不會為迷戀多啦A夢而感到羞恥，我反而感到驕傲，因為我知道藤子‧F先生的作品不是只為小朋友而畫，更是為於現實世界中迷失了自我的成人而畫的。我寫這一篇文章，不是用來讚揚藤子‧F先生，只是希望大家能夠明白藤子‧F先生的作品的真諦，而不是當作「幼稚的小孩作品」，令更多人嘗試去看，甚到喜歡藤子‧F先生的作品。\r\n\r\n　　藤子 ‧F先生曾經說過一句話：「如果可以多為一位讀者畫上笑容，那我就不枉成為漫畫家了。」（資料來源：叮噹完全大百科）我相信他已經做到了，因為他將「夢想種子分佈了給有夢想的人手上。」我希望他的弟子能繼承藤子‧F先生的志願，多為一位讀者畫上笑容，多將「夢想種子分佈了給有夢想的人手上。」。\r\n\r\n後話：\r\n筆者事後發現，多年前有藤子迷對「純真」一點寫過近似的文章，難道是不分時空的共鳴乎？藤子‧F老師萬歲！','淺談多啦A夢之父 — 藤子‧F‧不二雄',0,'','publish','open','open','','%e6%b7%ba%e8%ab%87%e5%a4%9a%e5%95%a6a%e5%a4%a2%e4%b9%8b%e7%88%b6-%e2%80%94-%e8%97%a4%e5%ad%90%e2%80%a7f%e2%80%a7%e4%b8%8d%e4%ba%8c%e9%9b%84','','','2006-05-16 11:40:12','2006-05-16 03:40:12','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=222',0,'','',0),(223,23,'2005-07-16 22:00:55','2005-07-16 14:00:55',' 　　手塚治虫和宮崎駿作為日本動漫界的兩位殿堂級大師，他們的作品都各有特色，而且對動漫界帶來十分深遠的影響。因篇幅所限，以下單就他們的動畫製作特色及影響作一個比較。\r\n\r\n　　就特色而言，兩者在動畫製作的方向上就有明顯差別，手塚治虫的動畫自第一套作品「小飛俠」起，就以電視動畫為其發展方向，以將動畫普及化為目標，頗為多產，改編多部自己的漫畫成為動畫。宮崎駿雖然在早期製作過有名的電視動畫如「飄零燕」，但自從第一部動畫電影「風之谷」成功之後，建立了「吉卜力工作室」（STUDIO GHIBLI），主要製作原著改編動畫電影，偶而製作電視動畫及音樂電影。\r\n\r\n\r\n　　在背景題材方面，手塚的作品比較多元化，他的作品包括了過去、現在與未來，單以「火之鳥」一部作品就貫穿了日本古代直到未來世界了，雖然他的作品滲入了一些科幻的部分，但偏向描寫現實世界的歷史啟示，以至未來世界的可能性發展。相比之下，宮崎駿的動畫像童話寓言，很多時候是發生在虛構的幻想世界之中，將懷舊的感覺加上科幻的元素，建構出如「風之谷」及「天空之城」的世界，又或者在現實的世界出現超現實的東西，例如「龍貓」，至於一些由「吉卜力」製作，比較寫實的作品如「再見螢火蟲」，很多人誤以為是宮崎駿的作品，其實是高畑勳創作的。\r\n\r\n　　故事內容方面兩者都充滿內涵。手塚的作品都帶有發人深省的內容，圍繞著生命意義的大課題，涉及不少哲學層面的問題，特別表現出對科技的發展的擔憂，亦有包含對社會的批判、人性的探究等嚴肅話題的作品如「怪醫秦博士」和「火之鳥」，種種故事顯露出他對物質文明的反動，希望人類回歸自然的寄意。宮崎駿的每部作品旨隱含某種寓意。他透過他的作品傳遞出他的思想，例如「風之谷」和「幽靈公主」帶出人類不可能擺脫自然，提倡環保意識。在描述戰爭之中，滲透了反戰意識及對和平的渴求。兩位大師同樣擁有強烈的人文精神，不同之處在於手塚的表現方法較直接；而宮崎駿則以雅俗共賞的寓言手法寄意。\r\n\r\n　　製作技巧方面，為減低成本關係，手塚採用了偷格、靜態畫面等手法，結果畫面比較生硬，畫面質素也較差，例如描述汽車隋崖的畫面，他只畫出墜崖前及墜毀後的粉身碎體，避開汽車在空中打轉之類的麻煩場面。宮崎駿的動畫是質素的保證，畫面及人物動作細膩，多次與音樂大師久石讓（事實上亦是藉宮崎駿的動畫揚名）合作，譜出動聽的音樂。他表明絕不犧牲品質向時間及成本妥協，往往花數年時間製作一部動畫。\r\n\r\n　　就以上所見，兩位大師在動畫製作上都有著各自的創建，為日後的動畫發展帶來了深遠的影響。\r\n\r\n　　首先，手塚開創了獨立動畫製作公司，雖然後來倒閉，但卻為後輩如宮崎駿所仿傚。他更重要的影響是開日本電視動畫先河，小飛俠就是第一部電視動畫，自此電視動畫成為主流。手塚以低成本的大量生產模式製作動畫，由一秒24格的動畫改成8格，並以多種技巧彌補畫面的不流暢性，奠定了日本動畫製作的方向。可惜這電視動畫的製作時間和成本受限制，結果使到動畫企業高層主導動畫製作，影響了創作自由。\r\n\r\n　　作為日本動漫之父，手塚的動畫以豐富的主題、多元化的角度及廣闊的視野，帶領觀眾作深層次思考，改變了日本人對動畫的觀念，提高了動畫的地位，並帶領日本動畫的發展方向，成為日後動畫創作人的典範。手塚本身很仰慕迪士尼，早期的動畫很多都受到米奇老鼠影響，其中最明顯的是小飛俠跟米奇一樣只有四隻手指。可是風水輪流轉，相隔多年後，他的動畫反過來影響歐美，造成了一陣手塚熱，部分國家自己續作了「小飛俠」的動畫，而他另一套作品「小白獅」亦涉嫌被動畫王國迪士尼抄襲成為「獅子王」，可見他的影響遍及國內外。\r\n\r\n　　而宮崎駿則堅持個人風格，不願受制於電視動畫，與友人成立了被稱為日本動畫「獨立國」的「吉卜力」，致力製作自己理想的動畫，鼓勵了個人動畫電影的製作，例如近來的個人動畫奇才新海誠。在日本動畫低潮、經濟仍未復甦的時期，宮崎駿的「千與千尋」仍能夠創出日本史上最賣座電影的佳績，並在海外獲得了多個獎項，大大提高了日本動畫在國內外動畫及電影界的地位，造成了宮崎駿熱潮。此外，他更致力培養人才，創辦了動畫學院，招收仰慕他的新人加入「吉卜力」的製作，作品如「百變狸貓」就是徒弟們的作品。\r\n\r\n　　總括而言，手塚治虫對整個日本動畫文化的形成與普及產生了很大的影響；而宮崎駿則走高品質個人風格動畫電影的路線，維持了日本動畫的聲譽。兩者都享譽國內外，名留日本動畫界的史冊。 ','手塚治虫與宮崎駿的動畫製作比較',0,'','publish','open','open','','%e6%89%8b%e5%a1%9a%e6%b2%bb%e8%99%ab%e8%88%87%e5%ae%ae%e5%b4%8e%e9%a7%bf%e7%9a%84%e5%8b%95%e7%95%ab%e8%a3%bd%e4%bd%9c%e6%af%94%e8%bc%83','','','2006-05-18 01:24:19','2006-05-17 17:24:19','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=223',0,'','',0),(224,3,'2005-12-22 22:00:35','2005-12-22 14:00:35',' 　　近日在吳偉明的知日部屋開展了連串關於 BT 的討論，對於 P2P (BT/emule/Winny etc.) 促進了日本動漫在全球的傳播，我想這已是不能否認的事實，這方面其他網友亦已說了很多。但換個角度，對於個別動漫畫製作人以至整體日本動漫界而言，這又是否必定是好事呢？\r\n\r\n\r\nBT對動漫是好是壞？\r\n\r\n　　不少人都認為「如果是好的作品，我就會買正版書/碟/精品」，所以 BT 對動漫界是沒有大影響的。但仔細分析後，卻有以下數點想與大家分享一下：\r\n\r\n1. 買正版書/碟的人有多少呢？\r\n\r\n　　對於動漫迷或該作品的 Fans 而言，我相大多真的會買書/碟。但遊離份子呢？對於一個動漫作品有多少非 Fans 的人購買，我沒有實質資料，但無可否認這一批人在可以免費下載的情況下，絕大部份都不會購買正版，對售賣作品的收入有一定影響。\r\n\r\n2. 是否所有動漫作品都有精品呢？\r\n\r\n　　雖然大多熱門動漫作品都有大量精品，但這不是必然的。就以近年我最欣賞的《LastExile》而言，以我所知除了 HobbyJapan 能訂購 Figure 及正版 DVD 送摺紙模型外，機乎是沒有精品的。\r\n\r\n3. 好壞作品的兩極化？\r\n\r\n　　這一點我以往一直沒留意，直至年多前 henryporter 提出以下論點我才醒覺：質素較差的作品就「奉旨」免費給人看嗎？(見無神論者的巴別塔)。現在動漫界推銷策略是作品為次、周邊為主，收入主要靠周邊。對於有名氣的作家及熱門作品，這個方程式是沒有問題的。但是對於一般作家而言，每人都會要經歷「newbie」的時期，技巧是要培養出來的；就算是名家，也會有水準低落的時期。那麼在周邊為收入來源的前題下，這些水準較差的作品又有多少收入呢？相對於靠售賣作品本身的年代，相信收入差距一定大得多。雖說汰弱留強是自然界定律，但這種情況越來越極端化卻會埋沒了一些有潛質的人。\r\n\r\n4.「周邊主導 (side-product orientated)」對動畫是好是壞？\r\n\r\n　　以上三點是對個別動漫製作人的微觀情況，但同時亦要留意整個動漫界的情況。近年「周邊主導」的情況越見普遍，BT 可說是催化劑，不少作品根本是以周邊的銷售情況來決定作品的主線與去向，這樣對作品質素有很大影響。周邊產品本應是因應作品而推出的，但現在因果逆轉卻令動漫作品含更多商業計算、更重商業味。同時，在周邊主導的情況下，不以賣漂亮角色造型的作品亦變得較難宣傳，間接影響了整個動漫界的多元性。\r\n\r\n　　以上四點我想還不夠全面，有錯漏的話還講指正。但我想強調的是 BT 對動漫界有利亦有弊，我們既不應單方面讚揚 BT 對動漫傳播的功勞，亦不能單方面指責 BT 對動漫製作人及動漫界發展的影響。說到底，BT 亦只是動漫畫傳播的一種方法，它與其他任何方法一樣，有着其優點與缺點。\r\n\r\n面對BT、反客為主\r\n\r\n　　說到這裏，順便談一談動漫界的應對。我可以大膽地提出，不論「周邊主導」及 P2P 動漫傳播對動漫界是好是壞，它們已勢成現今、以至十年來的動漫界發展趨勢。我認為動漫製作人及公司如要因為以上兩者的缺點而一味與之對抗，其實對自身並無好處。就像我以前評論音樂與\r\nP2P 的關係一樣，動漫製作人及公司應「化危為機」，想想在 P2P 盛行的時勢下如何反借 P2P 以幫助自己，甚至倒過來主導 P2P 的發展；本來較難借周邊來推廣的作品，在宣傳上亦要轉型，看看能否也借周邊來宣傳、或者相反地開創另一推廣及行銷手法。\r\n\r\n總結\r\n\r\n　　回歸原來的主題，其實任何傳播方法對動漫都有不同方面的影響，P2P 只是其中之一而已。以往由報紙到專門雜誌、由大氣電波到電腦光碟的轉變中，動漫都能夠適應及利用新的媒介，我想過了數十年後，「P2P」只會是整個發展洪流中的一小段吧。 ','動漫 vs BT',0,'','publish','open','open','','%e5%8b%95%e6%bc%ab-vs-bt','','','2005-12-22 22:00:35','2005-12-22 14:00:35','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=224',0,'','',0),(225,1,'2006-05-16 11:49:54','2006-05-16 03:49:54','香港動漫研究所為整理及收集動漫研究文章之網站，站內所有文章之版權聲明均由作者負責，如對文章之版權及運用有任何查詢請直接聯絡作者。','版權聲明',0,'','static','closed','open','','%e7%89%88%e6%ac%8a%e8%81%b2%e6%98%8e','','','2006-08-12 16:54:49','2006-08-12 08:54:49','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?page_id=225',3,'','',0),(226,3,'2006-05-19 11:21:05','2006-05-19 03:21:05','','chrno_crusade.jpg',0,'','attachment','open','open','','chrno_crusadejpg','','','2006-05-19 11:21:05','2006-05-19 03:21:05','',227,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/05/chrno_crusade.jpg',0,'','image/jpeg',0),(227,3,'2005-04-18 23:01:26','2005-04-18 15:01:26','原本打算待有空時重看整個 Chrno Crusade 的動畫及漫畫版才撮文，但是今天看到別人的評語後，「我心中那團火」(< --少林足球) 已經按捺不住了~~ 先簡單寫一下吧~~ :)\r\n(下文只複製自我在該 BBS 的回應)\r\n\r\n

\'\'
\r\n\r\n\r\n漫畫原名：Chrno Crusade\r\n期數：1-8 (完)\r\n原著：森山大輔\r\n東立爛譯名：摩登大法師\r\n國內字幕組及台灣 DVD 代理木棉花譯名：聖槍修女\r\n動畫集數：1-24 (完)\r\n動畫製作：GONZO\r\n\r\n《Chrno Crusade》是令我眼前一亮的漫畫之一 (動畫可以說是完全別一個作品，待會再談)，其故事大膽地設定為不可能出現 happy ending，而故事發展不斷環繞男女主角之間互相緊扣的矛盾命運：當你想救她，你就會蠶食了她的生命 (詳細的原因不說了，留待看倌們自己看吧 XD)。故事中女主角並不著緊於生命的長短，作者以此帶出一個對生命的看法：生命只在乎活得精彩，不在乎活得多久。此漫畫既有精彩的打鬥場面、吸引的故事佈局、還包含了作者的人生觀，絕對值得一看。\r\n\r\n\r\n動畫版開初的故事佈局已經與漫畫不同，到了中段更是越見分歧，連故事重心亦出現了變化：動畫版有非常重的宗教批判意味，這是漫畫版幾乎沒有的。我本身是無神論者，對於《Chrno》動畫化後有極重宗教批判性並不反感，但是覺得這與漫畫原著的差別未免太大了吧？以我個人的角度，這樣令一些教徒沒有興趣看 (甚至成為繼《Evangelion》及《Hellsing》後又一被大罵的作品)，便少了讀者去感受漫畫中所表達人生觀，有點可惜呢。\r\n\r\n\r\n[以下提及內容 ^^\"]\r\n\r\n但是，漫畫版的結局就令我大失所望了。之前七期的故事發展都常有驚喜之處，唯獨是第八期的結局完全沒有新意。對我來說，這個結局簡直是 happy ending。打從最初開始，相信所有讀者都已有 bad ending 的心理準備，我非常期待其結局如何打造得比故事前段更感人、更意想不到、更「繞腦三日」。怎料作者居然將死了的人重生，又刻意安排男女主角於全書最後相見...... 我覺得既然是注定要 bad ending，就該來得直接一點、完完全全的 bad ending、讓讀者們傷心幾日，這樣才痛快。但是漫畫版如此結局，說實話我覺得是「兩頭唔到岸」(廣東話彥語，請見諒) ------ 既不是好的 good ending，又完全不是 bad ending，令人哭笑不得，看完也沒有甚麼感動。\r\n\r\n相反，動畫版的結局比漫畫版痛快得多，一大段宗教批判、人民迷信、女主角被利用、男主角在實力懸殊下奮力救醒女主角，轟轟烈烈地幹一輪後，最後靜靜地在郊外小屋中渡過人生中最後的日子 ------ 不用直接地告訴你如何渡過，只需透過她們的性格及其他人的想像已可知一二。如此的痛快啊！以故事開初的設定，就應該有這樣一個令人傷心幾日、感觸數月的結局！就算現在，我只要再聽到那首背景音樂「最期の日々」，心情也會沉下來，我所期待的正是令我有此感動的結局。要注意這是「感動」，不是單單傷心。結局令我感受最深的並不是傷感，而是男女主角兩用拼盡了人生、精彩地活過、達到心中目標後，無悔過了此生，安心地過餘下的日子，安於接受自己選擇了的命運。時日雖短，但活得燦爛。是悲？是喜？很難一言盡說，親身看過後的內心感動勝過千言萬語。這是漫畫的結局沒有表達的感動。\r\n\r\n簡而言之，漫畫版與動畫版各有千秋。漫畫版初段至中段表達的人生觀很有意思，加上精彩的對戰場面及吸引的故事設定，值得一看；動畫版將對戰場面表達得比漫畫更傳神，其結局更打造得非常出色，不容錯過。\r\n\r\n

 

\r\nP.S. 聽說好像還有其他被教徒大罵的作品，但我有留意到的只是 Eva 及 Hellsing，請見諒\r\n\r\nP.S.2 像 Chrno 這樣大小、這樣厚度的漫畫才值 $35 吧...... 現在有些漫畫真的不知為何值 $35，大小厚度都與 $28 的漫畫一樣......','簡評《聖槍修女》',0,'','publish','open','open','','%e7%b0%a1%e8%a9%95%e3%80%8a%e8%81%96%e6%a7%8d%e4%bf%ae%e5%a5%b3%e3%80%8b','','','2006-05-19 11:27:05','2006-05-19 03:27:05','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=227',0,'','',0),(228,23,'2006-05-23 19:52:51','2006-05-23 11:52:51','「輕小說(Light novel)」是近年於日本興起的一種小說類別，由於這種小說在很多方面跟動漫畫拉上關係，所以亦被稱為「動漫小說」。雖然輕小說改編成動漫畫並非必然的關係，但就近年的發展而言，兩者的緊密化同時帶動著雙方長足發展的事實是不容置疑的。\r\n\r\n輕小說的定位\r\n\r\n在分析兩者的關係前，先要為「輕小說」這個名詞作一個定位。輕小說的定義長久而來都有不少爭論，直到目前還未有清晰的定論。 輕小說的「輕」，就字面來看，可以解作「輕鬆」、「輕快」，即作為消閒性質的讀物，內容都是令讀者忘卻煩憂日常事務，得以輕鬆閱讀的；另一個解釋是「輕盈」，輕小說採用「新書判」1，開本較小、較薄，價格較低，方便攜帶。\r\n\r\n\r\n就內容而言，輕小說的主題很多元化，包括科幻、奇幻、懸疑、校園、愛情、驚悚等，不過其中佔最重要地位的是科幻(SF)及奇幻(Fantasy)，由於輕小說這個名詞首先流行於網上關於科幻及奇幻的討論區，因此這兩項元素至今仍是輕小說的重要部份，有名的輕小說幾乎全部都有科幻或奇幻的成份，即使有如「涼宮春日」系列的校園式小說，都隠含了不少科幻情節。\r\n\r\n輕小說的市場定位是針對十多歲的高中生的，其實早在這個名詞出現之前，就有這種以青少年為對象的小說，當時將這些作品分類為Juvenile（兒童文學）或Young Adulthood（針對十多歲至二十多歲的年輕成年人），而輕小說則介乎兩者之間，現在很多科幻或奇幻的Juvenile及Young Adulthood小說都被界定為輕小說了。\r\n\r\n綜合多種說法，近年的輕小說最重要的特點是：\r\n1. 主要以青少年為對象的消閒作品\r\n2. 風格上受到動漫畫的影響\r\n3. 重視插畫\r\n4. 以人設為中心發展\r\n5. 以讀者的視點描述故事\r\n6. 由輕小說文庫2出版\r\n以現狀簡單來說，就是由輕小說文庫出版，有動漫畫風格插畫的小說群。\r\n\r\n輕小說與動漫畫的互動\r\n\r\n\"十二國記\"\"羅德斯島戰記\"\r\n\r\n輕小說與動漫畫最明顯的關係當然是改編了。輕小說這種概念自70年代末崛起後，有很多輕小說文庫相繼成立。到了80年代，動畫「宇宙戰艦大和號」及「機動戰士高達」等大熱作品跟輕小說的科幻特質相配，亦深受青少年歡迎，成為動畫改編小說的先驅。早期的趨勢偏向於動漫畫改編成小說，由於小說的地位僅屬周邊性質，讀者主要限於一群忠心的支持者，所以兩者的關係並未因此產生很大的突破。\r\n\r\n其後富士見奇幻文庫首次將輕小說「無責任艦長」直接改編成動畫，但令到小說改編動畫真正為人所注目的是「銀河英雄傳說」，前期與動漫畫相關的輕小說都由這些以未來世界為主題的科幻小說所支撐。另一個輕小說的常見風格是異世界，尤其是充滿劍與魔法的世界，早期較受注目的有「羅德斯島戰記」及「阿爾斯朗戰記」，輕小說的作家亦紛紛在作品中建構自己的世界觀，其中影響最大的可算是2002年動畫化的「十二國記」，是近年最受歡迎的輕小說之一。\r\n\r\n自8、90年代以來，輕小說的主題都是一些擁有宏大世界觀、較長篇的小說，然而在踏入21世紀之後，輕小說的主題得以急速多元化及普及化，其中電擊文庫、角川Sneakers文庫及富士見奇幻文庫是當今銷量最高的三大輕小說文庫，同時扮演了確立輕小說形態的重要角色。\r\n\r\n\"奇諾之旅\r\n\r\n在眾多新世代的輕小說之中，對普及化獻出最大功勞的是「奇諾之旅」，1-8期的總銷量已達400萬本。這套作品在獨特的世界觀之中，採用了跟以往不同的感覺，不再是充滿戰爭的故事，也不涉及複雜的政治及人事瓜葛，簡化的故事偏向小品，內容卻同樣有深度。新興的輕小說在華人社區由台灣角川傳入，奇諾之旅是其第一部版中文化的作品，其後大量輕小說得以中文化。奇諾之旅的熱賣很大程度上源於動畫版得到好評，不同於以往大熱的「銀河英雄傳說」及「十二國記」等因原著小說極受歡迎而決定動畫化；奇諾之旅的讀者大部份是被動畫內容吸引而反過來閱讀小說的動漫迷。這個成功的例子使到以後的輕小說也大致以這個模式推出，創造出充滿動漫感覺的小說，受歡迎的很快會漫畫化及動畫化，「灼眼的夏娜」、「涼宮春日」系列、「魔王」系列、「Trinity Blood」、「撲殺天使」、「伊里野的天空 UFO的夏天」等皆屬此類。\r\n\r\n\"灼眼的夏娜\"涼宮春日系列\r\n\r\n除了小說改編動漫畫外，動漫畫對輕小說更直接的影響在於插畫的風格。一般的小說插畫傾向於藝術插畫，風格跟動漫畫的主流有一定距離，人設的重要性較小，插畫的數量都較少。早期的輕小說會起用一些有名的畫師，如安彥良和、天野喜孝等製作插畫及封面；現今輕小說對人設及插畫的要求有了很大的改變，不單畫風上會靠近流行的類型（如萌風）、插畫數量亦大增，而且大量起用年輕的畫師，因此更能吸引年輕的讀者，畫師的地位幾乎與作者同等，兩者更建立起緊密的合作關係。\r\n\r\n小說、動、漫緊密化，是好是壞？\r\n\r\n小說與動漫畫的合流，對兩者而言都有一定影響。站在動漫畫發展的立場上，小說的加入絕對是利多於弊。近年動漫畫內容的質素普遍下降，而由小說改編而成的動漫畫內容一般會較有深度，人物的心理狀況等亦得到更細膩的描寫，原創漫畫及動畫作品的漫畫家及編劇除了創作故事外，還有如作畫等工作要兼顧；相比之外，小說家可以專注故事創作，分工更專門化。同樣地，畫師可以更專注畫插畫及封面，輕小說的插畫質素普遍比一般漫畫為高，在現今同人及正規畫師數量日增的情況下，輕小說插畫成為了提拔畫師的一個新途徑。\r\n\r\n輕小說的合作對象主要是動畫，所以事實上對漫畫造成了一點壞影響。由輕小說改編成動畫的作品，有很多都沒有漫畫版，例如「奇諾之旅」。然而，一些有推出漫畫版的輕小說，往往視它為動畫化的踏腳石，又或者多一項賺錢的周邊，例如「涼宮春日」系列及「Trinity Blood」的漫畫版作畫的不是小說的畫師，畫功就明顯下降了，銷量亦較低。\r\n\r\n就小說而言，動漫元素的加入是好壞參半。輕小說打開了動漫迷的市場，不單增加銷量，更有助青少年養成閱讀文字的習慣，對愈來愈流行的影像文化起了中和的作用。輕小說的科幻及奇幻內容融入了動漫創作的幻想力，豐富了小說的內容。輕小說的世界雖然很多是奇幻的，但近期的作品很多都將背景設定在現實世界，即使背景在異世界的，主角也經常是由現實世界走進去的，文字上使用生動的口語，使年輕讀書易於代入故事之中。\r\n\r\n然而，動漫化對小說亦造成不少壞影響。輕小說被定位為娛樂性質的消費品，商業味變得更重，對文學作品而言未必是好現象。主題上受動漫文化影響，主角萌化蘿莉化，同時，發行BL（炎之蜃氣樓）、百合（マリア様がみてる）及色情輕小說的文庫也劇增。\r\n\r\n\"BL小說\"GL小說\r\n\r\n總結\r\n\r\n動漫文化的擴展觸及各種媒體，當中小說是近期與動漫文化融合得最快的媒體之一，由最初動畫改編的周邊小說，到現在作為動漫畫原著的輕小說，這種動漫與小說的緊密化己是不可逆轉的潮流。而這股潮流亦迅速向世界擴展，台灣方面已經出現本地的輕小說家，相信韓國及中國大陸等地亦會得到發展，香港則可先由同人小說發起。究竟這股熱潮是短暫的潮流，抑或最終融入動漫文化的主幹之中，演變成ACGN(Novel)的局面呢？這就取決於動漫化的輕小說能否繼續得到動漫及小說迷的支持了。\r\n\r\n註解1　新書判：日本戰後興起的書本尺寸，173×105mm。\r\n\r\n註解2　文庫：原意為藏書庫，現代引申為叢書的出版社。\r\n\r\n參考網頁\r\nWikipedia (日)\r\nWikipedia (中)\r\n輕小說，30年 由青少年讀物衍生的獨特文類\r\nライトノベル作法研究所\r\nhttp://www.seezone.net/darkhand/archives/001557.html\r\nhttp://www.udn.com/2005/1/13/NEWS/READING/REAS2/2458155.shtml\r\nhttp://www.udn.com/2005/1/13/NEWS/READING/REAS2/2458174.shtml\r\n\r\n29/1/2006\r\n','輕小說與動漫畫的互動緊密化',0,'','publish','open','open','','%e8%bc%95%e5%b0%8f%e8%aa%aa%e8%88%87%e5%8b%95%e6%bc%ab%e7%95%ab%e7%9a%84%e4%ba%92%e5%8b%95%e7%b7%8a%e5%af%86%e5%8c%96','','','2006-05-26 15:32:34','2006-05-26 07:32:34','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=228',0,'','',3),(408,5,'0000-00-00 00:00:00','0000-00-00 00:00:00','



前言：抱歉座談會的報告遲了這麼多在送上。由於字數太多，全文分為上下兩部份，上半部份主要為座談會經過及兩位講者的內容概述；下半部份則主要記述與會者的討論部份和自己會後的一些感想。

吳博士月中在曼谷「蒙難」，但週六由三聯書店舉辦的漫畫座談會總算順利完成。是次座談會有近80人出席，當中雖然青年男性居多，但也不乏女性及上了年紀的聽眾，氣氛可說相當熱烈。是次座談會分為三大部份，首先由浸大歷史系教授鍾寶賢博士主講老夫子的來歷、發展及展望，後半部份則由吳博士主講日本政府對動漫畫的看法及相關政策；再之後則為答問環節。



雖然兩位講者同為修讀歷史出身，可是兩部份的分享卻給予聽眾截然不同的感覺：鍾博士的講解歷史味道很濃，從馮驥才的一句：「從沒有看過活人如此掠奪死人」開始，介紹了老夫子如何由上海的《老夫子、老白薯與阿摩林》一套反映民初時期響往西化狀況的作品，經歷王澤這位從「大陸難民」的重新包裝與改造，成為了具有香港獨有文化特色的動漫品牌。



鍾博士笑言老夫子中的「三大仇人」為梅艷芳、張國榮與陳浩南（李小龍），是王澤這位懷有傳統價值觀的「舊」移民初到香港時，面對文化抗拒（妖女、中性化打扮、流氓）的投射。以此為引，鍾博士進一步指從一開始就很難找到單純的創作：黃玉郎的早期作品實為日本超人漫畫的翻版；手塚治蟲的動畫作品最初並不受歡迎，在參考了小鹿斑比與木偶奇遇記後開始踏上成功的動漫之路。

正 因創意在動漫工業並不唯一重要元素，鍾博士回應其本身對目前漫畫業的看法：不悲觀，只因行業的形勢每有起落。鍾博士比喻說現在大多數香港漫畫家只懂「垂下 頭不斷寫寫寫」，卻鮮有人願意「抬起頭來為未來進行策劃」。單從銷增看來，可能漫畫行業的確江河日下，但若我們將眼光放遠一點，就會發覺這只是象徵舊有媒 介步入衰亡，新的資訊發佈方式卻讓漫畫業以另一個方式延遠下去。現在香港人才並不缺乏，只欠有遠見的投資者及Agent公司，將動漫產業鏈連繫起來，即能把動漫行業帶進新時代。

鍾 博士本身亦自稱已無看香港漫畫一段日子，這種「局外人」的身份，讓她能夠某程度上看出普通漫畫狂熱者（如本座）未能看到的盲點。舉例來說，以中間人公司作 為漫畫家與投資者間的橋樑這種合作方式，可能就是未來解決漫畫家與漫畫企業因糾纏不清而出現僵化的「良方」。本座更進一步想，在跨媒體盛行的時代中，民間媒介如Blog等能否擔負部份「中間人」的工作，以動漫評論給予投資者識別作品優劣的指標，從而促成兩者間的合作？雖然要達到這一步當然仍很遙遠（甚至可以說連門都沒有），可是鍾博士的一番話卻把本座的眼界拓闊不少。



但 另一方面，「局外人」卻也在某些地方，因未能看到真像而出現誤差。本座認為鍾博士過份迷戀於「題材再造」的威力，只將注意力放在經營模式的轉變，卻忽視了 創作始終為動漫一切產業的根本。鍾博士未有察覺，即使我們仍三不五時可見如《龍虎門》、《風雲》、《麥兜》等透過不同媒體形式去開展它們的商機，卻不知香港漫畫發展早已停滯多時，我們只是將過去成功的「剩餘價值」作進一步的開採而已。「源頭」若無新的投入，總有被開採淨盡的一天；如何重新拉回讀者對香港漫畫的注意力，始終是漫畫行業發展最迫切的課題。



最後有一點關於《老夫子》的疑惑很想問問鍾博士，卻一直未能鼓氣勇氣發問，只得在此抒發一下：為何《老夫子》中有時會出現王司馬《牛仔》的角色，而且在漫畫中牛仔父親每每被老夫子侮辱？是王澤和王司馬老友鬼鬼所開的玩笑，還是從一開始王澤已對《牛仔》深惡痛絕？如 果是後者的話，他所仇恨的究竟又是甚麼呢？也曾有網友(忘了誰)提過老夫子另一個最「無厘頭」的仇視對象為十二生肖擬人化的角色，在漫畫中常常被老夫子烹 煮，可說慘絕人寰。這又是否代表了王澤對中國傳統節日反感，還是反映了他對中國舊有文化因子的痛恨？若各位看倌有頭緒，也請指教一下。[emot] puzzled[/emot]



吳博士的部份，主要是以不同例子介紹日本政府對動漫產業的重視，再對照香港政府一邊大動推動創意工業，另一方面卻仍視動漫為邊緣的次文化的現象。當中如以《足球小將》、《課長島耕作》免費贈與伊拉克和大使館；麻生外相、橋本首相、皇室公主皆為動漫愛好者內容，不少在知日部屋已連載過，也沒記下多少要點，若日後吳博士有機會把錄影的內容放上網絡，各位可以看看。

不過吳博士的部份給予本座的感覺是對讀者的要求似乎略高一點，陳某、許成毅等人在一般聽眾看來，似乎仍是相當陌生的名字；後期說到「御宅族」、「萌」等專有名詞時，亦非動漫愛好者以外的聽眾所能理解的範疇。不過大體而言，內容也算是簡單易懂，不過個人認為還是不及吳博士的課堂來得精彩啦~~~~[emot]grin[/emot]



原定讀書會在4時30分完結，不過在不少聽眾意猶未盡的情況下，還是拖到了5時左右才結束。從未想過讀書會的討論氣氛可以這樣熱烈，直至主持人宣佈結束以前，聽眾們也仍是爭相舉手，詢問問題和發表自己的意見；大多對講者內容讚賞有加，但也有人表示題目原先讓人以為是以《老夫子》與《鋼鍊》兩套作品為中心的討論會，可是入場後卻發現重點變成了香港漫畫行業發展的展望，可能會因此帶點失望吧？



總括來說，是次座談會對各人而言可能皆有不同意義，所以本座最後亦嘗試在此作一主觀猜想作為今次記錄的總結：

對本座而言，今次的講座是一個「動漫愛好者的聚會」[emot]smile[/emot]
對吳博士而言，今次的講座可能是一個「知日部屋Blog友的聚會」\"我是無辜的\"
對業內人士而言，今次的講座可能是一個「城市論壇申訴大會」[emot]shuai[/emot]
對業內人士的朋友而言，今次的講座可能是一個「偶像與粉絲相聚的營火會」[emot]grin[/emot]
對鍾博士等人而言，今次的講座則可能是一個「不明所以的華山派聚會」……[emot]sweat[/emot]

','《老夫子到鋼鍊之路座談會》觀後感（上）',0,'','draft','open','open','','','','','0000-00-00 00:00:00','0000-00-00 00:00:00','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=408',0,'','',0),(409,5,'2006-05-29 18:39:40','2006-05-29 10:39:40','



前言：抱歉座談會的報告遲了這麼多在送上。由於字數太多，全文分為上下兩部份，上半部份主要為座談會經過及兩位講者的內容概述；下半部份則主要記述與會者的討論部份和自己會後的一些感想。

吳博士月中在曼谷「蒙難」，但週六由三聯書店舉辦的漫畫座談會總算順利完成。是次座談會有近80人出席，當中雖然青年男性居多，但也不乏女性及上了年紀的聽眾，氣氛可說相當熱烈。是次座談會分為三大部份，首先由浸大歷史系教授鍾寶賢博士主講老夫子的來歷、發展及展望，後半部份則由吳博士主講日本政府對動漫畫的看法及相關政策；再之後則為答問環節。



雖然兩位講者同為修讀歷史出身，可是兩部份的分享卻給予聽眾截然不同的感覺：鍾博士的講解歷史味道很濃，從馮驥才的一句：「從沒有看過活人如此掠奪死人」開始，介紹了老夫子如何由上海的《老夫子、老白薯與阿摩林》一套反映民初時期響往西化狀況的作品，經歷王澤這位從「大陸難民」的重新包裝與改造，成為了具有香港獨有文化特色的動漫品牌。



鍾博士笑言老夫子中的「三大仇人」為梅艷芳、張國榮與陳浩南（李小龍），是王澤這位懷有傳統價值觀的「舊」移民初到香港時，面對文化抗拒（妖女、中性化打扮、流氓）的投射。以此為引，鍾博士進一步指從一開始就很難找到單純的創作：黃玉郎的早期作品實為日本超人漫畫的翻版；手塚治蟲的動畫作品最初並不受歡迎，在參考了小鹿斑比與木偶奇遇記後開始踏上成功的動漫之路。

正 因創意在動漫工業並不唯一重要元素，鍾博士回應其本身對目前漫畫業的看法：不悲觀，只因行業的形勢每有起落。鍾博士比喻說現在大多數香港漫畫家只懂「垂下 頭不斷寫寫寫」，卻鮮有人願意「抬起頭來為未來進行策劃」。單從銷增看來，可能漫畫行業的確江河日下，但若我們將眼光放遠一點，就會發覺這只是象徵舊有媒 介步入衰亡，新的資訊發佈方式卻讓漫畫業以另一個方式延遠下去。現在香港人才並不缺乏，只欠有遠見的投資者及Agent公司，將動漫產業鏈連繫起來，即能把動漫行業帶進新時代。

鍾 博士本身亦自稱已無看香港漫畫一段日子，這種「局外人」的身份，讓她能夠某程度上看出普通漫畫狂熱者（如本座）未能看到的盲點。舉例來說，以中間人公司作 為漫畫家與投資者間的橋樑這種合作方式，可能就是未來解決漫畫家與漫畫企業因糾纏不清而出現僵化的「良方」。本座更進一步想，在跨媒體盛行的時代中，民間媒介如Blog等能否擔負部份「中間人」的工作，以動漫評論給予投資者識別作品優劣的指標，從而促成兩者間的合作？雖然要達到這一步當然仍很遙遠（甚至可以說連門都沒有），可是鍾博士的一番話卻把本座的眼界拓闊不少。



但 另一方面，「局外人」卻也在某些地方，因未能看到真像而出現誤差。本座認為鍾博士過份迷戀於「題材再造」的威力，只將注意力放在經營模式的轉變，卻忽視了 創作始終為動漫一切產業的根本。鍾博士未有察覺，即使我們仍三不五時可見如《龍虎門》、《風雲》、《麥兜》等透過不同媒體形式去開展它們的商機，卻不知香港漫畫發展早已停滯多時，我們只是將過去成功的「剩餘價值」作進一步的開採而已。「源頭」若無新的投入，總有被開採淨盡的一天；如何重新拉回讀者對香港漫畫的注意力，始終是漫畫行業發展最迫切的課題。



最後有一點關於《老夫子》的疑惑很想問問鍾博士，卻一直未能鼓氣勇氣發問，只得在此抒發一下：為何《老夫子》中有時會出現王司馬《牛仔》的角色，而且在漫畫中牛仔父親每每被老夫子侮辱？是王澤和王司馬老友鬼鬼所開的玩笑，還是從一開始王澤已對《牛仔》深惡痛絕？如 果是後者的話，他所仇恨的究竟又是甚麼呢？也曾有網友(忘了誰)提過老夫子另一個最「無厘頭」的仇視對象為十二生肖擬人化的角色，在漫畫中常常被老夫子烹 煮，可說慘絕人寰。這又是否代表了王澤對中國傳統節日反感，還是反映了他對中國舊有文化因子的痛恨？若各位看倌有頭緒，也請指教一下。



吳博士的部份，主要是以不同例子介紹日本政府對動漫產業的重視，再對照香港政府一邊大動推動創意工業，另一方面卻仍視動漫為邊緣的次文化的現象。當中如以《足球小將》、《課長島耕作》免費贈與伊拉克和大使館；麻生外相、橋本首相、皇室公主皆為動漫愛好者內容，不少在知日部屋已連載過，也沒記下多少要點，若日後吳博士有機會把錄影的內容放上網絡，各位可以看看。

不過吳博士的部份給予本座的感覺是對讀者的要求似乎略高一點，陳某、許成毅等人在一般聽眾看來，似乎仍是相當陌生的名字；後期說到「御宅族」、「萌」等專有名詞時，亦非動漫愛好者以外的聽眾所能理解的範疇。不過大體而言，內容也算是簡單易懂，不過個人認為還是不及吳博士的課堂來得精彩啦~~~~



原定讀書會在4時30分完結，不過在不少聽眾意猶未盡的情況下，還是拖到了5時左右才結束。從未想過讀書會的討論氣氛可以這樣熱烈，直至主持人宣佈結束以前，聽眾們也仍是爭相舉手，詢問問題和發表自己的意見；大多對講者內容讚賞有加，但也有人表示題目原先讓人以為是以《老夫子》與《鋼鍊》兩套作品為中心的討論會，可是入場後卻發現重點變成了香港漫畫行業發展的展望，可能會因此帶點失望吧？



總括來說，是次座談會對各人而言可能皆有不同意義，所以本座最後亦嘗試在此作一主觀猜想作為今次記錄的總結：

對本座而言，今次的講座是一個「動漫愛好者的聚會」
對吳博士而言，今次的講座可能是一個「知日部屋Blog友的聚會」\"我是無辜的\"
對業內人士而言，今次的講座可能是一個「城市論壇申訴大會」
對業內人士的朋友而言，今次的講座可能是一個「偶像與粉絲相聚的營火會」
對鍾博士等人而言，今次的講座則可能是一個「不明所以的華山派聚會」……

','《老夫子到鋼鍊之路座談會》觀後感（上）',0,'','publish','open','open','','%e3%80%8a%e8%80%81%e5%a4%ab%e5%ad%90%e5%88%b0%e9%8b%bc%e9%8d%8a%e4%b9%8b%e8%b7%af%e5%ba%a7%e8%ab%87%e6%9c%83%e3%80%8b%e8%a7%80%e5%be%8c%e6%84%9f%ef%bc%88%e4%b8%8a%ef%bc%89','','','2006-08-15 15:23:01','2006-08-15 07:23:01','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=409',0,'','',0),(233,5,'2005-02-09 02:27:33','2005-02-08 18:27:33','



在正式觀看《哈爾的移動城堡》(Howl’s Moving Castle)之前，身邊不斷出現著諸如「劇情難解沈悶」、「木村拓哉配音強差人意」、以至「宮崎峻已變了」之類的負面評論，老實說身為Fans之一的本座也不禁對此作表現有點擔心。不過一看之下，發覺擔心還是多餘的：宮崎峻還是宮崎峻，劇情還是照樣的令人感動，場景還是照樣的震撼人心。



和《功夫》一樣，《哈爾的移動城堡》會給看慣了宮崎峻系列的擁躉有一種不習慣的感覺， 而這也是無可厚非的。首先宮崎峻原先就只打算和《貓之報恩》一樣，擔任《移動城堡》的監督而已，而到後來為了能在作品中能更達至其理想中之效果，才再次出 山擔任導演一職，而讓鈴木敏夫擔當監察；亦由於宮崎峻原先根本未有預期在片中擔當導演，所以《移動城堡》亦有別於宮崎峻一向採用的原創劇本，而是改篇自英 國作家Diana Wynne Jones於1986年出版的同名幻想小說，換言之，宮崎峻是少有地在未能一手包辦的情況下演繹改篇的作品，風格稍有不同自是正常不過。不過《移動城堡》可沒有像《功夫》般背棄了原本的觀眾，反之可見宮崎峻在創新與傳統中力求平衡。





《移動城堡》的世界設定於工業革命時期的歐洲；雖然兵器設定有著若干《天空之城》的影子，但由於戰爭並非主線，那些巨鐵鳥只作點綴之用。反而片中那些無視現實法則、想像力豐富的魔法點子，倒更有《貓之報恩》的影子。

不知是否本座的心理作用，相比起之前平穩但乏驚喜的舊作，久石讓好像終於在《移動城堡》作出了突破，透過《移動城堡交響組曲》，充份將魔法與蒸氣奇幻世界的感覺「滲透」出來。印象中除了《R.O.D》OVA之外，也找不到如此貼合工業時代主題的配樂了。



不少人力指以木村拓哉為Howl的配音是一個錯誤的決定，但不諳日文的本座卻沒有發覺大問題，倒覺得木村清爽的聲音和Howl爽朗卻帶點孩子氣的性格很相襯。相比起大量起用毫無專業訓練明星的香港相比，木村實在算不上甚麼：看看《人狼》的廣東配音版就知道了。至於蘇菲的配音員倍賞千惠子則功力深厚，不但成功演繹了不同時期蘇菲的聲線轉變，其渾厚的聲音亦能賦與蘇菲一種堅強的感覺。



很多人認為《移動城堡》不好看，是因為主題不清晰，東說一些西說一些，劇情散亂難懂；某程度上本人也同意這種說法；不過事實上《移動城堡》的焦點也不在劇情之中，而是在奇想世界的意念發揮，以及Howl及女主角蘇菲之間對和平、愛情與生命的探討與自省。可能觀眾(如本座)到最後也搞不清荒野間的女皇、巫女與Howl之間的關係，也不知道高潮部份蘇菲用何種方法回到過去、挽救了Howl的性命，但這亦無損《移動城堡》的動人和讚嘆之處。《移動城堡》既是一套注重感覺多於情節的作品，強求「劇情合理」的觀眾，相信需要適應一下了。





經歷《千與千尋》、《幽靈公主》那種淡淡的感情，《移動城堡》重新將主題放在蘇菲與Howl之愛。而由於蘇菲因受詛咒而以老婆婆的形象出現，更令這段「美男與婆婆」的愛情更有新鮮感。可惜為了商業考慮，宮崎峻仍然仁慈地不時讓蘇菲回復少女的樣子，否則衝擊性必定更大。其實在片中蘇菲時年青、時年老的形象，有時亦令觀眾有點摸不著頭腦，本座認為若隱含某些準則於其中：例如若蘇菲能放開心扉，讓他人了解自己真正的想法，不在精神上武裝自己就會回復年輕，則效果更佳。



有不少影迷指出蘇菲相比起歷代女角的年齡為大，個性亦更成熟堅強，但本座認為這只是老婆婆形象所帶來的錯覺。蘇菲的確在某程度上扮演了Howl母親的角色，但事實上她本身也有軟弱和孩子氣的一面，相比起來，《風之谷》的娜烏西卡似乎更為堅強。



令本座最為深刻的，是影片初段影片初段當蘇菲與Howl初次邂逅的場面。Howl以優美的舞步，抱起蘇菲避過煙霧人追擊之餘，亦抽空在空中一覽了城市的景色，除了帶出了「吉卜力」的主題「飛行」外，也說明了《移動城堡》不拘一格的風格。Howl天才橫溢、心境純潔，同時卻好強、任性，也會像普通少年一樣，因為頭髮的顏色而煩惱。正因他有著軟弱和缺憾，他與蘇菲之間的互相扶持就顯得更為重要。本座一向抗拒那些各方面皆臻完美之境的完美男角，Howl可說是一個相當出色的設定。



說回《移動城堡》的主角：移動城堡。有人說這座設計新穎的龐然大物只是一個Gimmick，在故事中是一座可有可無的建築物。其實這座「移動城堡」是由火惡魔推動的一座科技產物，倒很貼切片中世界的設定；「移動城堡」亦是蘇菲與Howl生活的切入點、共同生活的空間；而就算城堡對劇情發展有重要的影響，觀眾看得開心，也很足夠了。不過《移動城堡》在暗中蘊含反戰意識，不過由於Howl抵抗戰爭的一段有點不明所以，對於戰爭的原因、過程描寫也不清晰，反而給其他元素掩蓋掉了，可算是《移動城堡》一個美中不足的小缺憾吧？



由於本座初次觀看的，只是日本影院的「側寫」版本，受制於影片質素及觀賞心情，上述也只是一些凌亂的雜感，期望《移動城堡》正式在香港上映之時再看一次，並補上一些更深刻的感受分享。

推介指數：



參考閱讀：預言者的迷思：詛咒與重生：宮崎峻的移動城堡

補記：《Howl’s Moving Castle》中的Howl都幾蝦人譯，在華語地區中分別出現了「哈爾」、「霍爾」、「法爾」等名，但在片中的日語發音卻是「Haru」，是不是叫「哈路的移動城堡」才最貼切？

補記2：《ハウルの動く城》將於台灣舉辦實物展覽，這亦是日本吉卜力首次將《移動城堡》展品借出海外參展。相信對動畫毫不重視的香港，成功邀請的機會是相當渺茫了……還望有看參觀的朋友，可以說一下展況。

',' [動之魂]《ハウルの動く城》 宮崎峻還是宮崎峻',0,'','publish','open','open','','%e5%8b%95%e4%b9%8b%e9%ad%82%e3%80%8a%e3%83%8f%e3%82%a6%e3%83%ab%e3%81%ae%e5%8b%95%e3%81%8f%e5%9f%8e%e3%80%8b-%e5%ae%ae%e5%b4%8e%e5%b3%bb%e9%82%84%e6%98%af%e5%ae%ae%e5%b4%8e%e5%b3%bb','','','2006-05-29 17:38:48','2006-05-29 09:38:48','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=233',0,'','',0),(234,3,'2006-06-05 20:18:52','2006-06-05 12:18:52','','z-gundam-iii.jpg',0,'','attachment','open','open','','z-gundam-iiijpg','','','2006-06-05 20:18:52','2006-06-05 12:18:52','',236,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/z-gundam-iii.jpg',0,'','image/jpeg',0),(235,3,'2006-06-05 20:19:07','2006-06-05 12:19:07','','z-gundam-iii-kamiyu.jpg',0,'','attachment','open','open','','z-gundam-iii-kamiyujpg','','','2006-06-05 20:19:07','2006-06-05 12:19:07','',236,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/z-gundam-iii-kamiyu.jpg',0,'','image/jpeg',0),(236,24,'2006-05-21 01:36:11','2006-05-20 17:36:11','\r\n說到高達(港)/鋼彈(台) 這品牌，相信無論是否動畫迷也絕不陌生。歷經廿載以上的Gundam 系列，\r\n儼然成為機械人動畫的一大代名詞。而繼開拓新觀眾層的SEED 系列後，\r\nSUNRISE 亦不忘一眾「老臣子」，在上年開始推出一連三部的Z Gundam 三部曲，\r\n並再次由富野由悠季執導。掛著「新譯」、「未為人所知的終局」\r\n等招牌，這套新生的Z Gundam 又如何改頭換面了?\r\n\r\n\r\n富野電影的傳統?喘不過氣的故事情節\r\n\r\n有看過以往由富野執導的Gundam電影的話，都會知道其劇情是何其密集，\r\n無論是F 91、馬沙反擊等，都是意圖在一小時多內交代足可寫上三小時以上的故事，\r\n結局就是對白一浪接一浪，令觀眾不能有毫分神。\r\n而今次既然是把原本 50集的Z Gundam 剪成三部1小時多的電影，\r\n結局亦不幸地難逃這種「宿命」，差不多每一秒都是對白；\r\n而一如富野作品的傳統，「對白」是故事及戲情的核心，而每套作品中亦往往會出現無數「名言」，\r\n以Z 的TV 版為例，像古華多羅一句「新的時代不是由老人來創造的!」，\r\n就不單是角色塑造的普通對白，更是故事主旨的載具。\r\n\r\n這種被稱為「富野節」的特色縱然毁譽參半，但卻無可否認地是富野作品的魅力之一。\r\n而在是次電影版當中，亦不乏大量對白的出現，而且有不少戲情也只是在字裏行間帶過﹕\r\n例如是第一部中補給物資從何而來、第二部中佐米托夫及布雷克斯的對白所交待的觀點、\r\n又或者是第三部結尾與TV版對白上不同的地方等…\r\n如果沒看過TV 版的話，相信很難跟得上其步調。\r\n\r\n新生的嘉美尤，死去的其他人?\r\n\r\n在Z TV版當中，嘉美尤的改變無疑是故事核心之一﹕\r\n從一個缺乏家庭温暖的青年，歷經戰爭殘酷的洗禮，\r\n由激烈的情感表現到開始壓抑自己，導致結局一口氣爆發出來而崩潰，\r\n和主線故事的推進有著不可分割的關係。在舊有的「富野主義」中，\r\n這種缺憾家庭下成長的主角可謂屢見不鮮，但要數到最激進的，\r\n卻非嘉美尤莫屬。\r\n\r\n\r\n\r\n而TV 版中嘉美尤表現出來的性格，\r\n明顯地反映出其憤世嫉俗及強烈的情感，對周遭的「大人」們都或多或少地表現出其不滿，\r\n將自已與他人處於一種無形的對立中。由一開始聽到尊尼說其名字女性化更對其飽以老拳，\r\n到中段在軍隊建制下的衝突，以及後來和古華多羅的磨擦，\r\n都可以看出他對身邊不少事都看不順眼，亦期望有人可以去改變這個「大人們的混帳世界」。\r\n相比起古華多羅那些站在領導層的觀點，嘉美尤戰鬥下去的原因很大程度上是他不斷目睹的死亡—\r\n由父母的死、到戰友、情人等，不斷加強他對這個世界的不滿，而戰鬥就是他的唯一出路。\r\n而嘉美尤的名句「不出來就不會被殺死!」，正好反映出這種心態。在殺戮的螺旋中，\r\n科(港)/鳯(台)及露沙美本來是有機會令嘉美尤得以解脫的契機，鳯為他帶來了戀愛，\r\n而露沙美則令他嘗試到作為一個長輩去關懷他人的感受，正好補完了他情感上的缺失；\r\n然而在不幸(富野?)的推動下，兩個人雙雙離世，注定了嘉美尤不能逃離的悲劇結局。\r\n\r\n而在電影版的改動下，嘉美尤的「戾氣」明顯地減少了，\r\n性子不如以往的烈火一樣不可觸碰，\r\n在第二、三部都見不到舊作中對「大人」那種強烈的反動，\r\n反而多了像長輩一樣規勸阿力(港)/卡茲(台)的感覺，從某方面而言，\r\n這個嘉美尤可算更像一個「大人」，而今次戰爭中他得到的是真真正正的成長，\r\n而非單純不斷加深的仇恨。\r\n\r\n觀乎整套電影版，嘉美尤是唯一被「新譯」了的角色。反之，\r\n其他角色大多沒有作出性格上的大改動，而作為原作重心人物的古華多羅，\r\n存在感更是降低了不少，甚至可以說是被路人化…\r\n一來其主要戲份像達卡魯演說、基利萬扎羅攻略等被刪去，\r\n但更重要的是他和嘉美尤之間的對手戲亦不見影踪。\r\n例如是嘉美尤因古華多羅不願承認其馬沙身份，\r\n一拳打向他面上的一幕，在原作中是表現他倆觀點不同的重要情節﹕\r\n一個拘泥於自己的過去，一個則對他這種「非不能也，不為他」而不滿，\r\n而這一拳就正好將古華多羅打醒，令他決心將未來賭在新世代上，\r\n才會有最後「新的時代不是由老人來創造的!」這名句的出現。\r\n縱使最後劇場一幕沒被刪去，但欠缺古華多羅應有的戲份鋪敍，\r\n原作中那種世代衝突的意味就明顯地沒有了。\r\n\r\n而其他角色在時間關係下，並無(甚至全無)太多新戲份追加，\r\n尤其是第三部中的角色有如走馬燈一樣，尊尼有如時裝表演的模特兒，\r\n那邊廂坐了一台機體出來，轉眼就回去開新機體，最後不明不白的死去，\r\n相比原作就更像一個跑龍套…\r\n\r\n可以說，嘉美尤成功地重生了，但其他人(尤其是某蘿莉控)卻為了他的新生而犠牲了吧?\r\n\r\n星的鼓動就是「愛」\r\n\r\n以TV 版 50集合共約一千分鐘的戲情，相表達出來的情報量自然非電影可比擬，\r\n而ZG TV版中所能見到的主旨，可說是舊富野主義的集大成﹕\r\n1)對戰爭殘酷的控訴； 2)仇恨和執念所帶來的悲劇；\r\n3)人和人間的相互溝通和交流，在Gundam 世界以NT論表現；\r\n4)嘉美尤及其他舊角色間的世代衝突；\r\n5)生命及意志的力量。\r\n\r\n以電影的幾百分鐘，自然很難把原有的東西全部囊括，\r\n而當一眾觀眾都期待富野會如何新譯之際，最後電影版給人的感覺，\r\n卻似乎是「簡譯」多於「新譯」﹕新的觀點角度欠奉，\r\n留下的是相當根本的一個字—「愛」。\r\n\r\n富野在不少訪問中已表明，今次電影版是一個愛情故事。\r\n而從第二部及第三部的副題，以及電影版中的戲情/對白改動，\r\n觀眾亦不難理解到電影版的命題中心已由過往的富野主義，\r\n簡化至一個「愛」字。\r\n\r\n從戲情來看，第二部中刪去基利萬扎羅一段，\r\n就明顯地淡化了原作中那科、嘉美尤、尊尼三人的恩恩怨怨，\r\n科的角色亦自然變成了嘉美尤生命中的一名過客，令他初嘗戀愛的感覺。\r\n(相對之下，花比較像他的家人，所以科才算嘉美尤真正的初戀吧?)\r\n除此之外，第二部加重了肯格及愛瑪二人的關係描寫，\r\n在這段「最正常」的戀愛關係多加筆墨，亦明顯看得出這種導向。\r\n\r\n而到了第三部，戲情集中在奧干、泰坦斯及阿古捷斯的三方混戰上，\r\n而由於嘉美尤是故事唯一的中心人物，故事主旨的表現亦自然落在嘉美尤身上﹕\r\n相比起TV 版以古華多羅及嘉美尤兩大主角去表現富野的「NT 論」，\r\n戲場版的中心就放了在嘉美尤在劇場的一句﹕「真正該肅清的根本是不明白地球有多重多大的你們!」。\r\n這一句對哈曼及斯洛哥兩人的控訴，亦指出嘉美尤的戰鬥就是為了保護孕育萬物的這顆「星」。\r\n\r\n別了，富野…\r\n\r\nTV 版的多個主題，在電影版的刪剪下，\r\n唯一能歸納出的似乎只有富野開宗明義點出的一個「愛」字。\r\n相比起當年TV 版那種以沉重戲情所帶出的強烈的控訴及批判味，\r\n電影版則以娛樂性較重的方式去闡述一個濃縮了的主題，\r\n而事實上富野自TURN A 後也不再拘泥於以往的觀點，\r\n在TURN A中舊富野主義可謂一掃而空，頗有和解及釋懷的主題傾向；\r\n今次Z 電影版，也許正是富野想放開以往的執著，\r\n單純的拍一套簡化了的Zeta，讓觀眾重温舊夢之餘，\r\n也表現出自己想放開Gundam 這包袱的弦外音吧…','新譯?還是簡譯?—簡評Z Gundam 電影三部曲',0,'','publish','open','open','','z-gundam-film','','','2006-05-21 01:36:11','2006-05-20 17:36:11','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=236',0,'','',1),(237,3,'2006-06-05 20:22:03','2006-06-05 12:22:03','','20th-century-boy.jpg',0,'','attachment','open','open','','20th-century-boyjpg','','','2006-06-05 20:22:03','2006-06-05 12:22:03','',238,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/20th-century-boy.jpg',0,'','image/jpeg',0),(238,24,'2006-03-17 05:44:26','2006-03-16 21:44:26','\r\n\r\n前言\r\n\r\n最初看浦澤大師「20世紀少年」已經是數年前的事。那時進度大概到「朋友」血洗大除夕剛成功，雖然緊湊的劇情令我看得相當投入，但當時亦只是很單純的被浦澤一流的分鏡及敍事技巧所吸引，而未有對當中所運用的各種元素作更深一步的了解。事過境遷，適逢電視台在播放浦澤舊作「MONSTER」，劇情亦已接近尾聲，令我再一次從第一期重温整個故事。縱使是舊作重温，但今次所得的感受，卻遠比我想像中為深—「20世紀少年」沒有少年漫畫的超能力亂鬥，主角們沒有打不死的肉體；有的，只是一個人文精神滿溢的故事!\r\n\r\n\r\n我們的「20世紀」\r\n\r\n對人類來說，二十世紀代表了甚麼?是兩次世界大戰的悲痛回憶?是科學上的大躍進?還是像健次們一樣，是我們的童年回憶?要明白故事，就必先了解健次們的「20世紀」是怎麼一回事。故事開始於60年代未至70年代初，那不單是構成他們集體回憶的年代，更是世界上瞬息萬變的時代。那是世界性學生運動的風潮正盛之時，是美國首次登月的凱旋時刻，也是搖滾樂開始興起的時間。但背後一切都指向了那大阪「萬博」的口號﹕人類的進步與調和。那是所謂現代性 (modernity)的頂峰，世人沉醉於現代科學的力量，對現代文明，以至將來都充滿無限的憧憬，確信我們處於人類文明所未有的輝煌—就如健次們般，那是充滿無限理想、熱情的學生時代。\r\n\r\n但殘酷的現實並未如健次們所期許﹕人類進步了，但沒有調和—戰爭仍然在我們看不見的異鄉不斷持續；科學帶來的環境問題逐漸浮現；共產主義倒下了，但資本主義卻把世界推向極度的貧富懸殊。一切一切都把現代性的神話摧毀，走向了沒有真理、沒有大敍事 (Grand narrative)的後現代(postmodern)時期。健次、落仔、吉常、雪路等人在時代的轉折下，也在踏入社會面對殘酷的現實後，忘卻了昔日的秘密基地，那「保護世界」的一個夢。浮沈在社會上的他們，成了便利店的店主、生意人、海關…淪為後現代中忘卻自我的一個客體。\r\n\r\n從「少年」到「少年」\r\n\r\n而故事就這樣以一班儼然平平無奇的「大人」們開始﹕在開首的故事中，健次是一個窩囊到不行的凡人，別說像少年漫主角般滿腔熱血，甚至連自己的日常生活也不見得盡力去面對。而他的一班好友，儘管都在社會找到了一個位置，但他們骨子裏都跟健次一樣﹕忘卻、逃避了自己的夢，自己真正的目標。\r\n\r\n但故事真正的開始是在「朋友」浮上枱面時。藉著「朋友」，勾起了健次們心底裏的回憶，年少時所寫的一份預言書的情節，逐一出現於健次眼前，令他不得不相信﹕在「朋友」的瘋狂下，他的預言書不再是孩童的戲言!浦澤巧妙的把健次一家和「朋友」拉上關係，藉此拉起故事第一個高潮﹕健次一眾和朋友的抗戰!已然成年的少年們，憶起了他們從前的夢，明白到這是他們不應再逃避的時候，\r\n令他們再一次成為了「少年」，實踐當日「保衛地球」這帶點滑稽，卻又令人無比熱血的志願。\r\n\r\n「20世紀」+「少年」—符號的背後?\r\n\r\n「20」以健次與朋友的抗爭主線，驟眼看是一個勵志而熱血的故事；然而背後所運用的各種符號，更令本作的主題延伸至更深邃的人文精神層面。\r\n\r\n追溯到健次一眾的童年，不難發現作品運用了大量60-70年代的事物作為符號(或可稱為ネタ?)，例如是健次死而復生，自稱矢吹丈，其實正是當年「鐵拳浪子」矢吹丈「燒成雪白的灰」後無數讀者的期許；又例如敷島博士有著一名叫金田正太郎的學生，兼是搖控高手(鐵人28號)；甚至落仔被人稱為Hulk Hogan(名摔角手)…浦澤把無數60年代事物符號化穿插於作品中，故然與其本身生於60年代有關，但除了作者自身的影響外，透過這些符號我們不難發現浦澤藉此突顯兩個世代之別的目標，深化「現代性」與「後現代」兩者之別。\r\n\r\n正如前述，兩者之別在於對世事載然不同的切入點﹕從信奉科學與真理至批判所有真理，後者明顯地較前者悲觀。回看90年代，正正是一個充滿迷惘的年代﹕\r\n經濟蓬勃，然而無數人卻不知為何而活；全球性的新興宗教，甚至是邪教現象，除了彰顥人心的失落，亦是對信奉理性的現代性時期的一大諷刺。「朋友」所利用的，不正是這種人心的失落?\r\n\r\n然而浦澤並非王家衛，他無意在此表達甚麼後現代的頹廢色彩，反之，他用了「搖滾」成為一個表現其思想的最大符號，去表示他對此狀況最強而有力的反抗—\r\n那正是源起自手塚大師的一份人文精神!\r\n\r\n正如「20世紀少年」中常盤莊(又一個符號?)其中一位漫畫家充滿熱情的炫耀自己有齊一套手塚的漫畫，浦澤藉「二十世紀」表達的正是和手塚如出一轍的人文精神﹕對人性正面價值的肯定，對科技使用的批判等等，那不單是對後現代處境的控訴，更是對現實社會的一份反思。\r\n\r\n故事中健次曾一度沈醉於搖滾中，但後來卻因步入社會及多次碰壁而失去熱情；\r\n而後來他拿著結他，遊走於日本各地，把自己的歌曲發放出去，藉此動搖朋友的統治。但浦澤卻自行藉健次之口告訴你﹕「歌曲是不能救世的!」當然，你道是 MACROSS 7嗎?其中取的，其實只是搖滾的一種反抗精神，一種對現實的批判態度，結合相信與希望的正面價值，就是「二十世紀少年」所帶出的主題。\r\n\r\n順帶一提，其實從搖滾這符徵，可以聯想到搖滾始祖之一Marc Bolan & T.Rex的一首歌，歌名正是20th century boy!\r\n\r\n
Owwww!!\r\nFriend say it\'s fine.\r\nFriend say it\'s good.\r\nEverybody says it, just like Robin Hood.\r\nI move like a cat.\r\nCharge like a ram.\r\nSting like a bee.\r\nBabe, I wanna be your man.\r\nWell it\'s plain to see,\r\nYou were meant for me.\r\nYeah, I\'m your boy,\r\nYour 20th Century toy.\r\n20th Century toy,\r\nI wanna be your boy,\r\n20th Century toy,\r\nI wanna be your boy,\r\n20th Century toy,\r\nI wanna be your boy,\r\n20th Century boy,\r\nI wanna be your toy.\r\n\r\nMy friend says lie,\r\nMy friend says, girl I don´t believe,\r\nGrab that girl, I´m like a car, drive like a plain,\r\nI´m gonna hang on yeah, in the fallin´ rain,\r\noh yeah...ahhhhh.
\r\n\r\n由此可見，「二十世紀少年」原本不過是一個癡情漢而已!\r\n\r\n而你所解讀的「二十世紀少年」，又會是甚麼?','再觀「20世紀少年」﹕後現代中的人文呼聲',0,'','publish','open','open','','%e5%86%8d%e8%a7%80%e3%80%8c20%e4%b8%96%e7%b4%80%e5%b0%91%e5%b9%b4%e3%80%8d%ef%b9%95%e5%be%8c%e7%8f%be%e4%bb%a3%e4%b8%ad%e7%9a%84%e4%ba%ba%e6%96%87%e5%91%bc%e8%81%b2','','','2006-03-17 05:44:26','2006-03-16 21:44:26','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=238',0,'','',0),(240,14,'2005-10-06 00:51:50','2005-10-05 16:51:50','
\r\n\r\n「凡有聰明的，可以算計『獸』的數目；因為這是人的數目，它的數目是六百六十六。」\r\n(【聖經】新約『啟示錄』十三章18節)\r\n\r\n常被詢問/笑問/質問：為什麼如此喜愛日本的少年漫畫？\r\n\r\n答案正是友情的熱血沸騰，夢想成真的興奮，還有自我投射為故事中的男主角，去享受片刻抽離的超人快感──正如追看岸本聖史的【666 SATAN】。\r\n\r\n\r\n【666 SATAN】發生於未來的時空，相傳在古文明遺跡內蘊藏無窮的力量──O-PARTS，能夠使用O-PARTS的人被稱為O-PARTS TACTICIAN（簡稱O.P.T.），人類為了爭奪這種奇異力量而互相殘殺。無父無母的神秘少年吉奧，乃是一名使用迴力鏢的O.P.T.，他夢想征服世界，卻遇上決心繼承亡父遺願而當上「寶藏獵人」的女孩露比．克麗仙特，二顆孤獨的心，結伴展開了冒險之旅。\r\n\r\n「友情、努力、勝利」乃是日本少年漫畫的成功方程式，分別在於故事的背景、主角們的天份或特殊能力，甚至乎得到最後勝利的奮鬥目標；在【666 SATAN】的世界內，O-PARTS的力量，便足以媲美【龍珠】的「龜波氣功」、【鋼之鍊金術師】的「鍊金術」、又或是【狐忍NARUTO】的「忍術」，某程度上，應該說是有過之而無不及，因為這些破壞力驚人的武器，擁有不同的等級（最厲害的是SS，然後順序為S、A、B、C、D和E）和屬性（水、火、電、風、磁和聲音等）， O.P.T.以精神力（spirits）來推動O-PARTS，過程中從身體發出像白色水蒸氣的視覺效果……如此引人入勝且充滿商業計算的元素，已經成功了一半，再加上岸本聖史的畫功和故事的可塑性，難怪【666 SATAN】大受歡迎，銷量急升。\r\n\r\n在作者專欄內，岸本聖史不諱言，他跟的孖生兄長岸本齊史（【狐忍NARUTO】作者）的外貌和畫風都非常相似，相差在他「比較有男人味」，但筆者驚覺他們連創作的邏輯也是同出一徹！【狐忍NARUTO】的主角漩渦鳴人，還是嬰兒時便被選為封印妖狐的容器，由於體內封印著妖狐，因此受盡村人的歧視，沒半個朋友，只好用惡作劇來引人注意力，同樣是本性善良卻內藏邪惡的力量，【666 SATAN】的吉奧更極端和可怕，只因他赫然就是墮落的天使「撒旦」路西弗！甦醒時力量無窮，額上如【聖經】記載般出現了「666」，但這三個「6」字很微妙地分別是羅馬、亞拉伯和中文數字，除了是刻意的角色設計，相信將會是重要的伏線吧！\r\n\r\n持平而論，紅色的左眼，正義與邪惡的兩極人格，更接近【鬼眼狂刀】的狂／京四郎，但這樣孤獨的性格、悲慘的遭遇、不受控制的摧毀性力量，彷彿已是日本近年的漫畫主角特質，遙遙呼應國寶級的「幪面超人」系列同時，也反映了日本年青一代的社會現象，幸好並非每個故事都像【新世紀福音戰士】般沒有出路，幸好吉奧仍有露比．克麗仙特這名伙伴和師傅「零」（一隻O.P.T.的狼），幸好大家在漫畫的舞台上仍看見友情的旗幟飄揚，一起去追尋夢想，讓我們依然相信，這個殘酷的世界仍是充滿希望。\r\n\r\n「神要擦去他們一切的眼淚；不再有死亡，也不再有悲哀、哭號、疼痛，因為以前的事都過去了。」\r\n(【聖經】新約『啟示錄』廿一章4節)\r\n\r\n哈里路亞。','【666 SATAN】──友愛和夢想，上天送給孤獨魔鬼的禮物……',0,'','publish','open','open','','666-satan','','','2005-10-06 00:51:50','2005-10-05 16:51:50','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=240',0,'','',0),(241,3,'2006-06-10 00:04:28','2006-06-09 16:04:28','','tokko.jpg',0,'','attachment','open','open','','tokkojpg','','','2006-06-10 00:04:28','2006-06-09 16:04:28','',245,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/tokko.jpg',0,'','image/jpeg',0),(242,3,'2006-06-10 00:05:39','2006-06-09 16:05:39','','tokko-2.gif',0,'','attachment','open','open','','tokko-2gif','','','2006-06-10 00:05:39','2006-06-09 16:05:39','',245,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/tokko-2.gif',0,'','image/gif',0),(243,3,'2006-06-10 00:06:33','2006-06-09 16:06:33','','tokko-3.jpg',0,'','attachment','open','open','','tokko-3jpg','','','2006-06-10 00:06:33','2006-06-09 16:06:33','',245,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/tokko-3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(244,3,'2006-06-10 00:06:45','2006-06-09 16:06:45','','tokko-4.gif',0,'','attachment','open','open','','tokko-4gif','','','2006-06-10 00:06:45','2006-06-09 16:06:45','',245,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/tokko-4.gif',0,'','image/gif',0),(245,14,'2005-10-06 01:04:40','2005-10-05 17:04:40','
\r\n\r\n「我們親眼目睹……這個世界的終結……」\r\n\r\n這是藤澤亨新作【特工】第二集單行本的最後一句對白，然後便是跨頁的一幕東京崩壞的震撼情景。難道東京真的被詛咒了？她究竟已在漫畫中被摧毀過多少次呢？\r\n\r\n\r\n兩輯【GTO】完結後，藤澤亨筆風一轉，雖然主角的「救世主」形象不變，卻已由成年男子漢改為美少女，主題竟充滿了血腥和暴力！今回【特工】跟前作【麻辣狂花】同出一轍，主角皆屬神秘特種部隊的成員，但敵人比國際恐怖份子更難對付，只因它們都是冥界來客，專為吃人而來的魑魅魍魎！一切禍根乃是兩年前在町田市的工程時發掘出的那具「潘朵拉的盒子」，從此釋放出毀滅世界的惡魔，一開始便殺死了該市的97%居民，繼而讓東京徹底消失。\r\n\r\n
\r\n\r\n人世間唯一可以阻塞這些被稱為「亡靈」（Phamton）的，赫然是十二名町田市的年青生還者，全被惡魔附身的「共生者」（Hunter），【特工】副題「DEVIL’S AWAKEN」，顧名思義，乃是男主角申道的甦醒過程，對比【GTO】的鬼塚英吉是前暴走族的偉大老師，【麻辣狂花】的淺倉霞也曾是滿手鮮血的女殺手，以暴易暴的哲學一脈相承，似乎是延續了第二輯【GTO】的破壞校園計劃，再次見證藤澤亨的創作哲學──置之死地而後生。\r\n\r\n在凌厲的視覺效果下，彌漫著沉重的末世意識，血淋淋中滿有血脈沸騰的快感，筆者難免會拿奄野秀明的【新世紀福音戰士】或CLAMP的【X】相比較，固然是藤澤亨的大躍進，換個角度，卻只是日本漫畫界的原地踏步吧！\r\n\r\n
\r\n\r\n「全世界沉默！」，這是當日講談社在宣傳藤澤亨老師全新連載【特工】時所採用的廣告詞，看罷整個故事，筆者也沉默了……\r\n\r\n
','【特工】：藤澤亨的一大步，日本漫畫界的原地踏步！',0,'','publish','open','open','','tokko','','','2005-10-06 01:04:40','2005-10-05 17:04:40','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=245',0,'','',0),(246,3,'2006-06-10 00:49:14','2006-06-09 16:49:14','','fullmetal_alchemist.jpg',0,'','attachment','open','open','','fullmetal_alchemistjpg','','','2006-06-10 00:49:14','2006-06-09 16:49:14','',247,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/fullmetal_alchemist.jpg',0,'','image/jpeg',0),(247,14,'2005-10-06 01:12:05','2005-10-05 17:12:05','
\r\n\r\n沒有痛楚的教訓就沒意義\r\n人要犧牲才會學習新事物\r\n\r\n這是【鋼之鍊金術師】第一集第一頁內文的第一句旁白，畫面配合已斷了左腳的男主角愛德華在魔法陣外圍的懊悔表情，果然是先聲奪人！\r\n\r\n\r\n愛德華12歲時已獲得鍊金術師的資格，和弟弟艾爾凡斯小時候為了令母親復活，不惜使用禁忌的鍊金術「人體鍊成」，可惜最後失敗告終，更要付出沉重的代價── 哥哥愛德華失去了左腳，而弟弟阿爾凡斯則整個人消失了，其後愛德華犧牲自己的右手換回弟弟的靈魂，並將其寄附在金屬鎧甲上。他們為了尋找讓身體回復原狀的方法和「賢者之石」，踏上了緊張刺激的冒險旅程。\r\n\r\n右臂和左腳均已換上鋼鐵義肢，因此愛德華被稱為點題的「鋼之鍊金術師」；雖然是殘障人士，但其鋼右臂可化身不同的武器，血肉的左手則可施展鍊金術來鍊製出各款兵刃，甚至將地板變成石像的去教訓欺騙村民的「教主」（第一集），充滿了強頑的戰鬥力和個人特色，怪不得大受歡迎！荒川弘的創意和視覺效果亦是一絕，但老一輩的讀者難免會聯想到寺澤武一的經典名著【哥普拉】，分別在於這名色鬼的左手是一柄電子槍，而他的機械人戰友則擁有極誘人的女性形象。\r\n\r\n貴為第49屆小學館漫畫大獎得主，日本累積銷量衝破1000萬本的【鋼之鍊金術師】，除了活用「友情、努力、勝利」的少年漫畫熱血方程式，更讓我們一起反思生命，尤其是處身工業革命後的科學文明社會，人類跟大自然愈見疏離，更妄想以有限的智慧去挑戰造物主的無限權能，結果只會讓悲劇不斷重複，將人類推向萬劫不復的境地！就像是第二集將女兒和愛犬合成的瘋狂鍊金術師，又或是第七集正式登場的，由軍隊秘密製造的「合成獸」，甚至是「人造人」……\r\n\r\n還需要多少教訓，我們才會醒覺本身的無知？\r\n\r\n還需要多少犧牲，我們方能明白生命的意義？','【鋼之鍊金術師】：跟造物主背道而馳的悲劇男人！？ ',0,'','publish','open','open','','%e3%80%90%e9%8b%bc%e4%b9%8b%e9%8d%8a%e9%87%91%e8%a1%93%e5%b8%ab%e3%80%91%ef%bc%9a%e8%b7%9f%e9%80%a0%e7%89%a9%e4%b8%bb%e8%83%8c%e9%81%93%e8%80%8c%e9%a6%b3%e7%9a%84%e6%82%b2%e5%8a%87%e7%94%b7%e4%ba%ba%e','','','2005-10-06 01:12:05','2005-10-05 17:12:05','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=247',0,'','',0),(248,3,'2006-06-10 00:51:53','2006-06-09 16:51:53','','The_Ravages_of_Time.jpg',0,'','attachment','open','open','','the_ravages_of_timejpg','','','2006-06-10 00:51:53','2006-06-09 16:51:53','',249,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/The_Ravages_of_Time.jpg',0,'','image/jpeg',0); INSERT INTO `wp_posts` VALUES (249,14,'2005-10-24 01:43:11','2005-10-23 17:43:11','
\r\n\r\n2005年10月22日，晚上，香港，銅鑼灣，火鳳燎原。\r\n\r\n筆者安排了一次歷史性聚會，「七武士」包括了某個內向、憂鬱而文靜的作家、香港中文大學日本研究系的「熱血ACG百科全書」吳偉明教授、「中大日研孖寶」的Henryporter和GTO、【Xin誌．新鮮】健筆叉燒叔叔、某漫畫公司高層張經理、以及著名的香港漫畫大師──陳某！[separator]\r\n\r\n兩個多小時的聚會，大家講火鳳、講三國、也講人生！吳教授、Henryporter和GTO已分別在他們的BLOG上分享了當晚的點點滴滴，筆者卻未整理好思緒，只可將叉燒叔叔在【Xin誌．新鮮】#001訪問的好文章公諸同好……\r\n\r\n\r\n＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝\r\n\r\n陳某就是陳某：以萬變應不變\r\n\r\n中國古代思想歷來已有「變」的智慧，無庸置疑「變」在我們人類的歷史上扮演著重要的角色，但要真正把握和發揮這種「變」亦非輕而易舉。\r\n\r\n著名漫畫家陳某的《火鳳燎原》就是《三國演義》成功的變奏，即使它是一部漫畫仍能延續了這種古代的智慧，真正將「變」發揮得淋漓盡致，嬴得多方面的讚譽，突破了「不變」的商業計算，叫好叫座，成績有目共睹。今次訪談的內容或可美其名曰：「多變」──畢竟有很多觀點與角度，但無論如何，亦不失可作為認識陳某的入門課。\r\n\r\nXin＝X 陳某＝某\r\n\r\n從書中塗鴉到畫出彩虹\r\n\r\nX：從你發表第一部得獎作品《不是人》開始，已察覺到你鮮明的立場：不附俗流，另闢蹊徑。時至今日，《火鳳燎原》（下稱《火鳳》）的叫好叫座印證了你的目光。其實，你這派風格、功架等等是如何被發現或者形成的呢？\r\n某：自小我已喜歡在書本中塗鴉，塗呀塗，便愛上畫東西。後來我覺得不想白白浪費這種才能，就開始了我的漫畫生涯。\r\n\r\nX：其實，你在繪畫方面的才能有沒有受過哪些漫畫家的影響？\r\n某：黃玉郎是在孩提時印象最深的，其後長大了點，馬榮成便成為了最最喜歡的漫畫家，那時對《中華英雄》的沉迷已達瘋狂。其實，當年我所看的漫畫真的多不勝數，除了看日本的池上遼一和寺?武一，還會從歐美的漫畫雜誌《HEAVY METAL》等書刊中學習他們的技法。\r\n至於對我影響最深遠的是鄭問和馬榮成，這兩位大師都是我昔日模仿的對象。尤其我對鄭問更崇拜不已，很開心現在他是我的良師益友，每次到台灣我都會拜訪他；偶爾也會跟他通電話。\r\n\r\nX：你畫漫畫前是從事廣告創作的，究竟做了多少年？之前有沒有其他創作方面的經驗？\r\n某：我只是做了兩、三年的時間而已，但逐漸覺得自己比較喜歡獨個兒做創作，有甚麼比起給我完全控制整個流程更好玩呢？其實，早在讀書時為了賺錢交學費而做過玩具廠，設計過一系列具歐美特色的跟風玩具，當然也有些是原創的公仔。\r\n\r\nX：據聞當時你已在廣告界平步青雲，但為甚麼仍選擇投身漫畫界？\r\n某：其實之前並沒想過會以畫漫畫為職業。畢業後，我最想做的是廣告創作，不過做了一段日子便覺得廣告創作不能充分發揮我畫畫方面的才能，而且看見別人畫畫自己就非常技癢；為了不想繼續無用武之地，於是在半路中途決定離開，投進漫畫界的懷抱闖它一闖。\r\n\r\nX：從廣告界跳入漫畫界，是一種孤注一擲抑或早有先見，認為自己可以畫出彩虹？\r\n某：因為從未做過漫畫這個行業，所以的確有點兒冒險。其實，我一直覺得投搞等於緣木求魚，況且我的畫風一點也沒有香港主流的風格。當時我放了一個假期去畫一部漫畫參加比賽，其後很順利加盟了主辦的單位「東立」。\r\n\r\n從來沒有人是泛泛之輩\r\n\r\nX：你出道至今推出過三部作品：《不是人》、《充神榜》和《火鳳》，它們都各具特色，我想很多讀者也有興趣聽你談談你早期的作品。\r\n某：當時，我以一個電影導演的角度去創作《不是人》，當中你可能會見到王家衛的《東邪西毒》的影子，某方面很著重人性的描寫。至於《充神榜》的出現就是因為我是個科幻迷，很自然用了B級科幻片的模式來構思，這個時候我就當自己是黑澤明了。我慶幸我在讀書時非常喜歡看藝術電影，從中吸收了很多好的經驗，受了不少影響，還有早期的徐克、譚家明以及一些中國電影都令我相當著迷。\r\n\r\nX：後來你就畫了《火鳳》，其實之前有沒有想過會憑它突圍而出呢？\r\n某：沒有，當時我只想如利志達、歐陽應霽等漫畫家做些非主流風格的作品，但做了一段日子以後，發現還是可以加多些商業的元素。而《火鳳》可說是我作品中最商業化的。\r\n\r\nX：曾經已有不少人試過重新包裝乃至顛覆再造傳統的三國故事，而你為何又會有《火鳳》這樣別出心裁的構思呢？\r\n某：我所用的是一個較有根據或是客觀的手法進行改編。因為我是以那種人物誌的模式來呈現角色，結果每個人物都不是泛泛之輩，正如我常說，所有能載入史書的人物都絕不能等閒視之。換言之，在我故事裡面的人物都是優秀的，所以不會出現因為是個蠢材而被殺掉之類的情節。以兩間擁有不同優勢不同人才的公司在互相競爭為例，即使其中一方成為失敗者，亦不代表是愚昧不堪。\r\n\r\nX：你的《火鳳》在世界各地都有不同的版本，亦有不同的反響，其實你在構思時有沒有意識要說出中國人是很有智慧的民族？\r\n某：「中國人有智慧」這個說法並不妥當，因為今日再看不見有甚麼進步可言。即使千多年前的中國人曾經獨占鰲頭，但後來有某些原因令其固步不前……。其實古時的中國人已很聰明，甚至今日更不可同日而語，但是與此同時他人已將中國人遠遠拋離。退步不是我們的問題，而是他人走得比我們更快。\r\n\r\nX：是不是現代人都盲目信奉功利主義，繼而將全方位的思維拋諸腦後的結果？\r\n某：古人常講「人多好辦事」，但現在眾志成城的精神已不適用了。因為受著很多複雜因素的影響，人多反而會造成更多的障礙，好似某些歐洲的地方即使比香港人口少，偏偏社會的發展會更迅速。如果依照拉曲線評級的方法，將現代人的素質由極端好至極端差排列，我們會相對其他國家而言較遜色，但並不等於低等，惟有急起直追。\r\n\r\n好與壞都是觀點與角度\r\n\r\nX：在《火鳳》的世界中好像沒有奸角或壞人？你的世界觀中也沒有壞人嗎？你怎樣看人性中的善與惡？\r\n某：沒有。這才是事實。在現實世界中並無所謂的「壞人」。人性是善多些的，只是環境造成壞人。例如我會覺得侯賽因其實不是壞人，只是在有些人來說他是壞人，而另外有些人卻會視他為英雄，所以這是觀點角度的問題。\r\n\r\nX：你有很多不同類型的讀者或書迷，有沒有想過是哪方面吸引他們？\r\n某：我有很廣泛的讀者群，包括大學程度的，他們非常喜歡看，甚至教授也喜歡看。其實，這是個忽略人心中所需時代，例如二十到四十歲之間的人會覺得《鋼之鍊金術師》或《龍珠》不能真正滿足他們，因為當中的故事找不到他們思想的角度。在這個真空的時間，《火鳳》正好迎合他們這方面的渴望。\r\n\r\nX：台灣讀者的閱讀品味、要求或欣賞的水平是否高於香港？\r\n某：不是。某方面台灣的討論會尖銳一點，但大體上香港也差不多知道我想說些甚麼，其實兩邊讀者都有機會在同一個網站進行不同的討論。\r\n\r\nX：你的讀者真的很廣泛，有來自不同的國家、不同的性別，而且據估計你的讀者有三分一是女性，你知不知道他們用甚麼角度看《火鳳》？\r\n某：其實，《火鳳》可以透過任何的角度去看。我們都喜歡獨當一面的人，而在我的漫畫當中都有我們心中嚮往的人。有趣的是，任何古怪的人都會有人喜歡，故事中我便將不同種類的優秀的人放在一起。每個人總會有自己投射的偶像，就像現實中這些人喜歡劉德華那些人喜歡黎明，諸如此類。\r\n\r\nX：我在網上發現《火鳳》有很多討論區，甚至形成了一股BL（Boy\'s Love）讀者群追捧的「火鳳熱」，更發揮他們改編的才華。你對這些現象有甚麼看法？\r\n某：每個人都有自己的角度去喜歡、去欣賞不同的人。或者BL的角度會覺得這個男孩太完美了，任何女孩都配不上他，他只能與其他同級的人在一起，即使如此我都不會介意，因為我無所謂。其實，很多漫畫都會吸引到BL讀者，如《聖?士星矢》，所以《火鳳》有這方面的市場，我並不會放在心上。不過，有些BL族能夠創作出異常出色的東西，我曾看過幾篇他們改編的小說，真的很不錯。我覺得他們寫感情比我們更勝一籌。\r\n\r\nX：你現在有沒有留意香港漫畫？對香港漫畫的未來有甚麼盼望？\r\n某：我以前是很喜歡看的，但現在就比較少看，因為有要求的人都會覺得它們欠缺我們喜歡的元素。不過，我仍然會覺得香港漫畫是全世界最優秀的漫畫，這裡的人口相對其他地方少，卻出版這麼多的漫畫，基本上是難以想像的。你說它是不是曾經多麼輝煌呢？其實，換個角度看，美國漫畫跟香港漫畫是沒有兩樣的，都以流水作業的工序完成作品，只是題材上永遠是「超人」，而香港就離不開「武俠」。我想在很久的將來，人們會視香港漫畫是一種獨特的文化現象。\r\n\r\n只扮演牡丹旁邊的綠葉\r\n\r\nX：我很想聽你談談《三國演義》對你自己影響有多深遠？\r\n某：我初中時已能夠將整本《三國演義》背出來，後來我便去找正史以及其他相關的書籍來看，數量難已估計。當我看了得多正史便會發現《三國演義》有些不妥的地方，雖然它只是一本小說，但我又會覺得怎能跟正史不一樣呢？於是我就將正史那些正確的地方帶回出來。儘管如此，我也只是寫故事而已，不可能完全依足正史，但卻可以帶出更多人物的真實性格。\r\n\r\nX：你有些讀者說你超越了羅貫中在《三國演義》中表現王道價值觀的視野，這方面你有何看法？\r\n某：其實，我只是靠這?牡丹而生存的綠葉，不可以跟他相比。我只是以一個現代人的觀點看三國故事，怎會比得上？此外，其實羅貫中所處的年代需要迎合某些政治立場，例如為了擁護漢室而表現愛國情懷，所以他寫作的方向便顯得忠奸分明，但他真的寫得很好看，成為一部非常出色的作品，而我只是以一種比較怪異的角度去看罷了。\r\n\r\nX：有沒有期望你的漫畫會帶出甚麼信息？或者故事中有沒有給我們這班現代人甚麼啟示？\r\n某：沒有，純粹自己開心，只是將自己感受到的三國帶出來而已。我想讀者們都會看到當中沒有一個真正的庸才，每個人都有優秀的一面。其實熟悉三國的人會更能充分了解我帶出來的東西。\r\n\r\nX：這次你筆下的人物都像老謀深算，每一步似乎都在計算，其實有沒有反映現實？\r\n某：有。中國人是很喜歡計算的，所以我故事的橋段都圍繞在A計算B，B又計算A，跟住A識破B而再行這一步，B便又行了另一步……因為怎可能只靠一個點子行到最後？即使是B輸了， B也會計劃好失敗後會做甚麼。其實，在我漫畫裡面很多人輸了都並不等於徹底輸了，他們還會有其他門路，這才是現實的一面，例如每個總?落台後都必然有很多可走的退路，所以就算這次在政治上失敗，依然有東山再起的可能，這統統是計算。\r\n\r\nX：你對古代政治有很深的認識這個不用多說，至於香港的政治你有沒有留意呢？\r\n某：有。我對很多地方的政治都很有興趣。\r\n\r\nX：那你有沒有將香港的政治處境放進《火鳳》的故事裡？\r\n某：有。在故事中也會輕微地作一些暗示，但我不可以講得很清楚，因為始終政治不到最後是不會知道誰是對的。反而我覺得現在是新聞媒體統治了世界，某方面它說甚麼我們便接受甚麼，但事實上很多東西都是模稜兩可的。\r\n\r\nX：你認為政府要管理一個社會，怎樣的管治方式會最有效呢？\r\n某：我覺得教育很重要。任何地方當教育普及以後，基本上，社會便能百花齊放。其實，我們還未有足夠的知識水平，因為越多知識，便會越少問題，所以沒有所謂哪種政治最有效。其實，我認為現時「強權」反而會好一些，例如使用鐵腕政策的新加坡，就可以讓我們實現到心中崇拜的觀念，因此我比較嚮往新加坡的政治。\r\n\r\n當時機成熟便會一觸即發\r\n\r\nX：你在最初畫《火鳳》時透露過已將整個故事想好，到底故事的結局是否早在你心裡？\r\n某：已想好整個故事的結局。但不知道會畫到甚麼時候。現在公司完全給予我自由，我喜歡怎樣畫也可以，甚至他們根本不知道我在畫甚麼，要等我每星期做完交給他們，他們才知道我在畫甚麼。雖然這方面比較自由，但我不想敷衍了事，只做簡單描述；於是每件事發生以前，都會有一個詳細的來龍去脈，所以進度才會如此緩慢。\r\n\r\nX：有人說你的故事推展得如此緩慢，並預言需時二、三十年才會畫完……\r\n某：說不定。又或者明天便會寫完呢。\r\n\r\nX：藉這次機會想了解多點稍後的《火鳳》會再有突破性發展嗎？\r\n某：有。我其實現在正做了很多舖排，等到適當時機便會一觸即發，爆出來以後就有很多東西可以畫，而且會愈畫就愈輕鬆，因為之前舖排的東西已經成熟了。\r\n\r\nX：你通常會不會在創作前做些資料搜集等的準備工夫？\r\n某：不會。我都是想到那裡便畫到那裡。或者以前我已經儲起太多太多東西，當中我只用了幾個巴仙，要用得上的還有很多很多呢。當然，聽死亡音樂（如Carcass）從來是我創作時的良伴。不過我都有極端的一面，現在也會聽波蘭的Gorecki的古典音樂。\r\n\r\nX：你一天的工作時間約十小時吧，餘下的時間會做些甚麼？\r\n某：我盡量保持著「日出而作，日入而息」的生活規律，這種規律比較適合我。空餘時間我會打遊戲機，星期天會出外逛街。\r\n\r\nX：我想很多新晉漫畫家也想有你這一天，其實成名後給你有何感覺？生活上會不會因此而有所轉變或影響呢？\r\n某：沒有。我從來都不理會外界說些甚麼。我做事一直都以興趣為大前題，其他人喜歡甚麼都與我不相干。只要別人沒有把我的相片登出來就好了……\r\n\r\n後記\r\n\r\n畫一部關於三國的作品，對陳某來說只不過是向自我滿足式的創作往前進了一步而已，唯一希望曝光率不要太高，但他為三國注入的光芒，世界已因他而更添樂趣，漫畫史上豈會錯過載入這位滿足於過寧靜日子的漫畫家的名字呢？\r\n\r\n轉載自【Xin 誌．新鮮 】#001\r\n鳴謝：新鮮文化產業有限公司\r\n\r\n延伸閱讀：\r\n\r\n與陳某談《火鳳燎原》的日本元素　＠　吳偉明的知日部屋\r\nhttp://www.cuhkacs.org/~benng/Bo-Blog/index.php?job=art&articleid=a_20051023_213739\r\n\r\n《三國群英傳 火鳳燎原》軼聞　＠　GTO的偉大記事\r\nhttp://www.cuhkacs.org/~gto/blog/\r\n\r\n機緣巧合會陳某　＠　無神論者的巴別塔\r\nhttp://www.cuhkacs.org/~henryporter/Bo-Blog/p/meet-with-chanmou.php','陳某就是陳某：以萬變應不變',0,'','publish','open','open','','%e9%99%b3%e6%9f%90%e5%b0%b1%e6%98%af%e9%99%b3%e6%9f%90%ef%bc%9a%e4%bb%a5%e8%90%ac%e8%ae%8a%e6%87%89%e4%b8%8d%e8%ae%8a','','','2006-06-10 01:59:33','2006-06-09 17:59:33','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=249',0,'','',0),(250,3,'2006-06-10 01:03:17','2006-06-09 17:03:17','','lemon-po.jpg',0,'','attachment','open','open','','lemon-pojpg','','','2006-06-10 01:03:17','2006-06-09 17:03:17','',251,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/lemon-po.jpg',0,'','image/jpeg',0),(251,14,'2006-03-01 01:42:31','2006-02-28 17:42:31','
\r\n\r\n作為「香港同人界老祖宗」，亦是「香港同人誌的活字典」，大家對Lemon Po這位香港同人界的元老級人馬究竟了解多少？\r\n\r\n就在Lemon Po出席香港浸會大學藝術學會文化祭前夕，因緣際會之下，從網路上搜尋出『Lemon Po 一百問』，雖然部份問答不著邊際，卻足以加深各位對Lemon Po的基本認識！\r\n\r\n\r\nLemon Po一百問\r\n\r\n1. 你的筆名是？\r\nLemon Po/零夢堡﹝本名：謝寶裕﹞\r\n\r\n2. 筆名的由來？\r\n少年時，友濟間流行的美少女動畫就是Lemon系列(還有人記得嗎?)，感覺滿清爽的名字，加上自己名字Po，便成了自己筆名了。\r\n「零夢堡」乃是由「Lemon Po」的讀音強翻譯過來，不過覺得有點科幻感的名字蠻不錯(笑)！\r\n\r\n3. 使用的是PC還是MAC？\r\npentiurm(r)II Processor 63MB ram\r\nMAC也有用，但型號實在太舊了，現在打了進冷宮……\r\n\r\n4. 通常使用的軟體是？\r\n主要是photoshop 5.0和OpenCanvas，工作上也會用上Illustartor7.0，還會一點點painter。\r\n\r\n5. 是滑鼠派還是版子派？\r\n感壓版絕對無可代替！只有使用path的時候才用得上滑鼠。\r\n\r\n6. 通常使用什麼顏色配搭？\r\n最常使用香料寶石系的濃晦色彩，還有棕色糸。\r\n\r\n7. 畫畫時最注意的事情是？\r\n人物感覺，細節的刻畫，構圖趣味性等等…\r\n\r\n8. 畫一張圖通常要多久？\r\n半身造型大約3小時上下，有背景的話，10小時已是耐性極限，畫超過三天的圖大慨會放棄吧！\r\n\r\n9. 塗鴉會保存起來嗎？有何保存方法？\r\n由於非常重視存稿,家中已有專櫃存放草稿及存稿，恐怕連小學時的塗鴉也能找到哩！\r\n\r\n10. 有畫過漫畫嗎？\r\n基本上一開始便是畫漫畫的，到現在也不打算放棄。\r\n\r\n11. 上色時的解析度？\r\n大多是300dpi，不過200dpi做的圖也存了一些，尤其用「Open Canvas」更不可能畫太大……\r\n\r\n12. 畫畫時通常會做什麼？\r\n進入狀態後可以甚麼也不理會，不過間中吃零食也是有的……\r\n\r\n13. 一個月通常畫幾張畫？\r\n上下差很大喲！可以三個月也熬不出啥，也可以一週內畫五六幅，視乎心情吧！\r\n\r\n14. 線稿通常用什麼紙畫？有推薦的嗎？\r\n這個是不會挑的，隨便一張不太薄，塗墨不會化掉的紙就好了……\r\n\r\n15. 塗鴉通常都用什麼紙呢？\r\n同上。\r\n\r\n16. 完一張稿要多少時間？\r\n說的是著墨吧！大約半小時至2小時。\r\n\r\n17. 還有在玩同人嗎？\r\n在台灣參加了同人創作社團『螢幕殘像』，香港就是CG創作社團『CIMIX』的成員，此外也有個人名義的社團。\r\n\r\n18. 有覺得「玩同人真是太好」嗎？\r\n很喜歡啊！尤其作品面世時真的太興奮了！運氣好受歡迎的話，那滿足感就更無法代替！\r\n\r\n19. 有投稿過雜誌嗎？有被刊出來過嗎？\r\n有。【突破少年】、【漫畫週刊】、【A-Club】、【漫畫讀物】，還有【Exam】都是自己投稿的，很少失手！其他商業性的就不談了。\r\n\r\n20. 喜歡那些漫畫家？\r\n山田章博、多田由美、高野文子、萩尾望都、內田善美、沙村廣明、大友克洋、古屋免丸、茶屋町勝呂、山下和美、熊倉裕一、內藤泰弘、今市子、皇名月、川原由美子、黎達達榮達利志達達Jo Chen(咎井淳) 達Benjamin等等，太貪心了，對嗎？\r\n\r\n21. 有喜歡的漫畫嗎？有推薦的嗎？\r\n【百花庭園之悲劇】／山田章博、【Toy Doll】／多田由美、【銀之三角】／萩尾望都、【星之時計Liddell】／內田善美、【不思議少年】／山下和美、【Trigun】／內藤泰弘…不勝枚舉！\r\n\r\n22. 有喜歡的角色嗎？理由是？\r\n【不思議少年】中的少年，超越人類的意識體！【Trigun】的Vash，絕對的羲牲精神！\r\n\r\n23. 有會讓你「想畫出像那樣的畫」的漫畫家嗎？\r\n山田章博的古典西洋味；多田由美的簡潔明快；熊倉裕一的世界景觀！\r\n\r\n24. 常常買的書？\r\n【StudioVoice】、【GAP press】、【Jet】、【Comicker】、【時裝雜誌】等。\r\n\r\n25. 至今有可作為畫畫上參考的書嗎？\r\n不少畫集，雜誌都成為作畫時的參考了。\r\n\r\n26. 有曾經迷上的遊戲嗎？\r\n暫時沒有能令我沉迷的…\r\n\r\n27. 其中有喜歡的角色嗎？\r\n很少哪…\r\n\r\n28. 喜歡的小說家是?\r\nSaint-Exupery、Raymond Chandler、Jastein Gaarder、Jean Genet、Milan Kundera、三島田紀夫、村上春樹、西西、邁克、寧三、喬靖夫等。\r\n\r\n29. 喜歡的小說呢？有推薦的嗎？\r\n【小王子】 、【再見吾愛】 、【紙牌的秘密】 、【世界盡頭與冷酷異境】 、【飛氈】等。\r\n\r\n30. 有寫過詩或小說嗎？\r\n唉！那些不成氣候的東西……\r\n\r\n31. 畫畫時喜歡聽的音樂是？\r\n很少會放音樂。\r\n\r\n32. 有推薦的歌曲嗎？\r\nMusic at 70\'s、Beatles、Sting、World music……\r\n\r\n33. 有尊敬的網站嗎？\r\n太多了，會說個不完…\r\nhttp://lemonpo.blogspot.com/\r\nhttp://lemonpo.sszone.idv.tw/\r\n\r\n34. 有喜歡到每天都去的網站嗎？\r\nC G FANS、小哈工作坊、TINAMI…等等\r\n\r\n35. 理想中的網站是怎麼樣的呢？\r\n全bowser支援，擁有巨大的圖庫，有足夠的互動交流，版面清淨亮麗。\r\n\r\n36. 喜歡自己的畫嗎？\r\n基本上我是自戀型的(笑)，不過每次看圖總是挑到一大堆缺點，希望能變得時髦典雅又簡潔，不要太土氣。\r\n\r\n37. 喜歡的電視節目？\r\n電視呈封印狀態(笑)。\r\n\r\n38. 畫手稿時使用什麼畫材呢？\r\n常用的是水彩、彩色墨水(水性顏料)…\r\n\r\n39. 喜歡的顏色？\r\n本身喜歡紫藍調子，不過紅色卻是最常出現在畫作中。\r\n\r\n40. 喜歡的食物？\r\n果凍；乳脂感很重的點心；意式/法式料理；珈琲中毒！\r\n\r\n41. 喜歡的飲料？\r\n沙示(root beer)；果汁；清水；茶；珈琲中毒！\r\n\r\n42. 喜歡去或常去的店家是？\r\nSOGO、page one、商務印書館、Jusco、Izzue、CitySuper、UNI等。\r\n食肆的話，推薦我家附近的港島餐廳(便宜又好吃，又有好珈琲！)\r\n\r\n43. 會做菜嗎？得意的料理是？\r\n甜點類，蛋料理。\r\n\r\n44. 是用什麼電郵軟體呢？有電郵寵物嗎？\r\n友濟間不大流行這個…\r\n\r\n45. 持有電腦相關的資格嗎？\r\n沒有…\r\n\r\n46. 想成為專業人士嗎？\r\n正向著這目標進發！\r\n\r\n47. 除了成為繪師外，最想做什麼職業？\r\n漫畫家、小說家、動畫家、平面設計家、雜誌編輯、時裝設計家、藝術評論家…\r\n\r\n48. 除了畫畫以外的專長？\r\n特技嘛…毛線編織(死)！\r\n\r\n49. 喜歡看電影嗎？\r\n曾經是電影迷，現在一年大約看5套片子就差不多了…\r\n\r\n50. 喜歡那些電影？\r\n《Betty Blue》、《Fanny & Alexander》、《天空之城》、《Emily》、《Nostalgia》、《last year at Marienbad》、《Death in Venice》、《the double life of Vernica》、《Pasona》等。\r\n\r\n51. 有參加過網路上的繪畫比賽嗎?\r\n這個倒沒有，但出版社搞的漫畫比賽倒拿過第三名哩！\r\n\r\n52. 什麼時候正式開始認真的畫畫？\r\n初中時開始參加漫畫班，高中時便有連環圖作品出現，大約十多歲開始參與同人活動…\r\n\r\n53. 有在網路上碰過你的畫迷嗎？\r\n有，但不算多，而且多以台灣的同好為主，香港的就不太多啦…\r\n\r\n54. 畫畫時會參考的東西是？\r\nfashion雜誌、畫集、照片集、網上抓回來的圖，圖書館借來的資料等等。\r\n\r\n55. 有很多筆友嗎？\r\n多是網友吧！其實能夠談得來的，一般也會成為一般朋友吧！這類朋友大慨有十多人……\r\n\r\n56. 有很多畫畫的朋友嗎？\r\n該不少吧！當然是以興趣為主，但也有工作上的友人，不少於二十人。\r\n\r\n57. 通常什麼時間上網呢？\r\n晚上11時至凌晨1時左右。\r\n\r\n58. 喜歡去聊天嗎？\r\n精力不太夠啦！就算是ICQ也很少在線，反而討論版和留言版會較常出現……\r\n\r\n59. 有自己專用的電腦嗎？\r\n是專用的啦！\r\n\r\n60. 有「想對憧憬的人說的一句話」嗎？\r\n……(思考回路當機中)\r\n\r\n61. 畫畫時會想到這句話嗎？\r\n沒一定啦！…畫圖時胡思亂想的多。\r\n\r\n62. 有因此而畫壞過嗎？\r\n呃…這個…\r\n\r\n63. 做專業繪師的朋友有嗎？\r\n認識幾個業介中人，常常給我很有用的意見。\r\n\r\n64. 通常到什麼地方去玩？\r\n出外旅行的話，該是澳門和台灣了。\r\n\r\n65. 偷偷問一下，有討厭的繪師嗎？\r\n這個…有就是啦！…\r\n\r\n66. 做網站絕對不能接受的事有嗎？\r\n還不少哩！例如侵害他人智識產權，惡意中傷，發表不負責任的言論等。\r\n\r\n67. 做網站最高興的事是？\r\n網站有做到整體感。\r\n\r\n68. 上網最高興的事是？\r\n收到大家的電郵，喜歡的網站有更新，留言有回應。\r\n(跟初心者沒兩樣吧！)\r\n\r\n69. 反過來說，上網最討厭的事情是？\r\n給網路流氓盯上，介入了罵戰，被他人冒名留言。\r\n\r\n70. 第一次在網路上發表的作品是？\r\n四年前在C G FANS送的賀圖。\r\n\r\n71. 第一次在網路上發表的作品現在還有展示出來嗎？\r\n好像…有放在家頁裡面…吧！…不要理會啦！\r\n\r\n72. 畫風有改變嗎？\r\n除了以往的突變期有戲劇性轉變外，現在變的都不如理想…唉！\r\n\r\n73. 原因是？\r\n不想被局限著啦！其次就是為了找生活而變畫風…\r\n\r\n74. 有過低潮期這樣的事嗎？\r\n基本上我的人生滿是低潮期。\r\n\r\n75. 怎麼脫離呢？\r\n我也還真想知道，教教我好嗎？\r\n\r\n77. 低潮期跟平常有什麼差別嗎？\r\n無所事事吧？…\r\n\r\n78. 有影響你很深的專業繪師嗎？\r\n也還是山田章博和多田由美。\r\n\r\n79. 開始畫圖的原因是？\r\n因為畫得好會給人稱贊！而且也喜歡畫美形的人物……\r\n\r\n80. 為什麼會開始作網站呢？\r\n應徵工作用，也可以多交些志趣相投的網友。\r\n\r\n81. 網站名稱的由來？\r\n來至一首老歌〈The windmill of your mind〉，旋律動人，歌辭也很有意境，希望網站能有這個調調哩！\r\n\r\n82. 對於網路禮儀的看法？\r\n基本上非常重視，自己也會守網路禮儀。人家的話，只要別太拘緊便行了。\r\n\r\n83. 有看過不守網路禮儀的人嗎？\r\n太多啦！網路流氓跟小白也不是普通的多！\r\n\r\n84. 有想過要休站嗎？\r\n我想……我還不是個太勤奮的人啊！\r\n\r\n85. 理由是？\r\n到那時才算啦！\r\n\r\n86. 通常網站圖的大小(KB)是？\r\n30-100kb。\r\n\r\n87. 創站時是用什麼寫網頁的？\r\nDEAMWAVER 2.0。\r\n\r\n88. 視力好嗎？\r\n左400右300。\r\n\r\n89. 如果可以得到一個繪師的簽名，最想要誰的？\r\n簽名這玩意不太實在啊！\r\n\r\n90. 簽名時會說什麼話呢？\r\n親切的聊天就好了……\r\n\r\n91. 有自己的畫迷嗎？\r\n恐怕…是有的…不會太多吧！…我猜。\r\n\r\n92. 喜歡繪圖留言版嗎？常去嗎？\r\n著迷過一陣子，現在少玩啦！\r\n\r\n93. 對美術拿手嗎？\r\n會考美術曾奇怪地拿得A等…該算是吧？\r\n\r\n94. 有在學校以外的地方學過美術嗎？\r\n除了美術學院和興趣班外，也曾跟隨朱達誠老師學習人體素描。\r\n\r\n95. 有學過畫漫畫嗎？\r\n還真跟隨過不少老師哩！\r\n\r\n96. 網路外畫畫的朋友多嗎？\r\n主要的畫友多不是在網上認識的，十來個不算太少吧！\r\n\r\n97. 網路上和網路外，自己的性格有不同嗎？\r\n尚幸未至於多重人格，但不同朋友有不同相處方法，是當然的啦！網上的我是比較認真的……\r\n\r\n98. 今後的目標是？\r\n多少要多賺點錢(畢竟年紀不太輕)，生活得積極點，交多點朋友，有生之年可以畫到讓同好們記得的作品吧！\r\n\r\n99. 對自己說的一句話？\r\n振作啊！不能偷懶下去！\r\n\r\n100. 最後想對看到這裡的大家說一句話吧！\r\n對讀光全文的你，小的致上萬二分敬意！請繼續支持『風雪中的故居』吧！\r\n\r\n\r\n編按：原文出自 WINDMILLS OF YOUR MIND 的 Lemon Po一百問。','Lemon Po 一百問',0,'','publish','open','open','','lemon-po','','','2006-03-01 01:42:31','2006-02-28 17:42:31','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=251',0,'','',0),(252,3,'2006-06-11 20:17:05','2006-06-11 12:17:05','','raman_hui_1.jpg',0,'','attachment','open','open','','raman_hui_1jpg','','','2006-06-11 20:17:05','2006-06-11 12:17:05','',259,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/raman_hui_1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(253,3,'2006-06-11 20:17:14','2006-06-11 12:17:14','','raman_hui_2.jpg',0,'','attachment','open','open','','raman_hui_2jpg','','','2006-06-11 20:17:14','2006-06-11 12:17:14','',259,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/raman_hui_2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(254,3,'2006-06-11 20:17:42','2006-06-11 12:17:42','','raman_hui_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','raman_hui_3jpg','','','2006-06-11 20:17:42','2006-06-11 12:17:42','',259,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/raman_hui_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(255,3,'2006-06-11 20:17:50','2006-06-11 12:17:50','','raman_hui_4.jpg',0,'','attachment','open','open','','raman_hui_4jpg','','','2006-06-11 20:17:50','2006-06-11 12:17:50','',259,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/raman_hui_4.jpg',0,'','image/jpeg',0),(256,3,'2006-06-11 20:17:56','2006-06-11 12:17:56','','raman_hui_5.jpg',0,'','attachment','open','open','','raman_hui_5jpg','','','2006-06-11 20:17:56','2006-06-11 12:17:56','',259,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/raman_hui_5.jpg',0,'','image/jpeg',0),(257,3,'2006-06-11 20:18:04','2006-06-11 12:18:04','','raman_hui_6.jpg',0,'','attachment','open','open','','raman_hui_6jpg','','','2006-06-11 20:18:04','2006-06-11 12:18:04','',259,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/raman_hui_6.jpg',0,'','image/jpeg',0),(258,3,'2006-06-11 20:18:11','2006-06-11 12:18:11','','raman_hui_7.jpg',0,'','attachment','open','open','','raman_hui_7jpg','','','2006-06-11 20:18:11','2006-06-11 12:18:11','',259,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/raman_hui_7.jpg',0,'','image/jpeg',0),(259,14,'2006-03-24 21:06:45','2006-03-24 13:06:45','\r\n\r\n\r\n吳偉明教授在他的「知日部屋」談到Imagi﹝意馬國際控股有限公司﹞，不期然讓筆者憶起2004年暑假在Imagi辦公室內訪問許誠毅﹝Raman Hui﹞的點點滴滴，當日我們以「創意革命」為主題，跟Raman討論了香港和荷里活兩地動畫發展，以及他與Imagi的合作大計。\r\n\r\n\r\n對於土生土長的香港人，均會認為動畫只屬小朋友的兒戲娛樂，但現實乃是一門收益可觀且影響力深遠的跨國性創意工業啊！\r\n\r\n一直以來，影響我們的除了以畫面見稱的日本動畫，便是來自美國迪士尼的一個個可愛童話故事，然而，自九十年代後期起，荷李活竟出現了一路奇兵！以傳統眼光下被為醜陋的公仔，與及癲覆了童話世界的通俗故事，吸引了全球無數觀眾，簡直就是一場接近推翻了迪士尼皇朝的不流血革命，其中一位革命偉人，正是香港人的驕傲，《蟻哥正傳》和兩集《史力加》的動畫監製許誠毅。\r\n\r\n《蟻哥正傳》\r\n\r\n1984 年，許誠毅在香港理工學院畢業，曾在TVB工作，參與了「成語動畫廊」及「小悟空」的製作。無意間參加了早年「火鳥電影會」主辦的短片比賽，勇奪冠軍後，在香港藝術中心主辦的第二屆香港獨立短片拍攝比賽中，也獲得優異獎，但這些獎項未能令Raman立即加入電影圈，他踏實地先從廣告公司做起，再經由當年香港理工學院一位教授介紹，加入了其友人John Sinarwt(現職於香港理工大學)所開設的一所電腦動畫公司工作quantum studios (現已結束)；但原來Raman起初並沒想過在那間公司工作，只是陪朋友見工而已，其後卻被以電腦動畫製作廣告所吸引，便決定嘗試在電腦動畫創作方面發展。工作了一段時間之後，再在沒預計的情況下，參加了一個只需要六百加幣在加拿大舉辦的，為期三個月的電腦動畫課程，由於從沒有到過外國生活，Raman 只想藉這個機會體驗外國的生活，想不到完成課程後，當時的同學和老師竟鼓勵他留在加拿大發展，隨後輾轉受聘於美國的PDI，結果一做便做了十多年，更將美國的動畫翻天覆地。\r\n\r\n1994年上映的《棒球天使》﹝《Angels in the Outfield》﹞，Raman 擔任Animation Supervisor一職，1995年上映的《新蝙蝠俠不敗之謎》﹝《Batman Forever》﹞，Raman 的崗位變成Animator，隨後正式專心製作動畫，包括1998年上映的《蟻哥正傳》、分別於2001年和2004年上映的兩集《史力加》﹝第三集預計 2007年上映﹞，Raman在前兩部作品均是擔任Supervising Animator兼負責Visual Effects，《史力加2》只是Animator，至於2005年的《慌失失奇貿兵》﹝《Madagascar》﹞，則近乎客串性質的 Additional Animator。\r\n\r\n《史力加》\r\n\r\n曾有香港傳媒尊稱Raman 為「史力加之父」，Raman總是謙虛地回應大家太過獎了！無疑，《史力加》是一套反傳統的動畫，和迪士尼過往的動畫最大的分野，在於主角不再美麗，外表善良的內心不再是正義，外表醜陋的不再是邪惡，希望帶給大家「不可以單靠外表」的全新信息。但很多人質疑《史力加》內容低俗，很多題材和意識屬於成人電影，並不適合於動畫世界，這樣做只會教壞小朋友。但Raman認為一個人的心智成長並不會只取決於一部電影或動畫，他們認為童心未泯的小朋友看《史力加》時的歡笑聲，跟成年人的歡笑聲是不同的，小朋友看見史力加放屁便笑不攏嘴，成年人卻為了較成熟的題材和反亂了童話故事而眉飛危舞，對於將香港商業電影的「屎／尿／屁」元素帶進美國動畫創作，Raman說也不純粹是他的功勞（罪過），只因香港流行文化早已在美國大受歡迎，而且，創作不應被傳統的思想規範，應該大膽嘗試創新。\r\n\r\n《史力加2》\r\n\r\nRaman 表示，美國是一個講求實力的地方，由九十年代初沒有吳宇森、成龍的日子，到今時今日實現了美國是一個多元化沒有歧視的地方，他說在美國的辦公室內會將貼一些告示，不可以有性別、年齡、種族、宗教、性取向其歧視。他表示，這環境容納了很多的創作。難怪《史力加2》乃是2004年夏期檔最賣座電影，票房突破四億美元﹝約三十四億港元﹞，力壓同期的《蜘蛛俠2》和《哈利波特3阿茲卡班的逃犯》。也許，推行「創意革命」也需要合適的時機和土壤。\r\n\r\n《史力加2》\r\n\r\n許誠毅電視動畫《Farther of the Pride》，2004年8月31日晚上九時於NBC開始播放，劇名取「Farther of the Bride」（新娘父親）的諧音，但內容卻加入了不少成人的元素，可算是美國動畫界的另一突破，這也是Imagi的製作之一，一起推動了另一場對荷里活動畫界的革命。\r\n\r\n《Farther of the Pride》\r\n\r\n許誠毅的抱負：\r\n希望更多喜歡動畫的朋友投身這個行業，而他也嘗試將經驗跟年輕人分享、交流，從而提升香港動畫創作人的實力。\r\n\r\n

 

\r\n註：\r\n\r\nImagi 是香港上市的投資控股公司，前身「寶途集團」（0585），以塑膠製品聞名，主席高長昌（又名高光澤）當年憑《忍者龜》勇闖荷里活，賺了大錢，也賺得盛名，其後高長昌預期人造聖誕樹業務難再有發現空間，便於 2002年決定把收入穩步增長的人造聖誕樹業務轉手，並把公司易名為「意馬國際」（IMAGI），兩父子合力打造出一個建基於香港的動畫王國。\r\nhttp://www.imagi.com.hk','許誠毅：挑戰迪士尼的動畫革命家',0,'','publish','open','open','','%e8%a8%b1%e8%aa%a0%e6%af%85%ef%bc%9a%e6%8c%91%e6%88%b0%e8%bf%aa%e5%a3%ab%e5%b0%bc%e7%9a%84%e5%8b%95%e7%95%ab%e9%9d%a9%e5%91%bd%e5%ae%b6','','','2006-06-11 20:30:00','2006-06-11 12:30:00','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=259',0,'','',0),(260,3,'2006-06-11 20:27:19','2006-06-11 12:27:19','','singga_1.gif',0,'','attachment','open','open','','singga_1gif','','','2006-06-11 20:27:19','2006-06-11 12:27:19','',262,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/singga_1.gif',0,'','image/gif',0),(261,3,'2006-06-11 20:27:25','2006-06-11 12:27:25','','singga_2.gif',0,'','attachment','open','open','','singga_2gif','','','2006-06-11 20:27:25','2006-06-11 12:27:25','',262,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/singga_2.gif',0,'','image/gif',0),(262,12,'2005-05-31 10:04:42','2005-05-31 02:04:42','前言：我在新加坡生活五年多。98年開始研究及講授日本流行文化。此文開考察新加坡日本動漫史的先河。原來新加坡跟港臺的情況大不相同。\r\n\r\n   \r\n\r\n
シンガポールにおける\r\n日本漫画およびアニメ．ブームとその影響
\r\n\r\nはじめに\r\n\r\n大衆文化大国である日本は、九十年代以降アジア各地で日本大衆文化熱を引き起こした。最近、シンガポールの若者の中で、日本の漫画、アニメ、ビデオ・ゲーム、テレビ・ドラマ、音楽、キティちゃん、カラオケ、ファッション、寿司、映画、プリクラ等、様々な日本大衆文化が大流行している。この論文は日本大衆文化の原点といえる漫画とアニメのシンガポール進出,とその影響について歴史および社会文化の角度から分析する。　\r\n\r\n\r\nブームの背景\r\n\r\n　日本は世界最大の漫画とアニメ輸出国になっている。日本漫画とアニメは、アジアでナンバーワンの座を誇っている。日本漫画とアニメから翻訳と吹き替えられていないアジアの主な言語は、一つもないといっても過言ではない。\r\n\r\n　では、いったい日本漫画とアニメが、シンガポールおよびアジア各国に入ってきたのは、いつ頃であろうか。東南アジアにおける日本漫画の歴史は、戦前まで遡ることができる。\r\n\r\n　戦前、シンガポールには、数千人の日本人が居住しており、日本漫画は、日本人によって発行されていた新聞や雑誌に掲載されていた。当時、漫画の読者のほとんどは在星日本人であり、シンガポール人とは無縁であった。\r\n\r\n　戦時中（1942-1945年）になって、漫画、音楽、映画（アニメ映画も含む）などは、日本を宣伝するものとして利用されたことから、日本漫画はシンガポールおよびアジア各国で広がった。（現キャセイビルディングにある）シンガポールの宣伝部だけでも、日本から数十名の漫画家が招聘されており、彼らは、大量の政治的漫画を制作し、宣伝部の現地職員に対して日本漫画の訓練を施した。当時、漫画本や漫画雑誌はなかったため、漫画はポスター、新聞、雑誌、教科書や紙芝居の中に登場した。一方、連合軍やマラヤ共産党もまた、反日漫画を、東南アジア各地にばらまき、日本と「漫画戦争」を展開した。\r\n\r\n 戦後、日本漫画のアジア各地における影響は、日本人の集団帰国によって途絶えた。その後、1970年代になって、ごく一部の日本漫画の中国語版が台湾から輸入されたが、それを講読するシンガポール人はほとんどいなかった。当時、アジアで最も受け入れられていた漫画は、香港のカンフー漫画であった。日本漫画が本格的にアジアに流入したのは、1980年代以降のことである。\r\n\r\n 日本の漫画とアニメは日本漫画の中国語海賊版の輸入と地元のテレビ局の日本アニメ放送という二つ要因によって、1980年代に本格的にシンガポールに流入した。\r\n\r\n 1980 年代のアジアは、「海賊版天国」だと言える。日本漫画のアジアへの進出と海賊版の増加は密接な関係があると考えられる。当時、日本の出版社は、国内市場のみを重視し、海外での海賊版に対しては、さして注意を払わなかった。アジア各国では、著作権を保護する法律が整っておらず、それに対する意識も薄かった。そのような状況の中、アジアの出版社が勝手に日本漫画を翻訳し出版することは、極めて普通のことであった。台湾、香港、マレーシア等における日本漫画の中国語版の全てが海賊版であった。これらの海賊版の多くがシンガポールに入ってきて、第一代の日本漫画の読者を育てた。1980年代の日本漫画海賊版の翻訳と印刷レベルは理想的ではなかったが、種類も豊富で値段が手頃であったため、シンガポールの若者に受け入れられた。台湾の出版社が1960、1970年代に日本で人気を集めた『鉄腕アトム』、『キャンディ・キャンディ』、『ジャングル大帝』、『ブラック・ジャック』、『リボンの騎士』のような名作を、アジア各地の華人社会に紹介した。\r\n\r\n 一方、1980年代になって、地元のテレビ局は多くの日本アニメを放送した。その中で、人気を集めたのは、『キャンディ・キャンディ』、『ジャングル大帝』、『鉄腕アトム』、『マクロス』等である。アニメのおかげで、これらの日本漫画の売れ行きも上がった。\r\n\r\n 日本の漫画とアニメは1980年代に登場したが、本当のブームが起こったのは、1990年代以降のことであった。1990年代になってから、日本漫画とアニメは香港とアメリカの漫画とアニメを追い越して、シンガポール市場の主流を占めるようになった。人気作品は、『スラムダンク』、『ドラゴン・ボール』、『らんま２分の１』、『セーラームーン』、『金田一少年の事件簿』、『GTO』等である。\r\n\r\n　1990 年代のシンガポールにおける日本漫画文化の最も注目すべき点は、中国語版の本格的な出現である。シンガポールの中国語版の誕生を象徴するものが、1989 年、創芸出版社による『ドラゴンボール』の出版である。その大反響によって、創芸の業務は、マレーシアからの中国語版の小売りから、シンガポールの中国語版の出版に転向した。1989年から1994年にかけて、創芸は、人気ナンバーワンの漫画本となった『ドラゴンボール』をはじめ、『ガンダム』、『スラムダンク』、『らんま２分の１』、『鉄腕アトム』、『ブラックジャック』のような作品も手がけた。当時、創芸の漫画は全て海賊版だった。その後、日本の出版社とシンガポール政府が、著作権問題について注意を払うようになったため、創芸は1994年に海賊版漫画の出版を停止し、翌年、公認の日本漫画の出版を開始した。創芸は、1995年から現在まで、シンガポール唯一の日本漫画出版社として、日本の出版社十数社から著作権を得て、二百五十種類以上の中国語版を出版した。人気の作品は、『ドラエモン』、『スラムダンク』、『セーラームーン』、『将太の寿司』、『キャプテン翼』、『金田一少年の事件簿』、『名探偵コナン』などであり、大部分のシンガポール版は、台湾版と香港版をもとにして、再編されたものであるが、日本語から、直接中国語に訳されたものは少ない。\r\n\r\n現在、シンガポールの日本漫画市場では、台湾版が７割を占め、その他はシンガポール版、香港版およびマレーシア版となっている。マレーシア版を除いて、ほとんどは公認のものである。実際には、公認の漫画本は国外への輸出が禁止されているため、台湾版と香港版が、シンガポール市場で流通することは、合法的であるとは言えない。様々な中国語版が流通しているために、人気作品には、いくつかのバージョンがあり、その中から好きなものを選ぶことができる。\r\n\r\n一方、日本アニメも１９９０年代以降流行している。テレビの放送時間は１９９０年代前期の２〜４時間から１９９０年代末の８〜１２時間に増加した。日本アニメはシンガポールの中国語チャンネルとレンタル市場でも優勢を占めている。\r\n\r\nブームの要因\r\n\r\n　日本漫画とアニメがブームになった要因には、次の４つのものがあげられる。\r\n\r\n　第一に、世界的なブームが考えられる。日本漫画とアニメは世界中に進出している。アメリカでは、『ポケモン』が人気ナンバーワンとなっており、ヨーロッパやラテンアメリカでも、日本漫画とアニメのオタクが多い。しかし、世界中で最も日本漫画とアニメを受け入れている地域は、やはりアジアである。台湾と香港は、アジアにおける日本漫画とアニメ．ブームの二大中心地である。これら二つの場所から、日本漫画とアニメはアジア各地の華人社会に広がっている。シンガポールも例外ではない。日本漫画の中国語版、アニメのＶＣＤのほとんどは、日本から直接来ているのではなく、香港と台湾から来ているのである。1990年代になって著作権をとった漫画のほとんどは、印刷、翻訳、供給等、多方面にわたって大きく改善され、シンガポール読者の興味をひきつけた。\r\n\r\n　第二に、シンガポールの漫画とアニメには、日本の作品と競争できるようなものはない。シンガポールの特色がある漫画は少ない。中国、香港、フィリピンのような独自の漫画の伝統を持つ地域でさえも、日本漫画の浸透を食い止められないという現象が起こっていることだ。ましてや、独自の漫画文化を持っていないシンガポールでは、なおさらその傾向は強い。シンガポールでは、日本漫画は中国語漫画として幅をきかせている。その一方でMr.Kiasuのような地元の漫画は英語による作品であるため、日本漫画と地元の漫画は競争相手にはならないのである。シンガポールのアニメは現在実験的な階段にとどまっているため、地元のテレビ局はまだ放送していない。\r\n\r\n 第三に、中国語版の日本漫画と日本アニメのＶＣＤは大変割安である。アメリカおよび地元の漫画の半値、或いは３分の１くらいの値段というように、日本漫画の方が割安であることだ。漫画本と雑誌は３〜５ドル（１９０〜３６０円）ぐらいである。海賊版の場合は、もっと安くなり、アメリカ漫画と地元の漫画の３分の１くらいの値段になる。レンタルの場合は５０セント（３６円）であり、日本アニメのＶＣＤは一枚３〜１０ドル（１９０〜７２０円）ぐらいである。学生でも自分たちの小遣いで日本漫画本とアニメＶＣＤを買ったり、借りたりすることができるのである。\r\n\r\n 第四に、日本漫画とアニメを取り上げるメディアも多く出現した。テレビは依然として、最も有力なメディアである。テレビのアニメ番組は、近年大幅に増加した。現在、週に２５本の日本アニメが、１５時間かけて放送されている。日本と違って、シンガポール人の多くの人々は、まずテレビアニメを見てから、好みの作品の漫画本を買う。テレビ放送されたほとんどのアニメ番組の漫画本が、シンガポールでの売れ行きがよい。例えば、『ドラエモン』、『ドラゴンボール』、『らんま２分の１』、『平成犬物語バウ』、『セーラームーン』、『ポケモン』などである。\r\n\r\n 1990年代以降、新しい漫画消費文化が日本、台湾、香港から、シンガポールに流入してきたことにより、漫画本およびテレビアニメの他に、日本漫画を普及させる新しいメディアが、次々とシンガポールに登場した。\r\n\r\n　シンガポールには今、コミック・ショップが百軒ほど存在している。一般的には、コミック・ショップの中で日本漫画は９割を占め、残りの１割は香港、台湾、アメリカおよび地元のものである。一方、40数軒あるレンタル漫画ショップのほとんどが日本漫画を取り扱っている。また、一般書店および路上のカウンターでも日本漫画を扱っており、紀伊国屋、大衆書店、商務印書館などの大型書店でも、日本漫画のコーナーを設置している。それらの書店によると、日本漫画が最も売れ行きのよい出版物の一種である。\r\n\r\n　1998年に、漫画喫茶と漫画図書館というものが出現した。「漫画大王」という漫画喫茶では、１万五千冊の日本漫画の蔵書がある。同時期にオープンした「蔵経閣」という漫画図書館は、シンガポールでナンバーワンを誇る３万冊もの日本漫画本を所蔵する。\r\n\r\n　現在、シンガポール人が日本漫画に接する機会が増え、毎年６月に開催される、ワールド・トレード・センターやサンテック・シティの書籍展でも、日本漫画の数が増加している。『聯合早報』も日本漫画に関する記事を定期的に掲載している。1999年５月、『聯合早報』がシンガポール日本文化協会と「日本漫画がシンガポールに与える影響」セミナーを共催し、参加者で超満員となり、マスコミも注目した。また、シンガポール人がインターネット上でも日本漫画とアニメに関するホームページを作成し、アクセス数も増加した。\r\n\r\n 最近、大学、ポリテクニック、ジュニア・カレッジおよび中学校の課外活動の中にも、漫画・アニメクラブが作られるようになった。1998年と2001、タマセック・ポリテクニックが日本アニメ祭を開催した他、シンガポール国立大学では日本漫画とアニメを中心とする日本大衆文化という講座が開講され、大学で最も人気のある専修科目の一つとなっている。\r\n\r\n特色\r\n\r\n　日本、台湾、香港等の地方と比較して、シンガポールの日本漫画とアニメ文化には、次の４つの特色があげられる。\r\n\r\n第一に、日本漫画とアニメは華人サブ・カルチャーである。日本の漫画本、雑誌、アニメのテレビ番組やＶＣＤには、中国語版のものが圧倒的に多い。日本漫画の英語版はほとんどない。地元の出版社によって出版された日本漫画の英語版は、数冊だけしかない。シンガポールのいくつかの出版社が、日本漫画の英語版の出版を試みたが、全てが失敗に終わった。　例えば、M.G.Creativeという小さな出版社がWhat\'s Michealの英語版を出版したが、ほどなくして倒産に追い込まれた。地元の英語版漫画の大手出版社であるAsiapacは『コボちゃん』の英語版を出版したが、反応は芳しくなく、該社は日本漫画の英語版の出版を断念した。アメリカと日本で出版された日本漫画の英語版は、あまり輸入されていない。マレーシアとインドネシアは、百種類ほどの日本漫画のマレー語版を売り出したそうだが、シンガポールに入ってきたのは、『ドラエモン』と『ドラゴンボール』といった数種類のものだけである。日本漫画のタミール語版は一冊もない。一方、９割以上の日本アニメは地元テレビ局で中国語に吹き替えられて放送られる。ＶＣＤも中国語版（吹き替え或は字幕）ばかりである。それゆえ、シンガポールのマレー系とインド系の人々は、日本漫画とアニメと接触する機会があまりない。日本漫画とアニメは中国語ができる華人のサブカルチャーとなっている。しかし、シンガポール人口の77％を占める華人の中でも、中国語が得意でない人もおり、それがシンガポールでの日本漫画とアニメの発展を阻害する要因となっている。それは、シンガポールの日本漫画とアニメ文化が、華人が大部分を占める台湾や香港に及ばない理由の一つである。\r\n\r\n 第二に、漫画とアニメは若者、特に若い男性の文化である。日本では、子供だけではなく、サラリーマン、ＯＬ、主婦もたくさんの漫画を読んだり、アニメを見たりする。台湾と香港も、日本漫画とアニメを熱中する大人が多い。シンガポールでは、日本漫画とアニメは若者、特に男子中高生に好まれる。子供は、ビデオゲームに熱中しているが、中国語はあまり得意ではないので、読んでいる漫画のほとんどは英語のものである。大人と高齢者は、更に保守的で、もちろん日本漫画とアニメを興味を持たないし、自分の子供が読んだりにたりすることに反対している。\r\n\r\n第三に、シンガポールの日本漫画とアニメ文化はまだ成熟していない。漫画を読む人口の割合がそれほど高くない。日本の『少年ジャンプ』と『少年マガジン』は、一回三百万〜六百万冊売れ行きがある。香港と台湾の日本漫画雑誌は、一回約十万冊売れている。シンガポールで最も人気のある日本漫画雑誌であるComic Weeklyの売り上げは、一回七千五百冊だけである。単行本の場合は、日本では人気作品が一回百万冊以上売れており、香港、台湾とタイでは、十万冊以上、インドネシアでさえも四万冊くらい売れている。例えば、台湾では『クレヨンしんちゃん』が、かつて一回に六十万冊という記録を出したことがある。香港における『ドラゴンボール』や『スラムダンク』、タイの『クレヨンしんちゃん』も、一回につき十万冊が市場に出回ったこともあった。インドネシアの『ドラエモン』も、一回に四万冊が販売された。シンガポールで最も売れている作品である『ドラゴンボール』と『スラムダンク』の売り上げは、一回一万冊以下である。シンガポールで最も人気がある少女漫画『セーラームーン』は、毎回五千冊前後しか売れなかった。もし、台湾や香港で、一回五千冊しか売れない作品が出れば、廃刊されるだろう。創芸のほとんどの日本漫画本は、毎回二、三千冊しか売れておらず、それらはなんとか元は取れてはいるものの、利益を得ているとはいえない。市場が狭いので、日本漫画の地元の出版社は一軒しかない。また、地元で出版される日本漫画雑誌は一冊もない。\r\n\r\n一方、シンガポールにおける人気日本アニメの視聴率は５〜７％である。それに対し、日本、台湾、香港では約２０％に達している。現在シンガポールのテレビでは週に２５本の日本アニメ番組、１５時間かけて放送されている。この放送時間は香港の３分の１に過ぎない。シンガポール人は、あまり漫画とアニメ雑誌を読まないので、最近の情報をよく知らない。たくさんの人々が、今でも、数年前に日本で流行していた漫画本を読んだり、アニメを見たりしている。\r\n\r\n第四に、シンガポールの日本漫画とアニメの内容は、比較的健全である。政府の検閲基準は大変厳しいため、全ての作品の内容が細かく検閲られる。猥褻、暴力、不良といったものが含まれている作品は禁止されている。全ての漫画は、新聞芸術部の認可を受けなければならない。該部は、出版社に対して、漫画の出版を許可する代わりに、よく問題のある部分を削除、修正させる。例えば、シンガポール版の『スラムダンク』は、日本の原作と異なる箇所が多い。漫画家の井上雄彦は、わざわざシンガポール版の『スラムダンク』の一部の絵を描き直した。ほとんどの場合は、シンガポールの出版社は勝手に日本漫画の絵に修正を加える。　許可された作品の中にも、裸に衣服を描き足したり、身体の一部分を隠したりしている箇所もある。一部の漫画は、最初から禁書とみなされ、シンガポールでの販売、出版、レンタルは一切禁止されている。アニメに対する検閲は漫画よりさらに厳しい。映画審査部ではすべでの日本アニメを検閲する。合格した作品には政府ステッカが貼られる。検閲の費用は店が負担する。VCD一枚に対して約１ドルぐらいかかる。例えば、『課長島耕作』、Crying Freemanのような一部の人気作品は、猥褻な箇所が存在しているというだけで、輸入禁止のリストに入っている。大人向けのアニメはあまり入ってこないので、アニメを見る人は子供ばかりである。\r\n\r\n影響\r\n\r\n　日本漫画とアニメはシンガポールの対日観、地元漫画の発展と商品文化に影響を与える。\r\n\r\n　第一に、日本漫画とアニメは、シンガポール人の日本に対する興味をかき立てる。本学の日本研究学科は、最近の二、三年、一年生に対して日本研究を専攻した動機について、アンケート調査をしているが、同様の結果が出ている。すなわち、漫画とアニメをはじめとする日本大衆文化に興味を持っているからという答えが半分以上である。\r\n\r\n　日本漫画とアニメは、日本の姿を全ての描き出しているわけではないが、シンガポール人にとって日本を認識する窓口の一つとなっている。例えば、『ドラエモン』の中で、ジャイアンがのびた君をいじめる場面を見て、日本の学校にいじめ問題が存在することを知る。一部の作品（特に少女漫画）からも、日本の若者の愛情、友情、家庭、仕事に対する考え方を理解することができる。\r\n\r\n　第二に、日本漫画とアニメは、民間大使として、日本に対する親近感を与えて日本のイメージを改善する。戦後生まれの第二代、第三代のシンガポール人にとって、日本のイメージはドラエモン、ポケモン、キティちゃんのような夢の国である。　もちろん、彼らのほとんどは日本へは行ったことがないし、本当の日本を知らない。最近、あるシンガポール研究者の調査によれば、５分の１のシンガポール華人の若者は、もし来世生まれ変わるなら、日本人になりたいと答えている。それは、戦争を体験した反日意識を持つシンガポールの高齢者と対照的である。\r\n\r\n　第三に、日本漫画とアニメは、地元の漫画家に強いインパクトを与えている。アジア各国の漫画家のように、シンガポールの漫画家の多くは、日本漫画の影響を受けている。一部の地元の漫画家は、日本漫画の作風、ストーリー、雰囲気、技術などを模倣している。Asiapacおよび創芸両社が出版したほとんどのシンガポール漫画は、あまり日本漫画と変わらないと指摘されている。シンガポールで最も人気がある漫画家黄展鳴でさえも自分の作品は日本漫画の影響を大きく受けていることを認めている。彼の一番好きな作品は、手塚治虫の『鉄腕アトム』と、水木しげるの『ゲゲゲの鬼太郎』、藤子不二雄の『ドラエモン』である。\r\n\r\n　第四に、日本の漫画キャラクターは、日本のキャラクター商品の消費を刺激するだけではなく、シンガポールの会社の商品とサービスをプロモーションする際に、多く使用されている。例えば、シンガポール航空は、日本からの乗客にキティちゃんのグッズをプレゼントしています。シンガポールのマクドナルドも、２０００年１月に、キティちゃんのプロモーションを行い、シンガポールの人々を大混乱させた。マクドナルドのキティちゃんのために、一時、三十万の人々が徹夜で長い列を作り、中にはけが人が出たり、喧嘩したりというような暴力事件も起こった。ＫＦＣも２０００年に、ポケモンのプロモーションを行なった。シンガポールテレコムは、多くのドラエモンのテレフォンカードとキティちゃんのポケベルを販売した。高島屋と豪華客船は、セーラームーンのライブショーを行い、人気を集めた。\r\n\r\n結論\r\n\r\n 最近、アジアにおける日本漫画とアニメの伸び率は緩慢であり、国によっては横ばい現象も見られる。『スラムダンク』と『ドラゴンボール』の連載が終わってから、市場を支える超人気作品はまだ出現していない。これから、シンガポールの日本漫画とアニメはどうなるのだろうか。　筆者は楽観的な見方をしている。シンガポールにおける日本漫画とアニメの発展の余地は大きく、成長し続けるだろうと予想できる。日本の漫画とアニメはもちろん、日本の大衆文化もこれからもっと東南アジアの中に広がるだろうと考えられる。実際どれほど発展できるかは、地元のテレビ局がもっと日本アニメを放送するか、政府の検閲が緩くなるか、もっと日本漫画の英語版とマレー語版が輸入されるかといったような条件次第である。 ','シンガポールにおける日本漫画およびアニメ．ブームとその影響',0,'','publish','open','open','','%e3%82%b7%e3%83%b3%e3%82%ac%e3%83%9d%e3%83%bc%e3%83%ab%e3%81%ab%e3%81%8a%e3%81%91%e3%82%8b%e6%97%a5%e6%9c%ac%e6%bc%ab%e7%94%bb%e3%81%8a%e3%82%88%e3%81%b3%e3%82%a2%e3%83%8b%e3%83%a1%ef%bc%8e%e3%83%96%e','','','2005-05-31 10:04:42','2005-05-31 02:04:42','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=262',0,'','',0),(263,3,'2006-06-11 20:33:48','2006-06-11 12:33:48','','egg_1.gif',0,'','attachment','open','open','','egg_1gif','','','2006-06-11 20:33:48','2006-06-11 12:33:48','',265,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/egg_1.gif',0,'','image/gif',0),(264,3,'2006-06-11 20:33:55','2006-06-11 12:33:55','','egg_2.gif.bmp',0,'','attachment','open','open','','egg_2gifbmp','','','2006-06-11 20:33:55','2006-06-11 12:33:55','',265,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/egg_2.gif.bmp',0,'','image/bmp',0),(265,12,'2005-08-11 08:25:15','2005-08-11 00:25:15','  \r\n\r\n前言：經過不愉快的文章遺失事件，要隨意寫篇輕鬆好玩的調節一下。寫什麽好呢？見家中書檯上放着一排扭蛋的公仔。就寫自小已玩，但近年越受年青人喜好的扭蛋吧。\r\n\r\n扭蛋固名思義是指藏着小玩兒的（一般透明或半透明）蛋型膠囊（日人叫capsule toy or カプセルトイ)。所以沒有塑膠蛋的食玩及微型搪膠公仔（這兩者十分有趣，日後會寫）嚴格來說不是扭蛋。\r\n\r\n  \r\n\r\n與眾多流行文化（如Pachinko、動畫、家用電玩機及Ｂ女等）相似，扭蛋也是意念源自美國，但由日本改良及發揚光大的。香港早在1960年代尾及70年代初已出現第一代扭蛋。最受歡迎的是蛋內有一會彈的膠波。這絕對是像我般中年人仕的集體回憶。女孩子則喜歡有戒指的扭蛋。第一代扭蛋多是本地出產，很少來自日本。而且雖然已有扭蛋機，但在士多甚至街邊也可有販賣。因此最初扭蛋與日本並無太大關係。\r\n\r\n\r\n\r\n扭蛋日本ACG化在1980年代開始在本地出現，至今已成主流。其中龍珠及美少女戰士的扭蛋更曾掀成熱潮。近年Pokemon, Gundam及鋼鍊的扭蛋亦受歡迎。Bandai、Yujin、Epoch、K&M海洋堂、Takara及Tomy等成扭蛋主要生產商。Bandai 在香港歷史較久，而且有公司駐港，不用依賴代理。Bandai自1977年就在港推出扭蛋，在市場很有江湖地位。High grade real figure及high grade imagination figure也是由它最先引進香港。現在很多日本扭蛋公司都將生產線遷往中國大陸。日本扭蛋多與著名日漫畫有關，而且是系列形式推出以剌激玩家收藏。有玩具店如潮流特區的D-2Toys、兆萬中心等將整套系列出售，玩家便不用靠運氣。亦有網上炒賣情況，但不算太普及。生產商還推出限量版、記念版、復活版、隱藏版、會場版等綽頭吸引買家。現在日本動漫的收益主要來自毛利甚高的相關商品。扭蛋便日漸成為是一種日本ACG的副產品。\r\n\r\n\r\n\r\n香港很多店舖（如便利店）及商場都會放些扭蛋機，甚至出現扭蛋專門店（如ViVi Shop)。市面上亦有Disney系列的扭蛋，但生產商卻是日本Yujin。本地一些公司亦曾推出扭蛋，但反應不佳。一般人心中扭蛋與日本（特別是 ACG）是分不開的。市面上亦有老翻扭蛋，但製作粗糙，價格雖平，但不太受歡迎。\r\n\r\n  \r\n\r\n近年日本扭蛋製作精美（微型化正是日人專長），價格也不斷上升。特別是90年代中期興起的high grade real figure更引起革命。新的扭蛋文化帶來新一代玩家。扭蛋玩家也從早年兒童（小學生）變成年青人為主。除作為長期顧客的學生外，情侶去玩扭蛋機是最常見不過。港產片[下一站天后」也有余文樂為阿Sa狂扭心頭好一幕。流行雜誌亦時有報導。\r\n\r\n扭蛋的發展見証香港社會的成長及日本流化文化的滲透。日人將別人東西改造，據為已有的能力值得我們學習。各位扭蛋愛好者請分享一下。','日本扭蛋在香港的小史',0,'','publish','open','open','','%e6%97%a5%e6%9c%ac%e6%89%ad%e8%9b%8b%e5%9c%a8%e9%a6%99%e6%b8%af%e7%9a%84%e5%b0%8f%e5%8f%b2','','','2006-08-11 00:14:58','2006-08-10 16:14:58','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=265',0,'','',0),(266,3,'2006-06-11 20:36:31','2006-06-11 12:36:31','','egg_3.gif.jpg',0,'','attachment','open','open','','egg_3gifjpg','','','2006-06-11 20:36:31','2006-06-11 12:36:31','',265,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/egg_3.gif.jpg',0,'','image/jpeg',0),(267,3,'2006-06-11 20:38:20','2006-06-11 12:38:20','','egg_4.jpg',0,'','attachment','open','open','','egg_4jpg','','','2006-06-11 20:38:20','2006-06-11 12:38:20','',265,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/egg_4.jpg',0,'','image/jpeg',0),(268,12,'2005-08-11 08:25:22','2005-08-11 00:25:22','  \r\n\r\n前言：經過不愉快的文章遺失事件，要隨意寫篇輕鬆好玩的調節一下。寫什麽好呢？見家中書檯上放着一排扭蛋的公仔。就寫自小已玩，但近年越受年青人喜好的扭蛋吧。\r\n\r\n\r\n扭蛋固名思義是指藏着小玩兒的（一般透明或半透明）蛋型膠囊（日人叫capsule toy or カプセルトイ)。所以沒有塑膠蛋的食玩及微型搪膠公仔（這兩者十分有趣，日後會寫）嚴格來說不是扭蛋。\r\n\r\n  \r\n\r\n與眾多流行文化（如Pachinko、動畫、家用電玩機及Ｂ女等）相似，扭蛋也是意念源自美國，但由日本改良及發揚光大的。香港早在1960年代尾及70年代初已出現第一代扭蛋。最受歡迎的是蛋內有一會彈的膠波。這絕對是像我般中年人仕的集體回憶。女孩子則喜歡有戒指的扭蛋。第一代扭蛋多是本地出產，很少來自日本。而且雖然已有扭蛋機，但在士多甚至街邊也可有販賣。因此最初扭蛋與日本並無太大關係。\r\n\r\n\r\n\r\n扭蛋日本ACG化在1980年代開始在本地出現，至今已成主流。其中龍珠及美少女戰士的扭蛋更曾掀成熱潮。近年Pokemon, Gundam及鋼鍊的扭蛋亦受歡迎。Bandai、Yujin、Epoch、K&M海洋堂、Takara及Tomy等成扭蛋主要生產商。Bandai 在香港歷史較久，而且有公司駐港，不用依賴代理。Bandai自1977年就在港推出扭蛋，在市場很有江湖地位。High grade real figure及high grade imagination figure也是由它最先引進香港。現在很多日本扭蛋公司都將生產線遷往中國大陸。日本扭蛋多與著名日漫畫有關，而且是系列形式推出以剌激玩家收藏。有玩具店如潮流特區的D-2Toys、兆萬中心等將整套系列出售，玩家便不用靠運氣。亦有網上炒賣情況，但不算太普及。生產商還推出限量版、記念版、復活版、隱藏版、會場版等綽頭吸引買家。現在日本動漫的收益主要來自毛利甚高的相關商品。扭蛋便日漸成為是一種日本ACG的副產品。\r\n\r\n\r\n\r\n香港很多店舖（如便利店）及商場都會放些扭蛋機，甚至出現扭蛋專門店（如ViVi Shop)。市面上亦有Disney系列的扭蛋，但生產商卻是日本Yujin。本地一些公司亦曾推出扭蛋，但反應不佳。一般人心中扭蛋與日本（特別是 ACG）是分不開的。市面上亦有老翻扭蛋，但製作粗糙，價格雖平，但不太受歡迎。\r\n\r\n  \r\n\r\n近年日本扭蛋製作精美（微型化正是日人專長），價格也不斷上升。特別是90年代中期興起的high grade real figure更引起革命。新的扭蛋文化帶來新一代玩家。扭蛋玩家也從早年兒童（小學生）變成年青人為主。除作為長期顧客的學生外，情侶去玩扭蛋機是最常見不過。港產片[下一站天后」也有余文樂為阿Sa狂扭心頭好一幕。流行雜誌亦時有報導。\r\n\r\n扭蛋的發展見証香港社會的成長及日本流化文化的滲透。日人將別人東西改造，據為已有的能力值得我們學習。各位扭蛋愛好者請分享一下。','日本扭蛋在香港的小史',0,'','publish','open','open','','egg','','','2006-06-12 07:39:29','2006-06-11 23:39:29','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=268',0,'','',0),(269,12,'2005-08-21 13:55:42','2005-08-21 05:55:42','\r\n台版龍珠真人電影（只有龜仙人個頭像）\r\n附騎呢搞笑片段請進內文欣賞\r\n--------\r\n\r\n前言：近年「龍珠」在美國大熱。Fox電視臺每週六早上播動畫，在美版く少年Jump＞佔臺柱地位。當然cosplay也不少Dragonball的角色。其ACG產品亦大熱。Fox公司早於2002已向鳥山明買下版權，表示要拍真人版電影。其實老翻真人版已存在，不過十分「騎呢」，令龍珠迷發火。現在跟各位閒談「龍珠」真人版電影。 \r\n\r\n美版龍珠遲遲未拍，選角應找這位老兄演撒旦先生\r\n---------------------------------------------------------------\r\n\r\n授權荷里活版泡湯\r\n\r\n美國20世紀霍士公司在2002年向鳥山明買下龍珠Z版權，打算開拍荷里活真人版。最初流料滿天飛，話要用過億美元來拍，又話找成龍、李連傑及Keanu Reeves演出，由星球大戰幕後做特技，由Independence Day及Day After Tomorrowå°Žæ¼”Roland Emmerich負責；而且宣稱目標是拍四部，還說首部大約04年便能上畫。但一直進度緩慢。到了04年才將劇本弄好（據稱T3的編劇也有幫手）。聽說故事是戰死的悟空教其子悟飯對抗其弟（悟飯亞叔）的故事。又有人話霍士公司宣稱押後至07年才推出。流傳着大多無法証實的消息。可以肯定是仍未正式開拍，我想大有可能胎死腹中。我以前看過美國拍的[西遊記]及[漂流教室]，令人發惡夢。連日本人都不敢做的事，拜托美國佬要搞便要搞好些，不然很多龍珠迷不會放過！\r\n\r\n\r\n\r\n--------------------------------------\r\n\r\n老翻臺灣版極騎呢\r\n\r\n臺灣拍了一部叫[新七龍珠]（1991, 全長90分鐘。導演陳俊良，演員陳子强、李宜娟。均不太有名）的真人版龍珠。陳俊良以前拍過[孫悟空大戰飛人國]及[桃大郎]，可見對西遊記故事及日本情有獨懂。故事大抵近於龍珠第一系列，但因無拿版權，所以近於自由發揮。故事是講悟空大戰宇宙人！外星魔王取七龍珠以統治地球。他已取得其中兩粒，其餘在悟空朋友手上。悟空當然義不容辭。似乎該片在臺沒有正式上畫，但有錄影帶（後來補出VCD/DVD）。\r\n\r\n \r\n\r\n---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------\r\n\r\n這片的英文版錄影帶93年還在美國推出，名為Dragonball: The Magic Begins。一出即被美國龍珠迷狂駡。亦有人誤會是美國或香港拍的B級片。水準太差，所以勁好笑。例如將中國功夫、日本刀法、西部牛仔及現代自動槍共冶一爐。也有很多騎呢位。如大眼鏡中反映攝影師，紙製道具等。英語配音也不知所謂。\r\n\r\n-----------------------------\r\n\r\n聽說南韓也拍了老翻真人版的龍珠電視。它是80年代後半的製作，風格像特攝片。悟空的扮假的假髮十分騎呢。無厘頭的出現類似高達的機械人。該片似乎只曾在電視播出。\r\n\r\n 韓版真人龍珠（髮型更似小飛俠）\r\n\r\n------------\r\n\r\n亞洲各地電影將龍珠的角色及打鬥招式放進去已是司空見慣。好像王晶的[超級學校霸王]及周星弛[功夫]便是隨手可得的例子。[超級學校霸王]中「大雄」變身成[龍珠]的悟空。[功夫]中有出波出昇及超級撒亞人的影子。\r\n\r\n------------------------------\r\n\r\n龍珠新生命?\r\n\r\n[龍珠]停刊已十載，但其生命仍被廷續下去，新商品及crossover玩兒不斷推出市場。近年日人自己也狂將著名動漫拍真人版。但對史上最暢銷的[龍珠]還是不敢輕舉妄動。假若港人能拍出有聲有色的[頭文字D]]，難道[龍珠]真的無法拍出色的真人版吧？作為龍珠迷，我們的心情複雜，又不想有人亂搞，但又想有勁人來搞。','龍珠真人版電影拾趣',0,'','publish','open','open','','%e9%be%8d%e7%8f%a0%e7%9c%9f%e4%ba%ba%e7%89%88%e9%9b%bb%e5%bd%b1%e6%8b%be%e8%b6%a3','','','2006-06-12 21:16:37','2006-06-12 13:16:37','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=269',0,'','',0),(270,3,'2006-06-12 21:00:29','2006-06-12 13:00:29','','mo_1.jpg',0,'','attachment','open','open','','mo_1jpg','','','2006-06-12 21:00:29','2006-06-12 13:00:29','',277,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/mo_1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(271,3,'2006-06-12 21:00:35','2006-06-12 13:00:35','','mo_2.jpg',0,'','attachment','open','open','','mo_2jpg','','','2006-06-12 21:00:35','2006-06-12 13:00:35','',277,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/mo_2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(272,3,'2006-06-12 21:01:38','2006-06-12 13:01:38','','mo_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','mo_3jpg','','','2006-06-12 21:01:38','2006-06-12 13:01:38','',277,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/mo_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(273,3,'2006-06-12 21:01:46','2006-06-12 13:01:46','','mo_4.jpg',0,'','attachment','open','open','','mo_4jpg','','','2006-06-12 21:01:46','2006-06-12 13:01:46','',277,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/mo_4.jpg',0,'','image/jpeg',0),(276,3,'2006-06-12 21:02:34','2006-06-12 13:02:34','','mo_6.jpg',0,'','attachment','open','open','','mo_6jpg','','','2006-06-12 21:02:34','2006-06-12 13:02:34','',277,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/mo_6.jpg',0,'','image/jpeg',0),(275,3,'2006-06-12 21:02:20','2006-06-12 13:02:20','','mo_5.jpg',0,'','attachment','open','open','','mo_5jpg','','','2006-06-12 21:02:20','2006-06-12 13:02:20','',277,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/mo_5.jpg',0,'','image/jpeg',0),(277,12,'2005-09-11 07:57:22','2005-09-10 23:57:22',' \r\n\r\n在後現代的文藝世界裡，國籍、語言及身份認同變得模糊不清。若說岩井俊二的《燕尾蝶》中只懂日語的紅毛及扮中國黑幫操國語的日本演員有後現代的cool，則港產《頭文字Ｄ》中講廣東話的「日本人」及日產《西遊記》中講日文的「中國人」便是後現在的「騎呢」。當正統不及創新重要時，外國變種往往反客為主，逆輸原產國，衝擊正統。日式三國對中港臺的影響是最佳例子。現在由港中共同製作，中港韓日四地合資的墨子電影版，故事並非取自中國古典，而是日本漫畫《墨攻》（港版稱《墨子攻略》）。這真要佩服日人的歷史想像能力。也可窺見文化全球化下的跨文化互動及後現代性。\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n《墨攻》（95年獲小學館漫畫獎）是森秀樹的作品。雖不及橫山光輝的《三國志》經典，也是一部著名的歷史漫畫。跟原哲夫的《影武者德川家康》相似，它是揉合正史、野史再加作者歷史想像的歷史小說漫畫。森秀樹以酒見賢一的歷史小說《墨攻》(91年直木獎提名作品)為基礎加以發揮。森及其助手在資料搜集上十分認真，故事引人入勝。它既是記載守城攻城戰略、從某一意義來說也是墨家的崇高理想與人性醜惡的鬥争。故事的主角不是墨子而是墨家的「最後棟樑」革離。在戰國亂世革離堅持墨家鋤强扶弱的精神自願單身匹馬為弱國守城。他的師兄弟卻背離墨家之道去投靠秦國。結果是同門對峙。\r\n\r\n \r\n\r\n《墨攻》是部嚴謹的作品，雖對歷史人物的評價作者有獨特看法（如看不起《孫子兵法》），但並沒有刻意亂寫或惡搞戰國史。以史籍上記載甚少的人物為主角讓作者有很大的發揮空間（這像原哲夫的《花之慶次》）。《墨攻》中革離的事跡多有虛構的成份，但其同時代的人物及歷史背景卻十分信實。這種「虛中有實，實中有虛」的做法正是日本歷史漫畫吸引人的特色。為什麽日人的中國歷史小說及漫畫這麽精彩？這值得我們反思。\r\n\r\n\r\n\r\n今年年初傳出中港日韓四地財團已從小學館取得《墨攻》版權，將於本年內合資開拍一部與張藝謀的《英雄》及《十面埋伏》同級的古代武俠片。最近傳出張之亮（香港）為導演，王建新（中國）為監制，劉德華（香港）及范冰冰（中國）為男女主角。韓星聖安基為男配角（反派）。拍攝選在蒙古進行。擬於本月尾正式開拍。故事方面集中趙國攻梁城一幕（日漫《墨攻》分三部十一章。梁城為首部，約佔全書三分之一）革離（劉德華飾。日漫《墨攻》中革離是光頭大肥佬。不知劉德華會否醜化自己或美化革離？）隻身來守城，與梁城女將（范冰冰）還產生感情。該片會動用千軍萬馬及大量CG特技。這次日漫移植及跨國合作值得期待，希望成功擦出藝術火花。','論日漫《墨攻》的真人電影化',0,'','publish','open','open','','%e8%ab%96%e6%97%a5%e6%bc%ab%e3%80%8a%e5%a2%a8%e6%94%bb%e3%80%8b%e7%9a%84%e7%9c%9f%e4%ba%ba%e9%9b%bb%e5%bd%b1%e5%8c%96','','','2006-06-12 21:14:54','2006-06-12 13:14:54','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=277',0,'','',0),(278,3,'2006-06-12 21:05:45','2006-06-12 13:05:45','','MIYAZAKI_1.jpg',0,'','attachment','open','open','','miyazaki_1jpg','','','2006-06-12 21:05:45','2006-06-12 13:05:45','',281,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/MIYAZAKI_1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(279,3,'2006-06-12 21:06:28','2006-06-12 13:06:28','','MIYAZAKI_2.jpg',0,'','attachment','open','open','','miyazaki_2jpg','','','2006-06-12 21:06:28','2006-06-12 13:06:28','',281,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/MIYAZAKI_2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(280,3,'2006-06-12 21:07:20','2006-06-12 13:07:20','','MIYAZAKI_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','miyazaki_3jpg','','','2006-06-12 21:07:20','2006-06-12 13:07:20','',281,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/MIYAZAKI_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(281,12,'2005-09-22 07:58:08','2005-09-21 23:58:08','\r\n\r\n很多日本人覺得宮崎駿老師年紀越大脾氣也越大，動不動便對日本動畫界破口大駡。不要說是公開場合及傳媒訪問，連攞獎的致辭及感受也不忘批評日本動畫界的歪風。他可以說「愛之深，恨之切」，不滿日本動畫界現狀及對未來一片悲觀。究竟為什麼宮崎老師近年不斷發老脾？我將其不滿歸納為四大點。雖然他的觀點稍嫌保守，但都是一針見血，值得日本動畫界及愛好日本ACG的人深思。\r\n\r\n\r\n(1) 不滿一：太多色情\r\n\r\n宮崎老師也注意到近年日本動畫色情化的趨勢。他憑《千與千尋》獲得柏林影展大獎時竟表示對作為日本人，對太多色情動畫充斥國內外感到羞恥。宮崎老師的作品一向健康勵志，沒有任何色情。他要向世界顯示即使沒有色情、暴力及低級趣味，一樣可以創作大受歡迎的作品。\r\n\r\n(2) 不滿二：太依賴電腦\r\n\r\n宮崎老師多次批評日本動畫家盲目追求電腦CG效果，一味模仿美國動畫，喪失自己的特色。他出名重視原畫，凡事以人為本。對於電腦技術一直十分抗拒。直至《千與千尋》才較願意委托韓國加工做多一些3D的背景。他極力反對日人走全3D動畫的路，認為缺乏人的感覺與藝術感。他堅持走傳統手繪為基礎的2D動畫，3D只可作背景。\r\n\r\n  2D人物與3D背景\r\n\r\n(3) 不滿三：太偷工減料\r\n\r\n宮崎老師曾說過如此驚人（及令不少人反感）的話：「手塚治蟲對日本動畫發展毫無貢獻可言！」眾所週知，日本動畫偷格及重覆畫面是慣例，開這風氣的正是「日本動畫神樣」手塚治蟲。美國動畫一秒有24格，手塚在製作《小飛俠》時只用8格，動畫變成不太動。現在日本動畫平均有21格，所以不及美國動畫生動活潑。手塚的成功令後人模仿，反而阻礙日本動畫的發展。他批評日本本末倒置，不改善動畫質數，欲急於將大量低水平動畫出口。\r\n\r\n(4) 不滿四：太灰暗\r\n\r\n宮崎老師的作品充滿人文精神（這上承手塚及其它先輩大師），歌頌友愛、和平、善良、正義、並强調環保意識。他曾表示：「我希望藉具深度的作品拯救人類靈魂免於墮落。」可是日本主流動畫變得相當後現代。價值觀變得模糊、內容一片灰暗、表達手法鬆散、重影像多於故事。這都與宮崎的創作理念格格不入。聽說他與庵野秀明（曾為其原畫師）、大友克洋與押井守都有心結（這一點與後期手塚很像）。宮崎批評押井的東西是騙錢的；押井謂宮崎思想守舊，應做博物館展品。\r\n\r\n\r\n固執脾氣大難道是日動畫家的共同個性？\r\n\r\n-\r\n\r\n不論各位是否同意宮崎老師對日本動畫的酷評，他也是有感而發，值得我們細思。日本動畫界正處十字路口。人文精神與後現代主義、手繪與電腦、2D與3D、影像與敘事等應如何取捨？如何在全球化下製造新的商機及藝術創意？','宮崎駿對日本動畫說不？',0,'','publish','open','open','','miyazaki','','','2006-06-12 21:15:35','2006-06-12 13:15:35','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=281',0,'','',0),(282,3,'2006-06-12 21:11:01','2006-06-12 13:11:01','','jap_girl_comic_1.jpg',0,'','attachment','open','open','','jap_girl_comic_1jpg','','','2006-06-12 21:11:01','2006-06-12 13:11:01','',287,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/jap_girl_comic_1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(283,3,'2006-06-12 21:11:38','2006-06-12 13:11:38','','jap_girl_comic_2.png',0,'','attachment','open','open','','jap_girl_comic_2png','','','2006-06-12 21:11:38','2006-06-12 13:11:38','',287,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/jap_girl_comic_2.png',0,'','image/png',0),(284,3,'2006-06-12 21:12:13','2006-06-12 13:12:13','','jap_girl_comic_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','jap_girl_comic_3jpg','','','2006-06-12 21:12:13','2006-06-12 13:12:13','',287,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/jap_girl_comic_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(285,3,'2006-06-12 21:12:40','2006-06-12 13:12:40','','jap_girl_comic_4.jpg',0,'','attachment','open','open','','jap_girl_comic_4jpg','','','2006-06-12 21:12:40','2006-06-12 13:12:40','',287,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/jap_girl_comic_4.jpg',0,'','image/jpeg',0),(286,3,'2006-06-12 21:13:07','2006-06-12 13:13:07','','jap_girl_comic_5.jpg',0,'','attachment','open','open','','jap_girl_comic_5jpg','','','2006-06-12 21:13:07','2006-06-12 13:13:07','',287,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/jap_girl_comic_5.jpg',0,'','image/jpeg',0),(287,12,'2005-09-26 08:01:08','2005-09-26 00:01:08',' å…«é ­èº«çš„比例\r\n\r\n傳統智慧告訢我們，日本少女漫畫的標準身型是八頭身。現在一般有關如何繪畫少女漫畫的書籍及漫畫教室仍在傳授八頭身法。亞洲各地的少女漫畫家也受其影響，角色都變了頭細身長。根據我個人的觀察，八頭身的全盛期早已過去。現在的趨勢是走兩大極端：短身(4-6頭身)及長身(10頭身)。讓我們回顧日本少女漫八頭身的歷史及近年如何受其它模式的衝擊。\r\n\r\n\r\n å…­é ­èº«\r\n\r\n日本人的平均標準身型是六頭身，而西洋人則是七至八頭身。第一代（1950及1960年代）日本少女漫畫作家多是男性，其中以手塚治蟲的《藍寶石王子》（又譯作《緞帶騎士》）為典範。手塚筆下的人物已相當西化。在人物造型上明顯受狄士尼動畫的影響。跟狄士尼的人物相似，手塚並沒有將主角的身體拉長。《藍寶石王子》的身型是六頭身。\r\n\r\n å…«é ­èº«\r\n\r\n到了第二及第三代(1970及1980年代)，女性畫家大量入行，成功從男性畫家手上搶回少女漫畫的地盤。女性畫家極之重視人物設計，務求華表唯美。人物也越來越西化，角色大多都是金髮碧眼的高頭大馬。這代表女性畫家將理想的美投射在作品上。八頭身便是在這個時期大量出現，奠定日本少女漫畫的八頭身時代。池田理代子及有吉京子是八頭身的先鋒及實踐者。八頭身成為主流。\r\n\r\n åé ­èº«\r\n\r\n第四及第五代(1990年代至今) 八頭身仍受歡迎。好像Clamp的造型基本上是八頭身。不過八頭身受兩種趨勢挑戰。第一種是十頭身。這是八頭身的極端化。十頭身是頭極細身極長的「香鷄」身型。武內直子的《Sailor Moon》是十頭身的表表者。尾崎南及矢澤愛也是走十頭身路線。\r\n\r\n èŒç³»å…­é ­èº«\r\n\r\n第二種是四至六頭身。這是受近年萌系的影響。萌系主要對象是男性，但亦對少女漫畫的造型及身型帶來衝擊。發育未完成及可愛小妹妹的身型都不會太廋長，有些baby fat及Q版化便更可愛。萌系造型反映日本漫畫的日本化及日人審美觀的轉變。現在是三分天下的局面，八頭身已沒有昔日的風光。','日本少女漫畫仍是八頭身嗎？',0,'','publish','open','open','','jap_girl_comic','','','2006-06-12 21:15:16','2006-06-12 13:15:16','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=287',0,'','',0),(288,12,'2005-10-09 20:48:57','2005-10-09 12:48:57','  \r\n\r\n不知是不是自己年紀大了，很多東西總覺新不如舊。對日本動漫也有如此感覺。昔日能夠燃燒內心的作品垂手可得，今天已變成可遇不可求。《怪醫秦博士》、《巨人之星》、《鐵拳浪子》、《飄流教室》、《IQ博士》及《影武者德川家康》等不勝枚舉的作品曾給我帶來多少驚喜與感動。今天我比以前少看了日動漫。不少作品（如《足球小將》及《HunterXHunter》）都是邊罵邊看，直至放棄為止。目前只有《Deathnote》及《二十世紀少年》等幾套作品還覺得可以追看下去。其實不少長期看日動漫的人與我都有此同感，就是日動漫患了嚴重的「創意倒退症」。個人認為這是近年日動漫銷量及影響力停滯不前的元凶。究竟為何及何以見得日動漫創意不斷下滑呢？病徵及病因有四；\r\n\r\n\r\n(一) 名作不斷推出新系列\r\n\r\n昔日的成功成為今日的絆腳石，成功的作品不斷出新系列並非新事。有時畫家也很無奈。我想島山明在壓力下推出《龍珠GT》一定不好受。近年名作的新系列很少有繼往過來的胸襟，有的只是精密的商業計算，將昔日成功的元素翻炒又翻炒。高達系列是個例子。可能因為《機動武闘傳G Gundam》及《Turn-A Gundam》等創意之作市場反應一般，便推出狂抄各系列的《Gundam Seed》，結果大收旺塲。跟着更推出抄《Gundam Seed》的《Gundam Seed Destiny》（續集不一定要抄）。《Gundam Seed》的出現令高達迷分裂為新舊兩派。舊派（即從079開始看的一批）不喜歡GS及GSD；新派（從GS才看的新一代）卻為GS及GSD瘋狂。GS及GSD雖然創意欠奉，還算是高水準之作，能夠成功吸納新一代高達迷也有其貢獻。但是其它作品的新系列則多創意及水準都不濟（如《足球小將》系列）。\r\n\r\n  \r\n\r\n(二) 名作推出新版\r\n\r\n日本電影多翻拍之作，想不到連動漫也興起此風。新版不同新系列，只是將舊作用現代風格及技術重畫，創意與誠意連新系列都不如。《新IQ博士》及《新小飛俠阿童木》是新版的例子。兩者都給人新不如舊，多此一舉的感覺。《新IQ博士》失去《IQ博士》天馬行空的想像。更可惡的是將小雲「蘿莉化」。這不但與小雲性格格格不入，也引起對《IQ博士》念念不忘及對萌系興趣不大的人反感。《新小飛俠阿童木》作為五十週年紀念及蟲Production延命之作本來無可厚非。《小飛俠阿童木》的製作也實在原始、粗糙。《新小飛俠阿童木》以用CG作賣點，其實不過是加些陰影及立體感，3D應用不算多。最引人詬病的是畫面確是漂亮多了，卻失去了原作的靈魂。\r\n\r\n  \r\n\r\n(三）新作翻抄舊作意念\r\n\r\n不少畫家不斷翻抄舊作的成功方程式，所以新作多給讀者熟口熟面的感覺。多少人能夠像井上雄彥般有不斷尋求突破的豪情壯志而同時又有成就？我不能不敬佩古谷實決心脫離《稻中乒團》的模式，尋求創作新天地，甘於承受挫折的勇氣。動漫界更多及最吃得開的是冨樫義博這類有創作惰性但又有才幹的人（不過他也畫了《Level E》來証明他絕對有條件突破自己）。《HunterXHunter》在故事、情節、人物造型與性格等處處有《幽遊白書》的影子。《HunterXHunter》結果虎頭蛇尾，不能複製《幽遊白書》的神話。\r\n\r\n  \r\n\r\n(å››) 萌系重人物造型而輕故事\r\n\r\n日本ACG界吹起十級萌風，為萌而萌的作品如過江之鯽。即使非萌系的作品也紛紛加入萌的元素。萌在造型設計上頗有新意，自成一派，對日本動漫不無貢獻。今天萌系已成主流，連與《少年Jump》齊名的《少年雜誌》也在萌化。大部份萌系作品的故事都十分薄弱（當然也有例外）。創作的精力似乎都用於人物造型上。只要夠萌及製造出話題便一定熱賣。不少是先有人物，然後過一段日子才配以動漫。昔日的《Di Gi Charat》與現在的《月面兔兵器米娜》便是好例子。對我輩重視故事的舊派動漫迷來說是有點本末倒置。\r\n\r\n也許日本動漫不是創意倒退而是在轉型中，也許只是守舊的我的錯誤解讀。不過上述四大問題也不是無中生有。相信不少人也有同感。日本動漫要有將來，我想還是以人為本、技術為次；以創作意念為本，造型設定為末。','日本動漫患了「創意倒退症」',0,'','publish','open','open','','%e6%97%a5%e6%9c%ac%e5%8b%95%e6%bc%ab%e6%82%a3%e4%ba%86%e3%80%8c%e5%89%b5%e6%84%8f%e5%80%92%e9%80%80%e7%97%87%e3%80%8d','','','2005-10-09 20:48:57','2005-10-09 12:48:57','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=288',0,'','',0),(289,3,'2006-06-16 01:00:21','2006-06-15 17:00:21','','ishimori_1.jpg',0,'','attachment','open','open','','ishimori_1jpg','','','2006-06-16 01:00:21','2006-06-15 17:00:21','',293,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/ishimori_1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(290,3,'2006-06-16 01:00:29','2006-06-15 17:00:29','','ishimori_2.jpg',0,'','attachment','open','open','','ishimori_2jpg','','','2006-06-16 01:00:29','2006-06-15 17:00:29','',293,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/ishimori_2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(291,3,'2006-06-16 01:01:13','2006-06-15 17:01:13','','ishimori_3.gif',0,'','attachment','open','open','','ishimori_3gif','','','2006-06-16 01:01:13','2006-06-15 17:01:13','',293,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/ishimori_3.gif',0,'','image/gif',0),(292,3,'2006-06-16 01:01:32','2006-06-15 17:01:32','','ishimori_4.jpe',0,'','attachment','open','open','','ishimori_4jpe','','','2006-06-16 01:01:32','2006-06-15 17:01:32','',293,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/06/ishimori_4.jpe',0,'','image/jpeg',0),(293,12,'2005-11-16 08:16:51','2005-11-16 00:16:51','
\r\n\r\n至今日人將自己的漫畫作品改編真人電影都有板有眼。好像由香取慎吾主演的《忍者小靈精》便是叫好叫座。香港及亞洲拍的日漫真人版數量甚多，水準参差。有早期令人發笑的臺灣老翻《龍珠》電影，也有最近令人驚喜的香港版《頭文字D》。美國荷里活是世界電影中心，但至今未拍出一套像樣的日漫真人版。美國版的《北斗之拳》及《漂流教室》水準連B級片都不如。《龍珠》及《EVA》則雷聲大、雨點小。能否拍成也成疑問。最新的消息是美日將合拍石森章太郎漫畫真人版。在這裡第一時間速報。\r\n\r\n\r\n昨天(11月15æ—¥)伊藤忠宣佈將與美國的Comic Book Movies(CBM)公司合作將石森章太郎的漫畫在荷里活拍成真人版。CBM是加州公司，曾將美國漫畫經典《Batman》拍成真人版電影。日美雙方暫時仍未決定那個作品。石森生前作品多達五百部以上，包括《幪面超人》、《無敵金剛009》《小露寶》、《HOTEL》及《日本經濟入門》等名著。伊藤忠表示明年3月便會決定作品，2008年真人版電影便會在美日推出。伊藤忠看好日本動漫的海外市場，打算增加在這方面的投資。本來美日合作是有綽頭的。可惜日方不是gainax、蟲Production, 或東映，而是對anime經驗甚淺的伊藤忠。所以很可能變成「日本資金的美國片」。\r\n\r\n\r\nCBMçš„Batman Begins\r\n\r\n究竟石森那個作品最適合改拍美國真人版？美國為什麼至今未拍出一套像樣的日漫真人版？為什有日本與其它國家的跨國合作電影、電視劇及動畫多水準及反應都一般呢？\r\n\r\n \r\n會否是石森的兩大代表作之一？','美日將合拍石森章太郎漫畫真人版',0,'','publish','open','open','','%e7%be%8e%e6%97%a5%e5%b0%87%e5%90%88%e6%8b%8d%e7%9f%b3%e6%a3%ae%e7%ab%a0%e5%a4%aa%e9%83%8e%e6%bc%ab%e7%95%ab%e7%9c%9f%e4%ba%ba%e7%89%88','','','2005-11-16 08:16:51','2005-11-16 00:16:51','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=293',0,'','',0),(294,3,'2006-08-10 23:32:29','2006-08-10 15:32:29','','OurYearsOfAnimation_1_big.jpg',0,'','attachment','open','open','','ouryearsofanimation_1_bigjpg','','','2006-08-10 23:32:29','2006-08-10 15:32:29','',295,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/OurYearsOfAnimation_1_big.jpg',0,'','image/jpeg',0),(295,3,'2006-06-19 23:57:14','2006-06-19 15:57:14','
\r\n按上圖看放大版簡介
\r\n\r\n(有關「我們的動畫時代」簡介及其餘四的感想與筆錄，請看這裏：我們的動畫時代 - 香港動畫短片 1990-2006)\r\n\r\n今晚去看了第一晚的的《我們的動畫時代》，不少動畫都很喜歡，以下將簡單寫一下感想，以及放映後交流會的簡錄。有關動畫的簡介，可以按上圖看放大版的單張。先提一提大家，這系列的放映既有水準、有心思、又機會難得，實在非常值得去看，現在還有門票，請不要錯過。\r\n\r\n\r\n動畫感想\r\n\r\n魚骨草\r\n這動畫製作及故事都很簡單，是一個關於魚骨草的短故事，近似於插曲形式的超短篇，沒有甚麼特別可評價。\r\n\r\n金魚的故事\r\n以金魚的角度來看我們的世界，運用全立體製作之餘，故事尚算不錯，但結尾好像有點突然。\r\n\r\n白石阿芝\r\n這是整晚我最喜愛的動畫，用了中國水墨畫的風格，講述鄉間孩子的求學的故事，簡單而感人。畫風既獨特、又自然，用以表達中國境物，更見相容。技術上，導演談到這是以電膽製作的，但我覺得效果非常好，能以電腦科技將中國水墨畫風動畫化，是非常有價值的嘗試。總之，是十分出色的動畫。\r\n\r\n天上人間 --- 梅蘭芳\r\n這套同樣是中國水墨畫風的動畫，但在上色方面則重了電腦味，沒有《白石阿芝》的濃厚特色。故事方面，結結完結得比較突然，令結構失了色，但整體仍不失為一套佳作。令人印象深刻的是路人甲乙丙的風趣表達，引來全場大笑。\r\n\r\n迷戀蜘蛛的恐懼\r\n這套動畫較為抽像，不太明白... 但以立體效果而言，則十分出色。\r\n\r\n同行\r\n這個故事是以聖經著名段落改篇，相信每人都聽過：耶穌是永遠與你同行，當你發現只有一個人的腳印，是因為耶穌在背著你走。此動畫將這簡單的概念以清新怡人的故事再表達，由一個去郊外遊玩的都市人出發，讓你在再感受這個人所共知的故事。雖然我不信神，但毫無疑問這部動畫在故事編排及畫面上都十分出色，音樂亦不俗 (但音質差了點)。\r\n\r\n植菰者的樂園\r\n用了十分著名的布拉姆斯的第六凶牙利舞曲 (肯定你聽過，不信的話可看下文有試聽) 作背景音樂，講述種植磨菰的幽默故事。正如及後盧子英所說，頗有歐美動畫風格，簡單、直接而幽默，效果不錯。\r\n註：不記得第六凶牙利舞曲是怎樣嗎？在 Google 找到台灣的印象三重奏團有試聽：線上古典樂 (選 [Brahms] Hungarian Dance No 6 )。\r\n\r\n一個除夕夜的故事\r\n與《植菰者的樂園》類似，是幽默的動畫。內容以兔年換龍年為題，講述兩隻生肖交換的有趣動畫。同樣是以古典音樂作背景，但聽不出是甚麼是。\r\n\r\n神筆\r\n這套動畫經歷很多波折，製作人有的退出、有的放棄、有人甚至已故，最後黃迪先生獨自完成。這與上兩套不同，是中國畫風的動畫，但表達手法仍是直接與風趣。畫面雖然因為年代久遠而有點變黃，但論動畫本身仍是十分出色，贏得全場掌聲。\r\n\r\n放映後交流\r\n\r\n放映後設有動畫製作人與觀眾的交流時間，先由盧子英作開始，談了自己對這些動畫的感想。他認為這晚動畫的表現手法都很統一，編排得很好。黃迪的三套作品不用說，完全是傳統的動畫製作，在膠片上色。這樣的製作下，色彩十分豐富，而且充滿動感，能充份發揮動畫的特色，但同時所需的人力物力都較大。同時，黃迪先生的作品另一特色接近歐美動畫，富有幽默感，表達直接。\r\n\r\n至於前四套作品則是出自同一群體，盧子英認為他們能一方面跟隨技術發展、另一方面保持自己的表達手法，是非常珍貴的堅持的。而且這些作品在技巧提升的同時，能同時注重故事的表達及安排，亦顯出製作群的心思。陳偉文的兩套動畫則顯出他的技術相當成熟，無論在造形、色彩、動作、場面處理等都很有水準。而且，他的動畫全是一人製作，連音樂都是自己一手包辦，是非常典型的獨立製作。\r\n\r\n之後盧子英想找黃迪說兩句，但他笑說自己不懂講話，要說的都在動畫之中。他更笑言，藝術的發展或多或少就是因為有人不懂講話，要透過音樂、舞蹈、建築都渠道來表達。接著莫耀華及陳偉文分別說了數句，前者稱自己的動畫為「假水墨動畫」 (及後與他再談，他說中國六七十年代那些國寶級動畫才是真正的水墨動畫，可惜我沒看過...)，後者則認為動畫最理想應是集體創作，但獨立制作則能充份發揮自己心中的故事，不過同時需要大量他人在意見。\r\n\r\n關於陳偉文談到他製作《同行》花了近三年，盧子英則說我們不要被時間所嚇倒，因為這段時間的不是痛苦，而是享受。製作者在這段時間中，是在不斷的學習各種技術、畫面設計、音樂選擇等知識及經驗。同時，及後如果能像這次般能公開放映，則更有非常難得的感受。\r\n\r\n之後，莫耀華則談到他早前於 2001 年與朋友開設公司，但由於初期的目標放於製作動畫作品、而非「接生意」，所以經營頗為困難。但他認為現在製作動畫的人多了，在長度及質素等都可更易發揮及改良。\r\n\r\n接著是問答時間，先是有人提出電影業以仔細分工來達致資源有效運用，問香港的動畫製作是否可走同樣方向。莫耀華說他的公司正正就在嘗試走這個方向，但人越多所需要的資金也就越多，現時只可靠大家的共同理念來填補。他近來亦知道有其他人在進行類似的工作，希望能加強聯係。陳偉文則表示電影與獨立動畫始終在本質上有分別，前者是較商業化的，後者則是個人興趣。\r\n\r\n之後有人問黃迪對音樂、電影等有沒有甚麼興趣，及有沒有看近年的立體動畫。他表示有看 Pixar 製作的立體動畫，但始終比較喜歡人手畫的動畫。同時他認為在云云傳統動畫之中，是迪士尼在世時所執導的動畫最為優勝。他認為迪士尼勝在懂得用人、用精英，尤其是在導演及編劇方面，完全是動畫出身的人，懂得很多動畫的技巧。相對於新近的動畫，雖然在動作方面較瀟灑，但是因為編劇及導演常採用製作真人電影的人，所以失了動畫的色彩及特質。在他心目中，十大動畫全都是迪士尼所領導的作品，就算是近年大受好評的《埃及王子》及《千與千尋》，還是差了一點。不過，他亦補充說這只是他的意見，或許會有很多人不同意。\r\n\r\n最後，有人問黃迪最喜歡那一套動畫，他說是迪士尼的《幻想曲》，更笑說看過超過二百次。提問者及後亦說，《神筆》一片中的神筆與《幻想曲》有共通之處。原來這位提問者曾在迪士尼工作，製作《小鹿斑比2》。他說他們那時要先參考舊作《小鹿斑比》，但發現實在很難再達到前作的水平。他認為其中一個原因是從前實在是精英雲集，而現在則是過份流水作業。最後，黃迪說電腦製作動畫雖然是立刻可看到效果，但與傳統製作相比則是缺少了一份期待。\r\n\r\n小結\r\n\r\n這晚無論是動畫放映還是交流會都是十分充實、十分有意思，令我十分期待接著週三的放映。大家未還票的話，就請快手了，不要錯過！\r\n\r\n至於黃迪的動畫，遲些還會在「香港動畫有段古」中放映，大家不要錯過！\r\n時間：28/07 7:30pm、05/08 5:00pm\r\n地點：香港電影資料館','「我們的動畫時代」第一夜',0,'','publish','open','open','','ouryearsofanimation_1','','','2006-08-10 23:37:18','2006-08-10 15:37:18','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=295',0,'','',0),(296,3,'2006-08-10 23:33:41','2006-08-10 15:33:41','','OurYearsOfAnimation_1_small.jpg',0,'','attachment','open','open','','ouryearsofanimation_1_smalljpg','','','2006-08-10 23:33:41','2006-08-10 15:33:41','',295,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/OurYearsOfAnimation_1_small.jpg',0,'','image/jpeg',0),(297,3,'2006-08-10 23:35:26','2006-08-10 15:35:26','','OurYearsOfAnimation_2_big.jpg',0,'','attachment','open','open','','ouryearsofanimation_2_bigjpg','','','2006-08-10 23:35:26','2006-08-10 15:35:26','',298,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/OurYearsOfAnimation_2_big.jpg',0,'','image/jpeg',0),(298,3,'2006-06-22 01:01:37','2006-06-21 17:01:37','
\r\n按上圖看放大版簡介
\r\n\r\n(有關《我們的動畫時代》簡介及其餘四的感想與筆錄，請看這裏：我們的動畫時代 - 香港動畫短片 1990-2006)\r\n\r\n今晚看到 postgal workshop 的作品《媽媽出世了》，我從未想過香港的獨立動畫作品有如此高的水準，將這個刁鑽的主題發揮得很好，無論是故事設計、表達手法、畫面、音樂等都十分出色。此外，還有 John Ho 那獨特的動畫風格，亦令我眼前一亮。\r\n\r\n\r\n動畫感想\r\n\r\n這晚作品眾多，但我精神欠佳，所以不再逐個作品寫了，以下只綜合寫一下感想。如果要看簡介的話，可以按上圖。\r\n\r\n最先放映的是兩套電腦立體作品，第一套是幽默的動畫，雖是功課之用、但已有一定水準。第二套則是高水準的作品，數個機械人的動作流暢，鏡子世界的設定亦見心思，可惜的是作者因獨力製作而未能完成原先計劃的四十分鐘動畫，完成的只是其中一個場境。\r\n\r\n接著是 John Ho 的三部作品，都是以油畫厚塗的方式製作，即是不斷在原有畫面上再繪畫，做出一格一格的動畫。放映後得知這風格在外國有不少動畫家使用，但香港則只有 John Ho 一人，而且效果亦不錯，令我眼前一亮。\r\n\r\n然後有 Peter Ng 的作品，大致上是清新小品的形式，訴說簡樸的故事或思想。但很抱歉，當時實在太倦了，是以半昏睡狀態來看，所以仔細的印象不深...\r\n\r\n之後有兩套 Peter NG 與想魚的貓 (postgal workshop) 一起製作的作品，當中《老鼠愛大米 MTV》其實只算是一般的網上 flash MTV，失了個人風格及特色。至於《Free 2 Move》為四十秒的短動畫，但我不知怎地完全沒有印象... \r\n\r\n最後是想魚的貓 (postman) 的作品，編劇為貓子餅餅 (postgal)。《李蠢》的女主角與 i-city 的《累透社》相連，是一個愛情小品，同時亦可說是他們的動畫風格的一個代表作，那種清新、有趣、簡樸自成一格，我很喜歡。接著的《媽媽出世了》更是非常精彩的作品，以刁鑽的故事將母親與子女的感情細緻地描繪出來，配合上他們的動畫風格更是令人感動，全場歡眾及其他動畫製作人都讚口不絕。\r\n\r\n註：想魚的貓本是網頁作出身，其官網十分細緻及有心思，大家可以看看：\r\n英文版：http://www.postgal.com/\r\n中文版：http://www.postgal.com/underline/\r\n\r\n放映後交流\r\n\r\n與第一晚相同，都是盧子英先開始談。他認為起初兩套立體動畫發揮到這種媒體的特色，例如質感、立體空間運用、動作設計、鏡頭運用等。作者個人製作能有這樣的水準，是非常難得。而 John Ho 的動畫則是使用歷史較久的製作方式，其油畫的質感加上合適的音樂及內容，令動畫富有詩意、畫意。Peter Ng 則是手繪加上電腦效果，雖然與 John Ho 的技術截然不同，但有著相似的濃厚手繪味道。《媽媽出世了》在選材上可說是自我挑戰，但作者用上了適當的處理手法 (例如使用文字而非配音)，令作品非常出色，同時充滿了作者的獨特風格。\r\n\r\n而製作立體動畫的桂濱則表示他認為自己的動畫還未做到最好，兩套動畫都有內容不足的問題。《兜》原是功課動畫，並「一雞兩味」參加了比賽，意外地得到獎項。《A Robot\'s Worth》原先打算製作三十至四十分鐘的動畫，但因為資源所限及製作複雜，最後只完成了預告片形式的一個場境，故事也變得非常不足。其實他還製作了二十分鐘的草稿版，但沒有公開過。他認為立體動畫需要面對很多技術上的困難，換來的是可以有如電影一般的燈光及鏡頭控制，驅使他使用電腦創作。\r\n\r\nJohn Ho 則表示他其實不太懂得創作動畫。他本身是畫油畫的，而他使用的顏料 (他說的名字我聽不明白...) 是可以不斷地蓋上新的塗層，做出新的畫面。他靈機一觸，想到這種特性可以用來創作動畫，就嘗試製作。當時較空閒，可以閉關專心創作，平均每套用了兩至三個禮拜。\r\n\r\nPeter Ng 則認為這次放映是對創作的的強心針，因為獨立動畫大多是一個人創作，但他認識到還有三十幾位創作人也在創作動畫，感到自己也非孤單一人。而且能夠在電影院這個渠道放映，亦是對獨立創作人的一種突破。在第一晚，他看到黃迪的作品，當年環境比現時更艱難、資源更缺乏，但黃迪仍創作出如此有水準的作品，令他更明白到其實動畫創作一向都是不夠資源，但只要有熱誠，就一定能繼續創作。而想魚的貓以個人 (註：其實還有貓子餅餅) 能力完成長達二十分鐘的動畫，而且還很有水準，實在相當利害。\r\n\r\n想魚的貓並不多言，表示在場的每一位觀眾願意買票支持他們的動畫，已是非常大的鼓勵。因為作為獨立創作人，可說是有點閉門造車，不時會有「究竟有誰會看？」的想法。\r\n\r\n此時，盧子英提醒大家，想貓的魚並不是孤單的一人創作，而是他負責導演，貓子餅餅 (Pam) 負責編劇，並邀請貓子餅餅出來。他同時談了現時的創作環境，說現時的資源實在比以前多，而器材亦較好，實在是有條件做更多更好的作品。他認為最重要是有興趣的人要有決心，先去嘗試、去感受製作的過程，看看自己會否以「上癮」，不要放過創作的機會。\r\n\r\n接著是問答時間，先是有人問及一眾創作人如何看待互聯網這個新的傳播媒體。想貓的魚說他在參加比賽前，就是將作品放到互聯網上。他認為由於互聯網這個媒體的參與者不斷擴大，它能夠吸引更多人去欣賞及製作動畫。而 Peter Ng 亦表示互聯網能幫助獨立動畫發展，但是他仍較喜歡在電影院看動畫。對此，他說他至今仍十分自豪當年曾在電影院看《亞基拉》及《天空之城》，不只是在電腦營幕上看，感覺大有不同。\r\n\r\n之後有人問及 John Ho 的創作受誰影響，及是否先有計劃故事發展，交流會末亦有人表達對他的創作的感想，我順道綜合於此。受人影響方面，他說他可說是閉門造車，在動畫方面甚少參考他人，是以個人出發為主。至於創作過程，則多數是即興創作，不過《長毛象》一段則因為是另一套作品的一段，所以要根據故事創作，與導演合作。有觀眾表示《她有時傷心》一片有時音樂太喧賓奪主了，而 John Ho 亦表示同意，因為這套動畫本身是因為喜歡那首歌而創作的，整個創作是以音樂為先。觀眾亦表示她雖然不太明白動畫的內容，但很喜歡這種風格，希望 John Ho 能繼續創作這種動畫。\r\n\r\n然後就問到各創作的有沒有特別喜愛的動畫、漫畫或電影等創作者，及受其影響。桂濱表示他很喜歡看電影，無論是動畫還是真人都喜歡看，所以特別喜歡電腦創作較接近電影拍攝。Peter Ng 則非常喜歡如《小蝌蚪找媽媽》及《木笛》等中國水墨動畫，在故事及情懷表達上都有很高水平。John Ho 則特別提到他頗喜歡看 MTV 裏的動畫短片。想魚的貓則說電影對他影響較深，因為在香港始終電影較動畫流行，但他也認為很多電影都滲入了動畫的元素。他最喜歡的創作人是杜琪峰，其燈光及舞台設計相當出色；動畫方面則喜歡宮崎駿的作品。\r\n\r\n有觀眾認為《媽媽出世了》的畫面相當流暢，問想魚的貓是否使用「3D+2D」的技術。他表示在設計動作時有時會先以電動立體模型測試，但最終仍是用平面去畫，因為現時立體的技術仍未夠好。而小巴則為了配合整體效果，而使用了平面創作。\r\n\r\n有人提及 John Ho 在交流會中表現灰諧，問為何動畫都是偏於感性。他笑說或許是當人閉關時，就會有另一種性格。盧子英亦笑言很多藝術創作者都是有多重性格，才能創作出色的作品。\r\n\r\n小結\r\n\r\n這晚的動畫再次令我感動，香港的動畫創作是如此多元化、如此有水準。看了《媽媽出世了》，更認為日本有新海誠，香港也有 postgal workshop。真希望《媽媽出世了》能正正式式的在電影院上映！','「我們的動畫時代」第二夜',0,'','publish','open','open','','ouryearsofanimation_2','','','2006-08-10 23:37:37','2006-08-10 15:37:37','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=298',0,'','',0),(299,3,'2006-08-10 23:35:57','2006-08-10 15:35:57','','OurYearsOfAnimation_2_small.jpg',0,'','attachment','open','open','','ouryearsofanimation_2_smalljpg','','','2006-08-10 23:35:57','2006-08-10 15:35:57','',298,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/OurYearsOfAnimation_2_small.jpg',0,'','image/jpeg',0),(300,3,'2006-08-10 23:38:25','2006-08-10 15:38:25','','OurYearsOfAnimation_3_big.jpg',0,'','attachment','open','open','','ouryearsofanimation_3_bigjpg','','','2006-08-10 23:38:25','2006-08-10 15:38:25','',301,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/OurYearsOfAnimation_3_big.jpg',0,'','image/jpeg',0),(301,3,'2006-06-24 02:59:15','2006-06-23 18:59:15','
\r\n按上圖看放大版簡介
\r\n\r\n(有關「我們的動畫時代」簡介及其餘四的感想與筆錄，請看這裏：我們的動畫時代 - 香港動畫短片 1990-2006)\r\n\r\n今晚的放映與之前不同，前兩晚的動畫大多有故事性，而這晚的則是抽象、圖像性為主，直接以圖像、繪畫、視覺效果等技巧來傳達訊息。我對這種動畫認識不多，感想只好從簡，但交流會筆錄則繼續提供。\r\n\r\n\r\n動畫感想 (簡介請按上圖閱讀)\r\n\r\n最容易看得明的是開初兩套，第一套看了第一個畫面就已經感覺到主題了，十分有趣。這種「hea」的生活，實在現時是很多年輕人 (包括我) 在假日的生活... 第二套的主題也明顯，是香港人所謂「行開o下」的行為的寫照。\r\n\r\n之後的《電視節目們》也很易明白，最後直接以文字反問觀眾。不過我本身並不是「電視撈飯」的人，甚至是甚少看電視，所以感觸不深。同一導演之後《母髮愛》我都不太明白，無法多說了。《心花怒放》則大約明白是談男女平等及社會權力的問題。之後的《My Dear Under》也不太明白...\r\n\r\n然後兩套動畫中，都不明白... 不過第二套的配樂裏竟然有 Eric Kowk 的《楊千嬅更新版》的一段 (原曲收錄在唱片「MvsM下半場」中)，不知是唱片公司借出了版權，還是借用一段而不用買版權？令我回想起我是楊千嬅 fans 的日子呢... (希望我沒有認錯歌吧...)\r\n\r\n接著的《窗》是否說現時的生活刻板？不太清楚。《丑》既不明白其主題，亦不明白粵劇人物在當中有甚麼作用...\r\n\r\n最後的好鬼棧穿插了不少舊香港的時物，所以大概都估計到是談舊香港，但最終要在交流時間聽到作者親口說才能確認。\r\n\r\n好了，這些純粹吹水的感想就此作罷，還是看交流會的簡錄吧。\r\n\r\n放映後交流\r\n\r\n這晚並不是每位導演都能抽空出席，只有鐘偉權及蘇敏怡，及每晚都來的盧子英 (還有其實黃迪先生每晚都來看)。一如以往，是先由盧子英發表感想及意見。他告訴了我們，今天的導演全都是理工大學的學生，有不少動畫更是畢業功課，而且他們還連續五年贏了獨立短片的動畫組金獎。他說這些學生在校內有機會及資源去創作畢業作品，自然同時交到比賽去試一試。他們的第一部作品就能顯現個人特色，例如主題取材及表現手法，是非常難得的。\r\n\r\n第一位導演淡水的作品是著重圖像 (盧子英的用字為「graphics」) 及色彩，運用電腦技術幫助，充滿平面設計的味道。但如果想看複雜的動作，就不是這個類型了。第二位導演鐘偉權則著重繪畫，顯現出獨特的畫面質感及線條。至於曾奉知的作品則是「object animation」，即是選用實物作為素材，製作「stop motion animation」，難度頗高。通常做這類動畫會使用如手工藝、紙及發泡膠等物品，透過拍攝角度及燈光運用來凝告氣氛。特色是質感豐富，及效果容易突出。而曾奉基則以繪畫為主，有很重的拼貼感覺，直接將觀點帶給觀眾。最後的蘇敏怡 (Stella) 則帶給人很新鮮的視覺，有獨特的拼貼及主題，幾個畫面已能令觀眾感受到主題。而她選用的素材亦很配合水彩作畫及線條，將作者對香港變化的感覺表達出來。\r\n\r\n然後 Stella 就表示這晚的動畫的導演有不少都已熟識，但現在能看回他們的早期作品，可以見到他們的成長。同時，亦令她明白到不去做就會退步，只有不斷進取才會進步。鐘偉權則說這晚看到自己的確有在進步，但同時發現是最舊的作品最好玩。他事前沒有想過作品能在電影院放映，笑說如過沒有這次機會，就很可能永遠只會放在家中在一角。他亦提到當時參賽前師兄師姐已獲多屆金獎，令他的壓力頗大。\r\n\r\n盧子英接著說現時多間院校都有動畫課程，如理工、城大、浸大及科大，加上政府宣傳創意工業、支持創作，所以近年的動畫很有進步，頗為難得。對於製作動畫而言，他認為最重要的是作者要用心創作，現時大部份修讀這些課程的畢業生在技術上都很有水準，但能有好成績的始終不多。然後他談到動畫中「畫」的元素，他認為畫的重要性不亞於動感，依靠作者的筆觸、甚至紙的「texture」來表現出來。就以今晚的《心花怒放》為例，他認為此動畫的質感、色彩、線條及文本等都很出色，發人深省。他認為這類動畫是著重畫面表現，不重情節，所以會令歡眾有所感觸。\r\n\r\n此時，鐘偉權補充說，他們實在是要靠努力才有成績。因為在他們的學系，玩動畫的人並不多，他那屆的一百名學生中，只有約五人玩動畫，而 Stella 那屆更是一百人中只有她一個人玩動畫。同時，學系所提供的支援亦不多，學生多數為自發去學習及探索。做畢業功課雖然算是一個機會，但資源其實仍是十分缺乏。\r\n\r\nStella 說那學系原有很充足時間做畢業功課，但是他們修讀時則採用新制度，改為三個月，令時間很緊迫。她回憶說那時是第一次創作屬於自己的動畫，想做一套值得自己驕傲的作品，覺得好像多年的學業就是為了製作這部動畫，那時全程投入，進入了忘我境界。起初兩月先是四處去畫畫，去看各個舊區的風貌。從前她到灣仔都是看漫畫、購物，但那次則到了一些舊街，發現灣仔的另一面貌，觸發起她製作舊香港這主題的衝動。她得到的經驗是製作動畫真的要花很多時間及心機，當時長時間在電腦前工作更間接導致她現在不時有腰痛。無論如何，她都建議想嘗試的人先製作簡單的作品，看看自己的興趣有多大，再決定要不要繼續。\r\n\r\n然後是問答環節，先來的是友 Blog「GTO 的偉大記事」 Blog 主 GTO 的發問 (他同樣是買了五場套票)，問 Stella 的《好鬼棧》大部份畫面的底色都有「九宮格」樣式，是否直接將畫畫在九宮格紙上。Stella 答背景是畫在九宮格紙上，人物則是畫在「玉扣紙」上，並用燈箱協助 (但我不太明白呢...)\r\n\r\n盧子英這時再談一談這些作品的創作特色。他說做動畫作品是有很多可能性的，有不少導演都以動畫去表達他們喜歡的東西。尤其是本身有很多嗜好的導演，如喜歡電影、音樂、文學、舞蹈等，都可以在作品中表達。例如他曾問過曾奉基，他會研究如何將自己喜愛的音樂用在動畫之中。他也舉例，創作人可以將喜愛的圖像作出拼貼，再加上自己創作的圖像來創作動畫，或用喜愛的物品組合作動畫。\r\n\r\n之後有觀眾分享，說 Stella 由動畫到插畫都有自己一貫獨特的風格，而且專門畫香港有特色的地方 (如士多、建築物等)，十分欣賞。 Stella 接著談及香港的城市發展，說近日其實有關於喜帖街重建的重要公佈，但已近乎沒有人留意。她亦表示近來正在準備出書，但還有不少問題有待解決。提問者這是笑問，Stella 既然畫過這麼多香港事物，下一樣會否是公厠？Stella 說暫時公厠未是目標，但近年公厠的變化也不少。她說她自己常有很多事想做 (如多賺點錢、去去旅行)，同時想畫的目標亦多，無奈很多事物都消失得很快。就如喜帖街，具有頗完整的六十年代風貌，全街為六層高的舊樓，雖然不少在努力爭取保留，但無奈政府一心要賺錢。她近來亦發現，在深水埗的舊樓 (窗口有交叉字膠紙那些) 的天台亦很有特色，雖然只是天台屋，但形式很似一個村落。她說她認為去看看這些舊區是很有意思的，反而去坐一坐纜車則顯得沒甚麼意義。\r\n\r\n最後，盧子英說這是動畫的另一層價值，即是在創作以外，同時反映保存香港文化特色的意識，很有意思。\r\n\r\n小結\r\n\r\n論動畫而言，我是比較著重故事，喜歡故事設計特別或有創意的動畫，始終對這類以視覺衝擊為主動畫不太習慣。但由於近來在留意已快消失的南音，令我想到是否能靠動畫來向更多人談南音在香港消失的問題，甚至更根底的談香港沒有本土歷史教育的問題。不知我有沒有精力去嘗試呢？如果要試的話，看來最先要解決的是我只懂畫火柴人的問題... (汗)\r\n\r\n聽到 Stella 說「先嘗試製作簡單的動畫」，令我想起很久以前製作的一套 Comic-Music Video (即是將漫畫配上音樂)。其實那不是甚麼動畫，只是對漫畫作連接及簡單特效，及配上音樂而已。本來我自開 Blog 以來就想貼上來，但因為自己也覺得效果不好，而且友人亦說很差 (這是說得對，不用轉彎抹角)，所以沒有獻醜。我想遲一點有空的話貼上來給大家狠批一下吧，順便談談近兩三個月打算製作 AMV 的計劃 (問題還是有沒有時間做呢...)。','「我們的動畫時代」第三夜',0,'','publish','open','open','','ouryearsofanimation_3','','','2006-08-10 23:39:34','2006-08-10 15:39:34','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=301',0,'','',0),(302,3,'2006-08-10 23:38:47','2006-08-10 15:38:47','','OurYearsOfAnimation_3_small.jpg',0,'','attachment','open','open','','ouryearsofanimation_3_smalljpg','','','2006-08-10 23:38:47','2006-08-10 15:38:47','',301,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/OurYearsOfAnimation_3_small.jpg',0,'','image/jpeg',0),(303,3,'2006-07-07 01:37:35','2006-07-06 17:37:35','今屆的歌唱比賽辦得十分成功，進場人數破以往紀錄、達到四百人 (去屆是二百人)，場內氣氛亦管理得不錯，觀眾們都很投入 (不過竟然出現「藍貓瘋狂症」... (汗))。歌曲間的過場處理整體準備得不錯，美中不足的是合唱組的過場出現數次冷場。去年我是做音響 panel 的，音響實在是音樂比賽最重要的一環，今年控制得很好，值得一讚 (不過《焔の扉》的背景音樂大了一點)。大專動漫畫聯會第十屆幹事會第一個活動有此成續，實在可喜事賀，希望將來的活動能再給我們驚喜。\r\n\r\n參賽者在決賽面對的壓力比初賽大，一般而言表現都會比初賽差一點，能保持水準的就已經不錯，如果能有改善則更是難得。在獨唱組，唱《禁じられた遊び》的落雁翾及唱《信心爆棚》的 Miki 都能保持水準，成績突出。而最令我眼前一亮的則是唱《見えない力》的 Muzic madnezz，不單止是保持水準，而且先前在初賽評語中提到的問題都有明顯改善，實在難得，希望來屆能再接再勵。\r\n\r\n\r\n合唱組中，OST 與落雁翾+mizuki 都能保持水準，而 TiaraPair 則比初賽唱得更好。不過始終仍不敵在初賽我給了近乎滿分的落雁翾+mizuki，她們尤其在音準方面明顯優勝，聽了她們的演出我相信也輸得心服口服了。但 OST 與 TiaraPair 的表演都是高水準的，希望將來能再看到他們參賽。先前同來看好的 NA Rhythm 表現失準呢，希能亦能再接再勵。\r\n\r\n其實今屆很多參賽者 --- 無論是能否進入決賽 --- 都有很高水平，希望大家都能細心考慮一下評判的評語，來年再接再勵。正如某位參賽者所說 (忘了是那位 @@\")，最重要是肯嘗試！亦正如 Crystal 所說，最重要是有信心！\r\n\r\n及後有去屆冠軍及本屆評判琴雪的表演，唱的是 Sound Horizon 的《エルの楽園［→ side：Ａ →］》(希望我沒有記錯吧？)，十分精彩。雖然我未聽過此曲，但琴雪在曲中不同段落的演出都配合音樂的感情轉變，加上她優秀的技巧，令聽眾樂在其中。我很想知道一下曲中歌詞的意思呢，如果大家找到翻譯的話請告訴我，謝謝。\r\n\r\n連結：\r\n評判何故的 Blog 文 - 驚喜！！全港動漫畫歌唱比賽2006決賽！\r\n主持碧克的 blog 文 - 全港動漫畫歌唱比賽2006 --- 藍貓主持(?)雜記\r\n\r\n

 

\r\n在場刊中看到《Last Exile (天空之翼)》DVD 正全城熱賣中，才知道原來已開始發售了 (日前逛香港唱片還沒有看見 @@\")。這是我近年最愛的動畫呢，可參考「《Last Exile》儲集完成」一文。如果大家想看一看的話，下週六晚上七時在科大會有全港首映，萬勿錯過。詳情見另文「科大之約2006作全港首播《LastExile》」。','全港動漫畫歌唱比賽2006決賽完滿結束~',0,'','publish','open','open','','singcon_2006_review','','','2006-07-07 01:37:35','2006-07-06 17:37:35','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=303',0,'','',0),(304,3,'2006-07-16 22:02:36','2006-07-16 14:02:36','展覽\r\n展覽有放映動畫片段及製作人訪問，以及不少珍貴作品資料。當中有黃迪為「垃圾蟲廣告」而畫的 story board，故事十分有趣，可惜最終沒有被採用。最值得大家去看的是由 Mr John Sinarwi 捐贈的動畫製作機，還有黃迪示範如何使用的影片。這是十分珍貴的館藏，機器原理有點像金工用的「鑼床」，令製作動畫時可以準確計算各膠片的移動速度、或拍攝鏡頭拉近拉遠的速度。可惜展覽場館不可拍照，否則一定給大家看看這珍貴的動畫製作機。\r\n\r\n講座：如何踏上動畫征途\r\n\r\n昨天去聽了盧子英、黃迪及一班香港動畫製作人的座談會「如何踏上動畫征途」，為「香港動畫有段古」的節目之一。會上他們談到自己學做動畫、入行、發展等經過，令聽眾了解從前香港做動畫的情況。\r\n\r\n\r\n黃迪是上過動畫班，後來到了中華漆廠動畫部 (因為漆廠「太子爺」喜歡動畫，所以有這門生意)。黃迪說他是很幸運的，因為那時流行動畫廣告，所以有不少生意，他們動畫部最多有三十名動畫師工作。而盧子英則是自學為主，在工作中不斷嘗試、創新。那時港台經常要做動畫片，如教育電視、電視片頭、兒童節目等，所以很多機會嘗試。最有趣的是他提到要做兒童節目的內容，經常會定一個題目 (如「香港下雪」)，然後就到幼稚園或小學訪問小朋友，聽聽他們的創意，然後再選有趣、可以做動畫的來做。\r\n\r\n出席的還有很多動畫製作人，包括紀陶、余文輝等，還有盧子英的其中一個師傅 Mr John Sinarwi (剛好坐座我旁邊 :D) 及他的其他徒弟兼員工 (他開辦的是「Quantum Studio」，包括《小倩》的導演陳偉文。他們談到很多製作動畫的個人見解、以怎樣的心態去製作等。\r\n\r\n之後在問答時間，余文輝與觀眾談到更多關於內地動畫的發展。現在，內地重點發展動漫畫，在全國設立十多個「動漫基地」，單是上海區就有約五千間動畫公司。但由於國內對動畫內容限制多，只將動畫定義為「給兒童看的影片」，禁止任何暴力、情愛、神怪等內容，所以到了香港便會令人覺得內容乏味。他還提到，早年國內的水墨動畫曾是世界一級作品，但因為製作技術被列為國家一級機密，現在已很少人懂得做。不知道會否已經失傳呢？實在可惜。\r\n\r\n放映\r\n\r\n昨天先看了「盧子英作品選」，今天再看了《麥嘜》。前者體驗了盧子英不斷嘗試的精神，製作動畫實在有無數的方法，等待有志者去發掘。不同的方法有不同的難度、質感、效果，很有特色。後者相信大家都看過，只是我這些極之落後的人才未看過。全片都是圍繞香港做主題，無論是故事背境還是對白用語，都是香港土生土長才會明白，這亦是《麥嘜》為何在日本反應不好的原因吧。不過作為香港人，《麥嘜》的確引起後多共嗚、回憶、反思及發自內心的微笑。\r\n\r\n

 

\r\nP.S. 原本看完《麥嘜》的心情很愉快，但到了餐廳坐下後，卻發現錢包不見了... 由餐廳一路找回電影中心放映廳，都沒有找到，結果要不停報失，立刻心情大跌、「無哂 Mood」... 幸好還有零錢回家，但就沒有錢吃飯... (T_T)\r\n還有，原本今個月盡量省錢，想在動漫節買多幾套動畫，現在卻打亂了計劃....','「香港動畫有段古」講座及展覽推介',0,'','publish','open','open','','hk_animation_story_talk','','','2006-07-16 22:02:36','2006-07-16 14:02:36','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=304',0,'','',0),(305,3,'2006-08-10 23:46:35','2006-08-10 15:46:35','','white_cat.jpg',0,'','attachment','open','open','','white_catjpg','','','2006-08-10 23:46:35','2006-08-10 15:46:35','',306,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/white_cat.jpg',0,'','image/jpeg',0),(306,3,'2006-07-28 23:07:04','2006-07-28 15:07:04','

\r\n\"\"\r\n黃迪作品選在八月五日 (星期六) 還有一場，我誠意推介大家去欣賞。(學生票只需$15！)

\r\n\r\n今天去看了「香港動畫有段古」之中的《黃迪作品選》，不少動畫都已經有二三十年歷史，是香港動畫的先驅作品。但好的創作是經得起時間洗禮的，到了廿一世紀的今天，看這些作品仍然覺得很有趣味，輕鬆幽默的風格令人開懷。這些作品全部都是傳統手繪動畫製作，雖然在特技效果上及不上現今的作品，但透過作品中生動的角色及無限的創意，我們可以明白製作技巧是不會影響思想及意念的傳達。\r\n\r\n當年流行以動畫製作廣告，可以說是廣告支撐了當時的動畫業，而黃迪叔的作品亦有很多是廣告。他的作品不單只是香港廣告，還有大陸、韓國甚至中東，當中更在鮮有動畫的巴基斯坦(如有錯誤請指正)引起哄動。他的廣告能夠跨越國界，我認為很重要的原因是作品的風格是簡樸而幽默，引起人發自內心的笑，而這種共鳴是跨越語言、無分地域的。與現在那些賣明星、賣樣貌的廣告相比，黃迪叔的作品風格清新，令人看得更舒服。與其找明星在鏡頭前晃兩晃，倒不如發揮創意，製作令人印象深刻的廣告吧。\r\n\r\n\r\n之後放映了幾段黃迪叔為無線電視兒童節目《跳飛機》製作的短篇，是介紹中文生字。簡簡單單的中文字，在黃迪的發揮之下，有著種種意想不到的變化，令觀眾都哈哈大笑。在放映後交流中得知，當時無線只是想找黃迪做十數秒的動畫，但因為這些作品限製比廣告少得多，黃迪做得興起，就幾乎以「買一送一」地製作。\r\n\r\n最後放映了他的獨立作品《神筆》、《一個除夕夜的故事》及《植菰者的樂園》。這些作品之前已經談過，大家可以參考「《我們的動畫時代》第一夜」。雖然已經過看，但仍然覺得非常有趣。\r\n\r\n這些動畫都是香港的玫寶，而且還會在八月五日放映，大家又怎能錯過呢？\r\n\r\n「香港動畫有段古」的其他文章：\r\n請廣傳：香港動畫有段古\r\n「香港動畫有段古」講座及展覽推介\r\n\r\n

 

\r\n之前「我們的動畫時代」第四、五晚的稿積壓著未完成，我會盡快完稿的了...','生動有趣的香港動畫 - 黃迪作品選',0,'','publish','open','open','','animation_of_dick_wong','','','2006-07-28 23:07:04','2006-07-28 15:07:04','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=306',0,'','',0),(307,3,'2006-08-03 00:30:10','2006-08-02 16:30:10','(不含劇情...)\r\n\r\n前言\r\n\r\n現在宮崎吾朗的《格得戰記》正在日本上映，成為動畫界的熱門話題。我早前趁奧海城的 kubrick 結業清貨，買入了一套《地海》系列，亦即是《格得戰記》的原著。我自中學時曾迷上金庸及梁羽生後，已有兩年沒有進入小說世界，這次《地海》就令我再次迷上小說。\r\n\r\n此書分六部，宮崎吾朗改編的是第三部故事，而我現在則看了前三部，正在看第四部。現在要寫前三部的感想十分困難，因為要避開故事劇情來寫感想實在不易。反而我在第二部裏感受到一些動畫及電影所不能描寫、只有小說才能形容的感覺，令我想寫一點關於映像媒體的局限。\r\n\r\n地海簡介\r\n\r\n正如上文所說，《地海》系列共有六部，前四部為正傳故事，第五部為短篇，而第六部則是作者為正傳故事所作的真正最終章，解開地海世界的一切謎團及背景。此小說是描寫一個有法術、有龍的奇幻世界，最令我喜愛的是故事在這樣的設定下卻不以動作或戰鬥為吸引點，而是著重描寫角色的心理、成長及人生觀，從中滲透作者所專長的道家思想 (作者是西方老莊學說權威)。\r\n\r\n另一點特別的是故事設定一反西方小說常態，在地海世界中，高文明的民族是黑皮膚，而低文明的民族則是白皮膚 (由預告片的片段看來，這點在宮崎吾朗的動畫沒有表達出來)。\r\n\r\n由《地海》看映像媒體的局限\r\n\r\n第二部故事有很多重要劇情都是在完全漆黑的環境下進行，小說的重心是不同角色在這環境中的心理描寫及接觸不同人事後的心理變化，而所有角色的移動、走位都是以描寫他們的身體與牆壁及地下的接觸來表達。這樣的故事情節，我想可能是映像媒體所難以表達的。\r\n\r\n映像媒體強調的是動態影像 (否則就成了看圖說故事了)，著重如例運用不同映像模式的特點及長處、發揮其感染力。但到了完全漆黑的故事情節，映像媒體就像被廢了武功一樣，再成不了映像媒體。以《地海》第二部為例，故事其中一個重要轉捩點是女主角恬娜無意中看到漆黑環境的真貌，所以如果先前將完全漆黑的設定修改為有燈光，就會令故事失色了。我想在這類有完全漆黑環境的故事中，光明與黑暗的對比及所引起的情感、思想變化多數是故事重點之一，所以都很難以映像媒體來表達。在這方面，我想文字媒體會比映像媒體更容易、更有效地凝造氣氛及帶出作者的思想。\r\n\r\n後話\r\n\r\n以我看了前三部而言，宮崎吾朗選擇改編第三部是明智的選擇。第二部先前說過，很難以映像媒體表達；第一部雖然是故事開端、而且比較緊湊，但是畫面震撼度不足、結局亦沒有感官刺激 (著重引發讀者思考)，可觀性較低。反而第三部既對龍的描寫不少，而且結局闖入黑暗世界及最終決戰亦有視覺震撼，用來製作動畫會較為合適。我十分期待宮崎吾朗會怎樣改編這部作品呢~','由《地海》看映像媒體的局限',0,'','publish','open','open','','earthsea_video_limit','','','2006-08-03 00:30:10','2006-08-02 16:30:10','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=307',0,'','',0),(308,3,'2006-08-10 23:48:23','2006-08-10 15:48:23','','OurYearsOfAnimation_4_big.jpg',0,'','attachment','open','open','','ouryearsofanimation_4_bigjpg','','','2006-08-10 23:48:23','2006-08-10 15:48:23','',309,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/OurYearsOfAnimation_4_big.jpg',0,'','image/jpeg',0),(309,3,'2006-08-06 01:14:28','2006-08-05 17:14:28','
\r\n\r\n按上圖看放大版簡介
\r\n\r\n(有關「我們的動畫時代」簡介及其餘三晚的感想與筆錄，請看這裏：我們的動畫時代 - 香港動畫短片 1990-2006)\r\n\r\n隔了這麼久才寫第四、五應的感想及筆錄，讓大家等了這麼久，實在對不起。這是因為起初做筆錄前未有聯絡主辦單位及出席分享會的動畫人，在第三夜後與主辦單位聯絡後，他們幫我向問各動畫人可否作筆錄，謝謝他們。早前收到 InDblue 的回覆，可以繼續作筆錄，但近來都提不起勁，所以現在才繼續。我的筆錄其實是一半靠筆記、一半靠記憶，到了現在很多細節都忘記了，只餘下筆記的重點，請勿見怪。\r\n\r\n\r\n動畫感想 (簡介請按上圖閱讀)\r\n\r\n第四晚的動畫之中，印象最深刻的是《跟老頭談戀愛》。就如 PostGal Workshop 的《媽媽出世了》，這套動畫亦是以親情為題，談家人溝通的問題。此片既有獨特的畫風，配以生動惹笑又貼近現實的對白，令觀眾都很容易代入其中，效果很好，與《媽媽出世了》同樣值得一看。(不用擔心，此片內容不是不倫戀愛 ^^\")\r\n\r\n此外還有《Via Wire》，內容講及現時網上假身份問題。有玩網絡遊戲、甚至只是 ICQ 的都知道，網上的性別及年齡很多時候都是假的。此片就以這題目發揮，配以令人驚奇的結局，十分有趣。小克的兩套動畫在整體格調及畫面上都有其個人風格，凝造出一種浪漫，同樣令人印象深刻。\r\n\r\n第五晚有很多實物動畫，當中《公雞生病了》及《樹》都很有趣。這兩套動畫的故事明確，做形製作亦很好，後者對主角的心境描寫亦不俗，令人難忘。此外，還有《我在幻想曲》，嘗試做另類的迪士尼《Fantasia》的二次創作，以各式各樣家居物品為主角，配以有如芭蕾舞一般的動作，很有創意。\r\n\r\n此外，當然還有當晚的重點，袁建滔及許誠毅的作品。袁建滔的放映作品有《說文解字》及《球迷奇遇記》，前者以文字的形狀及線條來創作，頗為有趣，後者如果我沒看過袁建滔的解說則其實不太明白。許誠毅的放映作品有《爛訓先生》及《Fat Cat on a Diet》，兩個都是輕鬆有趣的電腦立體動畫作品，令全場都開懷大笑。\r\n\r\n放映後交流\r\n\r\n第四晚的分享會同樣由盧子英開始，他認為這晚的動畫個人風格強烈，例如表現手法、技巧、題材等都有別，當中在動畫技巧及音樂運用方面都很成熟。例如《青蛙王子》及《跟老豆談戀愛》都成功用動畫帶出主題，選曲亦令氣氛很有趣。余家豪的動畫充份利用黑白色彩及美術構圖，很有質感及層次感。原本《Into The Air\'s Memory》為雙銀幕作品，不過是次放映縮為單銀幕。莫家輝選取的題材都是頗困難的，但他選用的作畫與故事十分配合，所以效果很好，這種作品在香港少有。小克的動畫則在造形、色彩及氣氛有個人風格，題材及表達手法都頗特別，使用立體加上手繪的材料亦很有特色。\r\n\r\n之後黃偉恆則表示動畫之特性可以將偏門、嚴肅甚至較禁忌的題材軟化。他表示在《跟爸爸談戀愛》中開始試驗對白的運用，將來會繼續嘗試去進一步發揮劇本及對白創作。對於這晚頗為滿座，顯示不少人想接觸香港的動畫創作。同時看到很多不同動畫人的新作，感受到各動畫人的熱情，包括很多來欣賞的製作人。他感謝 IndBlue 這次活動，對於推動香港動畫很有幫助。\r\n\r\n接著有莫家輝的感想，他的第一部作品是畢業作品，在加拿大創作。這作品是想談一些關於人與人的溝通的社會現況，現今科技發達，人漸漸封閉在家中，並幻想自己為另一個人。製作當中，用了很多古典繪畫的圖像。至於有人覺得結局很負面，但他個人則其實沒有裁定是正面還是負面。到於第二部動畫，則是離開學校後創作，表達他在長大過程所得到的影響。這作品借用了同性戀及宗教為題材，目的是表達很多時候社會的道義對個人是非判斷的影響。\r\n\r\n第五晚的分享會，則是由創作《F=ma》及《1155665》的四位創作人開始。她們說在七至八年前有人來學校宣傳動畫製作 (當時播放的包括袁建滔的《球迷奇遇記》)，她們頗有興趣，於是利用了兩個暑假去製作這兩套動畫。那時真正是由零開始，由最初連甚麼是 story board 都不知道，到最後做了兩套動畫，學到很多東西。最特別的是當時不知道泥膠的特性，一打燈就令泥膠焦了；還有起初不知道泥膠會發莓，所以《F=ma》片末的泥膠有些己有發莓的情況。到了《1155665》則多做了資料搜集，所以效果較好。\r\n\r\n孫知立則說《公雞生病了》是他的第一套泥膠作品。他認為實物動畫較手繪動畫容明掌握，雖然要逐格逐格地拍，但製作過程近似電影，對於有拍攝電影經驗的他而言會較易入手。\r\n\r\n黃麗明則表示製作動畫的限制頗多，聽聞今年的漫畫節改名為動漫節，希育會更重視動畫發展。她表示《樹》為感性的言情作品，雖然商業性低，但她不介意。\r\n\r\n之後則是盧子英說他的意見。他認為實物動畫 (object animation) 是使用任何實物做的動畫，就算使用人也沒在所謂。當然泥膠會是最有可塑性、最簡單及最經濟的物料，而對於合作創作而言泥膠亦是很好的選擇，因為容易分配工作，而且多人一起玩泥膠是很有趣的。前幾部的學生作品就是這類創作，做到這個水準是很難得的。《公雞生病了》長達十分鐘，在動作、人物安排、剪接及配音上都得考功夫。《Skull Story》雖然沒有背後意思，但看起來很有趣。《我的幻想曲》則十分有心思，將日常生活用品重新組織，需要有創新及冷靜的頭腦。《樹》則表現出製作人的動畫技巧，透過角色的演技將這困難的主題表現出來，而且頗為感人。朱迅的動畫則較為著重幻想及抽象，表達個人喜好。袁建滔的《說文解字》是很直接的動畫製作嘗試，簡單而有趣味。《球迷奇遇記》則融合了電視廣告及當時的新聞，加以發揮。許誠毅的動畫雖然有公司贊助及有其他製作人員，但主要還是源自他的創作意念。兩套動畫之間可見其進步，而內容則較為荷李活式。\r\n\r\n接著鄭廣泉說他創作《我的幻想曲》是因為很喜歡迪士尼的《Fantasia》，於是利用身邊的物品來發揮。他認為做動畫只要有個念頭，就要去嘗試，不要怕失敗。以實物動畫而言，泥膠是個好開始，尤其是適各不熟識繪畫的人。電腦動畫在技術上較為難掌握，相對而言實物動畫的製作則是用我們能夠接觸到的材料，而且過程中我們的手就如神的手一樣，感覺很有趣。\r\n\r\n然後有台下觀眾發言，他覺得《樹》表達出人與自然交心，是個很好的作品。他認為創作是講求「信、達、雅」，一些超現實的作品過份誇張，會破壞「信」。作為學生作品則無可厚非，但現時社會已經夠污染了，希望藝術不要再污染。\r\n\r\n之後在人問到《我的幻想曲》的製作問題，他認為拆散那些竹墊來拍攝很有創意。同時他問那些鋼技是否很難弄至變形，鄭廣泉則說其實使用鉗就可以，反而是頗易斷，在拍完數個鏡頭後就斷了。\r\n\r\n小結\r\n\r\n這次五晚的「我們的動畫時代」實在精彩，當中很多動畫都令人印象深刻，希望有機會的話能結集推出影碟吧！當中我最喜愛的有：(排名不分先後，因為都是非常喜歡，分不了...)\r\n《白石阿芝》by 莫耀華\r\n《媽媽出世了》by 想貓的魚及貓子餅餅\r\n《跟老頭談戀愛》 by 黃偉恆\r\n其他喜愛作品還有：(排名同樣分先後)\r\n《同行》by 陳偉文\r\n《一個除夕夜的故事》by 黃迪\r\n《神筆》by 黃迪、陳定中、姥約翰\r\n《A Robot\'s Worth》by 桂濱\r\n《回家》by John Ho\r\n《李蠢》by 想貓的魚及貓子餅餅\r\n《hea》by 淡水\r\n《電視節目們》by 鐘偉權\r\n《Via Wire》by 莫家輝\r\n《02》by 小克\r\n《我的幻想曲》by 鄭廣泉\r\n《樹》by 黃麗明\r\n《Fat Cat on a Diet》by 許誠毅','「我們的動畫時代」第四、五夜',0,'','publish','open','open','','ouryearsofanimation_45','','','2006-08-10 23:49:32','2006-08-10 15:49:32','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=309',0,'','',0),(310,3,'2006-08-10 23:48:46','2006-08-10 15:48:46','','OurYearsOfAnimation_5_big.jpg',0,'','attachment','open','open','','ouryearsofanimation_5_bigjpg','','','2006-08-10 23:48:46','2006-08-10 15:48:46','',309,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/OurYearsOfAnimation_5_big.jpg',0,'','image/jpeg',0),(311,3,'2006-08-10 23:49:11','2006-08-10 15:49:11','','OurYearsOfAnimation_4_small.jpg',0,'','attachment','open','open','','ouryearsofanimation_4_smalljpg','','','2006-08-10 23:49:11','2006-08-10 15:49:11','',309,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/OurYearsOfAnimation_4_small.jpg',0,'','image/jpeg',0),(312,3,'2006-08-10 23:49:22','2006-08-10 15:49:22','','OurYearsOfAnimation_5_small.jpg',0,'','attachment','open','open','','ouryearsofanimation_5_smalljpg','','','2006-08-10 23:49:22','2006-08-10 15:49:22','',309,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/OurYearsOfAnimation_5_small.jpg',0,'','image/jpeg',0),(313,3,'2006-08-07 01:29:33','2006-08-06 17:29:33','今天買了兩期《笑傲星河》，發現原來只是又一只顧武鬥、不理劇情的港漫，不禁有點失望。平心而論，此書在機械設定做得不錯，何志文的畫功亦有水準，令全書的視覺效果很好。但是，僅此而已，nothing more。雖然監製杜比在書中呼籲讀者不要「踩台」，但請恕我是個口快手快之人，有些感想總是不吐不快。\r\n\r\n編劇如小說新手\r\n\r\n全書最大問題的，是編劇。編劇打算在漫畫一開始時，就將大量背景設定及主角性格資料硬生生的塞進讀者腦袋，這完全只是初級新手的心態。各位如果未看第一期的話，請嘗試由第十六頁開始看，會發現開初十五頁其實可以完全不要。將背景設定以說教的形式表達是低手的做法，隨著漫畫發展逐步令讀者明白才是高手所為。前者的低手做法在港漫屢見不鮮，何志文在早前的《書劍恩仇錄》描寫人物時已有這個毛病，這次在《笑傲星河》中問題更見嚴重。如果找個有水準的人作編劇，我想情況可以大為改善。\r\n\r\n\r\n故事發展目標守舊\r\n\r\n至於故事發展，我就不抱大期望了。在第二期末專欄中，何志文說在漫節有以下經歷：\r\n讀者：《星河》會變成怎樣的書？會像《龍虎五世》嗎？\r\n志文：可以變得像星球大戰加念力打鬥、像高達、像龍虎五世。你希望看到怎樣的星河世界？\r\n讀者：我希望看到更新的東西。\r\n志文：(暈)\r\n甚麼？作為一個創作人，聽到創新就暈了？這實在令我太失望了。他在第一期時已說他最關注的是武鬥設定，之後在第二期說他向朋友徵詢故事發展意見，假設例子盡是「正邪高手決戰」、「科幻+武打港港」、「兩大機甲人如高達般決鬥」(註一)，看來故事發展都是偏重武打。相對於這些，我更期望的是《星河世界》中各個勢力的平衡及發展，現有勢力的分裂與重組，不同人物的命運交錯等等。就如漫節的那位讀者，我是喜歡創新的作品，披上科幻外殼的武打港漫並不算創新。\r\n\r\n小結\r\n\r\n我喜歡何志文的畫風，欣賞《笑傲星河》的視覺效果，但是他的編劇能力實在不敢恭維。或許他可以參考池上遼一，找專門編劇的人合作，自己則專心做繪畫及設定，效果更好，亦可以更充份發揮他的特長。\r\n\r\n

 

\r\n註一：我不太肯定志文對高達的認知，但如果他認為高達就只是「大型機甲決鬥」，那就令我很失望了。同時，如果他對高達的理解就只到這個程度，那也許他的故事創作深度就永遠只有武打了。\r\n\r\n註二：捉蟲 - 左右之別\r\n第二期有描寫傲星雲被打傷右眼，但畫面上被打的是左眼...','《笑傲星河》- 畫面精彩，編劇欠奉',0,'','publish','open','open','','jdcomic_star','','','2006-08-07 01:29:33','2006-08-06 17:29:33','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=313',0,'','',0),(314,3,'2006-08-10 23:50:48','2006-08-10 15:50:48','','gin-iro.jpg',0,'','attachment','open','open','','gin-irojpg','','','2006-08-10 23:50:48','2006-08-10 15:50:48','',315,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/gin-iro.jpg',0,'','image/jpeg',0),(315,3,'2006-08-10 00:51:10','2006-08-09 16:51:10','
\r\n\r\n今天去看了 GONZO 的第一套電影動畫《銀髮阿基德》，簡而言之是 GONZO 踏進電影市場的試驗作品，老實說認真評分的話肯定不及格。還有，是次放映的定幕很差，同樣不及格... (下文含劇情)\r\n\r\n\r\n動畫感想\r\n\r\n其實世界觀的設定及故事的基本方向是有潛質的，整體畫面上有水準，如果能加以發揮的話可以成為出色的作品。但此作雖有以上優勢，但編導方面則「心有餘而力不足」，只是將很多不同的動畫成功元素「炒埋一碟」，浪費了上述優點，實在可惜。因於問題眾多，我歸納為幾個主要的方向，以便解釋。\r\n\r\n1. 沒有抓緊故事主線\r\n\r\n全片的故事在感官刺激上是做到環環緊扣，但實際上與中心思想有關的卻聊聊可數。此動畫的劇情緊湊程度，不禁有點令我懷疑是向大友克洋的《STEAMBOY》挑戰，但要知道想做到這個效果而又言之有物，著實不易。以我看來，最與中心思想相近、而又可以算是故事主線的有「為何出現變異植物」及「為何 Toola 父親不啟動按鈕」，前者尚算有解釋，後者則沒有提及。兩者在故事上都沒有充份利用，去貫串整個故事，很可惜。\r\n\r\n2. 中心思想臨時加碼\r\n\r\n雖然中心思想不突出，但以劇情推進來看，「人與自然共處」必定是最重要的中心思想。但在劇終，數個角色的對白明顯在表達中心思想時，主角就突然加碼，說透這過事件體驗到「人與人之間互相緊扣」，恕我完全沒有發覺...\r\n\r\n3. 缺乏人物描繪\r\n\r\n有不少角色都缺乏仔細的描繪，尤其是女主角 Toola，其性格及心境都很模糊，難以掌握。對男主角 Agito 的描繪亦很單方面，令角色性格流於表面及膚淺，內在心理描繪不足。\r\n\r\n4. 人物對話口形不配合\r\n\r\n這個問題說小不小，說大不大。雖然不及故事思想及發展般重要，但是對話時的口部動作可是觀眾最常見到的鏡頭之一。就算番看十多二十年前的《亞基拉》，都會有不同的口部形態，以及會與實際配音配合時間，以提高像真度。但在此片，卻竟然只有開、合兩種狀態，而且口部開合的時間與實際對白完全不吻合，很不自然，令觀眾很難投入。既然背景、人物及各種特技作畫都有水準，為何谷會在這方面偷工減料？\r\n\r\n5. 配音質素參次\r\n\r\n除了女主角 Toola 的配音外，其實都令人失望。男主角 Agito 在感情表達方面不準、與畫面不配合，而且聽起來像是個大叔的聲音；Minka 則過份扮可愛，令人很難受；Minka 的父親的配音又反而像個年輕人，與畫面不配合。總之，水準一定比我近來看的《七武士》差得多。\r\n\r\n6. 部份人物變定偏重可愛\r\n\r\n早前提及 Minka 配音過份可愛，與其相關的橋段及動作都過份扮可愛、扮傻、扮無知。我本身是既不討厭、又不偏好「萌」，看到這個角色，也覺得很不自然。還有，軍事國家的那個女將軍，性格與配音都是嚴肅的，尤如《風之谷》的女將軍一樣，但除下面罩卻竟然是一張可愛的臉，實在令人難以想像...\r\n\r\n小結\r\n\r\n在 GONZO 官方網頁資料看來，這應該是他們的第一套電影動畫。所以，也只能說是一個試驗，雖然效果失敗，但之後 GONZO 亦有繼續嘗試，希望香港有機會看他們之後的新作《BRAVE STORY》吧。《銀髮阿基德》當中，不少地方模仿了吉卜力及大友克洋的元素或設定，大家觀賞時嘗試發掘一下吧。\r\n\r\n字幕問題\r\n\r\n我雖然沒有學過日文，但看動畫多年，多少也懂一點。此片中英文字幕的水準飄忽，有時前者較準、有時後者較準，兩者差別由語氣、主動被動、至全句完全相異都有。劇中，亦有一段中文字幕全段慢了一句。總之，令人難以適從。由國際電影節到這次，我對 HKIFF 節目的動畫字幕實在信心盡失。\r\n\r\n

 

\r\n相關文章：\r\n《Meditation》與《銀髮阿基德》\r\n電影節上映GONZO的《銀髮阿基德》\r\n知日部屋：中國公映的首部日本動畫片：《銀色之髮Agito》','《銀髮阿基德》- 只屬試驗作品',0,'','publish','open','open','','agito_review','','','2006-08-11 00:26:42','2006-08-10 16:26:42','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=315',0,'','',0),(316,3,'2006-08-10 22:42:21','2006-08-10 14:42:21','昨晚看《銀髮阿基德》時，印象最深刻的是在動畫初段，Toola 那個睡眠庫在播放著《Meditation》(可譯作「冥想曲」或「沉思」)。對於香港人來說，聽到此曲就只會想起七八十年代的粵語長片，總是在悲傷的場面使用此曲。不記得是那首歌時？不緊要，大家可以到加拿大圖書館網頁下載收聽，重溫一下。\r\n\r\n在《銀髮阿難德》裏，那段劇情絕對不是悲傷的，為何會播這首歌？再尋根究底，這首歌本來究竟是甚麼意思的呢？\r\n\r\n\r\n\r\n相信每一位有學過小提琴的朋友，都會拉過此曲，我亦不例外。當時，我的老師告訴我，在原出處歌劇《Thais》裏，此曲是描寫一位修女在寧靜的晚上，回想以前的紅塵往事。我認為，這種感覺既是有點以笑看紅塵的態度回憶往事，但又帶點感嘆、像是在說「啊，我也經歷過這種人生」，同時為現在的決定感到欣慰、珍惜現今的生活。所以，別以為此曲演得越傷感就越好，因為原曲根本不是這樣一回事。\r\n\r\n在《銀髮阿基德》裏，睡眠庫正正就是舊世界的象徵，GONZO 在這個環境使用《Meditation》，相信是想借用此曲回憶往事的感覺。尤其是在女主角 Toola 重回睡眠庫那一節，重新播出此曲，更是顯出女主角在尋找過去、不能拋開一切 (可惜此段過後，劇情越來越糟糕...)。或許透過此曲，我們已經可以看出動畫中的人們喜愛現有生活，大約看出劇情路向。','《Meditation》與《銀髮阿基德》',0,'','publish','open','open','','meditation_agito','','','2006-08-10 22:42:21','2006-08-10 14:42:21','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=316',0,'','',1),(317,3,'2006-08-10 23:58:23','2006-08-10 15:58:23','','dragon_tiger_gate_01.jpg',0,'','attachment','open','open','','dragon_tiger_gate_01jpg','','','2006-08-10 23:58:23','2006-08-10 15:58:23','',319,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/dragon_tiger_gate_01.jpg',0,'','image/jpeg',0),(318,3,'2006-08-10 23:58:38','2006-08-10 15:58:38','','dragon_tiger_gate_02.jpg',0,'','attachment','open','open','','dragon_tiger_gate_02jpg','','','2006-08-10 23:58:38','2006-08-10 15:58:38','',319,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/dragon_tiger_gate_02.jpg',0,'','image/jpeg',0),(319,14,'2006-07-27 00:04:16','2006-07-26 16:04:16','

﹝本文刊於7月28日北京【新京報】／漫畫《龍虎門》：香港市民的文化讀本，竟是以「香港編劇」的身份發表，原文如下：﹞

橫跨三十五年的漫畫故事，三位深入民心的英雄人物，第二度被搬上大銀幕，《龍虎門》絕對堪稱香港經典！

早在前英國殖民地時代的1970年，《龍虎門》前身《小流氓》創刊，以「王小虎初到香港」為主題，從這位「新移民」身上，反映出當時香港草根階段的真實一面。王小虎起初暫住港島西木屋區，結識了「四小將」──光頭星、四眼明、黑鬼傑和獨眼龍──等熱血青年，成功以港島西區作為勢力範圍後，開始為區內黑白兩道服務，甚至曾開辦「龍虎免費小學」，義助貧苦大眾；《小流氓》於第44期出現「龍虎門」乃是王小虎於灣仔開設的武館，及後於第99期改名為《龍虎門》。

「廉政公署」於1974年2月才正式成立，因此《龍虎門》故事初期的香港龍蛇混雜，兵即是賊，普羅大眾有冤無路訴，只可寄望「龍虎群英」伸張正義，而他們也不負所托，打遍香港、九龍和新界各區的土豪惡霸﹝包括「官塘十一邪」、「荃灣十五狼」等﹞，更隨著香港經濟起飛繁榮安定而遠征外地，先後打敗了日本的「羅剎教」、韓國的「白蓮教」和泰國的「通天教」等邪惡組織，在這些當年香港人首選的旅遊勝地，宏揚中華國粹，振奮中華兒女。

由《小流氓》到《龍虎門》，不但擴闊了讀者的世界觀，也在主角們周遊列國、武術進階同時，達至中華文化承傳的奇異效果。

「羅剎教」的骨幹成員雖然以侵華日軍為主，但教主「火雲邪神」的絕招竟是少林寺的「易筋經」；「白蓮教」據說是在二次大戰時遷移至朝鮮半島，故教主以「聖上」自居，修練「九陽神功」，下有「太監」和「錦衣衛」等，教內要職跟中國傳統帝制的朝廷無異；「通天教」則源於清代太平天國「翼王」謀士「通天老祖」，他以中國多神崇拜取代基督教廣納信眾，於太平天國滅亡後流落泰國，依《封神榜》傳說封其三位入室弟子為「文殊」、「原始」和「廣法」三天尊，分別傳授「軒轅驚天訣」、「盤古天極震」和「伏羲問天錄」；同屬「華橋」的還有日本「五大世家」的盟主陳家，此乃「天地會」陳近南的後代…殖民地政府刻意在教育上割斷香港新一代跟祖國的血源關係，不少《龍虎門》的讀者正是透過上述的曲折劇情，一知半解地重新認識祖國的文化和歷史。

當然，《龍虎門》的原作者也許只是無心插柳，純粹借用坊間不同武俠小說的內容來豐富故事的情節，正如王小龍的「降龍十八掌」和「打狗棍法」取自金庸名著《射鵰英雄傳》、「九陽神功」則取自金庸另一名著《倚天屠龍記》等，同類例子多不勝數；《龍虎門》不但大量吸納武俠文學作品的精華，也將電影和電視劇集的元素兼收並蓄，就像從張國榮、張曼玉主演的電視劇《武林世家》演變出「五大世家」，更有趣的是李小龍竟在《小流氓》第68至73期登場，跟「小流氓」不打不相識，最後卻為救王小虎而壯烈犧牲。無可否認，李小龍於七十年代初期揚威好萊塢，以真功夫將外國人打得落花流水，因而激發起「龍虎群英」共抗外敵，然而，中國人百年來顛沛流離的悲慘命運，卻於《龍虎門》內沉澱，最終昇華成為一頁頁「移民血淚史」。

諷刺的是，《龍虎門》既是基層市民再接觸祖國的文化橋樑，也是普通讀者跟國際接軌的學問寶庫，但香港的主流知識份子，以及在八十年代興起的中產人士，皆對《龍虎門》嗤之以鼻，總覺得這班市井之徒不學無術，以暴易暴，荼毒青年，難登大雅之堂。只怪《龍虎門》的表達手法誇張大膽，目不暇給的血腥場面，足以媲美大導演張徹代表作的「盤腸大戰」，香港政府在1975年10月通過「不良刊物法例」後，雖然已大為收歛，多年來的負面印象仍是沒法改變。故此，《龍虎門》的故事在「通天教」後已愈來愈抽離現實，一來已不再是由原作者黃玉郎先生創作，偏離了「正義」的主題，淪為一項單純提供官能刺激的廉價娛樂；二來故事主角的武功早已幾何級數的上升，早已違反了物理原則；三來不能再賣弄血腥超暴力，只可以天馬行空地誇張至極點的新招式去取悅廣大讀者吧！

無論如何，《龍虎門》的故事橫跨三十五年，跟香港人一起成長，見證「東方之珠」的閃耀脫變，成就中華文化的薪火相傳，果然是香港經典、中華瑰寶！

延伸閱讀：

【龍虎門】封面回顧

','龍虎門：香港經典、中華瑰寶！',0,'','publish','open','open','','dragon_tiger_gate_history','','','2006-08-11 00:07:10','2006-08-10 16:07:10','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=319',0,'','',0),(320,3,'2006-08-10 23:59:44','2006-08-10 15:59:44','','dragon_tiger_gate_04.jpg',0,'','attachment','open','open','','dragon_tiger_gate_04jpg','','','2006-08-10 23:59:44','2006-08-10 15:59:44','',319,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/dragon_tiger_gate_04.jpg',0,'','image/jpeg',0),(321,3,'2006-08-10 23:59:53','2006-08-10 15:59:53','','dragon_tiger_gate_03.jpg',0,'','attachment','open','open','','dragon_tiger_gate_03jpg','','','2006-08-10 23:59:53','2006-08-10 15:59:53','',319,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/dragon_tiger_gate_03.jpg',0,'','image/jpeg',0),(322,3,'2006-08-11 00:00:01','2006-08-10 16:00:01','','dragon_tiger_gate_05.jpg',0,'','attachment','open','open','','dragon_tiger_gate_05jpg','','','2006-08-11 00:00:01','2006-08-10 16:00:01','',319,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/dragon_tiger_gate_05.jpg',0,'','image/jpeg',0),(323,3,'2006-08-11 00:00:09','2006-08-10 16:00:09','','dragon_tiger_gate_06.jpg',0,'','attachment','open','open','','dragon_tiger_gate_06jpg','','','2006-08-11 00:00:09','2006-08-10 16:00:09','',319,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/dragon_tiger_gate_06.jpg',0,'','image/jpeg',0),(324,3,'2006-08-11 00:00:16','2006-08-10 16:00:16','','dragon_tiger_gate_07.jpg',0,'','attachment','open','open','','dragon_tiger_gate_07jpg','','','2006-08-11 00:00:16','2006-08-10 16:00:16','',319,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/dragon_tiger_gate_07.jpg',0,'','image/jpeg',0),(325,3,'2006-08-11 00:00:22','2006-08-10 16:00:22','','dragon_tiger_gate_08.jpg',0,'','attachment','open','open','','dragon_tiger_gate_08jpg','','','2006-08-11 00:00:22','2006-08-10 16:00:22','',319,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/dragon_tiger_gate_08.jpg',0,'','image/jpeg',0),(326,3,'2006-08-11 00:08:34','2006-08-10 16:08:34','','dragon_tiger_gate_movie_1.jpg',0,'','attachment','open','open','','dragon_tiger_gate_movie_1jpg','','','2006-08-11 00:08:34','2006-08-10 16:08:34','',329,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/dragon_tiger_gate_movie_1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(327,3,'2006-08-11 00:08:43','2006-08-10 16:08:43','','dragon_tiger_gate_movie_2.jpg',0,'','attachment','open','open','','dragon_tiger_gate_movie_2jpg','','','2006-08-11 00:08:43','2006-08-10 16:08:43','',329,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/dragon_tiger_gate_movie_2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(328,3,'2006-08-11 00:08:54','2006-08-10 16:08:54','','dragon_tiger_gate_movie_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','dragon_tiger_gate_movie_3jpg','','','2006-08-11 00:08:54','2006-08-10 16:08:54','',329,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/dragon_tiger_gate_movie_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(329,14,'2006-08-03 13:19:37','2006-08-03 05:19:37','

﹝本文刊於8月4日北京【新京報】／並非為漫畫讀者而拍的《龍虎門》，繼續以「香港編劇」的身份發表，原文如下：﹞

改編自漫畫的電影，大多數讓觀眾失望離場，《龍虎門》要算是例外的驚喜！

觀看《龍虎門》之際，不禁聯想到《變種特工》，同樣是改編自超過三十年歷史的經典漫畫，同樣是從繁多的新舊角色和故事枝節去蕪存菁，同樣是拍出令人耳目一新的感覺，同樣是以國際視野來推動本土文化，本片開場人物介紹的片段也很有好萊塢同類電影的風格。

《龍虎門》電影抽取了漫畫內「羅剎教」的故事，大刀闊斧地改編，變成打得燦爛且愛得激烈的九十分鐘，在葉偉信和甄子丹一文一武的導演下，主題延伸了葉偉信對「家庭」的探討，也發揚了甄子丹對「武學」的堅持，同時保留了原著的「俠義精神」，卻淡化了「民族情懷」，「羅剎教」彷彿不再是代表日本的惡勢力，火雲邪神的國籍如他的真面目般是一個謎，甚至背景的「香港」也很不真實，將七十年代的徙置區和新世紀的摩天大廈共治一爐，將橫跨三十多年的社區特色重新組合成一個充滿未來感覺的國際都市！既有一份漫畫化的電玩虛疑感覺，也有一種國際性的影象官能刺激。

誠然，將漫畫改編成電影，往往是吃力不討好，改編愈成功的漫畫，便要承受愈大的壓力，只因讀者已對漫畫的主角和世界產生了微妙的感情，胡亂改動肯定不會有好結果！像1979年版本的《龍虎門》竟是發生於民國初年，主角王小虎和石黑龍竟是兩個農村窮少年？純粹是名字相同卻跟原著無關，難怪不受讀者支持，票房平平。需知道由漫畫改編成電影的「跨媒體效應」，最直接受惠的當然是將廣大的漫畫讀者引進戲院，這也是對投資者最大的吸引力，故此很多由漫畫改編的電影在台前幕後的名單上都沒有什麼巨星坐鎮，甚至是一些新導演或演員一鳴驚人的平台，不像《龍虎門》以國際級的甄子丹掛帥！謝霆鋒和余文樂在香港影壇也足夠獨當一面。

當然，今回《龍虎門》也有不少忠心讀者投訴的地方，最嚴重的當然是火雲邪神的招牌面具竟面目全非！沒法欣賞王小虎施展絕招「霹靂狂龍」去打敗火雲邪神也屬遺憾！至於以王小龍為故事主軸也是情有可原，一來甄子丹的真武功正是讓《龍虎門》畫龍點晴且如虎添翼，二來王小龍在漫畫不幸早逝，就讓他在電影中重振雄風吧！三來以《變種特工》為例子，原著漫畫以「鐳射眼」為主角，電影主線卻落在「狼人」身上，死忠讀者們曾大表不滿，但若放下沉重的原著包袱，嘗試透過電影的新觀點去感受那群被邊緣化的異能人的悲劇，也極具娛樂性和啟發性！同樣道理之下，在王小龍找到個人最大的成就後，堂堂正正地重返「龍虎門」，跟親弟弟擁抱相認，當中血濃於水的感情，倒可以作為香港與祖國關係的暗喻。

也有讀者投訴今集人物太少，「龍虎門」方面只有「龍虎三皇」、「四小將」和宗師級的王降龍，勢力龐大的「羅剎教」竟只有火雲邪神、老妖、棍妖、以及新創角色羅剎女，餘下的只有了馬小靈、馬坤、翻江蛟等人。但見「四小將」只是插科打諢，貿然加入其他重要角色，相信會引來更多的負面評價！還是效法《變種特工》，每集增添經典要員，第二集首選登場的肯定是王風雷，只因在讀者心目中，他的絕招「冰火五重天」，跟王小虎的「電光毒龍鑽」可謂不相伯仲！

然而，出品人黃百鳴一再重申，《龍虎門》並非為漫畫讀者而拍的電影！仔細想想也覺合理，大家觀看《超人》、《蜘蛛俠》和《變種特工》電影前，也許從未接觸原著漫畫，說不定是因為電影才對漫畫有興趣；如果《龍虎門》單純照顧香港讀者，目光實在太短淺了，反觀漫畫在打遍香港十八區後，也遠征日本、韓國和泰國等亞洲各地，《龍虎門》早已跳出香港，我們又豈能再故步自封？

《龍虎門》，正是這一部並非為漫畫讀者而拍的電影，以全球的電影觀眾為目標，為香港的創意工業揭開新一頁。

延伸閱讀：

龍虎門：香港經典、中華瑰寶！

《變種特攻：兩極爭霸》：選擇性的多元社會！？　

《變種特攻2》：驚喜的續集電影，無奈的英雄故事！ 　

','龍虎門：並非為漫畫讀者而拍的電影！？',0,'','publish','open','open','','dragon_tiger_gate_movie','','','2006-08-11 00:32:33','2006-08-10 16:32:33','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=329',0,'','',0),(330,3,'2006-08-11 00:21:02','2006-08-10 16:21:02','','Hikaru_no_Go_China_1.png',0,'','attachment','open','open','','hikaru_no_go_china_1png','','','2006-08-11 00:21:02','2006-08-10 16:21:02','',337,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Hikaru_no_Go_China_1.png',0,'','image/png',0),(331,3,'2006-08-11 00:21:38','2006-08-10 16:21:38','','Hikaru_no_Go_China_2.png',0,'','attachment','open','open','','hikaru_no_go_china_2png','','','2006-08-11 00:21:38','2006-08-10 16:21:38','',337,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Hikaru_no_Go_China_2.png',0,'','image/png',0),(332,3,'2006-08-11 00:22:00','2006-08-10 16:22:00','','Hikaru_no_Go_China_3.png',0,'','attachment','open','open','','hikaru_no_go_china_3png','','','2006-08-11 00:22:00','2006-08-10 16:22:00','',337,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Hikaru_no_Go_China_3.png',0,'','image/png',0),(333,3,'2006-08-11 00:22:30','2006-08-10 16:22:30','','Hikaru_no_Go_China_4.gif',0,'','attachment','open','open','','hikaru_no_go_china_4gif','','','2006-08-11 00:22:30','2006-08-10 16:22:30','',337,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Hikaru_no_Go_China_4.gif',0,'','image/gif',0),(334,3,'2006-08-11 00:22:46','2006-08-10 16:22:46','','Hikaru_no_Go_China_5.jpg',0,'','attachment','open','open','','hikaru_no_go_china_5jpg','','','2006-08-11 00:22:46','2006-08-10 16:22:46','',337,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Hikaru_no_Go_China_5.jpg',0,'','image/jpeg',0),(335,3,'2006-08-11 00:23:41','2006-08-10 16:23:41','','Hikaru_no_Go_China_6.jpg',0,'','attachment','open','open','','hikaru_no_go_china_6jpg','','','2006-08-11 00:23:41','2006-08-10 16:23:41','',337,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Hikaru_no_Go_China_6.jpg',0,'','image/jpeg',0),(336,3,'2006-08-11 00:23:55','2006-08-10 16:23:55','','Hikaru_no_Go_China_7.png',0,'','attachment','open','open','','hikaru_no_go_china_7png','','','2006-08-11 00:23:55','2006-08-10 16:23:55','',337,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Hikaru_no_Go_China_7.png',0,'','image/png',0),(337,12,'2006-01-28 10:23:55','2006-01-28 02:23:55','

 

-

中國內地《棋魂》熱潮的啟示

小畑健是我近年最敬佩的日漫作家之一。他的《棋魂》及《死亡筆記》都是令我愛不釋手的作品。這兩大作品也在亞洲各地大熱。我對平易近人的《棋魂》喜歡程度勝於過於複雜的《死亡筆記》（L死後便若有所失）。《棋魂》雖然也算是「爛尾」之作，佐為消失後整個作品失去了靈魂，北斗篇成為平淡無味的圍棋少年奮鬥故事（在故事完整性及氣氛方面，我認為《月下棋士》勝過《棋魂》）。《棋魂》的好處是平易近人，少青中三代一樣看得過癮。加上它有相當不俗的電視動畫版，所以能在亞洲各地普及。在臺灣它掀起小朋友學圍棋的風氣，聽說教圍棋的老師月入5-10萬港元，遠勝大學教授。它是韓國最流行的日本漫畫，韓版銷量過百萬。香港TVB播放時（稱《棋靈王》）也引起學生們追看之風，不少中小學還成立圍棋部。亞洲少年的心被燃燒，個個幻想自己是進藤光或塔矢亮。中國內地亦曾掀起《棋魂》熱潮，其影響力至今仍在。

中國內地的《棋魂》熱潮是盜版及BT帶動的。全國性的電視臺似乎沒有播放其動畫。聽說上海的電視臺以該作有靈魂轉世的迷信觀念而認為不適合播放。盜版（也有正版《棋魂》漫畫。香港中文版曾在內地販賣）及BT卻令《棋魂》的動漫家傳户曉，網民熱烈討論。隨著該作品的結束，內地的《棋魂》熱潮亦已降温，但影響力仍在。後中國的《棋魂》小說到國產動畫《圍棋少年》及《象棋王》都在不同程度上受其啟發。也許港臺blog友對它們不太認識，所以容我簡介此三作。

 

中國的《棋魂》小說是曾經在內地年青日動漫愛好者及網民之間引起極大反應。內地圍棋八段高手（曾是國家隊成員）曹志林寫作叫《棋魂》的長篇小說。它本是網上的同人小說，後來2004年由上海古籍正式出版。內容有關一個北京小孩谷少龍在一個千年棋魂唐朝人上官天行的幫助下過關斬將，成為中國圍棋代表出戰中日韓少年圍棋賽的故事。此作一出便引起抄襲小畑健漫畫的指控。作者曹志林最初堅持是原創，不久改口說：「我沒有抄襲，只是借鑒了他的故事框架，第一卷的相同是可能的，但是後49卷就不同了。」後來又謂57卷前有參考日漫《棋魂》。網民多嚴厲批評曹抄《棋魂》，但也有人為曹辯護，立論奇怪，謂圍棋是中國國技，是日人偷自中國的。日漫《棋魂》的主題就是抄自中國，所以「你做初一，我做十五」，曹抄日漫《棋魂》並無不妥。這種不知所謂的言論足見狹隘民族主義的可怕。

 
為《棋魂》小說出席簽名會的曹志林

我想曹志林之錯是將以日漫《棋魂》為本的同人小說(parody novel)出版時強說是原創及其後不斷狡辯。不過他本人對推廣圍棋的用心則不應否定。他自述其寫作動機曰：「我想來中國圍棋正好也處於一個低潮時期，現在小孩子學圍棋就全國各地來說也有下降的趨勢，那麽我也覺得是通過一種文藝的形式，通過一個這樣的形式能够喚起中國圍棋青少年也有一個熱潮。」我看了曹版《棋魂》的部份文字，覺得是頗用心的，決非粗糙以圖賺快錢之作。國人對前國手也似乎落手太重了。

若曹版《棋魂》涉及抄襲，國產動漫《圍棋少年》及《象棋王》則只是某種程度受日漫《棋魂》啟發的原創作品。雖然有內地網民說它們有抄襲日漫《棋魂》，但我不太贊同。動不動便指控國產作品抄襲日漫（當然真正抄襲的例子可不少）對鼓勵中國動漫原創是負面的。若說日本《棋魂》對它們有什麽影響？可以說十分間接，只能說日本《棋魂》掀起奕棋動漫熱，中國風的《圍棋少年》及日本風《象棋王》在此形勢下想分一杯羹。它們也滲進一些日本元素。

-

《圍棋少年》（中央電視臺播）是走中國傳統畫風的作品，敘事有章回小說的味道，第一身意識流的手法帶來新鮮感。故事是一位叫江流兒圍棋少年的發奮學藝經歴。他與另一位日本圍棋少年成最佳朋友及對手，中日兩位圍棋少年的對決成為此作的主線與高潮。


驟眼一看構圖還以為是《遊戲王》

《象棋王》(2005)畫風是日式的，很有《遊戲王》的感覺。故事有關一個叫無悔的少年學習中國象棋的勵志故事。作品中的棋盤是立體投射的虛擬影像，也是日動漫（如《Digimon》及《Pokemon》）常用的手法。（象棋王試片可看http://www.hong-ying.com/xqm-256k.rm）此作也算是中日合作的動畫，作畫導演是日人新井豐（曾執導《銀河鐵道999》），難怪日本味這麽濃。

全球化下將外國意念本地化後推陳出新及跨國製作都是生存之道。中國動漫加入日本元素並非壞事，但是抄襲便不好，既不道德又損創意。中國動漫的前途不是死硬堅持用傳統技法（用水墨、紙皮戲及上海美工一派等）去抗衡美日風格，而是如何吸納美日等外國元素，揉合國產動漫傳統，以催生現代味道的作品。

','中國內地《棋魂》熱潮的啟示',0,'','publish','open','open','','hikaru_no_go_china','','','2006-01-28 10:23:55','2006-01-28 02:23:55','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=337',0,'','',0),(338,3,'2006-08-11 00:30:30','2006-08-10 16:30:30','','Kochikame_1.jpg',0,'','attachment','open','open','','kochikame_1jpg','','','2006-08-11 00:30:30','2006-08-10 16:30:30','',341,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Kochikame_1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(339,3,'2006-08-11 00:30:46','2006-08-10 16:30:46','','Kochikame_2.jpg',0,'','attachment','open','open','','kochikame_2jpg','','','2006-08-11 00:30:46','2006-08-10 16:30:46','',341,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Kochikame_2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(340,3,'2006-08-11 00:31:16','2006-08-10 16:31:16','','Kochikame_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','kochikame_3jpg','','','2006-08-11 00:31:16','2006-08-10 16:31:16','',341,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Kochikame_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(341,12,'2006-02-14 22:21:33','2006-02-14 14:21:33','

 

-

我愛無賴亞叔巡警阿両：賀《烏龍派出所》立像立碑

《烏龍派出所》（《こちら葛飾区亀有公園前派出所》）的阿両（両さん）在日人心中的地位就如《男人真苦》（《男はつらいよ》）的寅（寅さん）。自1985年留日以來一直在《少年Jump》看此作品，覺得十分幽默及充滿草根（下町）温情。這作品在日本漫畫史上名留青史，保持及不斷更新兩個記錄。

第一是最長壽故事性漫畫。自1976年以來已連載三十年。（日本長壽漫畫記錄保持者是戰後初期連載35年的四格漫畫《ふくちゃん》）。更難得的是《烏龍派出所》是在漫畫雜誌王者《少年Jump》連載。在《少年Jump》的無情人氣投票競爭（連續投票下位者被斬）下能長期訖立不倒談何容易？第二是總銷量第一的漫畫。單行本已出約150本，總銷量超越《龍珠》，逾一億三千萬本。可惜如此名作在日本以外不算太有名。印象中只有臺灣東立版，聽說大陸也有盜版。

2005年8月為記念《烏龍派出所》銷量破一億三千萬，成為史上最暢銷日漫，在淺草神社建立一記念石碑。黑色石碑上有阿両的笑容畫像。2006年2月在龜有JR北口建立阿両的銅像。南口不久亦會立另一阿両銅像。各位下次去東京有空可以去看（離東京狄士尼不太遠）。


秋本治與淺草阿両碑

漫畫大師在日本備受社會尊重，可以受勳，可以在美術館個展，還可以立碑立像。這種社會肯定也是日漫的一種動力，令亞洲同行羨慕不已。想想《龍虎門》已有逾三十年歷史（雖經不同主筆），誰為王小虎立碑立像？什麼時候才有香港漫畫館？難道只有電影才可以登大雅之堂？

','我愛無賴亞叔巡警阿両：賀《烏龍派出所》立像立碑',0,'','publish','open','open','','kochikame','','','2006-08-11 00:51:16','2006-08-10 16:51:16','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=341',0,'','',0),(342,3,'2006-08-11 00:36:44','2006-08-10 16:36:44','','CrayonShin_1.gif',0,'','attachment','open','open','','crayonshin_1gif','','','2006-08-11 00:36:44','2006-08-10 16:36:44','',347,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/CrayonShin_1.gif',0,'','image/gif',0),(343,3,'2006-08-11 00:37:05','2006-08-10 16:37:05','','CrayonShin_2.gif',0,'','attachment','open','open','','crayonshin_2gif','','','2006-08-11 00:37:05','2006-08-10 16:37:05','',347,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/CrayonShin_2.gif',0,'','image/gif',0),(344,3,'2006-08-11 00:37:14','2006-08-10 16:37:14','','CrayonShin_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','crayonshin_3jpg','','','2006-08-11 00:37:14','2006-08-10 16:37:14','',347,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/CrayonShin_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(345,3,'2006-08-11 00:37:33','2006-08-10 16:37:33','','CrayonShin_4.jpg',0,'','attachment','open','open','','crayonshin_4jpg','','','2006-08-11 00:37:33','2006-08-10 16:37:33','',347,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/CrayonShin_4.jpg',0,'','image/jpeg',0),(346,3,'2006-08-11 00:37:52','2006-08-10 16:37:52','','CrayonShin_5.png',0,'','attachment','open','open','','crayonshin_5png','','','2006-08-11 00:37:52','2006-08-10 16:37:52','',347,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/CrayonShin_5.png',0,'','image/png',0),(347,12,'2006-02-23 18:37:10','2006-02-23 10:37:10','

  
「オラ、俺４月から教科書に出るゾ」

-

蠟筆小新上教科書引起抗議？

日本會否爆發新一輪反對教科書運動？若出現的話，這次反對「纂改」教科書的聲音不是抗議新版教科書有關二戰歷史的記載，而是反對用蠟筆小新作為教科書的插圖。

-

用漫畫人物於教科書並非新事。《叮噹》、《Sazaesan》及《雷朋三世》便曾用於教科書，並沒有引起什麽問題。這次是因為新版中學公民教科書其中三本（分別由扶桑社、帝國書院及東京法令出版）採用小新為插圖人物，而且今年四月便開始被學校使用。這開始引起PTA（家長老師會）為主的一些民間人士關注。《蠟筆小新》本非兒童動漫，卻甚受兒童歡迎。這套作品被社會人士認為教壞細路，在日本長期在PTA全國協議會的「最不想子女看的電視節目」投票中排第一。

《蠟筆小新》作者臼井儀人知悉後開玩笑地說：「受寵若驚。如果我唸中學時認真點便好了！」不知小新能否令日本學生認真點？蠟筆小新上教科書再一次顯示日本人善於利用流行文化的力量。


小新批評者謂小新行為討厭外，說話也不雅及錯誤

','蠟筆小新上教科書引起抗議？',0,'','publish','open','open','','crayonshin','','','2006-02-23 18:37:10','2006-02-23 10:37:10','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=347',0,'','',0),(348,3,'2006-08-11 00:40:19','2006-08-10 16:40:19','','sweet_dream_2_1.jpg',0,'','attachment','open','open','','sweet_dream_2_1jpg','','','2006-08-11 00:40:19','2006-08-10 16:40:19','',349,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/sweet_dream_2_1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(349,12,'2006-03-01 16:24:23','2006-03-01 08:24:23','

購入台灣引起話題的《SD2》

2002年7月至03年12月之間，一間以井上公司為名的臺灣注冊公司出版共四期《SD2》，冒充井上雄彥《Slam Dunk》的續集，結果被井上雄彥起訴。井上公司解釋說《SD2》是《Sweet Dream Two》之意，是原創故事。但是控方稱《SD2》無論在名稱、畫風、場景、人物及故事處處都有《Slam Dunk》影子。此案在台北審了數年，結果被告二審均罪名成立，被判罰新台幣四百六十萬元。此案聽說後來雙方庭外和解，井上公司賠償兼道歉，並不能再用井上之名。最近得GTO兄的幫助，我已成功購入一直想看的《SD2》（1至4期），並快速看了一遍。

-

 

-

對《Slam Dunk》迷來說真有親切感。故事是上承《Slam Dunk》的結尾，謂流川楓離開湘北高中，去美國鍛鍊球技為開始。也蠻好看的，一口氣看完。畫風明顯模仿《Slam Dunk》。不單只是人物造型及打球的動作，甚至連Q版也照抄。

-

 

-

奇怪的是《SD2》宣稱是譯自北卓也的同名日本漫畫。我找了半天也找不到有叫北卓也的日本漫畫家，同名籃球員倒有一位。而且也找不到叫《Sweet Dream》或《Sweet Dream Two》的日漫。我想此作有可能是臺灣本地人的手筆。它似乎為了充日本貨，圖片加插大量十分古怪的片假名擬聲詞及漢字。

-

 

-

其實假若不涉及抄襲，或者假若它是同人parody之作，《SD2》是不差的，雖然它缺乏原作的剌激與幽默，但是在繪畫及故事上都有一定水準。只可惜抄得太明顯而惹上官非。請各位看過此作及對此案有心得的人也來分享一下。

','購入台灣引起話題的《SD2》',0,'','publish','open','open','','sweet_dream_2','','','2006-08-11 00:44:23','2006-08-10 16:44:23','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=349',0,'','',0),(350,3,'2006-08-11 00:40:47','2006-08-10 16:40:47','','sweet_dream_2_2.gif',0,'','attachment','open','open','','sweet_dream_2_2gif','','','2006-08-11 00:40:47','2006-08-10 16:40:47','',349,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/sweet_dream_2_2.gif',0,'','image/gif',0),(351,3,'2006-08-11 00:41:31','2006-08-10 16:41:31','','sweet_dream_2_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','sweet_dream_2_3jpg','','','2006-08-11 00:41:31','2006-08-10 16:41:31','',349,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/sweet_dream_2_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(352,3,'2006-08-11 00:42:23','2006-08-10 16:42:23','','sweet_dream_2_4.jpg',0,'','attachment','open','open','','sweet_dream_2_4jpg','','','2006-08-11 00:42:23','2006-08-10 16:42:23','',349,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/sweet_dream_2_4.jpg',0,'','image/jpeg',0),(353,3,'2006-08-11 00:42:39','2006-08-10 16:42:39','','sweet_dream_2_5.gif',0,'','attachment','open','open','','sweet_dream_2_5gif','','','2006-08-11 00:42:39','2006-08-10 16:42:39','',349,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/sweet_dream_2_5.gif',0,'','image/gif',0),(354,3,'2006-08-11 00:42:54','2006-08-10 16:42:54','','sweet_dream_2_6.jpg',0,'','attachment','open','open','','sweet_dream_2_6jpg','','','2006-08-11 00:42:54','2006-08-10 16:42:54','',349,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/sweet_dream_2_6.jpg',0,'','image/jpeg',0),(355,3,'2006-08-11 00:43:26','2006-08-10 16:43:26','','sweet_dream_2_7.jpg',0,'','attachment','open','open','','sweet_dream_2_7jpg','','','2006-08-11 00:43:26','2006-08-10 16:43:26','',349,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/sweet_dream_2_7.jpg',0,'','image/jpeg',0),(356,3,'2006-08-11 00:49:10','2006-08-10 16:49:10','','The_Rose_of_Versailles_1.jpg',0,'','attachment','open','open','','the_rose_of_versailles_1jpg','','','2006-08-11 00:49:10','2006-08-10 16:49:10','',360,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/The_Rose_of_Versailles_1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(357,3,'2006-08-11 00:49:19','2006-08-10 16:49:19','','The_Rose_of_Versailles_2.gif',0,'','attachment','open','open','','the_rose_of_versailles_2gif','','','2006-08-11 00:49:19','2006-08-10 16:49:19','',360,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/The_Rose_of_Versailles_2.gif',0,'','image/gif',0),(358,3,'2006-08-11 00:49:45','2006-08-10 16:49:45','','The_Rose_of_Versailles_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','the_rose_of_versailles_3jpg','','','2006-08-11 00:49:45','2006-08-10 16:49:45','',360,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/The_Rose_of_Versailles_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(359,3,'2006-08-11 00:49:57','2006-08-10 16:49:57','','The_Rose_of_Versailles_4.jpg',0,'','attachment','open','open','','the_rose_of_versailles_4jpg','','','2006-08-11 00:49:57','2006-08-10 16:49:57','',360,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/The_Rose_of_Versailles_4.jpg',0,'','image/jpeg',0),(360,12,'2006-03-20 23:08:24','2006-03-20 15:08:24','

 
第四百萬名觀眾與演員合照

《凡爾賽玫瑰》的寶塚記錄

池田理代子的《凡爾賽玫瑰》是我最早接觸的少女漫畫之一，也是我十分欣賞的作品，其史詩式叙事手法及華麗畫風令人印象深刻。它透過虛構的Oscar給我們上了法國革命一課，也給我們上了人性一課。無論處理同性戀或異性戀都是那麽感人。我一直愛唸歷史及重視漫畫的故事，但不禁也被其畫風吸引，令我感受到那時歐洲宮廷的時裝是那麽高雅。

《凡爾賽玫瑰》曾被改拍成不太成功的真人電影，真正成功的真人版的寶塚的音樂舞台劇。寶塚歌舞團的特色是全女班，男角由女性演員反串，這正配合《凡爾賽玫瑰》主角Oscar女扮男裝的設定。而且只有寶塚可以將那種陰陽怪氣及華麗奢侈表達出來。寶塚自1974年上演《凡爾賽玫瑰》，至今已32年，入場人數逾四百萬，成為寶塚最長壽及最受歡迎的音樂劇之一（日本音樂劇記錄保持者為Broadway日本版《Cat》，人數達627萬）。各位下次去關西應去寶塚體驗一下及欣賞《凡爾賽玫瑰》。

 

不少日本著名漫畫都被改編為舞台劇，不知中港台有沒有類似的例子？什麼時候香港才有麥嘜、Feel100%、菓醬或老夫子的舞台劇呢？

','《凡爾賽玫瑰》的寶塚記錄',0,'','publish','open','open','','the_rose_of_versailles','','','2006-03-20 23:08:24','2006-03-20 15:08:24','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=360',0,'','',0),(361,3,'2006-08-11 23:50:43','2006-08-11 15:50:43','','aso-taro-1.jpg',0,'','attachment','open','open','','aso-taro-1jpg','','','2006-08-11 23:50:43','2006-08-11 15:50:43','',365,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/aso-taro-1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(362,3,'2006-08-11 23:51:50','2006-08-11 15:51:50','','aso-taro-2.jpe',0,'','attachment','open','open','','aso-taro-2jpe','','','2006-08-11 23:51:50','2006-08-11 15:51:50','',365,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/aso-taro-2.jpe',0,'','image/jpeg',0),(363,3,'2006-08-11 23:51:58','2006-08-11 15:51:58','','aso-taro-3.jpg',0,'','attachment','open','open','','aso-taro-3jpg','','','2006-08-11 23:51:58','2006-08-11 15:51:58','',365,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/aso-taro-3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(364,3,'2006-08-11 23:52:29','2006-08-11 15:52:29','','aso-taro-4.gif',0,'','attachment','open','open','','aso-taro-4gif','','','2006-08-11 23:52:29','2006-08-11 15:52:29','',365,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/aso-taro-4.gif',0,'','image/gif',0),(365,12,'2006-04-18 13:32:05','2006-04-18 05:32:05','

-

日外相麻生太郎是個蘿莉控嗎？

我對大嘴巴日外相麻生太郎一直沒有半點好感，也不會因為他愛漫畫而覺得與他會接近些。近月不斷有人問我：「麻生太郎是不是蘿莉控？」或是明言「麻生太郎一定是個蘿莉控？」我覺得他只是位熱愛看主流漫畫的成人而已，不太像是蘿莉控。

麻生與蘿莉控之所以拉上關係是因為他被發現在羽田VIP候機室看美少女御宅族系名作《Rozen Maiden》(薔薇少女)第一卷。此事經Channel 2傳開後，便引起他是蘿莉控的聯想。其實以此單一事件來作此結論實在太早了。從麻生的漫畫史來看，成人漫畫（指成人男性為對象的漫畫，非色情漫畫）才是他的至愛。

麻生太郎從來沒有隱藏他熱愛漫畫的嗜好，在內閣成員的介紹文中謂「與趣是golf及漫畫。」他表示自少便看漫畫，連留學美國時也叫母親每週空郵漫畫。任外相後政務繁忙，但仍維持每週平均看二十本漫畫雜誌的習慣。他看漫畫的時間比看報章、雜誌及書籍加起來還多，因此一些人認為他常識不足、胡亂發言是與沉迷漫畫有關。他不但愛看漫畫，還在自己的網頁及傳媒講述其漫畫論。他曾在電視及漫畫雜誌的訪問中大談其漫畫嗜好，連在國會辯論也不時引用漫畫。例如他曾引用《美味しんぼ》第13卷來批評Green Peace的反捕鯨運動。他因此得「麻生漫☆画太郎」的花名。

-

麻生至愛漫畫包括《ゴルゴ13》、《加治隆介之議》、《新・ゴーマニズム宣言》、《沈默的艦隊》、《ZIPANG次元艦隊》及《烏龍派出所》等，不少屬右翼政治漫畫，與他可謂同聲同氣。他又明言漫畫是當代日本文化精華所在，鼓勵向外輸出，並表示漫畫可用作促進中日民間友好。

麻生重視漫畫的政治功能。他成功利用漫畫愛好者身份吸納年青選民、引用漫畫的內容作政治發言及鼓吹用漫畫作文化外交的手段。

','日外相麻生太郎是個蘿莉控嗎？',0,'','publish','open','open','','aso-taro','','','2006-04-18 13:32:05','2006-04-18 05:32:05','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=365',0,'','',0),(366,3,'2006-08-11 23:57:59','2006-08-11 15:57:59','','jap_student_comic_1.jpg',0,'','attachment','open','open','','jap_student_comic_1jpg','','','2006-08-11 23:57:59','2006-08-11 15:57:59','',370,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/jap_student_comic_1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(367,3,'2006-08-11 23:58:24','2006-08-11 15:58:24','','jap_student_comic_2.jpg',0,'','attachment','open','open','','jap_student_comic_2jpg','','','2006-08-11 23:58:24','2006-08-11 15:58:24','',370,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/jap_student_comic_2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(368,3,'2006-08-11 23:58:46','2006-08-11 15:58:46','','jap_student_comic_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','jap_student_comic_3jpg','','','2006-08-11 23:58:46','2006-08-11 15:58:46','',370,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/jap_student_comic_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(369,3,'2006-08-12 00:01:26','2006-08-11 16:01:26','','jap_student_comic_4.jpg',0,'','attachment','open','open','','jap_student_comic_4jpg','','','2006-08-12 00:01:26','2006-08-11 16:01:26','',370,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/jap_student_comic_4.jpg',0,'','image/jpeg',0),(370,12,'2006-04-19 07:15:59','2006-04-18 23:15:59','


漫畫甲子園的通宵參賽者                                      受獎式

-

日本的學童有福了，因為漫畫是他們的

香港學界視漫畫為洪水猛獸，連《通識五千年》也被圍攻，難怪香港出不了橫山光輝（高知縣出身的歷史漫畫泰斗）。學校興趣小組及課外活動鮮與漫畫有關。日本的學生便幸福多了，看漫畫所受壓力較少，中學及高中大多有動漫研究社，從事同人誌者眾，甚至還有官方主辦的校際漫畫創作比賽。

-


上屆(05)年優勝作品（高岡工藝）

日本高校甲子園野球比賽是一年兩次的全國盛事。原來還有另一個甲子園，就是「漫畫甲子園」。從1992年起，每年夏天都辦這全國性漫畫創作比賽，今年將是第15屆。主辦單位是全國高校漫畫選手權大會及日本高知縣政府。與野球甲子園一樣，分預選與入圍賽（本選）。全國參與「漫畫甲子園」的高校約六千間。各校代表（一校五名成員）按大會指定題目創作漫畫，然後在縣廳經評審（今年的評審員之一是第10屆優勝後轉職業漫畫家ひのもとめぐ）選出32校參加「漫畫甲子園」的本選。這32校代表在獲得題目後只有兩天時間，所以一般都會通宵作業，將青春燃燒。

-

什麽時候港人才會明白閱讀及創作漫畫是正常不過的活動？什麽時候他們才會明白漫畫與教育是可以相輔相承的？什麽時候我們才會有自己的校際漫畫創作比賽？

','日本的學童有福了，因為漫畫是他們的',0,'','publish','open','open','','jap_student_comic','','','2006-04-19 07:15:59','2006-04-18 23:15:59','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=370',0,'','',0),(371,3,'2006-08-12 00:18:29','2006-08-11 16:18:29','','aso-taro-theorey-1.jpg',0,'','attachment','open','open','','aso-taro-theorey-1jpg','','','2006-08-12 00:18:29','2006-08-11 16:18:29','',377,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/aso-taro-theorey-1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(372,3,'2006-08-12 00:18:46','2006-08-11 16:18:46','','aso-taro-theorey-2.jpe',0,'','attachment','open','open','','aso-taro-theorey-2jpe','','','2006-08-12 00:18:46','2006-08-11 16:18:46','',377,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/aso-taro-theorey-2.jpe',0,'','image/jpeg',0),(373,3,'2006-08-12 00:19:07','2006-08-11 16:19:07','','aso-taro-theorey-3.gif',0,'','attachment','open','open','','aso-taro-theorey-3gif','','','2006-08-12 00:19:07','2006-08-11 16:19:07','',377,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/aso-taro-theorey-3.gif',0,'','image/gif',0),(374,3,'2006-08-12 00:19:27','2006-08-11 16:19:27','','aso-taro-theorey-4.jpg',0,'','attachment','open','open','','aso-taro-theorey-4jpg','','','2006-08-12 00:19:27','2006-08-11 16:19:27','',377,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/aso-taro-theorey-4.jpg',0,'','image/jpeg',0),(375,3,'2006-08-12 00:20:14','2006-08-11 16:20:14','','aso-taro-theorey-5.jpe',0,'','attachment','open','open','','aso-taro-theorey-5jpe','','','2006-08-12 00:20:14','2006-08-11 16:20:14','',377,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/aso-taro-theorey-5.jpe',0,'','image/jpeg',0),(376,3,'2006-08-12 00:21:08','2006-08-11 16:21:08','','aso-taro-theorey-6.jpe',0,'','attachment','open','open','','aso-taro-theorey-6jpe','','','2006-08-12 00:21:08','2006-08-11 16:21:08','',377,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/aso-taro-theorey-6.jpe',0,'','image/jpeg',0),(377,12,'2006-05-02 08:31:57','2006-05-02 00:31:57','

麻生太郎的漫畫外交論

日本右翼政客很懂利用動漫的力量，希望用它作政治外交用途。其中對動漫支持最積極的是東京市長石原慎太郎及外相麻生太郎。石原慎太郎的漫畫論有機會才寫，先談「漫畫大臣」麻生太郎的漫畫外交論。

麻生沒有完整的漫畫外交論。在過往的發言、訪問及文字中零零碎碎的反覆表達不要少看動漫在海外的影響，在海外推廣日本動漫是一種民間外交，甚至曾表示動漫可改善中日關係。不過不像石原慎太郎，麻生一直缺乏具體建議及行動。

-

今年4月28日麻生在東京一個演請會上以「文化外交新設想」為題，大談其政治外交論。他指出動漫在文化外交的力量甚大，深入民心，改善日本形象。連日本政治家及官僚都無法做到的事，透過日本動漫便可成事，謂：「你們（ACG業人士）所做的事情已經抓住了包括中國在內的許多國家年輕人的心，這是我們外務省永遠也做不到的事情。」他以戰後初期的日本為例，美國透過動漫外交，向日輸出美國動漫，成功贏取日本年青一代的心。現在日本向亞洲各地輸出動漫，亦贏取亞洲年青人的心。他舉例說《大力水手》讓日本人看見美國人可親一面，《小飛俠亞童木》使外國人明白日本卓越科技、《叮噹》亦令亞洲人明白日本人友好及可愛一面。

-

如何打漫畫外交牌？他提出若干具體的建議。第一是在海外設立一個24小時專播日本動畫及文化相關的英語電視頻道。第二是設立「漫畫諾貝爾獎」，提名全球頂尖漫畫家參選，加強東京作為全球動漫中心的地位。第三是外務省委任日本動畫家為「動畫文化大使」，派他們赴海外作影展及交流。

-

其實日本動漫一直都擔當着非官方民間大使，我想還是由民間主導，不太希望日本政府（特別是石原及麻生之流）主導日本動畫在海外的推廣。此外中日關係的僵局是歷史與政治問題，若中日雙方不作調整及讓步，漫畫外交牌成效有限。

  

','麻生太郎的漫畫外交論',0,'','publish','open','open','','aso-taro-theorey','','','2006-05-02 08:31:57','2006-05-02 00:31:57','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=377',0,'','',0),(378,3,'2006-08-12 00:28:48','2006-08-11 16:28:48','','jap_anime_producers_1.jpg',0,'','attachment','open','open','','jap_anime_producers_1jpg','','','2006-08-12 00:28:48','2006-08-11 16:28:48','',381,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/jap_anime_producers_1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(379,3,'2006-08-12 00:29:10','2006-08-11 16:29:10','','jap_anime_producers_2.jpg',0,'','attachment','open','open','','jap_anime_producers_2jpg','','','2006-08-12 00:29:10','2006-08-11 16:29:10','',381,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/jap_anime_producers_2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(380,3,'2006-08-12 00:30:24','2006-08-11 16:30:24','','jap_anime_producers_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','jap_anime_producers_3jpg','','','2006-08-12 00:30:24','2006-08-11 16:30:24','',381,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/jap_anime_producers_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(381,12,'2005-09-24 22:50:33','2005-09-24 14:50:33','

前言：中大動漫研「最後的動樑」思考在拙文く宮崎駿對日本動畫說不＞留下精警及持平的評論。他對手塚、宮崎、大友及庵野幾位動畫大師的功過都有所論。可惜是給人意猶未盡之感。現編輯如下供各blog友参考，希望思考與眾人可以暢所欲言，進行較深入討論。

 

日本動畫在起飛或是崩潰？

_______________________________

論日本動畫大師的守舊與創新                æ’°æ–‡ï¼šæ€è€ƒ

-----------------------------------

****

手塚作了低成本動畫的先驅，是功是過很難定斷。論功，他的例子令日本的動畫產量大升；但另一方面，亦當然會擴大了質素參差的問題。我對日本動畫發展史認識不深，但我想低成本製作中也可能有不少佳作吧？手塚引起的潮流我想不能一下子定為錯誤。

之前我寫《移動城堡》時說過吉卜力動畫其實不時有不少創意、創新之處。我想其實說宮崎老爺守舊，也要看是在那一方面吧。尤其是在故事取材、中心主線及選用音樂上，近幾套動畫都與舊的有新嘗試。但始終如果與剛寫完的大友克洋相比，我想吉卜力動畫的變化相對地比較少吧。如果宮崎老爺說大友的動畫太灰暗，我想《STEAMBOY》會是近來最好的平反，但期實之前的《老人Z》就已經是一個好例子。宮崎不會是只看過《亞基拉》吧  ï¼Ÿ

至於庵野，可以說 《EVA》 是帶起了近年動畫故事編寫的潮流。在無數動畫中可以找到《EVA》 的影子，尤其是機械人動畫，更可以說  ã€ŠEVA》 後所有作品都或多或少有 EVA 的元素。當中亦有不少佳作，如《真三一萬能俠 世界最終之日》的首三話，更是我首推的作品。(友人說 《RahXephon》 也不錯)  ã€‚但總括來說，《EVA》 帶起的潮流只是一種叙事方式，使用其叙事方式的動畫未必要有灰暗的故事主線。單是就  ã€ŠEVA》 的故事主線是否灰暗，我想已經可以是一個很複雜的論題吧。

電腦技術方面，我覺得日本動畫的走向根本應是傳統平面與電腦技術的結合。宮崎動畫的全平面背後，近來還不是用了電腦的技術作支持。要用電腦，沒有人說一定要像 Pixar 的一樣作全立體，可以像《STEAMBOY》那樣作平面圖像加工及部份使用立體。如果說到立體與平面圖像的結合，我覺得近年 Gonzo 的成果不錯，不少 TV 動畫如《Last Exile》、《Chrno Crusade》、《Hellsing》等都成功製作出很好的效果。

','論日本動畫大師的守舊與創新',0,'','publish','open','open','','jap_anime_producers','','','2006-08-12 00:30:43','2006-08-11 16:30:43','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=381',0,'','',0),(382,3,'2006-08-12 00:30:37','2006-08-11 16:30:37','','jap_anime_producers_4.jpg',0,'','attachment','open','open','','jap_anime_producers_4jpg','','','2006-08-12 00:30:37','2006-08-11 16:30:37','',381,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/jap_anime_producers_4.jpg',0,'','image/jpeg',0),(383,3,'2006-08-12 00:35:35','2006-08-11 16:35:35','','agito_first_anime_in_china_1.png',0,'','attachment','open','open','','agito_first_anime_in_china_1png','','','2006-08-12 00:35:35','2006-08-11 16:35:35','',388,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/agito_first_anime_in_china_1.png',0,'','image/png',0),(384,3,'2006-08-12 00:35:50','2006-08-11 16:35:50','','agito_first_anime_in_china_2.jpg',0,'','attachment','open','open','','agito_first_anime_in_china_2jpg','','','2006-08-12 00:35:50','2006-08-11 16:35:50','',388,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/agito_first_anime_in_china_2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(385,3,'2006-08-12 00:36:11','2006-08-11 16:36:11','','agito_first_anime_in_china_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','agito_first_anime_in_china_3jpg','','','2006-08-12 00:36:11','2006-08-11 16:36:11','',388,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/agito_first_anime_in_china_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(386,3,'2006-08-12 00:36:26','2006-08-11 16:36:26','','agito_first_anime_in_china_4.png',0,'','attachment','open','open','','agito_first_anime_in_china_4png','','','2006-08-12 00:36:26','2006-08-11 16:36:26','',388,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/agito_first_anime_in_china_4.png',0,'','image/png',0),(387,3,'2006-08-12 00:36:46','2006-08-11 16:36:46','','agito_first_anime_in_china_5.png',0,'','attachment','open','open','','agito_first_anime_in_china_5png','','','2006-08-12 00:36:46','2006-08-11 16:36:46','',388,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/agito_first_anime_in_china_5.png',0,'','image/png',0),(388,12,'2006-01-12 22:14:43','2006-01-12 14:14:43','

-

中國公映的首部日本動畫片：《銀色之髮Agito》

日本動畫風靡中國大陸已是不爭的事實。中央電視臺自1980年代初便播日本動畫，但是內地的戲院從來沒有正式上映過任何日本動畫片。連宮崎駿、大友克洋及押井守等大師的作品也只有透過vcd(dvd)及bt等觀看，內地觀眾至今無緣在大銀幕欣賞日動畫片的精彩視覺及音嚮效果。2006年將有零的突破。《銀色之髮Agito》（銀色の髪のアギト）將成為第一套在內地公映的日本動畫片，在此率先介紹。


勝地凉声演Agito

《銀色之髮Agito》是由曾參與《新世紀福音戰士》及《Macross》動畫的杉山慶一執導，由Gonzo製作（代表作是《Green 6》及《戰鬥妖精雪風》）的科幻動畫片。水準大確是不容置疑的。故事是三百年後的地球被有意識的樹木侵食，少年Agito與一少女擁有打退樹木，使地球恢復原貌的方法....總之就是主流的科幻橋段。

-

-

中國引進這套沒有明顯道德說教或太兒童向的日本動畫片代表一種進步。負責購入此片的是中國電影集團公司。該公司代表楊步亭表示希望透過發行此片「刺激中國動畫業發展」。此片在日本今年1月7日才正式上畫。三月便在中國推出，並計劃在多國發行。可惜的是中國版將配成普通話，似乎發行商不太掌握中國動畫迷的口味。我想此片的BT版很快便出現。也許不到3月便引起國內網友的熱烈討論。

 

','中國公映的首部日本動畫片：《銀色之髮Agito》',0,'','publish','open','open','','agito_first_anime_in_china','','','2006-01-12 22:14:43','2006-01-12 14:14:43','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=388',0,'','',0),(389,3,'2006-08-12 00:44:09','2006-08-11 16:44:09','','the_voices_of_a_distant_star_1.png',0,'','attachment','open','open','','the_voices_of_a_distant_star_1png','','','2006-08-12 00:44:09','2006-08-11 16:44:09','',393,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/the_voices_of_a_distant_star_1.png',0,'','image/png',0),(390,3,'2006-08-12 00:44:32','2006-08-11 16:44:32','','the_voices_of_a_distant_star_2.jpg',0,'','attachment','open','open','','the_voices_of_a_distant_star_2jpg','','','2006-08-12 00:44:32','2006-08-11 16:44:32','',393,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/the_voices_of_a_distant_star_2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(391,3,'2006-08-12 00:45:08','2006-08-11 16:45:08','','the_voices_of_a_distant_star_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','the_voices_of_a_distant_star_3jpg','','','2006-08-12 00:45:08','2006-08-11 16:45:08','',393,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/the_voices_of_a_distant_star_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(392,3,'2006-08-12 00:45:31','2006-08-11 16:45:31','','the_voices_of_a_distant_star_5.jpg',0,'','attachment','open','open','','the_voices_of_a_distant_star_5jpg','','','2006-08-12 00:45:31','2006-08-11 16:45:31','',393,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/the_voices_of_a_distant_star_5.jpg',0,'','image/jpeg',0),(393,12,'2006-01-29 08:54:19','2006-01-29 00:54:19','

-

從《星之聲》看新海誠成功之道

在日本的ACG界，消費者與生產者的界線並非涇渭分明。御宅族及同人轉戰商業市場者常有。若Gainix是一班御宅族組成的動畫公司，新海誠則是個「一匹狼」的御宅族動畫家。新海誠的成功打破很多所謂傳統智慧，值得探討。

全球化的研究者多指出「大就是好」(Big Is Good)。以動畫而言，他們會指出跨國公司如狄士尼財雄勢大，掌握最好人材、技術、人脈及市場網絡。發展中國家（如中國、印度等）的動畫公司難以製造自己的作品，紛紛淪為美日歐大公司的加工店。Gainix已証明「雖少亦有可觀」，one-man band的新海誠更令人明白「小亦可好」」(Small Can Be Good)。

我剛看完新海誠成名作《星之聲》(ほしのこえ，2002)，不得不說佩服。它的長處並非畫功與技巧。兩者只是中規中矩。背景較出色，不過兩大主角的人物造型（特別是頭部）挺怪的，機體設定及3G並無驚喜。那麽它強在那裡？在那些地方有突破呢？

-

 

首先是一手包辦的生產模式。聽說是新海工用家中Power Mac花了七個月做出來的。除音樂及配音外，幾乎其餘都是親力親為。這種瘋狂御宅族根性正是本作的最大賣點。觀眾看此作前多己知悉這個「一個玩蘋果電腦男人」(A Man With a Mac)的傳說（可說是Apple的A Man in the Garage的日本版），所以已加了分數。一邊看，一邊找「怎麽一個人可以做到」的地方加以稱讚，對於不足之處，也會以「一個人做嘛」加以包容。

-

 

第二是新海誠個人的智慧與魅力。他將《Macross》愛情太空科幻元素及《EVA》的心理與文學景觀發揮得淋漓盡致。新海手法高明及有新意，利用最簡單不過的長距離戀愛作故事，太空冒險與戰鬥完全是個包裝。感人的獨白，優美的背景音樂給我們感受一段超越時空甚至生死的思念（我看完後第一個感想是它是「聲優動畫」）。25分鐘的故事全是講述這段感人及無奈的思念，完全沒有令人分心的枝葉。25分鐘是很短，但要令觀眾投入(in the mood)卻足夠。當我們全情投入時，故事卻以悲劇結束，給我們回味的空間。

新海誠的《星之聲》正式宣佈日本動畫界出現一股承上啟下的新力量，其《雲之彼端，約束之地》(雲のむこう、約束の場所，2004)更進一步建立其「新海風」。不知中國的新海誠什麽時候才會出現？

','從《星之聲》看新海誠成功之道',0,'','publish','open','open','','the_voice_of_a_distant_star','','','2006-01-29 08:54:19','2006-01-29 00:54:19','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=393',0,'','',0),(394,3,'2006-08-12 00:47:33','2006-08-11 16:47:33','','Mushishi_1.png',0,'','attachment','open','open','','mushishi_1png','','','2006-08-12 00:47:33','2006-08-11 16:47:33','',398,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Mushishi_1.png',0,'','image/png',0),(395,3,'2006-08-12 00:47:48','2006-08-11 16:47:48','','Mushishi_2.jpg',0,'','attachment','open','open','','mushishi_2jpg','','','2006-08-12 00:47:48','2006-08-11 16:47:48','',398,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Mushishi_2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(396,3,'2006-08-12 00:48:12','2006-08-11 16:48:12','','Mushishi_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','mushishi_3jpg','','','2006-08-12 00:48:12','2006-08-11 16:48:12','',398,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Mushishi_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(397,3,'2006-08-12 00:48:32','2006-08-11 16:48:32','','Mushishi_5.jpg',0,'','attachment','open','open','','mushishi_5jpg','','','2006-08-12 00:48:32','2006-08-11 16:48:32','',398,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Mushishi_5.jpg',0,'','image/jpeg',0),(398,12,'2006-02-25 10:02:06','2006-02-25 02:02:06','

《蟲師》：我近期至愛日本電視動畫

在近期一片萌風狂飊的電視動畫中，清新脫俗的《蟲師》令人印象特別深刻。從第一集開始已經被它的故事張力、纖細畫風及靈幻悲蒼氣氛所吸引。頗看越有味道及受其感動。這是我內心一直尋找可以承先啟後的作品。

《蟲師》動畫是改篇自同名漫畫（男性漫畫雜誌《Afternoon》連載）。漫畫家漆原友紀將其細緻的女性觸角及唯美構圖融滙於這個作品中，使它有別與其它大路的男性漫畫。漆原友紀在2003年憑此作獲日本文藝廳傳媒藝術祭漫畫部門的優秀獎。評審員對其評價可謂十分中肯：

「此作將昔日日本的自然界無處不在的情感靜靜地描繪出來。那里有深山的雨雪及晨霧間生存的人類、動物及隱藏着的不可思議存在-----蟲。我深深被筆者的描寫力及表現力所吸引，不自覺地被吸進這個幻想的世界里。」

當我看這部動畫時，腦海浮現出《花田少年史》及《怪醫秦博士》這兩套名作。《蟲師》每一集基本上是一個單元故事，講述類似靈體的「蟲」在人世間引起問題，主角「蟲師」來解決，期間帶出感人的故事。虛幻、恐佈與傷感的感覺像《花田少年史》；故事的結構及人文精神像《怪醫秦博士》。每個故事都十分精彩，看後仍在腦海徘徊。

我最欣賞的是《蟲師》的獨特畫風。用的是深綠為主的低調顏色，時而界於彩色與黑白之間，十分配合界於人類與靈界之間的故事。背景的一山一水、一樹一物都像水墨山水，藝術與人情兼備。近鏡則以多用霧色打底，焦點式處理中心人物的手法，十分清新及配合這作的幽玄氣氛。其構圖精美及細緻是電視動畫罕見的，即使不少劇場版也望塵莫及。此外，配樂亦值得一讚。OP的Sore Feet Sony的結他輕快清新，片中配樂亦恰到好處。


焦點式處理中心人物的手法

有《蟲師》這樣的高水準，有誠意及新意的作品，日本動漫界才有前途。可惜它是一個異數而已。

','《蟲師》：我近期至愛日本電視動畫',0,'','publish','open','open','','mushishi','','','2006-02-25 10:02:06','2006-02-25 02:02:06','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=398',0,'','',0),(399,3,'2006-08-12 00:51:25','2006-08-11 16:51:25','','tsubasa_iraqi_1.jpe',0,'','attachment','open','open','','tsubasa_iraqi_1jpe','','','2006-08-12 00:51:25','2006-08-11 16:51:25','',404,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/tsubasa_iraqi_1.jpe',0,'','image/jpeg',0),(400,3,'2006-08-12 00:51:47','2006-08-11 16:51:47','','tsubasa_iraqi_2.jpg',0,'','attachment','open','open','','tsubasa_iraqi_2jpg','','','2006-08-12 00:51:47','2006-08-11 16:51:47','',404,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/tsubasa_iraqi_2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(401,3,'2006-08-12 00:51:59','2006-08-11 16:51:59','','tsubasa_iraqi_3.gif',0,'','attachment','open','open','','tsubasa_iraqi_3gif','','','2006-08-12 00:51:59','2006-08-11 16:51:59','',404,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/tsubasa_iraqi_3.gif',0,'','image/gif',0),(402,3,'2006-08-12 00:52:13','2006-08-11 16:52:13','','tsubasa_iraqi_4.jpg',0,'','attachment','open','open','','tsubasa_iraqi_4jpg','','','2006-08-12 00:52:13','2006-08-11 16:52:13','',404,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/tsubasa_iraqi_4.jpg',0,'','image/jpeg',0),(403,3,'2006-08-12 00:52:27','2006-08-11 16:52:27','','tsubasa_iraqi_5.jpg',0,'','attachment','open','open','','tsubasa_iraqi_5jpg','','','2006-08-12 00:52:27','2006-08-11 16:52:27','',404,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/tsubasa_iraqi_5.jpg',0,'','image/jpeg',0),(404,12,'2006-03-25 23:40:05','2006-03-25 15:40:05','

  

《足球小將》伊拉克之路

《足球小將》可說是最長壽的運動動漫作品代表。想不到它竟成為日本文化外交大使，在受戰亂的伊拉克推行日本的「國際協作」，目的是將和平、友好及勇氣帶給當地小孩，也向伊拉克人宣傳日本人發奮向上及國際化的精神。

其實早於去年8月，日本外務省便宣佈將免費提供《足球小將》動畫給伊拉克電視台播放。表示動機是「想透過日本動畫鼓勵重建中伊拉克的兒童。」及「伊拉克人熱愛足球。我們期望《足球小將》能夠鞏固日伊兩國友誼。」日本政府動用國庫，從集英社及高橋陽一手中買下中東版播放權，然後給伊拉克的IMN台（美資）在全國播放。以前《亞信》曾以這種「無償協力」形式在伊拉克播放過。其實中東的衛視曾播《足球小將》，地上波卻是首次。决定播放的是52集的《足球小將Goal!》(2001-2002)。日本外務省近日表示，該動畫很快便播出。

日本政府計劃將《足球小將》變成一個希望工程，利用ODA（海外緩助計劃）推出「Captain \'Tsubasa\' Goes to Samawah」。Samawah是日本自衛隊在伊拉克進駐的地方。在國內是相對地較「安全」。約六百多各自衛隊主要工作是提供醫療、水電、學校設備等人道救濟。日方發現中東版《足球小將》漫畫在伊拉克頗有名。不過其中角色變成中東人，不少伊拉克兒童並不知是來自日本的作品。日本政府靈機一觸，引進動畫。入鄉隨俗，Captain Tsubasa（戴志偉）將成為中東人Captain Majed。《足球小將》的角色已塗在日本ODA贈與伊拉克的水車上，將來可能會有更多ODA項目有它的標誌。《足球小將》成為希望與友好的象徵。


日本ODA贈伊的水車

我對日本支持美國攻打伊拉克及派自衛隊赴當地是有保留，不過卻樂見自衛隊確為伊拉克人民做了有用的事及《足球小將》將歡樂帶給當地兒童。今天仍將動漫看作洪水猛獸的人瞪大眼晴看看日本政府如何使用動漫吧！

','《足球小將》伊拉克之路',0,'','publish','open','open','','tsubasa_iraqi','','','2006-03-25 23:40:05','2006-03-25 15:40:05','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=404',0,'','',0),(405,1,'2006-08-12 16:51:11','2006-08-12 08:51:11','如果大家對本站有任何意見或查詢，歡迎在此留言版留言。\r\n\r\n如不便公開的話，亦可以用電郵聯絡，本站的官方電郵為 hkari@cuhkacs.org。\r\n','留言版及聯絡方法',0,'','static','open','open','','msg_board','','','2006-08-12 16:52:32','2006-08-12 08:52:32','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?page_id=405',5,'','',0),(406,5,'2006-06-01 13:53:41','2006-06-01 05:53:41','




早陣子有關羞辱伊斯蘭教漫畫的新聞，在世界中曾掀起一輪規模不少的風波，其實新近出版的《武神飛天》也有類似的事件，但由於香港漫畫讀者群有限，所以討論也只限於一眾港漫討論區而已。

事緣在《武神飛天》第七期，一位名為Funky Chan的角色登場，設定為「天神教主教」的他，明顯取材自目前香港的樞機主教──陳日君。這原本也不是問題，可是偏偏Funky Chan在故事中卻被設定成一位大奸狗：



．年青時，他真正興趣是淫辱婦女……和包庇同流手下。
．有問題的話，一句教會內部處分便能甩身。
．成為主教後，他光天化日殺人也是件「神會寬恕」的事宜。
．最後無惡不作的Funky Chan終於被一位年輕武神收拾，更把他轟至毀容。



今次《武神飛天》事件並未有進一步擴大，主要是因為內容「冒犯」的是主教而非宗教本身；而在香港漫畫的讀者群有限的情況下，爭論也只局限於一眾港漫討論區中。不過不少讀者（有／無宗教信仰皆有）已表示因為肥良間接醜化陳日君，將不會再購買《武神飛天》。

即使並非天主教徒，本座仍相當尊敬陳主教，所以對於Funky Chan這種明顯醜化前者的角色，難免有點不舒服的感覺；可是從另一角度出發，當本座看那些諷刺親共份子的漫畫看得開懷之時，他們支持者的感覺想必相差無幾，為何不能放開一點去接納這種不同政見的諷刺呢？

或許當中設定有些是無的放矢，然而既不明言與政治有關，當中融入若干作者的個人意見也可以接受，何況當中指責主教包庇神父更有一定根據呢。在《霸》事件 中本座曾提過政治歷史創作與言論自由，那麼今次理應一視同仁，寬待這種把現實人物轉化成故事的取材。



其實過去肥良在其作品也曾引入過具爭議性的題材：

．《黑豹》中的鐵忠預言九七回歸後，特區政府將無力應對風雲變色的政局，而最終必須由強權領導來解決困局；
．《海虎》中的白軍浪駕駛戰機撞向世貿大廈，預言「911」事件的發生；
．《海虎II》的地獄演說中，力指某些民運領袖「只懂躲倒外國，肥到連站也站不起來」，暗諷吾爾開希；
．《末日戰狼》中以外國勢力潛伏及天安門民眾失控為由，由角色「六．四」執行無悔的大屠殺；
．《末日戰狼》中將貌似彭定康與董建華的兩位領袖被奸角飛虎「砍」爆頭顱……

希望有機會的話將以上的片段貼上這裡和大家分享吧！[emot]coolsmile[/emot]

其他還有不少暗地褒揚鄧小平、周恩來甚至毛澤東的治國理想和功績的故事情節，清晰反映了肥良政治取向，眼看近年左派已逐步引入諷刺漫畫以作為對民主派作品的抗衡（當中又以通過政過方案的宣傳插畫尤其出色），若能拋開有色眼鏡，親共政黨不妨與海洋合作一下，推出政治意味更濃的訪品，相信效果就會如肥良口頭禪般：「會很勁的」[emot]grin[/emot]

','《武神飛天》：Funky Chan',0,'','publish','open','open','','%e3%80%8a%e6%ad%a6%e7%a5%9e%e9%a3%9b%e5%a4%a9%e3%80%8b%ef%bc%9afunky-chan','','','2006-08-15 15:14:50','2006-08-15 07:14:50','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=406',0,'','',0),(407,5,'2006-05-29 19:18:50','2006-05-29 11:18:50','



前言：承接《老夫子到鋼鍊之路座談會》觀後感（上），記錄Ｑ＆Ａ部份和本座的一些感想。

到了之後的討論環節，因為發言者多為「箇中高手」，對動漫認識本身已相當深入，更有不少為業內／前度業內人士；結果這班高人一出手，聆聽者若不對動漫，甚至香港動漫業界現況有一概略認識，可能真有點「唔知講乜」的感覺──一班「行外人」聽眾，就唯有辛苦他們了。



當然，這並不是對參與者的發問內容有所貶抑，反之內容每每切入重心，也啟發了本座不少想法。其中一眾同人界前輩如Lemon_Po、Nyx等，就為香港漫畫發展困局提供了第一線資料；當中更有不少前度業界人士，道出自己放棄理想的經過，不禁讓人搖頭嘆息。由於場中所涉及的問題，大多都是圍繞香港漫畫的生存與發展問題，不少論點本座也曾在以前的文章概略提及，所以所此也只記錄一些自己的反思。

有美漫愛好者指出美國漫畫其實也有題材局限、長壽漫畫尾大不掉的問題；可是美國漫畫在促銷作品的過程中，同時卻紅了一批作家出來；他們獨有的風格讓作品持續注入新元素，使得外表像十年不變的美國漫畫，內裡其實已產生激烈的變化。香港是否能從中獲得經驗呢？



本座認為無論是美漫的創作模式，還是鍾博士一直強調的經紀人公司，甚至是日本賴以成功的編輯制度，皆有「產權分家」的大前提：要把投資者對創作的干預減至最低，將製作流程的支配權交予專業策劃人──以目前「黃玉郎=龍虎門」、「馬榮成=天下」的情況而言，自然不可能做到。

可是即使能「分家」，又如何判別誰是適當的策劃人材，將這個處於投資者與創作者間的任務放心交託予他？是以實力、學歷、對業界的熟悉，還是市場觸覺這種虛無飄渺的價值來衡量？若將發掘人材、挑選題材、統籌工作此等策劃工作進行精細分工，漫畫企業的規模與成本定必大幅提高，目前香港的漫畫市場消化得到一半高質的漫畫期刊嗎？若以海外市場為目標，又如何說服投資者願意投放大筆資金賭一舖？說到尾又回到了產業架構的破立問題，相比起未知利潤的新模式，還是繼續利用舊模式的剩餘價值來得安全……



有聽眾指出日本市場也不乏劣作，只是輸入香港市場前已被擠掉而已。這令本座想到，我們想批評香港市場細，容不下小眾文化，其實更重要的，是沒有讓新嘗試成長成廣泛接受作品的空間：日本漫畫目前的成功，或許就是擁有一個容許大量差劣作品生存的空間，讓作者有嘗試的機會，才能在屢屢失敗中找出新的突破來。



其實在場也有聽眾指故事為香港漫畫的死結所在，強化故事部份，讓漫畫家明白編劇在作品中也具有同等的重要性：可是本座想的卻是，即使在香港的文學／小說界別中，能發光發亮的作家不多，真正能賺進大把金錢的更是碩果僅存；既然文字媒體也處於如此虛弱的狀態，漫畫行業即使把眼光拓闊而與其進行各種連攜合作，會有怎樣程度的幫助？放諸電影、電視劇（除了四葉草碰上劍尖時……不過這部涉嫌抄襲的作品……)，在題材上其實亦與香港漫畫有類似的問題，是否代表了由一開始已是香港作創作的死結？

鍾博士雖然可能有時聽不太懂現場一些較「深入」的內容(主要是一些作品、作者名稱啦……)，可是她的分析也還是具有相當價值。她指出香港現在最缺乏的，就是多元的世界觀：以往香港是一個移民社會，每人都有自己獨特的想法，可是自從經濟發展後，世界觀逐漸統一，人的思考和創意也被主流價值觀所淹沒，而香港的娛樂文化也逐漸一體化，造成今天題材單一乏味的原因。



不過她暗示業界人士一味將「缺乏政府支持」掛在口邊是一種缺乏自省的表現，本座卻不甚同意。只因社會目前對香港漫畫，以至整體漫畫存在一個負面印象，政府在背後的「助力」不可謂之不少；政府由始至終只視創意工業為搖錢樹，可是他們對這些產業的認知，卻始終停留於「低等文化」甚至「腐蝕人心的玩意」；若政府不能如日本政府般打正旗號接受大眾文化，漫畫「有毒物質」的污名則永不能消除。



有聽眾借補習時聽到家長對不讓子女看漫畫的解釋，反映出香港主流社會對消閒娛樂的判斷，從來就只有「有益」、「無益」兩個種類；有益的東西要多接觸，無益的東西要盡量遠離；而就香港人來說，有益與否通常都會與金錢、個人前途(說穿了一樣是金錢)拉上關係；正因看漫畫不如學琴、跳舞甚至看書等看似能帶來明顯的利益，就算不拒諸門外，至少也要千方百計地限制子女接觸的機會──雖然在每個午膳和晚上，他們仍會追看八掛雜誌和電視劇，卻完全不會反思「有益？無益？」的問題。

本座在消化論座中眾人的各種意見時，自己也延伸了幾點想法：



首先想到的是，陳某的成功，能給予漫畫公司一個參考的例子，又或者後來者一個啟發？個人認為陳某的成功幾近「橫空出世」，他的風格、劇情舖排、敘述故事的方式和利志達、黎達達榮等一樣，不是別人照辦煮碗就能成功的。反而先由《充神榜》、《不是人》開始，一直至《火鳳燎原》初期至目前的演變，反而陳某如何由較為另類，逐轉變成較受主流市場接受的作品；以及怎樣借由台灣這個承受力較大的市場，再在成功後回流香港的經驗，更具參考價值。可是以普通的人才培訓制度，似乎並不能再「複製」陳某這樣的一個奇才出來，港人要期待另一個《火鳳燎原》式的成功，可能要等另一個天才的橫空出世（馮展鵬、鄭健和，還是有待觀察的名單）。

\"

其次是延續上文提及過的「有益？無益？」問題。即使依循主流社會的價值觀來判斷，漫畫也可以是有益的──既然金庸此等在數十年前被視為「無益閒書」，在今天也能成為推薦讀物，為甚麼漫畫不可以？參考金庸得以由「閒書」轉變成「文學經典」的原因，是肯看文字書的人越來越少，所以才不得不把「標準」降低。悲觀一點看，動漫要成為被接受的媒體，可能要等到所有的青少年都走去上網，家長發覺原來看子女看動漫已不算最差的一天吧……



香港觀眾和讀者群沒有鑒賞能力嗎？絕對有，但如何能更進一步借動漫評論將好作品推廣出去，甚至改善動漫畫在社會大眾心目中的形象？其實認真想想，評論就算寫得怎樣出色也沒用，最重要還是「推薦人」是誰，否則無論評論或導讀的質素寫得怎樣高，最多還只是停留於小眾層面，要找出突破的缺口，還是得依賴評論者背後的身份權威：鍾博士說香港的價值觀相當統一，那只要在那「統一的價值觀」上取得制高點，就能一口氣把局勢扭轉；若不是奧斯卡對《斷背山》的推崇，我們也很難想像這齣節奏緩慢的同性戀電影能在香港取得成功吧？傻呼嚕同盟的叢書中的作者介紹，不也是有意無意間宣示作者群幾乎全是身兼博士學位的高等學識人士嗎？



當認清了「一般人的十多篇文章，比不上權威者的一句」後，有人會不甘質量不比名聲重要，憤而走上打倒權威之路；有人會認為主流社會不值一哂，不介懷孤芳自賞，只因有識之士自會欣賞，無識之士也看了也是白看。上述兩種看法皆無問題，然而本座的出發點卻著眼於擺脫ACG在香港未獲公正對待，因此只要言之成理，本座並不介意由梁文道、劉細良、陶傑等知名度較高的人士擔當「開路先鋒」，我等動漫愛好者再作其「後盾」，針對本身有鑒賞能力，卻一向忽略漫畫可觀性的一群，再推廣至普羅大眾。

所以對於「動漫研究所」，雖早前還有十分沈重的無力感，可是在與戰友清晰目前的定位後，不作不設實際的妄想，只做好動漫研究文庫的本份，留待日後適當時機，為有心推廣人士作支援吧！[emot]good[/emot]

','《老夫子到鋼鍊之路座談會》觀後感（下）',0,'','publish','open','open','','%e3%80%8a%e8%80%81%e5%a4%ab%e5%ad%90%e5%88%b0%e9%8b%bc%e9%8d%8a%e4%b9%8b%e8%b7%af%e5%ba%a7%e8%ab%87%e6%9c%83%e3%80%8b%e8%a7%80%e5%be%8c%e6%84%9f%ef%bc%88%e4%b8%8b%ef%bc%89','','','2006-08-15 15:13:11','2006-08-15 07:13:11','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=407',0,'','',0),(410,5,'2006-04-27 22:45:11','2006-04-27 14:45:11','\"

前 言：即使花了三個星期修修改改而成，可是還是覺得這篇評論寫得不好。最主要原因是因為本座太喜愛《賭博啟示錄》(這本是終極的賭博漫畫！)，結果寫著寫 著，前半部份《アカギ》反而成為了配角；其次是這套作品實在太出色了，怎樣形容也好像遺漏不少精華沒說，唯有指望各位看了這篇介紹後，會抓下來看看，親自 感受它的威力……

\"

與《賭博啟示錄／破戒錄／墮天錄》的比較

福本伸行的《賭博啟示錄》讓本座看到賭博漫畫、尤其是劣質人性的新界限，所以當收到消息指此作動畫化的消息時，實在興奮了好一下子；不過在搞清狀況後，才知道動畫化的是另一套較早期的作品《アカギ闘牌伝説》。雖然帶點失望，不過也算是一個回顧名作的機會（此漫畫中文化的機會近乎零），加上在「非正途」的情況下免費獲得了《アカギ》DVD第一輯，結果花了整整一天火速追看13集，換來一個充實的週末。


\"

故事開始時，赤木只是一名逃避警察追捕而假裝避雨的少年，對麻雀可說是一無所知，但在憑著其天賦的直覺拯救向流氓借錢的南鄉後，以代打的身份先後擊敗流氓 龍 崎和麻雀高手矢木，同時更把對手與前來追捕的刑警相互利用，玩弄在股掌之中。而自此夜之後，赤木的代打成為了一個傳說，不過再也沒有人見過他的影蹤，直至 5年後……赤木對物欲並不強烈，一生只追求介乎生死之間的賭博快感。赤木在初戰不久以後，已對麻雀有透徹的認識，可是赤木的最厲害之處卻是在最危險的關頭仍然冷靜得恐怖，並能從容部署反擊，把對手自信的心理擊潰從而獲勝。

\"\"

可能這是因為是較早期作品，作者對於人物性格刻劃仍未達爐火純青地步的關係吧？相比起《啟示錄》中懦弱和懶惰、難以控制自己貪欲以致墮進萬丈深淵、只有到最惡劣狀況將會「突然開」發揮潛能的伊藤開司，赤木未免完美得有點脫離現實，讓讀者不會有觀看《啟示錄》時那種感同身受、邊看邊出冷汗的感覺。

\"

一般以賭博為題材的作品通常不離三大元素的組合：賭博方式、技巧和心理；相比起賭博方式天馬行空的《啟示錄》系列，《アカギ》只獨沽一味的寫日本麻雀。日本麻將和廣東麻將似乎在番數計算上有相當分別，再加上寶牌、立直等獨有元素，所以對於只懂廣東麻將的本座而言，即使穿插不是「驚鴻一瞥」的快速解說，很多時對於角色的棄牌和策略描寫都不太了解，間接削弱了觀賞的樂趣。

\"

只寫麻雀也不是沒有好處的，首先對戰的緊湊感覺就比《啟示錄》系列出色。大家都知道麻雀是要4人才能「開檯」，可是在《アカギ》中的牌局，作者每次只會安排一位敵人與赤木對決，其他兩個位置就由雜魚擔任（很奇怪雙方都很信任這兩名雜魚不會出千協助對手或亂打甚麼的，直至鷲巢岩篇才總算出現了「幫手各一」的情況）。這種設定讓每一位對手都成為故事的焦點，也讓他們的性格鮮明起來，很有宿敵的味道。

\"

《アカギ闘牌伝説》的吸引處

《ア カギ》的焦點是日本麻雀，但一如福本伸行的作品特色，對手→舞台→心理戰才為故事的精華所在。雖然赤木的性格比較單調，不過他的對手卻相當多樣化：有冷靜 理性的黑社會頭子、自信滿滿的代打專家、雙目失明的老牌手、扮豬食老虎的賭徒，甚至窮兇極惡的財閥……不過無論怎樣「多采多姿」，赤木的對手總有一個共通 的特性：就是差勁透頂的人格，卑鄙狡詐的手段，以及討厭至極的面相。每次對決的時候，冷靜的赤木就彷彿一面鏡子，把對手們最邪惡醜陋的一面表露出來，讓觀眾不寒而慄；隨著戰況逆轉，看著這些自信滿滿的奸角一個接一個倒下，死前那難以置信的表情更讓觀眾念念不忘。

\"\"

舞台的設計是讓福本伸行創意發揮至極致的部份。為了讓讀者能「享受」到手心冒汗的感覺，福本伸行通常都會把舞台設計成盲人瞎馬的驚險情況：最先是普通人一生也未必賺到的金錢，進而是黑幫數以千萬計的收入，最後更把全身的血液作為賭注：嬴，你可以拿錢；敗，直接在你身上抽走等值的血液，直至閣下失血而昏迷、致死為止！

\"

即使賭法只限於麻雀，福本伸行仍設法把滿腦子的創意加插其中；鷲巢岩篇就特別設計了特製的「鷲巢麻雀」。「鷲巢麻雀」是一副透明的水晶麻雀，每種牌面除了一隻是不透明之外，全部皆能被對手看到(因此不會疊牌而只會放在一個黑箱抽牌)；如此在很大程度上，各人就因得知對手的牌面而能作出各種防守，但另一方面也因為更多顧忌而變得畏縮不前，再配合上面的「失血」賭注，突然間麻雀變得再也不普通。

\"\"

(可不要以為這些設定只是胡亂惡搞，現實中就有麻雀製造商看中這個構思而製作出實物來，聽聞反應還不錯！)

\"\"

在複雜的背景設定加上複雜的規則，結果為了讓觀眾搞清究竟做甚麼，特長的解說部份就成為了《アカギ》的另一特色；往往只是解說特殊規則的過程，足以花費一整集時間。而不少規則更因要直接在打牌時操演觀眾才看得明白，一次對決每每都要花費不少集數；結果發展到結局篇，甚至出現了戰況拖得太長，打了13集後也還未完結，唯有匆匆搞了個Open Ending出來的混帳情況。

\"\"

正如前文所言，賭博作品不出三大賣點：賭博方式、技巧和心理。香港在很多年前也曾掀起過一陣「賭片」前潮，但由於好的心理戰橋段不是那麼容易就能構思出來，而賭博方式又不離賭場常見幾款，結果大部份作品都以「千術+冤家牌」為營造高潮的賣點。在此不得不配服福本伸行的創意無限，專以最難設定的心理戰為全套作品的重心所在。

\"\"

很多人以為所謂賭術高強，就是懂得計算或然率和記牌，能在最適當的時候打出最適當的牌出來；但福本伸行並不想讓觀眾將赤木當成是這一類人，甚至為了打破這種誤解，特別塑造了一個以記憶力和運算能力超級厲害的冒牌赤木出來！

\"

起初本座還以為作者必會安排一場「真．假」決戰，可是這個冒牌貨還未捱到與正牌對戰的一刻，就被另一位黑社會代打專家看穿他的技倆，透過幾個心理詭計和威嚇把他打敗了！結果還是正牌赤木出場，以更高層次的心理戰逼迫對手露出破綻，再一口氣把對方的信心和精神完全擊潰。

\"\"

在與浦木的最後一戰，「單吊」的赤木竟能預測到浦木在最後一輪，必然會在13隻牌中打出自己需要的二筒，靠的就是心理威嚇的誘導、準確的計算，以及一點點的直覺，才能逼使對手打出預料中的牌，而這就是賭博的最高境界！（或許本座說得比較混亂一些，沒辦法啦，就算是在動畫中為求把這段情節說得合理，也特別花了一整話來解釋為整個過程……）

\"\"

雖然在《アカギ》中也不是沒有千術，有時那些「冤家牌」的設定也有故意造出來的味道；可是由始至終雙方的決勝的分野都沒有離開心理上的較勁（互相故意出沖試探，寧願付錢也不願讓對方看見底牌而又要解釋得合理，本座想也只得《アカギ》能做到），這種需要相當技巧、創意和說服力的佈局手法，勉強要找比較接近的作品，就只有《Jo Jo第五部》足以媲美。

\"\"

其他方面

在視覺效果方面，《アカギ》不像《伙頭智多星》般以誇張的動畫表達襯托主角的喜怒哀樂，也不像《遊戲王》般會將麻雀變成各種牛鬼蛇神，所以不用期望太大；不過在大多數的時間畫面只有幾位角色和麻將的情況下，製作人也花了點心思去豐富畫面，例如麻雀方面，就以3D動畫來繪畫，在上碰吃、轉鏡的時候都有不俗的效果，到了鷲巢岩篇水晶麻雀出現後這種感覺尤其明顯。在音響方面《アカギ》算是不過不失，至少能營造出那種緊張的恐怖感；可是聲優的表現就完全是另一個層次，不少奸角都因卑鄙聲音的幫助下變得立體起來，尤其是那鷲巢岩的那把充滿邪惡欲望的聲音，甚至有種讓人不寒而悚的感覺！

\"\"\"

老實說，之所以說福本伸行作品的魅力在於劇情，其實從另一方面來說就是他的畫功並不是欣賞的重點啦……所以本座對動畫製作人另一個佩服的地方，是能巧妙地將「三尖八角」的人物面相動畫化後，各個角色不致太滑稽之餘還有點點的酷！不過有時看見赤木那「豬嘴」背影，還是有點忍俊不禁啦……或許喜好美形角色的各位，單從那些醜醜的面孔，對福本伸行的作品己是倒足胃口；但無論是《アカギ》還是《賭博啟示錄》，真正的精華並不在於畫功，而是故事內容。

\"

後記：《アカギ》其實還有電影版本，由柏原崇主演，雖然好像捉不到赤木的神髓，不過如此漫畫Feel的電影，還是希望有機會看到……

\"\"

後後記：本座很少因沈迷動畫而影響日常生活，但自從看罷《アカギ》後，發覺自己對一些無傷大雅的賭博總是興趣缺缺──難道本座已被影響，變得也要追求傾家蘯產的賭博，才覺得刺激？希望不會變成伊藤開司吧Orz

','《アカギ闘牌伝説》終極的麻雀動畫',0,'','publish','open','open','','%e3%80%8a%e3%82%a2%e3%82%ab%e3%82%ae%e9%97%98%e7%89%8c%e4%bc%9d%e8%aa%ac%e3%80%8b%e7%b5%82%e6%a5%b5%e7%9a%84%e9%ba%bb%e9%9b%80%e5%8b%95%e7%95%ab','','','2006-08-15 15:45:32','2006-08-15 07:45:32','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=410',0,'','',0),(411,5,'2006-08-04 15:05:25','2006-08-04 07:05:25','

前言：不如能吊民，本身並非「玉郎大帝」、更非《龍虎門》的忠實擁躉，但一個座談會的講者陣容竟有「香港漫畫教父」黃玉郎先生、「金牌製作人」黃百鳴、本座最愛導演之一「靚仔導演」葉偉信和吳教授，無論講題是甚麼，大概也找不到不出席的理由吧。\"酷喔\"



回想當年《中華英雄》在放映前，也曾於漫畫節搞了個電影座談會，不過和這次相比卻有很大的分別。相比起當年漫畫節的人生人海，今次在三號風球和缺乏宣傳的情況下，人數只得寥寥三十人：作為一位中大動漫／Joint-U老鬼，這樣就算不是「黃金」至少也可算是「鋼鐵」的堅實演講陣容竟換來這個冷青場面，不禁痛心。但自問已「不問世事」多年，也只好「隨緣」了。但相對而言，會「冒風」前往今次講座的，除了大專動漫畫聯會的成員和「有心老鬼」外，其他大都是《龍虎門》的忠實擁躉，所以現場反應和討論氣氛反而比《中華英雄》那一次座談會為佳。

黃玉郎一開始就道破了《小流氓》的創作原點：就是60~70年代時期一班街童／年青人聯群結黨，在低下層社區糾集、生事的社會現況。看著這班「準黑社會」慣性的恃強凌弱、以多欺少，黃玉郎不禁興起一種「鋤強扶弱」的念頭，《小流氓》即由此誕生。《龍虎門》早在2000年本已有計劃進行電影化，可是在各方談不攏的情況下胎死腹中，一直拖至2005年，才終於將這個未完的願望託付給他的好友黃百鳴。

黃玉郎說當他將版權簽給黃百鳴的時候，也曾為這個冷清的電影市道為好友提出忠告：「這部電影不要大搞，拍一兩千萬就可以了」但黃百鳴卻不甘心把這樣的一套經典漫畫浪費掉，結果《龍虎門》全片預算最後「埋單」一千萬──幣值卻是美金。作出如此重大的冒險，在當時就連黃玉郎也嚇傻了，身邊冷水更是不斷的向他潑去。不過黃百鳴亦坦言，若不是CEPA給予香港電影打開進軍大陸市場的機會，他也不可能籌集這麼大量的資金。他進一步解釋說：「當我最初的一套試點《七劍》，在香港取得八百萬票房，在大陸卻得到八千三百萬票房後，就決心認真地拍好《龍虎門》。」



所謂「認真地拍好」，簡單來說就是不吝資本。現在的港產片用二三十組戲可能已能拍成一套完整的電影，不過今次《龍虎門》卻拍了超過一百組戲，黃百鳴說為的就是將以往香港電影黃金時期的那種自傲找回來。黃百鳴舉例說，單即羅剎教的場景，就有幾間酒店之大；而葉偉信和甄子丹對鏡頭完美的追求，簡直已對了和焚燒菲林無異的程度。

但和《風雲》、《中華英雄》不同，即使有如此龐大的資金作後盾，但黃百鳴和甄子丹都有一個共識，就是把《龍虎門》定位成一套貼近「實打」風格的電影，而將特技放於輔助的地位，甚至盡量減少非必要的引用。本座猜想作這種取向雖然和葉偉信強調「拳拳到肉、棍棍嘔血」的風格暗合，但更大程度上應是甄子丹本人的強烈意願。本座認為這種取捨讓電影的武打表達更「實淨」，但另一方面漫畫感卻無可避免地受到削弱了，這對《龍虎門》這套以漫畫題材掛帥的作品，未必是一件好事。



有關電影的定位，黃百鳴說他們有兩個取向：一是不能只迎合《龍虎門》的讀者，而要顧及一般的電影觀眾；二是不但要看香港市場，更要放眼世界。

因著(一)的考慮，他們不可能將《龍虎門》複雜的故事背景和人物關係放於短短個多小時的電影中，所以整體以官能刺激行先，劇情難免有所取捨。而因著(二)的考慮，《龍虎門》最為人所緬懷的是那種貧民區風味也因此而捨棄，而將舞台搬至「近現代」的香港。「近現代」一詞只為本座所作，實際上，在大陸審批《龍虎門》的劇本時，曾指示說《龍虎門》的時代應設定於民初時期，為此黃百鳴曾撰寫兩頁的解釋信，指出《龍虎門》為黃玉郎的長期創作，作品的背景、建築、科技皆隨著時代而變遷，所以根本沒有時代可言，所以《龍虎門》的世界可以是任何時期的香港，也可算是一個虛幻世界。

最後黃百鳴提到其實他的公司同時已購入《神兵玄奇》的電影版權，更曾有先拍《神兵》、後拍《龍虎門》的打算；只是因為早期一堆同類電影如《神話》、《無極》甚至《七劍》已充斥市面，所以才決定以《龍虎門》行先。由於今次《龍虎門》的賣埠情況相當理想，所以開拍《神兵玄奇》計劃也有相當大的機會付諸實行。黃玉郎還趁機宣傳一下玉皇朝和中央電視台合作的《神兵小將》，不過由於本座對此無甚興趣，在此也不詳述了。

對了問答時間，再次讓本座回想起當年《中華英雄》電影座談會的情況：聽眾們起初總有點不好意思舉手，此乃最佳的出擊機會：果然最初能吊民和本座皆能在「沒有競爭」的情況下輕易發言，不過到了後面就被其他朋友的「手海」所淹沒了……能吊民關心其中的有兩點，一是黃小龍的實力和重心未免擺得太強了點，火雲邪神竟然一招也打不到黃小龍即被擊敗；二是電影中未能出現「霹靂狂龍」實為《龍虎門》粉絲們的一大遺憾。

對於第一點，黃玉郎承認黃小龍的確是他創作歷程上的心結，所以《龍虎門》以黃小龍行頭的確是他提出的；黃百鳴補充說在設計最後一場打鬥時，他們也有很多考慮：「三皇圍剿火雲邪神」可能會打得更好看，但從「武」的角度而言，「三抽一」始終有點勝之不武的感覺，所以取用了火雲邪神被王小龍一人挑掉的設定。至於太過一面倒的申訴，黃百鳴說他和甄子丹開檢討會是也同意這幕最終打鬥可以設計得更好，但由於之前「二皇」聯手的一場戲已打得太久，所以當時的考慮是不想拖太久，一切以節奏行先，所以作此取捨。



至於「霹靂狂龍」，黃玉郎說這是追求完美所作的決定。當然「霹靂狂龍」是可以藉由特技效果幻化成多個身影作演繹，可是這就和他們一直追求「實打」，即真實打鬥的電影風格迴異；但單是一招「電光毒龍鑽」，其實已花了十多組戲的成本，若堅持連「霹靂狂龍」也拍成的話，隨時又要花多二十組戲以上的成本：參考數值，二十組戲成本約800萬。



除此之外，其他觀眾明顯皆為《龍虎門》忠實擁躉，所以也帶出了不少有趣的問題。例如有人問為何火雲邪神的面具和原著差別那麼大，黃玉郎笑言是自己的責任，因為在電影公司交上造型照時，他看「龍虎三皇」都沒太大問題，所以其後的省略了──沒想到就錯過了火雲邪神的面具。

另一個有趣的問題是「誰是火雲邪神的真面目？」和當年有人追問：「誰演鬼僕？」相映成趣。黃百鳴答得乾脆：「飾演火雲邪神的根本不止一人！」對於他們的身份，黃百鳴三緘其口，只肯透露是一班來自國內的功夫高手。事實上火雲邪神亦不可能由一人演成，因為第一位在開拍不久，就被黃小虎意外踢傷頸部入了院……有關古天樂的問題，黃百鳴表示當初的確有想過最後火雲邪神跌面具的一幕找古天樂來演，是事實上原著火雲邪神的真面目亦的確頗為俊朗。當時古天樂已應允演出，之後還不時追問進度，但最後導演和他商討過後，卻仍然決定不公開火雲邪神真面目的方式來作結尾。



其實不同的發問還有很多，大絕大部份都只會圍繞一個話題：《龍虎門》究竟會否開續集？若開拍的話，究竟劇情、人物方面會是怎樣？

有關前面的問題，黃百鳴已爽快承認了的確有著開拍續集的計劃，但因著檔期、資料意見搜集等問題，最快的進度預計也要07年開拍，08年左右上畫。不過後面的討論就複雜多了，只因《龍虎門》架構龐大，目前還有新舊著之分，單是要決定抽那段故事出來作劇本已是叫人煩惱不已；暫時可以較為確定的是，火雲邪神在第一集並未有死去，所以續集必定有其戲份，不過是否古天樂演就要看當時的情況了；除此之外，黃百鳴也不諱言自己對黃風雷的喜愛，而且冰火五重天更是一招相當「吸引」的招式，所以會認真考慮加入此新角色的可能性。

但至於新的奸角會是通天教？白蓮教？老祖宗？黃百鳴就說要再作仔細的資料搜集才可以決定了。黃玉郎當時還插一句說若續集能把黃小龍「殺掉」，對未有看過原作的讀者而言會是一個相當震撼的主意，不過本座想黃百鳴當然絕不會答應啦！

本座也不甘後人，先後問了兩個問題。先問葉偉信導演他在處理《殺破狼》和《龍虎門》之間，心態上有甚麼轉變？此外觀乎《龍虎門》的宣傳片段，其打鬥設計似乎有點太快了吧？甄子丹有時的出手根本快得看不清楚！

葉導演回應說《殺破狼》因為打鬥的場面和規模比較少，所以戲味得以藉著文場戲慢慢滲透出來，但《龍虎門》既以技擊而非故事為主要賣點，那拍攝時的態度就完全不同了。黃百鳴此時插嘴說在審訂劇本時，就連馬小玲與黃小虎的卿我戲份都一律刪掉，為的就是保持全片推進的快速節奏。



至於打鬥過快的問題，葉偉信先笑言會向甄子丹反映這個意見，然而權充一下代言人解釋出現這個情況的原因。首先是因為在剪接時，由於他們實在重看太多次相同的打鬥片段了，所以難免出現一種速度的錯覺，葉偉信說當時已不斷提點甄子丹「好似太快」、「快了一點」，可是當時的甄子丹其實仍嫌太慢呢！其次是由於《龍虎門》走「實打」路線，唯有以速度感彌補捨棄特技效果所帶來的不足；最後一點較為特點，葉偉信說甄子丹在刪節的時候，某程度以上聲效作為剪接的標準，所以若觀眾在觀賞時留意畫面與聲效的配合，就能更了解剪接的苦心云云：是否真的如此，就靠各位親身去感受了。

最後本座再追問了黃玉郎先生一個問題：「《小流氓》在數十年間一向被社會各界冠以「精神毒草」、「荼毒小孩的毒物」、「不良書刊」等惡名，但到了現在卻成為了我們的集體回憶，甚至可能隨著《龍虎門》的成功而成為香港普及文化的驕傲──對於這種激烈的轉變，作為作者的你有何感受呢？」



黃玉郎先生的回答是：《小流氓》被人打壓的最大原因是他最初的創作走錯了路：一味強調打鬥的血腥和暴力，自然難免被社會所抨擊；而事實上不良刊物條例的出現，最初並不是針對暴力，而是色情內容。而在條例出現後，黃玉郎便召集了同業商量漫畫作品應存的底線，而由於當局並未提供一個清晰的指引，所以他們便作了一條不成文規定：以電視所能展現的暴力為標準。由《小流氓》變成《龍虎門》後，暴力程度大幅降低，讓黃玉郎為提升作品的吸引力，不得不從提升故事內涵著手，沒想到這種轉變反而令銷量以倍數上升，說起來還真是一個發展契機。

本座明白黃先生身為香港漫畫聯會的主席，在傳媒面前實不宜作太過激烈的發言，可是他這種避重就輕的答法始終讓人感到欠了點甚麼似的。香港社會對漫畫的歧視，並不單因為其不良內容，更重要被認為是小孩玩意、無益、難登大雅之堂、不容於主流文化的產物。現在《龍虎門》卻能藉電影的成功揚眉吐氣之餘，被冠名為香港的「文化產業」。作為一位漫畫愛好者，這種「成王敗寇」看法能不讓你感觸嗎？



整個討論會最後在八時左右結束，與原先預定的個半小時少了30分鐘。綜觀全場，「專業主持人」何故先生雖然狀態不是絕佳，但帶動討論氣氛對他而言可說駕輕就熟（致各大活動搞手，若請得起何生的話，在此強烈推薦找他作各大座談會和活動的主持）；唯一較尷尬的是大部份的討論都集中於電影本身而未有延伸至漫畫的回憶和感覺，這使得未看電影的聽眾們始終處在若干隔膜之餘，也令原本打算分享漫畫回憶的吳教授甚為納悶。

後記1：今次的觀後感以記錄為主，個人意見反放在次要，所以不少講者的發言只直接筆錄而未有太多評論。始終此乃以宣傳電影為主題的座談會，所以某些吹捧的部份各位就忍耐一下吧！由於撰文之時尚未看電影，之後補回。

後記2：講座後終有緣一見久仰的姚偉雄，長期追看他的部落格，發現姚偉雄對港漫，尤其是《龍虎門》的熱愛絕對是本座所望塵莫及的，有空定要介紹一下。

後記3：整場座談會給予本座最深的印象是，黃玉郎真的很愛自己的作品，將其當成兒子而非賺錢機器。在拍攝龍虎門期間，黃玉郎不單擔演當中的奇俠，更常常探班，了解拍攝的最新情況；在拍攝完畢後還前後看了電影三次：這點從他對電影中不少細節也暸如指掌就可以得知。

延伸閱讀：
約好在這個世界一起逛：龍虎門座談會
吳偉明的知日部屋：龍虎門座談會簡報
小四(阿筒)的網頁：聽了龍虎門座談會
風雪中的故居：龍虎門：並非為漫畫讀者而拍的電影？
姚偉雄 - Mobile Armor：勇武迷城：《龍虎門》的社會處境虛擬化(一) 、 (二)

','《香港經典龍虎門電影座談會》觀後感',0,'','publish','open','open','','%e3%80%8a%e9%a6%99%e6%b8%af%e7%b6%93%e5%85%b8%e9%be%8d%e8%99%8e%e9%96%80%e9%9b%bb%e5%bd%b1%e5%ba%a7%e8%ab%87%e6%9c%83%e3%80%8b%e8%a7%80%e5%be%8c%e6%84%9f','','','2006-08-04 15:05:25','2006-08-04 07:05:25','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=411',0,'','',0),(412,5,'2006-04-25 16:03:24','2006-04-25 08:03:24','\"

《蘋果日報》2006年04月21日
劉 備 係 o架 仔 ？ 李 志 清 ： 《 霸 》 改 得 好 離 譜 ！

--------------------------------------------------------------------------------
三 國 劉 關 張 ， 老 實 ， 我 少 讀 歷 史 書 ， 認 識 三 國 歷 史 全 憑 《 三 國 志 》 電 腦 遊 戲 ， 遊 戲 中 三 國 人 物 個 個 有 勇 有 謀 ， 間 接 掀 起 我 追 看 三 國 漫 畫 的 興 趣 。 日 本 殿 堂 級 漫 畫 大 師 池 上 遼 一 與 武 論 尊 ， 今 期 合 作 打 造 最 新 三 國 故 事 《 霸 》 ， 宣 傳 話 包 保 與 眾 不 同 ， 一 看 ， 唉 ！ 劉 備 竟 慘 變 日 本 人 ， 故 事 大 日 本 主 義 表 露 無 遺 ， 雖 然 說 漫 畫 橋 段 可 以 天 馬 行 空 ， 劉 備 亦 不 會 翻 生 找 人 算 賬 ， 但 強 行 將 歷 史 人 物 改 變 身 份 ， 確 實 玩 得 過 火 了 點 ， 你 我 都 是 中 國 人 ， 今 次 畀 唔 畀 面 撐 唔 撐 場 ？

在開始一切討論之前，讓我們先看一下《霸》第一、 二期的故事寫的是甚麼：在卑彌呼統一邪馬台王國附圖的反抗勢力後，曾到中國出使的倭人勇將燎宇，為開拓更偉大事業.要前赴中國闖蕩，在那裡他遇到了正牌劉 備，卻發覺此人只以恐怖與力量威迫手下，不能成就大業之餘更濫殺無辜，結果殺掉此人，而在一番理念上的衝突後，關羽和張飛終被這冒牌劉備的氣度所折服，三 人結成真正的義兄弟。

的而且確，若單以粗略的內容簡介而言，《霸》可能真予人一種過份篡改的感覺，但這是否代表《蘋果日報》的指責正確呢？

1. 「劉備竟慘變日本人，故事大日本主義表露無遺」

所謂大日本主義，應為強調日本本身的優越地位，而貶損其他國家；但至少在《霸》的頭兩期，除了劉備的身份暗地裡變成了日本人以外，故事情節和日本可說完全無關，這又如何貶損了中國呢？

2. 「趙雲竟是女兒身？更加離譜！」

趙雲是女性固然是一個破格的設定，但單就性別與歷史不同就代表了離譜、雖然予以抨擊？那記者既然對《火鳳燎原》讚譽有加，怎又不對貂嬋的宦官身份說上半句？

3. 「書中描述劉備荒淫，淫亂宮闈終日有半裸宮女侍候……」

\"

要注意的是，《霸》中的「正牌劉備」本就與山賊無異，在聲色犬馬方面有些較為過份的享受並不讓人意外；因為在《霸》的故事中，燎原才是真實歷史中的劉備，那「正牌」的言行如何，也與劉備的歷史評價無關了。

可不要以為三國之間人人皆是面對美女目不斜視的正人君子，關羽在劉曹圍攻呂布時，就曾求城陷後賞賜秦宜祿的妻子，曹操曾貪戀張濟妻子的美色而幾乎身陷殺身之禍……好色的本性，會影響他們在歷史上功過評價嗎？

4. 「主角燎宇決定到『那蒼天之國成就霸業』，方法是刺殺劉備，取代其身份……」

\"

搞清楚一點，要燎宇取代劉備身份的，並不是他自己，而是關羽；關羽就曾對煉宇說：「僅你區區一個倭人，又怎能稱霸中原」被侮辱的好像是倭人本身而不是中國人。

5. 「劉備毫無還手之力，被一刀斬首……」

\"

天呀，人家是突襲，當然無還手之力啦(這也是詆毀日本人吧？大日本主義就應堂堂正正把這個「正牌」幹掉……)。

6. 「關羽與張飛得悉此事，不報仇，還與仇人桃園結義，中國人真的是非不分忠奸不明？唉……」

\"

不得不再多次強調，在《霸》中，所謂「正牌」的劉備只是一名稍為厲害的山賊，並不值得手下尊敬或敬愛；煉宇亦說得很清楚，張飛只是懼怕劉備的力量而順從，關羽也只把這個「正牌」當成一面招收兵馬的御旗，是工具而非朋友，三者間根本無甚感情可言。

其後幾位男子漢在一輪衝突之後(男性漫畫典型的交友方式)，關羽和張飛真正被這位冒牌貨的仁義和氣度所折服，三者在建立起真正友誼後才於桃園結義，這能說是忠奸不明嗎？

《霸》真的傷害了民族感情？

\"\"

《霸》之所以用日本人代入劉備的身份的原因是簡單不過，如李志清所言：「加強日本讀者的代入感」而已；《霸》本身所描述的故事雖以三國為背景，但仍不出《英雄本色》、《Heat》等黑幫漫畫的格局，強調男人間的義氣──也因為如此，才找了以忠仁義形象突出的桃園三兄弟為主角(渡海大哥變成了呂布……å—š)。所以無論是記者羅灝雯、漫畫家李志清還是歷史系教授黎明釗，他們認為「站在民族立場覺得不當」的地方就只有一點：就是把「原籍中國」的劉備「移籍日本」。

\"\"

其實小說家以歷史題材再創作本就大不乏人，黃玉郎的《天子傳奇4》、原哲夫的《影武者德川家康》，分別安排李世民和德川家康「中途崩殂」而換上原創人物冒充；二月河的《雍正皇朝》更安排了雍正皇帝犯了亂倫之禁羞憤自殺而死。難道這又因對歷史人物大不敬而必須禁絕？

\"

三蒲建太郎的《王狼傳》把成吉思汗說成是日本名將源義經固然是另一套破壞蒙日兩國民族感情的漫畫；森秀樹的《墨攻》把正牌秦始皇幹掉後，還好把墨子門人革離說回是日本祖先，算是彌補了若干罪孽；可是金庸的《書劍恩仇錄》把女真人乾隆說成是漢人，《方世玉續集》則把陳家洛說成是女真人，是否也是傷害了滿漢兩族感情的作品？

\"

本座認為歷史、國家與民族當然值得尊重，但也不能無限上綱，扼殺創作自由的空間。假若《霸》中的燎原宇引入倭人入寇，把中國與邪馬台王國建成一家之國，又或是強調大和民族的優越性如何優越於三國一眾軍閥，那麼「傷害民族感情」這種抨擊還說得過去；又 或如常見的右翼漫畫，把近代日本侵華的歷史歪曲，嘗試把戰爭罪行正當化，亦應大加鞭撻；但對於一個一千八百多年的古代史漫畫，單純把某一歷史人物的國籍調 包，就將其打成「離譜」、「強奪中國歷史」的指責，借用報導的用詞：「未免過火了一點。[emot]fear[/emot]」

後 記：又以文中另一作品《一騎當千》為例，全書除了借用三國時代武將的名稱以外，基本上已完全和中國歷史無關，為何不能寬容一點對待這種惡搞手法呢？記者在 介紹其他漫畫的時候，其實自己也搞不清楚何謂史實，何謂幻想：李志清的《三國志》並非以正史，而是以《三國演義》為籃本；甚麼亞洲區最受歡迎歷史漫畫的名 銜似乎也是記者自己胡亂安插。批擊歷史被捏造的同時自己卻在創作歷史，不是很諷刺嗎？

 

--------------------------------------------------------------------------------
三 國 劉 關 張 ， 老 實 ， 我 少 讀 歷 史 書 ， 認 識 三 國 歷 史 全 憑 《 三 國 志 》 電 腦 遊 戲 ， 遊 戲 中 三 國 人 物 個 個 有 勇 有 謀 ， 間 接 掀 起 我 追 看 三 國 漫 畫 的 興 趣 。 日 本 殿 堂 級 漫 畫 大 師 池 上 遼 一 與 武 論 尊 ， 今 期 合 作 打 造 最 新 三 國 故 事 《 霸 》 ， 宣 傳 話 包 保 與 眾 不 同 ， 一 看 ， 唉 ！ 劉 備 竟 慘 變 日 本 人 ， 故 事 大 日 本 主 義 表 露 無 遺 ， 雖 然 說 漫 畫 橋 段 可 以 天 馬 行 空 ， 劉 備 亦 不 會 翻 生 找 人 算 賬 ， 但 強 行 將 歷 史 人 物 改 變 身 份 ， 確 實 玩 得 過 火 了 點 ， 你 我 都 是 中 國 人 ， 今 次 畀 唔 畀 面 撐 唔 撐 場 ？

記 者 ： 羅 灝 汶
攝 影 ： 林 鈞

黃 金 組 合 篡 改 歷 史

■ 趙 雲 是 女 兒 身 ？ 更 加 離 譜 ！

玉 皇 朝 出 版 的 《 霸 》 上 星 期 已 經 正 式 出 售 ， 故 事 由 著 名 漫 畫 編 劇 武 論 尊 （ 原 名 岡 村 善 行 ， 成 名 作 有 《 流 氓 醫 生 》 、 《 北 斗 神 拳 》 ） 操 刀 、 池 上 遼 一 （ 成 名 作 有 《 男 組 》 、 《 男 大 空 》 、 《 淚 眼 煞 星 》 、 《 英 雄 本 色 》 ） 作 畫 ， 在 去 年 9 月 24 日 的 《 BIG COMIC SUPERIOR 》 開 始 連 載 。 單 論 牌 面 ， 這 個 90 年 開 始 的 黃 金 組 合 已 吸 引 到 不 少 漫 畫 迷 ， 事 實 上 二 人 一 直 合 作 無 間 ， 作 品 內 容 多 數 涉 及 黑 幫 、 暴 力 、 色 情 與 政 治 ， 滲 透 強 烈 男 性 主 義 ， 可 能 今 次 《 霸 》 為 貫 徹 風 格 ， 竟 把 劉 備 身 份 設 定 為 日 本 人 ！ 環 顧 坊 間 大 量 三 國 改 編 漫 畫 ， 與 歷 史 相 悖 的 創 作 不 少 ， 但 鮮 有 如 此 過 份 ， 今 趟 是 ── 日 本 漫 畫 家 強 行 奪 取 中 國 歷 史 人 物 「 劉 備 」 的 中 國 人 身 份 ── 我 讀 得 書 少 ， 但 也 覺 得 過 火 了 點 。

最 最 最 離 è­œ 位 … …

â–  書 中 描 è¿° 劉 å‚™ 荒 æ·« ， æ·« 亂 å®® é—ˆ 終 æ—¥ 有 半 裸 å®® 女 侍 候 … …
â–  主 角 燎 宇 決 定 到 「 é‚£ è’¼ 天 之 國 成 å°± 霸 業 」 ， æ–¹ 法 是 刺 殺 劉 å‚™ ， 取 代 å…¶ 身 份 … …
â–  劉 å‚™ 毫 ç„¡ é‚„ 手 之 力 ， 被 一 刀 æ–¬ 首 … …
â–  é—œ ç¾½ 與 å¼µ 飛 å¾— 悉 æ­¤ 事 ， 不 å ± 仇 ， é‚„ 與 仇 人 桃 園 結 義 ， 中 國 人 真 çš„ 是 非 不 分 å¿  奸 不 明 ？ 唉 … …

漫 畫 家 ： 《 霸 》 好 有 賣 點 ！

■ 李 志 清 《 三 國 志 》 大 受 港 日 兩 地 歡 迎 ， 之 後 的 《 包 青 天 》 、 《 孫 子 兵 法 》 更 奠 定 其 歷 史 漫 畫 家 的 地 位 。

漫 畫 家 李 志 清 又 怎 樣 看 ？ 他 說 ： 「 漫 畫 家 立 場 睇 ， 我 認 為 創 作 絕 對 可 以 天 馬 行 空 ， 其 實 創 作 好 在 乎 作 者 心 態 ， 我 自 己 構 思 《 三 國 志 》 漫 畫 ， 係 希 望 可 以 放 入 圖 書 館 ， 最 理 想 當 然 係 忠 於 原 著 ， 符 合 歷 史 。 基 於 市 場 考 慮 ， 某 情 節 作 出 改 動 無 可 厚 非 ， 就 好 似 《 蒼 天 航 路 》 咁 ， 將 三 國 橋 段 玩 得 好 大 膽 ， 成 條 主 線 放 晒 曹 操 身 上 ， 好 多 歷 史 觀 點 都 改 寫 晒 。 」 那 《 霸 》 呢 ？ 「 我 一 早 睇 三 期 日 文 版 《 霸 》 ， 係 本 非 常 穩 陣 同 好 有 計 算 漫 畫 ， 第 一 ， 兩 位 大 師 再 度 合 作 ； 第 二 ， 劉 備 係 日 本 人 ， 呢 兩 個 Selling point 好 掂 ， 站 民 族 立 場 ， 將 劉 備 改 成 日 本 人 就 好 離 譜 ， 不 過 日 本 人 一 定 會 睇 得 好 高 興 ， 因 為 多 代 入 感 。 」 李 志 清 為 人 謙 厚 ， 說 話 留 有 餘 地 ， 雖 然 批 評 不 夠 狠 ， 但 點 出 了 一 點 ─ ─ 為 令 日 本 漫 畫 迷 更 有 代 入 感 而 亂 改 中 國 歷 史 ， 好 離 譜 ！

教 授 ： 不 應 改 變 歷 史 人 物 身 份 ！

不 願 上 鏡 的 香 港 中 文 大 學 歷 史 系 黎 明 釗 副 授 亦 有 感 而 發 ： 「 用 歷 史 角 度 去 判 斷 漫 畫 創 作 ， 其 實 唔 太 合 適 ， 因 為 創 作 一 定 會 加 入 好 多 主 觀 思 想 同 創 意 ， 只 要 讀 者 覺 得 好 睇 ， 吸 引 到 讀 者 已 經 好 成 功 ； 不 過 如 果 用 民 族 立 場 去 睇 ， 呢 一 本 《 霸 》 又 的 確 幾 過 份 ， 始 終 劉 備 係 中 國 人 係 史 實 ， 如 果 夾 硬 改 變 我 中 國 歷 史 人 物 國 籍 ， 的 確 唔 係 幾 好 。 」

N 咁 多 本 三 國 漫 畫

《 霸 》
作 者 池 上 遼 一 加 武 論 尊 ， 故 事 講 日 本 人 燎 宇 聽 到 曹 操 的 一 番 話 ， 決 定 到 中 國 成 就 自 己 的 千 秋 霸 業 ， 燎 宇 把 劉 備 殺 死 ， 再 與 關 羽 、 張 飛 結 義 ， 而 日 本 第 三 期 單 行 本 ， 還 講 趙 雲 竟 然 是 女 兒 身 ！ （ 玉 皇 朝 出 版 ， 1-2 期 每 本 $30 ）

《 三 國 志 》
亞 洲 區 最 受 歡 迎 的 歷 史 漫 畫 首 推 李 志 清 《 三 國 志 》 ， 1991 年 出 版 ， 是 香 港 首 套 與 日 本 機 構 合 作 的 漫 畫 作 品 ， 整 套 漫 畫 以 正 史 為 藍 本 ， 絕 對 做 到 忠 於 原 著 。 （ 文 化 傳 信 出 版 ， 1-26 期 每 本 $37 ）

《 火 鳳 燎 原 》
時 下 最 受 歡 迎 的 三 國 漫 畫 ， 改 編 自 《 三 國 演 義 》 ， 耳 熟 能 詳 的 角 色 加 作 者 扭 盡 六 壬 的 「 計 謀 」 ， 正 是 全 套 漫 畫 的 焦 點 所 在 ， 為 令 故 事 更 可 觀 ， 每 個 人 物 性 格 ， 陳 某 都 有 細 緻 描 寫 。 （ 東 立 出 版 ， 1-22 期 每 本 $25 ）

《 龍 狼 傳 》
作 者 山 原 義 人 ， 故 事 講 普 通 中 學 生 天 地 志 狼 ， 一 次 意 外 超 越 時 空 返 回 三 國 時 代 ， 連 串 天 馬 行 空 的 戰 鬥 場 面 加 插 於 虛 構 的 歷 史 當 中 ， 是 漫 畫 版 的 《 尋 秦 記 》 。 （ 東 立 出 版 ， 1-34 期 每 本 $25 ）

《 一 騎 當 千 》
作 者 鹽 崎 雄 二 ， 完 全 成 人 漫 畫 格 局 ， 三 國 人 物 全 是 迫 爆 身 材 美 少 女 ， 故 事 講 述 無 法 完 成 統 一 中 華 理 想 的 英 雄 魂 魄 勾 玉 ， 有 引 導 繼 承 者 極 限 能 力 的 力 量 ， 各 「 鬥 士 」 為 成 世 界 最 強 而 戰 鬥 。 （ 尖 端 出 版 ， 1-10 期 每 本 $35 ）

â–  這 是 é—œ ç¾½ ， 變 成 å·¨ ä¹³ 女 戰 士 ， é‚„ 要 èµ° å…‰ 露 底 ， é—œ å…¬ 在 天 之 靈 … … 唉 ！

《 新 三 國 志 》
標 榜 「 以 歷 史 悠 久 的 大 地 中 國 為 舞 台 ， 將 新 的 三 國 志 再 度 重 現 眼 前 ， 正 統 黃 河 史 詩 登 場 」 ， 作 者 山 崎 拓 味 寫 正 史 三 國 故 事 無 新 意 ， 比 起 李 志 清 的 《 三 國 志 》 更 相 形 見 拙 。 （ 東 立 出 版 ， 1-5 期 每 本 $25 ）

《 蒼 天 航 路 》
作 者 王 欣 太 ， 故 事 以 《 三 國 演 義 》 為 骨 幹 ， 故 事 由 奸 雄 曹 操 的 角 度 出 發 ， 由 他 的 智 、 傲 及 威 嚴 中 入 手 ， 相 比 起 一 直 以 劉 關 張 為 主 線 的 三 國 故 事 有 很 大 出 入 。 （ 文 化 傳 信 出 版 ， 1-34 期 每 本 $35 ）

漫 畫 迷 點 睇

■ 劉 小 姐 ： 「 我 覺 得 漫 畫 點 創 作 都 無 問 題 ， 好 多 電 影 電 視 都 係 亂 改 ， 不 過 改 劉 備 身 份 國 籍 又 真 係 好 離 譜 。 」
■ Kelvin ： 「 好 有 問 題 ， 仲 要 係 日 本 仔 改 ！ 不 如 你 話 關 羽 其 實 係 非 洲 食 人 族 啦 。 」
■ 阿 柏 ： 「 我 最 鍾 意 《 火 鳳 》 ， 第 二 鍾 意 係 李 志 清 《 三 國 志 》 ， 始 終 中 國 人 畫 中 國 歷 史 好 睇 得 多 。 」
■ 明 仔 ： 「 日 本 已 經 將 三 國 故 事 玩 到 無 得 再 玩 ， 打 機 又 有 ， 漫 畫 又 有 ， 唔 好 搞 我 中 國 歷 史 人 物 就 無 問 題 。 」
■ 阿 V ： 「 打 電 腦 Game 先 識 三 國 歷 史 ， Game 都 係 日 本 人 做 啦 ， 睇 漫 畫 求 開 心 唔 使 理 堅 定 流 。 」
■ 阿 G ： 「 池 上 遼 一 作 品 唔 係 色 情 就 係 黑 社 會 ， 佢 畫 三 國 故 事 都 要 改 到 劉 備 係 日 本 人 ， 呢 次 過 火 喎 。 」

雲 起 漫 畫 店 （ 2770 6996 ）
地 址 ： 旺 角 彌 敦 道 582-592 號 信 和 中 心 2 樓 220 及 222 號 舖

香 港 老 早 玩 轉 三 國 人 物

香 港 電 影 界 一 早 玩 轉 三 國 人 物 ！ 《 江 湖 告 急 》 與 《 超 時 空 要 愛 》 兩 套 戲 都 玩 時 空 交 錯 角 色 調 換 ， 橋 段 九 唔 搭 八 只 為 引 發 連 場 笑 料 ， 全 場 沒 有 詆 毀 歷 史 人 物 的 成 份 ， 兩 套 都 有 影 帝 參 與 甚 至 可 算 是 大 卡 士 電 影 ， 可 惜 兩 套 戲 都 只 是 毀 譽 參 半 ， 特 別 是 《 超 時 空 要 愛 》 的 劇 情 絕 對 Cult 得 非 常 ， 正 常 人 看 一 次 未 必 看 得 明 白 。

《 江 湖 告 急 》
江 湖 大 佬 任 老 久 在 被 人 暗 殺 的 過 程 中 探 討 人 生 ， 最 荒 謬 情 節 是 黃 秋 生 飾 演 的 關 公 出 現 ， 述 說 現 今 江 湖 的 荒 謬 和 忠 義 的 沒 落 。

《 超 時 空 要 愛 》
李 綺 虹 與 劉 以 達 送 被 強 姦 的 女 子 回 家 ， 被 姦 女 子 割 脈 死 ， 其 父 引 火 自 殺 ， 電 視 突 播 警 察 招 募 廣 告 ： 「 遇 到 這 個 情 形 ， 你 如 何 處 理 ？ 」 其 後 二 人 在 鬧 巿 槍 戰 ， 在 廟 內 遇 上 關 公 齊 返 到 三 國 時 代 。 說 真 ， 我 看 不 明 。

 

《蘋果日報》2006年04月21日
劉 備 係 o架 仔 ？ 李 志 清 ： 《 霸 》 改 得 好 離 譜 ！','[漫之魄]《霸》：改篇歷史漫畫傷害民族感情？',0,'','publish','open','open','','%e6%bc%ab%e4%b9%8b%e9%ad%84%e3%80%8a%e9%9c%b8%e3%80%8b%ef%bc%9a%e6%94%b9%e7%af%87%e6%ad%b7%e5%8f%b2%e6%bc%ab%e7%95%ab%e5%82%b7%e5%ae%b3%e6%b0%91%e6%97%8f%e6%84%9f%e6%83%85%ef%bc%9f','','','2006-04-25 16:03:24','2006-04-25 08:03:24','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=412',0,'','',0),(413,3,'2006-08-17 22:03:05','2006-08-17 14:03:05','','pokemon_anime_guideline_1.gif',0,'','attachment','open','open','','pokemon_anime_guideline_1gif','','','2006-08-17 22:03:05','2006-08-17 14:03:05','',415,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/pokemon_anime_guideline_1.gif',0,'','image/gif',0),(414,3,'2006-08-17 22:03:22','2006-08-17 14:03:22','','pokemon_anime_guideline_2.png',0,'','attachment','open','open','','pokemon_anime_guideline_2png','','','2006-08-17 22:03:22','2006-08-17 14:03:22','',415,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/pokemon_anime_guideline_2.png',0,'','image/png',0),(415,12,'2006-03-12 08:18:58','2006-03-12 00:18:58','

有關「Pokemon事件」後的《動畫映像手法指引》

1997年12月16日下午6點半Pokemon在TokyoTV播放時引起三萬觀眾不適，其中750人送院醫治。事後厚生省組成Pokemon事件研究班，結論是動畫的光暗點滅數過高（一秒達12次）是元凶。因它剌激觀眾腦部出現過敏反應。由各民間電視台組成的「民放連」自發地制定《動畫映像手法指引》，規定電視台播放的動畫點滅數一秒不得高於3次，又禁用紅色點減及黑白旋渦圖像。這指引只針對電視動畫，對劇場版、OVA版及遊戲動畫並不在其管制之內。

這指引有效嗎？有，不過違反的情況頗普遍。一般小小「偷鷄」（如一秒6次）是較難發現的。不過最近Tokyo TV又犯規了。幸好沒有出現類似「Pokemon事件」的情況。

本月19日Tokyo TV播放《芝麻街》時，其中教小朋友數一至十的動畫中光暗點滅數高達一秒12次。Tokyo TV解釋一時忘記編輯這段動畫。同電視台在當天的《Hello!Morning》用了黑白旋渦畫面，也違反《動畫映像手法指引》。

-


TokyoTV的道歉

不知你覺得這類指引是否合理？是否真的能夠保護小孩？是否會對創作造成阻礙？若這指引早十年制定，《龍珠》的打鬥大概便很不一樣了。

','有關「Pokemon事件」後的《動畫映像手法指引》',0,'','publish','open','open','','pokemon_anime_guideline','','','2006-08-17 22:04:49','2006-08-17 14:04:49','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=415',0,'','',0),(416,3,'2006-08-17 22:06:55','2006-08-17 14:06:55','','SF_Journey_to_the_West_1.jpe',0,'','attachment','open','open','','sf_journey_to_the_west_1jpe','','','2006-08-17 22:06:55','2006-08-17 14:06:55','',418,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/SF_Journey_to_the_West_1.jpe',0,'','image/jpeg',0),(417,3,'2006-08-17 22:07:07','2006-08-17 14:07:07','','SF_Journey_to_the_West_2.jpe',0,'','attachment','open','open','','sf_journey_to_the_west_2jpe','','','2006-08-17 22:07:07','2006-08-17 14:07:07','',418,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/SF_Journey_to_the_West_2.jpe',0,'','image/jpeg',0),(418,12,'2006-04-03 10:19:00','2006-04-03 02:19:00','

《SF西遊記》：將中國古典宇宙戰爭化與戰隊化

當我寫〈我被日劇西遊記騙了〉時，不禁想起一套70年代的《SF西遊記》。前幾天看完《情癲大聖》DVD，一如所料的令人失望。强勁的卡士、超卓的CG效果及配樂並不能蓋過創意的匱乏。日式西遊記的原點是1970年代，那時一堆有關《西遊記》的現代版及科幻版小說及動漫作品出現。我的印象已頗模糊，但仍記得有一套極具創意之作，就是《SF西遊記》。還記得這套作品的朋友一起補充一下童年集體回憶吧。

-

《SF西遊記》是由石川英輔的小說。石川最喜歡將中國古典小說SF化，其代表作是《SF西遊記》、《SF水滸傳》及《SF三國志》。《SF西遊記》是借題發揮之作，但對日式《西遊記》模式的奠定有很大貢獻。唐三藏與三大弟子都成為未來太空人。三藏是美少女、三大弟子都少年化。其人物造型與性格與傳統《西遊記》改變甚大。老孫是唯一有《西遊記》影子的，頭上有金剛圈，手執金箍棒。四人是一個戰隊，操縱巨型太空船（宇宙皇后號）在宇宙與銀河系壞蛋作戰。這樣的idea在70年真的cool極了！《SF西遊記》後來有出漫畫及動畫。漫畫是有中文版的（叫《太空西遊記》），好像是台灣做的。動畫版是大名鼎鼎的松本零士負責，78與79年在富士電台播出。難怪《SF西遊記》TV動畫版有《銀河鐵道999》的感覺。連三藏的樣子也一樣是「松本女皇」造型。

-

今天日本ACG正處十字路口，不斷「食老本」、重技巧、輕內容的弊病十分明顯。也許日本ACG界人士應重看創意爆棚的70年代及80年代初，重回日本ACG的原點反省，對開拓將來會獲得啟示。

-

n
載上太空盔甲的老孫

 

','《SF西遊記》：將中國古典宇宙戰爭化與戰隊化',0,'','publish','open','open','','sf_journey_to_the_west','','','2006-08-17 22:13:13','2006-08-17 14:13:13','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=418',0,'','',0),(419,3,'2006-08-17 22:07:46','2006-08-17 14:07:46','','SF_Journey_to_the_West_3.jpe',0,'','attachment','open','open','','sf_journey_to_the_west_3jpe','','','2006-08-17 22:07:46','2006-08-17 14:07:46','',418,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/SF_Journey_to_the_West_3.jpe',0,'','image/jpeg',0),(421,3,'2006-08-17 22:09:48','2006-08-17 14:09:48','','SF_Journey_to_the_West_4.jpg',0,'','attachment','open','open','','sf_journey_to_the_west_4jpg','','','2006-08-17 22:09:48','2006-08-17 14:09:48','',418,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/SF_Journey_to_the_West_4.jpg',0,'','image/jpeg',0),(422,3,'2006-08-17 22:12:27','2006-08-17 14:12:27','','Hiroshima_anime_city_1.jpg',0,'','attachment','open','open','','hiroshima_anime_city_1jpg','','','2006-08-17 22:12:27','2006-08-17 14:12:27','',426,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Hiroshima_anime_city_1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(423,3,'2006-08-17 22:12:48','2006-08-17 14:12:48','','Hiroshima_anime_city_2.jpg',0,'','attachment','open','open','','hiroshima_anime_city_2jpg','','','2006-08-17 22:12:48','2006-08-17 14:12:48','',426,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Hiroshima_anime_city_2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(424,3,'2006-08-17 22:13:27','2006-08-17 14:13:27','','Hiroshima_anime_city_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','hiroshima_anime_city_3jpg','','','2006-08-17 22:13:27','2006-08-17 14:13:27','',426,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Hiroshima_anime_city_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(425,3,'2006-08-17 22:13:50','2006-08-17 14:13:50','','Hiroshima_anime_city_4.jpe',0,'','attachment','open','open','','hiroshima_anime_city_4jpe','','','2006-08-17 22:13:50','2006-08-17 14:13:50','',426,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/Hiroshima_anime_city_4.jpe',0,'','image/jpeg',0),(426,12,'2006-04-25 08:46:56','2006-04-25 00:46:56','


今年廣島國際動畫雙年展的一環

打造動畫之都：廣島能，香港不能？

日本各地對動漫態度不同。東京是日本動畫活動的中心，為Comic Market, Anime Fair及各大anime studio與出版社集中之地。九州的福岡市的Comic City及廣島市的Anime Festival也規模頗大。可是東京近隣的千葉縣便諸多限制同人活動，又積極參與「惡書追放運動。」今年是廣島市的動畫年，將於夏季主辦「廣島國際動畫節」及「廣島國際動畫雙年展」兩個大型活動，誓要挑戰東京作為動畫中心的地位。

-


上屆動畫節大獎「頭山」(山村浩二)　

廣島國際動畫節是自1985年開始的「動畫奥斯卡」，是職業動畫師彼此交流、一較高低的盛事，上次大會有三萬一千人入場，參賽作品1539，來自59個國家。參賽作品中約1/5獲選在大會中放映。日本動畫公司，甚至連狄士尼都派人來尋找合作商機。若廣島國際動畫節對象的業界，廣島國際動畫雙年展（2004始）則是給一般人的活動，是人氣動畫家的大型展覧及上映會。


動畫活動與旅遊是一體的

-

廣島市希望成為全球動畫展中心及籍此促進旅遊業。現在全球各大城市都争辦影展，其實動畫展的商機也很大。香港政府及民間什麼時候才能拋棄「貴電影賤動漫」的心態，積極在全球動畫市場中分一杯羹？單是資助《i-city》之類的project是不夠的。要發展創意工業便要有行動及方向！

-

-

我看在創意產業的全球市場，香港也是被邊沿化了。本地流行文化及娛樂事業失去了昔日的活力。人才紛紛外地尋找發展空間或悲觀下轉職。為什麽周邊地區不斷冒起，我們卻不進反退？連杭州及廣島也在動畫上打出名堂了，難道我們只滿足於《家燕媽媽》？為什麼到了2006年的今天還沒有出現超越《小倩》的作品？可悲！

 

','打造動畫之都：廣島能，香港不能？',0,'','publish','open','open','','hiroshima_anime_city','','','2006-08-17 22:21:01','2006-08-17 14:21:01','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=426',0,'','',0),(427,3,'2006-08-17 22:19:25','2006-08-17 14:19:25','','JDComic_China_1.jpg',0,'','attachment','open','open','','jdcomic_china_1jpg','','','2006-08-17 22:19:25','2006-08-17 14:19:25','',428,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/JDComic_China_1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(428,12,'2006-05-19 13:11:51','2006-05-19 05:11:51','

黄玉郎《神兵小將》脫香港闖內地

我是黃玉郎迷。《小流氓》是首部真正令我着迷的漫畫。記得小學時代的我買鋼筆，學劃肌肉紋，將作品寄給黃玉郎，但每次刊登的都是張萬有及祁文傑。《小流氓》變了《龍虎門》後我仍追看，直至《中華英雄》出現為止，它一直是我至愛港漫。我期待將在暑期上映的《龍虎門》電影真人版，希望它可比美《風雲》。我更期待七月與黃老師出席理大的座談會（希望到時已不用坐輪椅）。今年是港漫界的「黃玉郎年」。除《龍虎門》電影外，還有將於6月在內地中央電視台推出的《神兵小將》電視動畫(52集)。與《龍虎門》不同，我對《神兵小將》是憂慮多於期待。

P.S 有試片看了！十分東洋味！

-

《神兵小將》是打內地市場之作，對象不是《神兵玄奇》的讀者。看慣《神兵玄奇》的人一定覺得不是味道。《神兵小將》似乎是兒童及青少年向，造型變了日式Q版，功夫港漫的特色消失了。故事太簡化及太健康了，變成天問是懲惡除奸的民旋英雄，還加入倫理親情及環保思想。為了符合中國廣電局「六個中國」（即中國特色、故事、形象、風格、氣派及精神）的要求，它成成一套港人與內地合作的內地特色動畫。音樂也缺乏原作的剛陽味道。也許大家應以《神兵小將》為獨立作品看待，而非《神兵玄奇》系列的異色作看待會好受些。

-

我雖然對缺乏香港特色的《神兵小將》有所保留，但作為首套打入內地市場的「港產」動漫，我衷心祝願它馬到功成，並為港動漫人開出一條活路。

','黄玉郎《神兵小將》脫香港闖內地',0,'','publish','open','open','','jdcomic_china','','','2006-08-17 22:20:49','2006-08-17 14:20:49','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=428',0,'','',0),(429,3,'2006-08-17 22:19:47','2006-08-17 14:19:47','','JDComic_China_2.jpg',0,'','attachment','open','open','','jdcomic_china_2jpg','','','2006-08-17 22:19:47','2006-08-17 14:19:47','',428,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/JDComic_China_2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(430,3,'2006-08-17 22:19:56','2006-08-17 14:19:56','','JDComic_China_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','jdcomic_china_3jpg','','','2006-08-17 22:19:56','2006-08-17 14:19:56','',428,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/JDComic_China_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(431,3,'2006-08-17 22:20:24','2006-08-17 14:20:24','','JDComic_China_4.png',0,'','attachment','open','open','','jdcomic_china_4png','','','2006-08-17 22:20:24','2006-08-17 14:20:24','',428,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/JDComic_China_4.png',0,'','image/png',0),(432,3,'2006-08-17 23:08:00','2006-08-17 15:08:00','','AUM_Shinrikyo_anime_1.jpg',0,'','attachment','open','open','','aum_shinrikyo_anime_1jpg','','','2006-08-17 23:08:00','2006-08-17 15:08:00','',435,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/AUM_Shinrikyo_anime_1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(433,3,'2006-08-17 23:08:26','2006-08-17 15:08:26','','AUM_Shinrikyo_anime_2.gif',0,'','attachment','open','open','','aum_shinrikyo_anime_2gif','','','2006-08-17 23:08:26','2006-08-17 15:08:26','',435,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/AUM_Shinrikyo_anime_2.gif',0,'','image/gif',0),(434,3,'2006-08-17 23:08:39','2006-08-17 15:08:39','','AUM_Shinrikyo_anime_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','aum_shinrikyo_anime_3jpg','','','2006-08-17 23:08:39','2006-08-17 15:08:39','',435,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/AUM_Shinrikyo_anime_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(435,12,'2006-06-08 14:16:51','2006-06-08 06:16:51','

   

奧姆真理教的動漫欣賞

奥姆真理教教主麻原彰晃是個邪惡怪人，令人想起香港徐步高及巴士阿叔，可說是兩人合体的日本版。初期做教主後曾上北野武的搞笑TV節目，又曾組「奥姆真理黨」參選，街頭宣傳時技安上身，大跳大唱他自己的歌曲，引起途人狂笑，結果慘敗。這令他怨恨莫名，決心要替天行道，去掉這些不知悔改的世俗人。原來教主也是半個otaku，最喜歡是松本零士的《宇宙戰艦大和號》及手塚治蟲的《火之鳥》。據說教義中有些用詞是來自松本零士的作品。他還用動漫傳教。

-

-

奥姆真理教的漫畫是介紹該教的入門手冊，從教義到入教修行，一一詳細說明，適合初入教者使用。奥姆真理教的OVA動畫以布教為目的，除宣揚基本教義外，將麻原神化及美化，強調他有多種超能力。一些入室弟子（如律師青山吉伸）亦在動畫中出現。

-

1995年地鐵沙林事件後，這些動漫作品亦成為研究奥姆真理教的材料。同人的惡搞Mad動畫亦隨之而生。感謝YouTube，這些作品今天在網上都隨手可得。各位細心欣賞。

-

以下付三段動畫短片。首先是奥姆真理教動畫的OP（留意有火之鳥），跟著是精選兩個同人Mad，將麻原彰晃同叮噹及EVA來個惡搞crossover，保証笑死。






','奧姆真理教的動漫欣賞',0,'','publish','open','open','','aum_shinrikyo_anime','','','2006-08-17 23:10:28','2006-08-17 15:10:28','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=435',0,'','',0),(436,3,'2006-08-17 23:09:11','2006-08-17 15:09:11','','AUM_Shinrikyo_anime_4.jpg',0,'','attachment','open','open','','aum_shinrikyo_anime_4jpg','','','2006-08-17 23:09:11','2006-08-17 15:09:11','',435,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/AUM_Shinrikyo_anime_4.jpg',0,'','image/jpeg',0),(437,3,'2006-08-17 23:09:45','2006-08-17 15:09:45','','AUM_Shinrikyo_anime_5.jpg',0,'','attachment','open','open','','aum_shinrikyo_anime_5jpg','','','2006-08-17 23:09:45','2006-08-17 15:09:45','',435,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/AUM_Shinrikyo_anime_5.jpg',0,'','image/jpeg',0),(438,3,'2006-08-17 23:12:07','2006-08-17 15:12:07','','aus_jap_anime_1.jpg',0,'','attachment','open','open','','aus_jap_anime_1jpg','','','2006-08-17 23:12:07','2006-08-17 15:12:07','',443,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/aus_jap_anime_1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(439,3,'2006-08-17 23:12:29','2006-08-17 15:12:29','','aus_jap_anime_2.jpg',0,'','attachment','open','open','','aus_jap_anime_2jpg','','','2006-08-17 23:12:29','2006-08-17 15:12:29','',443,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/aus_jap_anime_2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(440,3,'2006-08-17 23:12:41','2006-08-17 15:12:41','','aus_jap_anime_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','aus_jap_anime_3jpg','','','2006-08-17 23:12:41','2006-08-17 15:12:41','',443,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/aus_jap_anime_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(441,3,'2006-08-17 23:12:49','2006-08-17 15:12:49','','aus_jap_anime_4.jpg',0,'','attachment','open','open','','aus_jap_anime_4jpg','','','2006-08-17 23:12:49','2006-08-17 15:12:49','',443,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/aus_jap_anime_4.jpg',0,'','image/jpeg',0),(442,3,'2006-08-17 23:13:11','2006-08-17 15:13:11','','aus_jap_anime_5.jpg',0,'','attachment','open','open','','aus_jap_anime_5jpg','','','2006-08-17 23:13:11','2006-08-17 15:13:11','',443,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/aus_jap_anime_5.jpg',0,'','image/jpeg',0),(443,12,'2006-06-30 21:10:30','2006-06-30 13:10:30','

澳洲之行與日本動漫小記兩則

澳洲悉尼之行因行動不便，除座火車去Wollongong開會外，活動範圍都在酒店附近。Metro Hotel Sydney Central在唐人街外圍，所以每天都去唐人街祭五臟。上次去悉尼是2001年夏天，濶別華埠五年，改變並不明顯。對日本事情比較敏感的我，行了唐人街一周便發現有一點與五年前好像不太相同，便是日本流行文化相關的店鋪如雨後春筍，好像有唐人開的日式漫畫鋪、日式精品店及日式壽司店等。其中以日式漫畫鋪最多，粗略估計近十間左右。可惜只用backpack帶幾件衣服上路，沒有帶相機。

 
悉尼唐人街的日本料理店

-

去Wollongong大學開會坐車及步行十分累，幸好我的panel十分有趣。第一個教授講西方偵探小說對日本的影響。她引柯南為例，不過我認為若用金田一更佳。第二個教授講《國家燃燒》。他認為作者本宮宏志寫厭了《金太郎》，故意利用《國家燃燒》製造話題。他沒有說出有何根據。我覺得他對此作動機的測想有些牽強。我是第三個報告者。我主要以首兩套麥兜電影為例，看日本元素與香港情懷如何成功揉合。20分鐘的報告約1/3是放video。我放了《麥兜故事》的one take shot街景如何受大友克洋Memories的Cannon Fodder的啟發。最後我放《菠蘿油王子》機械人摧毁舊區一幕，使我聯想起Akira。我還未有機會向袁建滔兄請教求正，不過似乎可以肯定是我與他同是大友粉絲。我報告後眾人熱烈發問，均表示不知道香港有如此出色的作品（幸好沒有放個人極不喜歡的春田花花，不然必是反高潮。我只承認首兩套。沒有袁便不是麥兜動畫！），又謂沒有在外國大規模公映太可惜了。我有幸滔了麥兜的光。

 

','澳洲之行與日本動漫小記兩則',0,'','publish','open','open','','aus_japan_anime','','','2006-06-30 21:10:30','2006-06-30 13:10:30','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=443',0,'','',0),(444,3,'2006-08-17 23:15:36','2006-08-17 15:15:36','','ged_jap_1.jpg',0,'','attachment','open','open','','ged_jap_1jpg','','','2006-08-17 23:15:36','2006-08-17 15:15:36','',445,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/ged_jap_1.jpg',0,'','image/jpeg',0),(445,12,'2006-08-03 08:37:44','2006-08-03 00:37:44','

叫座不叫好的《ゲド戦記》

在日期間目睹《ゲド戦記》排山倒海的宣傳，再加上該片以Studio Ghibli出品及「宮崎駿長子」執導為綽頭，已知道這個作品一定大熱。在日本看了一些試片，覺得好像沒有什麼個人特色，論人設、背景及分鏡全是Studio Ghibli的招牌菜。想不到公映以來，劣評如潮，宮崎迷極度失望。

《ゲド戦記》未上畫已成話題。不知是真或宣傳技両，出現父子不和的插曲。宮崎駿反對長子吾朗做動畫，生氣了幾個月，但看了完成的《ゲド戦記》便接受兒子的決定。宮崎老師真的用心良苦。

《ゲド戦記》是改編自美國同名小說。基本上是掛宮崎長子之名，由Studio Ghibli骨幹成員完成的作品。宮崎駿有否暗中幫助則不知。開畫以來場場滿座，預計收入將逾百億日元，成為全年收入No 1動畫片。可是公映只有數天，差不多是一致的劣評。一般覺得只有Studio Ghibli的外殼，沒有其靈魂。

-

著名日本電影專家Mark Schilling評曰:“The film remixes familiar Miyazaki imagery and themes, but without his knotty, wayward genius. It\'s like a tribute band playing a new number \"in the style\" of some departed great -- and delivering everything but the greatness.” 日本Yahoo的電影評論，二千多人投票，平均只得2.2分(五分滿分)。這樣的低分頗為罕見。也許父子相傳的如意算盤打不響了。


','叫座不叫好的《ゲド戦記》',0,'','publish','open','open','','ged_jap_1','','','2006-08-17 23:17:48','2006-08-17 15:17:48','',0,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/?p=445',0,'','',0),(446,3,'2006-08-17 23:16:02','2006-08-17 15:16:02','','ged_jap_2.jpg',0,'','attachment','open','open','','ged_jap_2jpg','','','2006-08-17 23:16:02','2006-08-17 15:16:02','',445,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/ged_jap_2.jpg',0,'','image/jpeg',0),(447,3,'2006-08-17 23:16:20','2006-08-17 15:16:20','','ged_jap_3.jpg',0,'','attachment','open','open','','ged_jap_3jpg','','','2006-08-17 23:16:20','2006-08-17 15:16:20','',445,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/ged_jap_3.jpg',0,'','image/jpeg',0),(448,3,'2006-08-17 23:16:31','2006-08-17 15:16:31','','ged_jap_4.jpg',0,'','attachment','open','open','','ged_jap_4jpg','','','2006-08-17 23:16:31','2006-08-17 15:16:31','',445,'http://www.cuhkacs.org/~hkari/wordpress/wp-content/uploads/2006/08/ged_jap_4.jpg',0,'','image/jpeg',0); UNLOCK TABLES; /*!40000 ALTER TABLE `wp_posts` ENABLE KEYS */; /*!40101 SET SQL_MODE=@OLD_SQL_MODE */; /*!40014 SET FOREIGN_KEY_CHECKS=@OLD_FOREIGN_KEY_CHECKS */; /*!40014 SET UNIQUE_CHECKS=@OLD_UNIQUE_CHECKS */; /*!40101 SET CHARACTER_SET_CLIENT=@OLD_CHARACTER_SET_CLIENT */; /*!40101 SET CHARACTER_SET_RESULTS=@OLD_CHARACTER_SET_RESULTS */; /*!40101 SET COLLATION_CONNECTION=@OLD_COLLATION_CONNECTION */;